浅谈本科院校赣剧公共艺术欣赏课的教学思考

随着我国社会多元化发展，人们的物质消费习惯以及社会精神文明已经出现了较大的变化，我国一些较为优秀的传统文化已经逐渐被社会发展所淘汰，而戏曲作为我国文化以及精神的载体，在当下的社会环境中同样已经被社会青年群体所遗忘，我国戏曲已经处于一个失传的社会灰色地带。究其原因，一来是我国社会发展太快，人们的闲暇时光的文艺娱乐活动也越来越多样化；二是缺乏及基础的戏曲欣赏培养；三是我国戏曲宣传缺乏手段。赣剧作为江西代表剧中，在对江西地区的文化交流以及精神的传递具有重要意义。而赣剧的产生是由明代剧作家汤显祖发明，并在上个世纪六十年代大放异彩，但是随着社会不断进步和改变，现代多元化文化的冲击下，影视、流行音乐等现代艺术形式更加受到年轻人的喜爱，对于传统戏曲文化的热情逐渐降低，传统戏剧在城市舞台的发展空间越来越小。而本文所研究我国戏曲文化在本科院校的公共艺术欣赏课中的实践发展对于推动我国赣剧文化的发展以及提高大学生的综合素质都具有积极作用。

一、赣剧在大学生群体中的发展现状

我国在宋、元滞后，南方戏剧开始得到了大规模的兴起，南戏开始传入广信府的弋阳县，从而形成了具有江西特点的南戏，也常被人称之为“弋阳腔”，弋阳腔是赣剧的前身，同时也是赣剧的主要声腔，随着弋阳腔在江西境内的落地生根，正式演变成现如今的赣剧剧种并在2006年，正式被批准称为我国第一批国家级非物质文化遗产。赣剧在江西境内至今已经传承了500多年，其主要使用赣语为基础语言，融和了唱高腔、秦腔、昆腔等多个戏曲唱法的汉族戏曲剧种，是江西省主要的戏曲种类，其在江西省的文化发展种发挥着重要意义。然而其以其它戏曲形势不一样，随着社会的发展，赣剧的传承和传播面临着许多的问题。根据本次在江西省高校中的调查中发现，看过赣剧的大学生，在调查的100人当中，仅仅只有1个人看过，99%的人表示知道，但是却没有看过[1]。并且根据其原因调查显示主要是三个方面：一是在当地几乎看不到赣剧的演出；二是不关注，不感兴趣；三是听不懂。从侧面放映出赣剧在当下社会中的发展事实：一是赣剧的发展并没有受到现代年轻人的关注；二是赣剧的延续的问题已经是迫在眉睫。虽然也有不少的专家和教授对此进行高度呼吁，然而由于戏曲的特殊性质，使得其很难真正的融入到现代社会教育体系当中。而从内部因素来看是戏曲的传唱度不符合现代社会发展潮流；从外部因素来看，在当下的文艺环境中，戏曲教育被边缘化，以至于赣剧等传统戏曲的生存空间的缩小。从我国当前的赣剧再我国社会发展中现状来看，赣剧人才的断层、感觉发展的地域不均衡、赣剧再高校教育中未得到重视称为了阻碍赣剧在我国传承与发展的主要因素。

二、赣剧在高校公共艺术欣赏课中发展的重要意义

赣剧起源与明代，由大剧作家汤显祖与昆曲鼻祖魏良辅共同创作而出。其在上个世纪五十年代的时候，活跃于各种大型舞台上。但是随着社会的不断进步，人们的思想观念发生了巨大的变化，再加上外来文化的侵袭，人们的文艺娱乐的方式多样化，人们对外来元素的兴趣远远大于本土文化。赣剧在当下的社会背景下，面临着演出减少、缺乏观众、缺少演员等诸多问题，赣剧的传承陷入了困境。再加上在我国当下的社会环境中，大学生群体成为了我国未来经济以及社会建设的主要动力，因此在高校本科院校公共艺术欣赏课程中对赣剧的实践具有以下几种意义：

赣剧是一门综合性质的艺术，集合了唱、念、做、打等为一体，在艺术欣赏价值上个具有较高的成就，学生对其欣赏能够有效的丰富学生的业余生活，丰富学生的情感世界；与其他民间音乐形式相比，赣剧出现的比较晚，在底蕴上稍有欠缺，但是也正是因为时间上比较晚的因素，其在形成的过程中能够更加有效的吸取当下所有戏曲中的优点，从而将赣剧文化的艺术性充分的表达出来，有利于赣剧在当下社会背景中的发展；它是传统文化艺术在音乐、舞蹈、绘画、美学、文化等各方面的结晶体，具有较高的学术研究价值，因此，在高校公共艺术欣赏课堂的教育中，能够将赣剧中所传承的精神文明更好的传递下去，使得我国大学生素质得到全面提高。另外，从培养人才人格、建立价值观来看，赣剧大多以古代经典文化作品为创作 素材，通过宣扬这些经典作品中的真善美，可以使得当代大学生接近历史，感悟传统，从而树立正确的人生观、价值观以及道德观，保证了我国社会的和谐稳定的发展。

三、赣剧在高校公共艺术课堂中的实践

随着多元文化浪潮的冲击，传统戏剧距离我国的当下年轻群体越来越远，赣剧也不例外。在我国当前的新时代背景下，想要实现赣剧在我国社会中的可持续发展，首先就必须改变赣剧在人们心中的印象，其次就是对赣剧知识以及文化的普及，最后就是对赣剧活动开展力度的加大。而大学生作为当今社会体系中的一个重要群体，是我国文化传播和发展的重要媒介，因此赣剧在我国高校公共艺术欣赏课程中的发展就显得尤为重要，而其具体步奏可分为以下四步：

（一）艺术氛围的制造

而这里的艺术氛围就是指对在高校内赣剧文化的宣传，从而拉近赣剧艺术与大学生的距离。在进行高校公共艺术欣赏课程中，可以向大学生介绍赣剧的由来以及其文化历史背景或者是讲诉与赣剧人物有关的历史事件等等，然后引出相关的赣剧戏曲。比如说在介绍赣剧中的《牡丹亭·游园惊梦》的时候，可以先对其故事背景进行简单的介绍，并且抓住该故事的发展主线是以爱情为主，宣扬追求自有爱情，这对于当下的大学生来说是非常容易产生共鸣的。然后通过相应的插播剧照，从而吸引学生的注意力。最后对该故事进行讨论，将故事情节引申到现代大学生恋爱当中，从而让学生参与进来，加深了学生对赣剧的认识的同时，又增加了学生对赣剧戏曲的兴趣[2]。

（二）知识的普及

这里的知识的普及，是建立在学生对赣剧具有一定的兴趣的基础上。然后对赣剧中的一些专业知识进行适当的传播，并且在传播过程中把握由浅入深的原则。在当下大学生中对于赣剧的认识严重缺乏，而这也是导致很多大学生“听不懂”的主要因素之一。因此，在大学生公共艺术欣赏课程中，让学生对赣剧产生了一定的兴趣，为大学生接受赣剧做好基础知识的铺垫。而在具体的传授过程中，利用现代网络软件技术，播放相应的影像资料，结合课堂的演唱，从而引起学生的注意和兴趣。而大学生对于赣剧不感兴趣，还是因为没有能够接触到赣剧，而这种当堂的演唱，并结合相应的视频，这对于学生来讲是具有致命的吸引力。随后利用这一吸引力，通过课堂诙谐的气氛，将其中的知识传授给学生，从而做到潜移默化的对学生进行改变[3]。

（三）赣剧戏曲互动

这里的戏曲互动指的是，在我国高校中利用校园多元化的宣传手段，对赣剧进行宣传。比如说是组建校园赣剧艺术社团，将一些对赣剧有兴趣的学生组织在一起，相互交流心得，并以这些个体或群体为影响单位，实现对高校内更多的大学生进行辐射。而高校领导也应该对赣剧文化的传播和发展给于一定的重视，适当的在学生群体中举行相应的比赛活动等，并设立相应的奖励；在校园内，每月举行1-2次的赣剧文化沙龙活动，在活动中通过赣剧演讲比赛、邀请赣剧表演艺术家进校讲座等方式，丰富赣剧校园文化内容，充分活跃高校内的赣剧氛围，勾起更多的人对赣剧学习的兴趣[4]。

（四）课堂运用体验式教学方法

在学习完基本的理论课程知识之后，学生对于赣剧艺术的欣赏应该是放在最后阶段，并且应该先上学生对自己欣赏的剧目进行相应的表演，通过表演加深学生对该剧目的影响，同样也可以通过该表演，使得学生能够调动其积极性，有效的为后续艺术欣赏埋下伏笔。

这里赣剧《牡丹亭》在高校公共艺术课堂中的实践为例[5]。在对该剧目进行相应的讲解之后，教师可以让学生对该剧目的剧情以及人物形象和性格进行自我的阐述，然而让学生自己扮演该剧目中的角色，体会其中的情感元素。而学生在初次接触戏曲，没有相应的赣剧演唱的经验，因此，学生可以利用当下比较热门的RAP、流行歌曲、小品等方式，只要是能够激发学生兴趣，能够有效的调动学生学习戏曲文化的方式都值得尝试，只有这样才能在不断的创新中，对我国传统的戏曲文化进行传播和继承，同样也是为了能够通过更加符合学生学习方式让学生快速的对该剧目进行共鸣。当学生进入角色，充分的激发学生的兴趣之后，再通过欣赏赣剧的环节，使得学生能够快速的对自己刚刚所表演的剧目与传统正规的剧目表演进行比较，既能帮助学生找出自身存在的不足，又能激发学生对赣剧的兴趣，激发学生的好胜心里，从而营造良好的戏曲学习氛围。而在赣剧欣赏之后，及时组织学生进行课后的讨论，在讨论的过程中，学生能够通过相互之间的交流，以不同的审美角度，对该剧目进行评论，从而挖掘出该剧目的深层次的意义，同时也能够更加全面的了解赣剧艺术的魅力，只有这样才能促进学生学习传统文化的脚步。

四、结语

赣剧的传承至今已经有500多年的历史，作为江西文化的重要载体之一，其在当下社会中的传承与发展对我国社会发展具有深远意义。而通过在对大学生的调查结果中，我们也能够看出，我国赣剧文化在大学生群体中仍然存在一定的发展空间，大学生群体对于赣剧文化仍然是存在一定的尊重和兴趣的，只是由于在当下社会背景下种种客观以及主观上的因素，导致了赣在年轻群体中的“失传”。而通过对高校的公共公共艺术课程内开展赣剧戏曲在高校内公共艺术欣赏课的教学实践不仅能够帮助我国传统文化的传承，同时对当下大学生人格的培养、价值观的建立等方面都具有重要的作用。当然，赣剧的发展也必须在一定程度上进行与时俱进，针对当下高校公共教育的现状以及特点，从而制定一个符合当下大学生思维特点的教学方式，只有这样才能使得我国赣剧文化更好的传承下去。

本文来源：《视听》：http://www.zzqklm.com/w/qk/9501.html