海派电影传统与中国电影学派的建构

在改革开放后,中国电影经历了翻天覆地的变化,开始从电影大国向电影强国的变化,相关学者也开始努力的构建中国电影学派,由此可见,要构建中国电影学派是非常重要的。为了坚定我国的文化自信,积极推动电影的深化改革,努力使创新型电影保持发展状态,使我国从电影大国到电影强国顺利过渡。

每一种艺术学派都拥有自己的文化渊源,不可能是凭空构建的,还要将美学传统更好的延续下去。根据这样的目的找到适应时代发展的学派,创新型可以满足这样的条件。

一.早期电影

自从电影进入中国,就在上海生根发芽,中国上海就成了海派电影的发源地。很多外国商人在上海的休闲娱乐场所播放电影,为了吸引市民前来观看会利用各种手新奇手段,以此来获取利益。随着越来越多的市民开始喜爱电影,就有商人在繁华的地点建造了第一座电影院,通过放映电影来谋取利益,越来越多的商人都参加了这样的行业,也促进了电影业的发展,电影院的装饰越来越豪华,设施也越来越先进。电影院通过方不同国家的影片,来丰富现代艺术,丰富市民的娱乐生活,成为人民的娱乐方式,推动电影产业走向繁荣。

在发明电影的开始,在中国拍摄电影的都是外国人。很多出名的摄影师都从来不中国,但是他们只是为了寻求比较特别的素材,一些中国特有的元素对他们来说都是猎奇。中国人对这样的状况并不满意,因为他们也希望能在屏幕上看到自己国家拍摄的电影。

中国开始尝试是从中国第一家照相馆发源的,老板是一位在日本学习照相的任景丰在北京开设的。其实,这家照相馆生意已经相当火爆了,但是老板另辟蹊径,想出了新的招式。老板和他的摄影师买来了电影基础设备,并请来文明一时的京剧老生在照相馆中拍摄表演片段。在照相馆拍摄的《定军山》具有深远的历史意义,是中国第一部电影,任景丰也成为了中国电影第一人。

后来又继续为一些名角儿拍摄一些片段,最后会在戏园中进行放映。拍摄的场景场面往往是主要是动作性的,因为是开始尝试,在技术方面还不是很成熟。中国最开始是通过戏曲片来尝试拍片的,这是一个极富有传统文化意义的诞生,也预示着中国电影与中国传统文化具有密不可分的联系。但是有一年照相馆偶然失火导致拍片体验暂时中止,尽管这段尝试时间可以说是非常短暂的,也没有取得了很大的成效,但是这是预示着一个新事物的诞生,人们意识的产生。

二.电影业的发展

(一)旧中国电影业的发展

因为辛亥革命阶段中国电影被停滞了一段时间,尽管也有外国人不断的在尝试拍摄,但是并没有什么实际成长。随后中国自建了具有简单故事的短片,比如《难夫难妻》,可以称得上是中国故事片的开端。这部影片主要讲述的是包办婚姻的故事,这部影片的工作人员都是有过话剧形式表演经验的演员,就连编导也对电影不甚了解,导致拍摄影片时和舞台剧的表演形式基本相同,仅仅是将摄像机固定拍摄完成的。尽管这部影片的拍摄是十分陈旧的,但也是中国电影的里程碑。

与此同时有人在香港也拍摄了《庄子试妻》,这是根据庄子故事改编的,也是中国影片在国外第一次放映的影片。这是中国电影生产开始的阶段,尽管这时的电影还不连续,也不符合标准,产量也不高。在此期间也写出了《黑籍冤魂》鸦片毒害的影片,后陆续拍摄了长故事影片,这也预示着中国影片拍摄开始真正发展。

中国电影真正形成系统是在长故事拍摄之后,上海成为了中国早期电影拍摄场地和发布市场。上海作为半殖民半封建社会的产物,电影也受到了一定影响。上海最明显的就是在商业贸易,商业贸易促使着电影企业的发展,也促使着电影走向繁荣。很多电影企业是几个人合作共同拍摄的,由此可见,在初始阶段缺乏资金的状况。由于随机性迎合了一部分市民的爱好,造成一部分人追随外国商业影片的风格,这些盲目拍摄的电影脱离了真正的生活气息。就是在这样混乱的环境下,仍然有一批有理想,有信念的人对中国电影事业的发展做出了更多贡献。

商务印书馆在旧中国出版机构中拥有着举足轻重的地位,经营电影就在1917年,后又开设了"商务印书馆"活动影片部,此后他们拍摄的包含故事片,纪录片和教育片。"商务印书馆"活动影片部意味着我国各族人民将电影事业认认真真的作为一种文化来开展的。

他们在制片中坚持严谨的态度,最佳著作是《春香闹学》和《天女散花》,这两部戏曲片皆是为梅兰芳拍摄,拥有着严肃的制片态度。他们秉持着认真的方态度,影片拍摄技巧到达较高水平。相比《定军山》拥有卓越的进步,可以说得上电影水准具有相当大的进步。

影片中的京剧表演根据无声电影不断的改进,在原有京剧的戏曲的基础上运用艺术特有表现的手法进行完善,取得了一时的成效。这预示着我国电影在戏曲方面利用我国传统文化与电影的表现手法相配合做出的一次以新的尝试,是我国电影业发展非常有意义的探索。

在这样的环境下,一些人通过投资的方式来了解电影,最终为电影世界奉献并得到了一定的效果。张石川这样的电影开拓者为旧中国创作出很多电影,并成就了很多明星,也成就了很多企业。通过影片出现了很多明星,形成了一个产业。

一些影视公司由此产生,很多小投资公司也慢慢产生,形成了电影产业的辉煌时代,他们拥有自己的特色和各自的经营模式,陆续在各个地方建立起摄影场,方便自己拍摄,也可以在租用过程中来获取利益。在不同社会背景下要区别对待,因为很多地方都要具有针对性的生产和运营。在这个过程中,有一个叫罗明佑的人,在电影很多地方从生产到发行进行垄断,这位电影院的资本家拥有自己的电影系统,通过电影事业增加了它的经济实力,提升了竞争能力。电影公司在电影发展中具有非凡意义,为电影事业的发展提供了物质上的保证,使中国电影在艺术上不断进步。

在1928年,多加影片公司联合形成了联华影业公司,先后拍摄了有关官场黑暗主题的《故都春梦》,恋爱题材的《恋爱与义务》,批判封建思想,倡导自由恋爱的《野花闲草》。1932年上映了反映日本帝国主义提侵略题材的《共赴国难》,这部故事片是呼吁我们民族革命进行到底,为抗日救亡提供更多激情。1932年上映了具有左翼思想的《三个摩登女性》,随后《都市的早晨》,《天明》也走入观众的视线。1936年开始拥有了新的形式,国防电影《曲光渔》,《狼山喋血记》应运而生,在中国历史上拥有非同小可的作用,这些电影在选材上大胆创新,突破了原有市民生活的样子,通过表现各族人民生活来增加观众民族化的思想。同时吸取国外电影中较好的技术,充分发挥电影艺术的优势。

(二)新中国成立的电影发展

新中国成立后,出现了文艺上的运动,在电影发展的原有基础上出现了电影厂。在国家部队中形成了文艺兵和文工团,为电影创作发展提供非常有利的条件。《鸡毛信》、《丹凤朝阳》这样的影片引发了一部分的政治争议,有些人对此进行多个方面进行批判。不断的政治冲击改变了一些海派影人的思想,很多海派影人为了减少在政治上的过错,甚至不会在艺术上进行探究,限制了艺术的发展。随后为了体现革命者在艰苦复杂的环境中坚持理想而奋斗的影片也出现在观众的视野,如《永不消逝的电波》、《铁窗烈火》,各种类型的电影应运而生,展现了我国海派影人在电影创作是追求艺术,追求新意的思想。

(三)改革开放的电影业

改革开放以后,中国电影发展的更是迅猛,一些新思想也传入了海派影人的脑海中,使美学的活力增强。电影的艺术之路在文化变迁中变得更加深刻,随着中国电影拥有了新的力量,中国电影从个人的感情中向着更现代化发展。在市场经济中接受挑战并砥砺前行,在多元化文化中不断进步,为解放思想,更新观念,使中国电影发展的更加优秀。在改革开放的初期出现了《小街》、《张家少奶奶》这类不敢在文革中展现的反应市民生活感情生活这类不敢在文革中展现的,反映市民感情生活的故事。改革开放的电影具有开风的的气质,引领时代的发展。

此后的电影便更具有创新性,一批批电影的出现令人耳目一新,表现人物内心结构,彰显中华民族儿女的的气节。更激情的电影走入观众的视野,奉献了一批令人惊艳的《黄土地》这样用来描绘感情影片,运用厚重的美学向中国表达更加复杂的历史,反映社会的历史渊源,寻求中华民族的内心形象。

在世纪之交的转型阶段,出现了《甲方乙方》这样风趣幽默的喜剧电影成就了新的探索之路。提升了商业的市场竞争,使电影繁荣打好基础。

新世纪以来,又出现了像《英雄》这样的大片电影,向着更国际化发展。中国电影也在深化改革,电影创作力也在稳步提升,艺术性和品位也在不断的增强,使中国电影业越来越繁荣。

结束语

中国海派电影的构建,需要传承我中国民族的传统,吸取各方面的精华使中国电影能够更好的发展。

本文来源:《声屏世界》:http://www.zzqklm.com/w/xf/24481.html