摘要：随着教育改革的不断深入，“新课标”对舞蹈教育提出了新的要求与挑战。文章旨在探讨“新课标”背景下舞蹈教师能力的变革，并分析这些变革对高校舞蹈教育人才培养的启示。在新课标的引导下，舞蹈教师不仅需要具备扎实的专业技能，还需要拥有创新的教学理念和方法，以适应新时代舞蹈教育的需求

摘要：蒙古族舞蹈，作为中华民族传统文化的重要组成部分，其独特的艺术魅力深受观众喜爱。在蒙古族舞蹈教学中，动物仿生动作不仅是一种技巧展示，更是一种文化传承和意象表达。文章旨在探讨蒙古族舞蹈教学中动物仿生动作的意象引导，通过深入剖析动物仿生动作的内在含义与外在表现，为蒙古族舞蹈教

摘要：心率变异性（HRV）作为一种相对较新的工具，通常用于测定和评估心脏自主神经功能。将心率变异性指标引入高校街舞课程强度调控，旨在以学生实时心率波动情况为依据，精准量化高校街舞课程强度，以有效避免因过度训练、强度不足对课程实施效果的影响，让高校街舞课程教学强度更贴合学生身体

摘要：湖湘民间舞蹈是湖南地域文化的重要组成部分，具有鲜明的地域性、民族性和艺术性。随着高职舞蹈表演专业教育不断推进，如何将本土文化资源有效融入教学体系，成为推动教学改革与学生综合素养提升的关键路径。文章通过分析湖湘民间舞蹈的文化价值与艺术特点，探讨其在高职舞蹈表演专业中的教学

摘要：舞蹈作为一种独特的艺术形式，不仅通过舞者的身体语言传达情感与故事，更在观演互动中激发了观众的美育体验。文章聚焦于观演互构这一核心概念，深入探究舞蹈表演中美育发生的核心机制。文章通过理论分析与实际案例相结合，旨在揭示观演双方在时空共建、身体符号感知、情感共振、想象激活及意

摘要：民族舞蹈是中华传统文化瑰宝，传承至今，仍然绽放出璀璨的光芒，将其融入幼儿园舞蹈教学，不仅可提供丰富多样的舞蹈教学素材，还可拓宽文化传承空间，增强民族舞蹈文化生命力。但部分教师对民族舞蹈的认知水平偏低，即便有所引入却未能展现出应有的效应，制约幼儿与民族舞蹈的情感纽带建立。

摘要：从文化传承价值到育人初心回归和艺术本真溯源，文章以广州理工学院为例，探讨了非遗视角下课程思政元素的挖掘，重点介绍了高校如何根据自己的人才培养特色，探讨了舞蹈表演专业非遗视角下实施课程思政的实践路径。在基础教学中提出了如何挖掘并适配专业需求的对策，在理论教学中从授课过程、

“古建测绘实践”课程既是学生掌握基本建筑测绘技能的主要课程，也是传承中华优秀建筑文化、提升学生创新能力的关键课程。高等教育中，随着“金课”建设和一流课程体系建设的深入推进，传统的“教师讲授+实地测绘”的教学模式无法满足新时代社会行业对人才需求的标准。如何深化课程改革，促进理论

摘要：文化强国建设需要依托中华优秀传统文化创新，新疆作为文化资源富集区意义关键。本文梳理新疆历史遗迹、非遗等资源，分析其文化与科技融合、产业创新等实践，为文化强国建设提供新疆经验。关键词：文化强国；中华优秀传统文化；新疆一、引言文化强国建设是民族复兴重要支撑，中华优秀传统文化

摘 要：本文探讨了美国当代艺术家亚历克斯·卡茨（Alex Katz）绘画语言的形成过程，分析了他绘画中的诗意结构与形式美学。从现实主义到极简风格，卡茨从诸多画家身上汲取养分，将身体性的动作节奏转化为视觉层面的节奏感知，最终形成了冷静而克制的诗性绘画。关键词：亚历克斯·卡茨；节

摘 要：在全球化竞争激烈的背景下，非遗的传承与创新已成为国家文化战略的重要组成部分。与此同时，AI技术的发展也为非遗创新与设计教育提供了新的技术路径，两者形成了历史性交汇。目前，非遗已融入高校设计课程，AI技术在设计教育中的应用也日益受到重视，但AI如何有效融入非遗的设计实践

摘要: 重庆火锅文化是重庆地域文化与生活美学的凝练传达，重庆火锅空间设计是文化与设计的综合营造，也是五感体验环境的综合构建。文章在五感共鸣视域下探讨了重庆山水溶洞主题火锅餐饮空间的设计营造，发现重庆火锅空间设计与五感理论有着多重契合，山水溶洞主题餐饮空间设计有着五感的多重营造

摘要：文章以敦煌莫高窟壁画为切入点，通过对其题材、风格与表现技法的系统分析，揭示佛教艺术如何在与中国传统文化的交融中逐步实现本土化。研究表明，敦煌壁画不仅以图像的形式直观展现了佛教教义，更生动见证了佛教艺术与中国文化的深度交融。这一过程既反映了佛教在中国的传播和发展，也彰显了

摘要：瑶族传统舞蹈是我国非物质文化遗产之一，是瑶族人民数千年文化的结晶，也是瑶族人民精神文化的重要载体。瑶族舞蹈不仅在精神层面上凝聚着人心，也体现着瑶族文化的内涵。文章以瑶族传统舞蹈为对象，聚焦新技术驱动下其传播与艺术呈现的转型问题。经过文献分析、田野调查，系统梳理瑶族舞蹈的

摘要：随着数字化、智能化技术的迅猛发展，舞蹈艺术的创作、表现、管理等多个层面都迎来了深刻的变革。文章旨在探讨科技如何引领舞蹈艺术的变革，并分析在这一变革过程中，舞蹈艺术管理所面临的挑战与机遇，以及如何实现管理的升级，以期为舞蹈剧团的现代化管理与传统舞蹈的当代传播提供理论路径。

摘要：微舞评是微时代的社会产物，以评促演，对舞蹈艺术的发展具有推动意义。文章以微舞评为研究核心，拓展相关微评论、舞蹈评论研究论点为辐射区,对现有论点进行分析，剖析微舞评的内涵，梳理微舞评的新样态，探索微舞评的发展方向，以期助力舞蹈评论的持续发展，维护艺术互动的良性生态。关键词

摘要：妈祖文化巡游舞蹈作为中国传统文化的重要组成部分，它不仅承载着丰富的历史内涵，还体现了沿海地区民众对海洋的敬畏与崇拜。将其融入高职舞蹈教学，学生得以亲身体验非遗文化的魅力，深刻理解其背后的历史意义与文化价值。基于此，文章探讨了福建非遗元素与妈祖文化巡游舞蹈创编教学的深度融

摘要：在全球化与现代化交织的时代语境下，民族文化的传承发展遭遇多元挑战，而舞蹈作为承载民族文化记忆的动态载体，其教学场景成为守护文化根脉与推动创新发展的重要场域。文章聚焦舞蹈教学实践，从维系民族文化基因、拓展教学文化深度、促进文化传播效能三个层面，剖析民族文化在舞蹈教育中传承

摘要：随着互联网、大数据、AIGC等数字化技术的发展及其在教育教学改革中的深度应用，“互联网+教育”已成为职业教育发展的新趋势。中职舞蹈编创教学作为艺术教育的重要组成部分，正面临着前所未有的数字化转型机遇与挑战。文章基于文献分析与实际案例，在明确数字化技术赋能中职舞蹈编创教学

摘要：新时代背景下，群众舞蹈文化需求呈现主体多元化与分层化、内容复合化与品质化、方式数字化与自主化的特征。这些特征反映了社会结构转型与文化消费升级的趋势，彰显了群众对精神文化生活更高层次的追求。文章深入剖析需求特征，对于把握群众文化发展规律、推动公共文化服务精准供给具有重要价