摘要：随着文化艺术事业的不断发展，舞台演出作为一种重要的艺术表现形式，越来越受到人们的关注和喜爱。而音响技术作为舞台演出不可或缺的一部分，其应用对于提升演出效果、增强观众体验具有至关重要的作用。文章以音响技术为基础，对其在舞台演出中的作用和应用进行探讨，以期为相关工作人员提供

摘要：随着职业教育的深入发展，课程思政逐渐成为中职教育的重要组成部分。舞蹈剧目教学作为中职艺术教育的重要一环，不仅要求学生掌握舞蹈技巧，更需要在教学中融入思政教育元素，培养学生的综合素质。文章以《只此青绿》为例，探讨课程思政在中职舞蹈剧目教学中的应用，旨在通过分析与实践，为中

摘要：随着教育改革的不断深入，高校舞蹈专业教学也面临着新的挑战与机遇。文章将探讨如何将思政教学有效融入高校舞蹈专业教学中，通过教学改革实现思政与专业的相辅相成，以期培养具有高尚品德、专业技能扎实的舞蹈人才。关键词：教学；舞蹈专业；课程思政1.思政融入高校舞蹈专业教学的意义1.

摘要：新山乡葫芦笙舞是傈僳族传统文化的重要载体，蕴含着民族历史记忆、生活智慧与精神信仰，于2011年列入四川省非物质文化遗产名录。文章聚焦葫芦笙舞的传承脉络与创新发展路径，通过梳理发现，该舞蹈的传承主要依托师徒制的言传身教。然而，在现代社会的快速发展进程中，新山乡葫芦笙舞面临

摘要：面对日新月异的社会发展潮流，教学方式改革也进入了全面深化的阶段。高校美术教育应该改变以往的教学内容和教学方式，更多地把精力集中在学生的能力而不是专业知识层面。这就需要教育者在高校美术课程教学内容和教学方式方面进行创新性研究。研究致力于构建“基础理论筑牢根基、实践技能强化

摘要：在数字媒介主导的信息时代，非物质文化遗产传统纹样面临保护与传承的新契机与挑战。本研究立足美术艺术视野，深入探讨数字媒介环境下非遗纹样视觉形态的再生机制与传播规律。研究指出，视觉再生是数字语境中非遗纹样传承的核心动力，体现在形式语言的数字化转化与艺术表现的创新突破。数字媒

摘要: 重庆火锅文化是重庆地域文化与生活美学的凝练传达，重庆火锅空间设计是文化与设计的综合营造，也是五感体验环境的综合构建。文章在五感共鸣视域下探讨了重庆山水溶洞主题火锅餐饮空间的设计营造，发现重庆火锅空间设计与五感理论有着多重契合，山水溶洞主题餐饮空间设计有着五感的多重营造

摘要：在社会和经济不断进步的大环境下，人才培育教育核心地位日益凸显。文章对校企合作大环境下人才培育教育面临的种种问题进行了深入探讨，对“实行校企工作室制”教学模式对人才培育教育的关键性作用进行了深入的研究。旨在打造一个有效、创新、以实践为主的合作教育平台以加强学生创新与创业技

摘 要：在全球化的浪潮下，当前环境艺术设计正面临文化传承断层和创新乏力的问题。为此，我们尝试运用AI技术打破固有设计模式，为文化传承与创新提供思路，最终实现传统设计模式与现代创新审美的融合，增强文化认同感。关键词：AI绘画；环境艺术设计；文化传承环境艺术设计立足于本土文化作为

摘 要：在全面推进乡村振兴的战略背景下，如何有效激活村民内生动力是实现乡村可持续发展的核心议题。“校企协同赋能”指的是以高校的智力、艺术与教育资源为引领，以企业的市场、技术与运营能力为支撑，共同围绕“公共艺术实训”这一核心载体，介入乡村建设。本文通过探讨校企协同赋能这一模式，

摘要：在全球化背景下，中华优秀传统文化的传承与创新成为艺术领域的重要议题。武术，作为中国传统文化的瑰宝，蕴含着丰富的精气神元素，这些元素在舞蹈艺术中的应用与探索，不仅为舞蹈创作提供了新的灵感源泉，还促进了传统文化的现代传承。文章旨在探讨传统文化武术精气神元素在舞蹈中的应用与探

摘要：在当今文化多元化的背景下，如何将本土民族文化融入教育体系，特别是职业教育中，成为了一个值得深入探讨的课题。文章旨在探索广西少数民族传统文化元素如何有效地融入中职民族舞蹈创编之中，通过实践分析其在教育传承、文化认同及学生全面发展方面的价值，同时面对存在的挑战，并提出相应的

摘要：舞蹈作为一种视觉艺术，其动态的身体语言和舞台构图，不仅展现了舞蹈本身的美感，更深层次地传递了丰富的文化内涵和历史情感。文章运用鲁道夫·阿恩海姆的“视觉格式塔”概念，从“图——底”关系、平衡图式、适当的知觉力及动态的身体形象的角度浅析舞蹈《离骚·香草美人》，挖掘其内在的文

摘要：随着信息技术的迅猛发展，新媒体环境对高校舞蹈教育产生了深远的影响。新媒体技术以其独特的互动性和传播性，为高校舞蹈教育带来了前所未有的机遇，同时也提出了一系列挑战。文章旨在深入探讨新媒体环境下高校舞蹈教育所面临的机遇与挑战，并提出相应的发展策略，以期为高校舞蹈教育的创新发

摘要：本研究以“大课程”贯通式教育理念为轴心，依托跨学科方法论，构建“五位一体”（学术研究、舞台表演、课堂教学、服务社会、创新创业）的民族舞蹈育人模式。通过田野调查、案例分析与比较研究，重点探讨民族舞蹈课程如何通过文化符号解码、历史记忆激活与社会场域嵌入三重路径，实现知识传授

摘要：文章以敦煌莫高窟壁画为切入点，通过对其题材、风格与表现技法的系统分析，揭示佛教艺术如何在与中国传统文化的交融中逐步实现本土化。研究表明，敦煌壁画不仅以图像的形式直观展现了佛教教义，更生动见证了佛教艺术与中国文化的深度交融。这一过程既反映了佛教在中国的传播和发展，也彰显了

摘要：数字媒体艺术人才培养的突出问题在于技术与艺术脱节，脱离数字媒体艺术人才发展的具体需求，造成人才教育培养的传统做法难以适应社会对于人才发展的迫切需求。本文基于美育思想，构建美育导向的“技艺融合”育人模式，该模式通过在育人过程中全程融入美育，围绕美育构建数字媒体艺术“技艺融

摘要：数字色彩原理课程是数字媒体艺术专业的重要基础课程。然而受传统教学模式影响，该课程的教学现状不容乐观，存在内容陈旧、方法单一、评价片面等问题，制约了学生数字色彩应用能力的提升。本文基于数字媒体艺术发展需求，分析了数字色彩原理课程革新的重要意义，剖析了当前教学中存在的问题，

摘 要：乡村问题依旧是推进中国式现代化进程的关键所在，艺术介入乡村作为新时代乡村建设的重要路径，是推动乡村经济、文化、生态协同发展并融入中国式现代化进程的创新引擎与美学力量。就中国式现代化的特征来说，“全体人民共同富裕”“物质文明与精神文明相协调”“人与自然和谐共生”本就是艺

摘要：维多利亚时代的英国动物画呈现出独特的艺术风格和社会背景，埃德温·兰西尔（Edwin Landseer, 1802-1873）作为该时期最具影响力的动物画家之一，凭借其精湛的技巧而闻名。本文以兰西尔为例，探讨其动物画中蕴含的维多利亚时代社会文化隐喻。兰西尔的细腻笔触绘制出