反讽的语言表达——以姜文《让子弹飞》为例

2010年，由姜文在执导的电影《让子弹飞》在票房上获得了不俗的成绩，到2011年2月底，已斩获6.59亿元。与票房一起飞翔还有该片的好口碑，豆瓣评分8.8，众多电影专业人员力捧。究其原因，除了演员、拍摄手法、英雄浪漫主义风格之外，《让子弹飞》中反讽的语言表达也成为了吸引观众观影的重要筹码。

电影是一门综合的艺术形式，通过台词、人物形象、声光等多种表达方式，呈现一个相对完整的叙事，完成对主题的展现。从根本上将，电影的基础是剧本，剧本的基础则是人物、语言和情节[1]。而反讽恰恰最早源自希腊戏剧，是一种“言在此而意在彼”的语言修辞手法，主要有两中形式，即情景反讽和语辞反讽。反讽与电影中主题、叙事、台词等因素的结合，使得《让子弹飞》的观众在观影过程中或忍俊不禁，或回味无穷。笔者试以《让子弹飞》这部电影为例，分析阐释情景反讽、语辞反讽这两种表一、宏观的构建、叙事的铺展——《让子弹飞》中的情景反讽

反讽最基本的特征就是“言在此而意在彼”。因此，在反讽中，常常共生存在一对互相矛盾的论点，两者之间的反差巨大，反讽的效果在反差之中得以产生[3]。与文学相比，电影语言运用反讽的手段更为丰富，除了使用文字之外，画面色彩、声效等亦共同参与，使得反讽效果更加鲜明而强烈，让观众更加容易的接受。

反讽的两种形式——情景反讽和语辞反讽，在电影中相对应的即为叙事结构和电影的台词，二者一为宏观，一为微观，互相作用，共同表现电影的主题。就《让子弹飞》而言，情景反讽不仅体现在叙事结构上，也同时体现在整个电影主题的构建上，在矛盾对立中，电影的叙事在不断展开[4]。

1.1 现象和现实之间的反讽语言表达

《让子弹飞》改编自作家马识途的小说《夜谭十记》中的《盗官记》，单纯从讲故事的角度来看，《让子弹飞》的情节并不复杂，土匪张麻子抢了骗子汤师爷的官职，并与鹅城恶霸黄四爷频频过招，汤师爷周旋其中，最后张麻子杀了黄四爷，恶霸被铲除。

这种正义战胜邪恶的故事，我们自小听到大，如果仍旧平铺直叙，那么整个电影的结构则会面临着单调乏味的重大缺陷。于是，作为一部成功的电影，《让子弹飞》在相对简单的电影的故事中，加入了大量的反讽成分，在现象的后面有着怎样的现实，观影者的想象空间大增。

在片名出现前，最先传来的是舒缓的女声吟唱李叔同的《送别》，马拉着一列火车快速通行，火车车头不停地冒着白色的蒸汽，车厢内，两男一女吃着火锅，唱着《送别》，马县长（后来的汤师爷）将要新官上任。

冒着蒸汽火车和马之间，本来并不搭界，但在马拉火车上，竟能共存，反讽意味明显。革命推翻了清王朝，但民主并没有那么轻易的就到来，在社会这辆火车上，任它外壳如何先进，最本质的动力依旧原始。

李叔同的《送别》作为当时广为流传的歌曲，被人吟唱实属正常。但《送别》当中的意境与三人的境况却显示出了强烈的反差。创作《送别》时，袁世凯称帝，革命失败，李叔同感慨良多，而火车中的三人却与革命毫不搭界。真正的革命者并没有得到胜利果实，而只想着发财的人却能在当时成为县长，大唱革命者创作的歌。这是反讽，更是无奈。

影片结尾，张麻子想通过发动民众铲除恶霸黄四郎，但开始民众并不为所动。之后，张麻子对民众撒了个谎，当着大家的面“处死”了黄四郎。懂得明哲保身的民众终于不再沉默，冲进黄四郎家中，瓜分了黄四郎的财产。民众受尽黄四郎的压榨，但最怕的也是黄四郎，民众对黄四郎忍气吞声，但最后杀死黄四郎的还是普通民众们。民众思想的保守、迟钝和他们力量的强大就是最大的反讽体现。

1.2 目的与结果之间的反讽语言表达

目的和结果往往并不相同，当所有的目的都趋于幻灭，沦为幻影，这其中的付出与结果之间变形成了极大的反差，构成了一种形式的情景反讽。

电影中，葛优扮演的马邦德一心想当县长，发大财。但结果，他被张麻子劫了，只能成为“汤师爷”。他自己的老婆孩子被炸死，他也被炸成了两截，那发财的梦想在死亡的面前一文不值。这是一个可以当做笑话看的结果，但也是反讽意味浓烈的构成。

张麻子一心想要的是“公平，公平，还是公平”，他和他手下的兄弟策马扬鞭来到鹅城，准备的就是解放这里的民众。但鹅城的民众不仅在关键的时候抛弃了他，就算最后投入到铲除恶霸的大潮中，也是为了自己的私利，貌似不谋而合，其实南辕北辙。最后张麻子孤独的走了。目的与结果之间极大的反差，让观影者在体会叙述发展之余，不禁唏嘘不已。

二、微观的呈现、人物的塑造——《让子弹飞》中语辞反讽

作为反讽的最主要表达形式，语辞的反讽在《让子弹飞》中体现的淋漓精致。语辞反讽不仅从微观处着眼，生动的呈现了各种人物的对白，鲜活的塑造了一个个人物形象，而且还成为情景反讽的血肉，支撑起了整个电影的叙述[5]。

2.1 短小精悍的台词

虽然张麻子、汤师爷、黄四郎三人的性格各不相同，但电影中三人的唯一共同点就是人物台词短小精炼。人物之间的对话基本都用短句，这样的语言结构更利用反讽的表达。

影片开头，张麻子带领匪众劫火车，子弹射出后，好像没射中，张麻子说：“别急，让子弹飞一会儿！”表面上是在说子弹，实际是在说自己的枪法很准。观影者能从这种别致的表达方式中，感受到张麻子的自信。

初到鹅城，汤师爷开始盘账，想张麻子汇报时说：“这里前几任的县长都把鹅城的税收到九十年之后了，也就是他妈的到了2010年了!”简单而夸张的语言，直指当时的恶劣的生存状态，民众已经没什么油水可榨了。而2010年，不仅指《让子弹飞》的上映之年，也从一定程度上反讽当今社会的高税收政策。这种黑色幽默下反讽的语言表达，让观影者既忍俊不禁，又陷入思考之中。

在三人初次见面之时，黄四郎说：“师爷高！县长硬！”师爷、张麻子齐声答：“黄老爷又高又硬！”表面上黄四郎先一步夸人，但却是想要自夸，师爷和张麻子十分识趣，赶忙将黄四郎认作“带头大哥”。而所谓高和硬，却也并非夸人，黄四郎在鹅城可以说是胡作非为、称霸一方，对民众高压、强硬正是师爷和张麻子的潜在之义，对黄四郎亦夸亦讽。

再如，师爷说：“我以为，酒一口一口喝，路一步一步走。步子迈大了，容易扯着蛋！”把扯蛋一词拆开来说，词语虽糙，但涵义丰富。表面上在说喝酒、走路、迈步子，实际上表达了汤师爷的个人态度，恶霸黄四郎居高临下，张麻子以寡敌众，眼看就要伤及自己，用反讽的手法把师爷自己内心的话说了出来，既符合自己的身份，又以反讽之法“劝诫”张麻子。

又如，汤师爷在张麻子和黄四郎之间摇摆之时，张麻子深夜去汤师爷的房间。师爷问张麻子：“你是要杀我，还是要睡我？”此话一出，既有四两拨千斤的幽默，又表达了师爷内心的惧怕。张麻子可能已经知道自己的小动作，睡自己，显然不可能；杀自己，虽也不太可能，但自己也没有十足把握。两个虽然矛盾但又都不太可能的事情摆在了一起，表面上戏谑，实则是对张麻子的试探。

影片中，黄四郎对他的管家胡万说：“你如果活着，就早晚都会死；可是如果你死了，就能永远活着”。这句话与臧克家的诗很像：有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。这种逻辑上衔接较紧的话，乍一听，观影者很难理解是什么意思，感觉像在很浅层的说一下纪念性的话。但是伴随着电影叙事的铺展，我们就会明白，黄四郎是要让胡万装死，然后再为他去做事，摆脱张麻子等人的束缚，前后照应式的运用言在此而意在彼的反讽手法。

2.2亦正亦邪的人物性格

电影《让子弹非》中的主要人物有三个：张麻子、黄四郎、汤师爷。在每个人物身上，我们都能看到除了原本设定的土匪、恶霸、师爷之外的角色涵义，他们可能是革命者，可能满腹经纶。通过语辞反讽的运用表达，这三个人物的性格都具有十分浓烈的反讽意味。

姜文扮演的张麻子，首要职业是土匪，但却有一个很有文化的名字“张牧之”。牧有守护之意，作为一名土匪头子，要守护鹅城，他睡女人却也在鹅城高呼“公平！公平！就是他妈的公平！”他有革命的理想，最后也战胜了自己的对手黄四郎，但他需要面对的是兄弟不在，女人不在，独自一人离开鹅城。他的开始和最后的目的是什么？最一开始，他去劫火车，当县长，可能也是为了去压榨鹅城民众；到最后，他离开鹅城的民众，孑然一身，分文未取。目的与结果之间看似巨大的反差，却是他内心转变的真是轨道。

黄四郎的扮演者是影帝周润发。在人物还未出现之前，就已通过各种人物之口将其定义为鹅城一霸。但就是这样的人，却能如智者一般，有勇有谋，掌握局面。在与张麻子的斗争中，甚至一度还处于上风。他不仅懂得依靠武力和钱擦解决问题，还心狠手辣，甚至还参加过辛亥革命，并持有当时的地雷。“鸿门宴”上，黄四郎说：“20年前，我和张麻子曾有一面之缘。”曾经都是赤诚为了革命之人，到头来却成了冤家对头，而且一个个或背离的革命，或被革命所背离。这两个人物的命运和与革命的关系，就是一曲绝佳的反讽小调。革命的理想与革命的现实一日达不成统一，下一场的革命势必将要来临。

葛优饰演的汤师爷是一个笑着死去的小人物。他不想张麻子和黄四郎一样，有过革命理想，参加过革命战争。他是一个目的最为明确的人，那就是挣钱，为了挣钱他周旋于张麻子和黄四郎之间。在汤师爷死前，他爱了一辈子的钱终于如潮水般涌来，可汤师爷却再也无福消受了。金钱成了汤师爷的墓志铭，死在钱里，汤师爷死得其所，也是对他追求的最大的讽刺。

三、小结

《让子弹飞》中的反讽表达，荒诞而有趣，这让观影者在努力解读背后涵义的同时，还有了轻松和快乐[6]。影片中，汤师爷死时，开始对自己谎言的忏悔，但当张麻子开始感兴趣提问时，他不仅嚷嚷着屁股疼，还又耍起了心眼，得先说“第二档事”。

基于反讽的特性，它在与观影者的互动上极为有效，言在此而意在彼，使得观影者可以从影片中抽离出来，去进行更深一步的思考，只有这样，才能贴切的体会到反讽的效果，对电影有更深层次的领悟。在《让子弹飞》上映的几个月里，观影者们对影片中的众多现象做了多角度的解读，这与反讽的语言表达不可分割[7]。