由《2046》看王家卫的色彩设计

色彩是电影重要的组成部分，在电影的发展过程中具有不可取代的作用。从最初的黑白两色，到现在多种色彩的全面运用，无论是在视觉上还是在心灵上都给了我们强大的感染力。电影色彩对影片情感氛围的营造，对意境的渲染，对主题的阐释都有着独特的优势，能够带给我们最震撼、直接的心灵感动。无论是暖色系色彩，还是冷色系色彩，无论是动态，或是静态的展示，只要对其做出合理的掌握与安排，那么，色彩就可以通过本身来表现电影的审美内涵与艺术价值。在色彩的运用上，王家卫导演有着自己独特的想法，从《旺角卡门》开始，王家卫不断的在影片中为我们呈现出他那一贯的色彩风格，借助色彩的运用让我们感受到了他所构建的感情世界。王家卫擅长文艺片，擅长表达细腻的感情，特别是从深层次上挖掘男女两性的情感。所以其色彩的运用与其他大导演并不相同，他有着自己独特的想法。色彩即情感,王家卫根据自己影片的思想内涵、情绪的需要有目的地选择一些色彩,同时,也改变现实环境中的真实色彩,代之以富有内涵的表现性色彩,王家卫的电影世界是绚丽多彩的世界。本文就将以他的《2046》为切入点，从电影的主色调、色彩的设置、色彩的内涵三个方面深入的研究王家卫在这部电影中对色彩的设计以及运用。

一、电影的主色调

虽然一部电影可以运用多种色彩，但在其色彩选择与表现上还是有主有次的，主色调在影片中还是起着关键的作用，这样能让观众在错落中感受到和谐的氛围，同时也有利于影片形成统一凝练的画面风格。例如《辛德勒的名单》、《钢琴师》中黑白的主色调；《律政俏佳人》中粉红色的主色调；《情书》中白色的主色调；《梦旅人》中黑色的主色调。在《2046》中，王家卫采用了灰色为主色调。

首先，电影《2046》的故事还是以20世纪60年代的香港为大背景，在缓慢的节奏慢慢展开叙述。影片主要讲述了1966年，从新加坡返回香港想忘掉过去的周慕云住进东方酒店，同他曾经熟悉的数字2046只差一号的2047号房，开始了他的卖文生涯。眼前、曾经在他身边出现过的一个个女人经过他大脑的过影后，令他对时空产生疑惑，不但忘不了过去，一幕幕往事反而更加挥之不去，为了能更好的与过去告别，他将这一幕幕往事写成了一部书，就是《2046》。这部电影的色彩运用很独到，和《花样年华》很相似，在这部电影中王家卫很少使用暖色调，而是以暗灰色为主色调，在影片中，我们看到的是昏暗的楼梯、街灯、赌场、旅店，这些电影中的大场景，王家卫都用了暗色系来呈现，总是给我们们隐隐约约、朦朦胧胧的感觉，这种感觉正是男主人公所处的状态。

其次，影片《2046》中虽然以暗色系的使用为主体，但是影片整体的色调中是有明暗对比的，这主要体现在服装的安排上。男主角周慕云的服装只有两个颜色，白色和黑色，比较单一，而苏丽珍的衣服一直就只有黑色一种，没有改变过，这其实都是他们心理状态的外在反映，他们在现实生活中只能这样混混沌沌的活着，没有别的出路。而电影中的其他女性，如王靖雯、露露、白玲，他们的服装的颜色是有变化的，白玲的服装颜色有明亮转变为暗淡，而王靖雯则刚好相反，这也是说明了两个人在爱情的结局中有不同的结果。在这种明暗色彩的交替中，影片的情感色彩也随之呈现。

二、色彩的设置

色彩在《2046》中的运用有着极为重要的位置，可以说是这部电影的灵魂。如果这部电影失去了这些色彩，那么这部电影的情节也就没有办法推进，影片的情感氛围也无法营造，我们也就不能真正理解这部影片所要表达的内涵。所以，色彩已成为这部影片重要的艺术组成部分，所以王家卫在这部影片中对色彩位置的使用、面积大小的实用、色彩的分布都做了精心的设计。

首先，王家卫在影片中的色彩的运用恰如其分，恰到好处，很符合大众的审美品位。影片中经常出现街道、旅馆、楼梯等场景，曲曲折折的楼梯边上由昏暗的灯光，男主角就是在这样环境中与其他几个女性交往。影片中有这样的一个场景，就是周慕云在新加坡与苏丽珍分别的那个晚上，他们在昏暗的赌场，外面下着雨，昏黄的街灯与这雨交相辉映，这一切都暗示着周慕云与苏丽珍不可能走到一起，王家卫在这场中全部采用了暗色调，赌场里的色彩布置，周慕云、苏丽珍的服装颜色，特别是苏丽珍的衣服，她全身都是黑色的，其左手上还带了个黑颜色的手套，从来都没有摘下来过，这些都说明了苏丽珍的心已经死了，他和周慕云其实是同一类人，因为心死了，他们都不会对方停留，所以注定了他们的结局。他们的情感已在色彩的运用表现得一览无余。

其次，《2046》的背景是60年代香港，那些昏昏暗暗色彩的运用，恰如其分的表现出了60年代香港的韵味，其实60年代的香港是非常繁荣的，资本主义经济迅速发展，那为什么王家卫却用了昏暗的色彩来表现这部电影呢？其实，它主要想表达的是社会中的人们，虽然经济迅速的发展，，但是社会中的人也发生了变化，人们只追求物质上的享受，追求肉体上的享受，爱情在当时的社会中已经不存在了，是一个奢侈品。这就是当时普遍大众的生存状态，所以，王家卫选择了这样的色彩了进行表达，切中要害。所以这里色彩的运用还具有地域性、民族性的风格，我们可以看到，王家卫将历史文化背景、地域象征等通过色彩的布置通通融入到了影片之中，这些色彩细节的设置，使王家卫形成了属于自己的风格特征，不仅在《2046》中，在《加样年华》、《阿飞正传》、《春光乍泄》同样体现出来。

三、色彩的内涵

色彩在影片中不仅对我们的视觉产生冲击，而且它还表现着内容，对情节的展开，内涵的诠释都有着重要的推动作用，影片真的色彩具有表意的作用，它可以是对客观色彩的真实反映，从而让我们觉得真的置身其中，最为可贵的是它还可以进行主观渲染，创造出一个不同于现实生活的超现实意境，从而让我们从更深的层次上理解影片。

首先，当色彩作用于我们视觉的同时，它也直接作用于了我们的情感，影片的主色调基本就可以确定影片的风格了。我们知道，鲜艳的色彩会人们出于激情的状态中，而晦暗的色调则产生压抑的状态。在《2046》中，暗灰的主色调长时间的作他用关于观众的视觉中，这直接影响观众对电影内涵的解读。我们在分析一下影片的灰暗色调，这部电影在时间上来说主要是晚上，在空间上来说主要是旅馆里，主要的光源就是散发幽黄的灯而已，我们总觉得好像个隔着什么在看影片里的人物，总是给我们一种夹杂着忧伤、压抑的暧昧的味道，在这一点上我们都可以体验到，这就是灰暗基调的色彩内涵之一，的确，周慕云和片中的几位女性在感情方面真的是看似剪不断理还乱，其实仔细分析，我们就知道一定是没有结果的结局。那昏暗的灯光，那绵绵的细雨都在暗示着每个人物无可奈何的结局。片中的灰暗色彩基调无疑为这种内涵起到了决定的作用。

其次，影片中除了灰暗的色彩之外，王家卫还运用较为明亮的色彩，这主要体现在白玲和王靖雯的身上。白玲开始的时候穿的旗袍的颜色都是较为暖色调的，这都体现了她的性格：美丽、性感、倔强、骄傲，她身上这些特点吸引了周慕云，加上周慕云挑逗，两个人很快走到一起，走到一起并不太表是心灵上走到一起，周慕云的心已经关闭了，他和白玲不过是露水姻缘，稍纵即逝。但是白玲却爱上了周慕云，这就注定其悲剧的结局，所以在影片的后半段，白玲旗袍的颜色也转为灰暗色调，这表明其性格发生了变化，当初那个骄傲、倔强的姑娘已经不再存在了，留给她的只能是无尽的痛苦。我们再看王靖雯，整部影片中也只有她与Tak的结局能给我们心灵上的安慰，王靖雯在没有遇到Tak之前她的衣服色彩四=是偏暗色系的，在遇到Tak之后，她的衣服颜色偏暖色系，这证明他们之间是有真正爱情的存在，并且他们之间会有一个好的结局。我想这些色彩的内涵的确反映着电影的走向，可以看出王家卫在色彩运用上的良苦用心。

综上所述，在电影《2046》中，王家卫并没有安排庞大的场景，绚丽的灯光以及华美的服装，但是他却在色彩的选择上独具匠心，用灰暗色调烘托了影片整体的情感氛围，让我们的视觉有了全新的体验，简单的色彩却营造出了别样的氛围，让我们在这样的氛围中与主角们共同体会他们的喜怒哀乐。其实，王家卫在《2046》中的色彩里包含了丰富的概念空间与抽象的象征性内容，理解这些需要我们的抽象思维，其中的一些内涵需要时间的打磨才能让我们慢慢地体会到。《2046》中色彩的运用，体现了王家卫对色彩把握的主观化与个性化，这种色彩的表达已深深的打上了王氏标签。

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