论陆游《钗头凤》的语言艺术-艺术论文

在艺术作品中，色彩是美的一种重要属性。色彩的审美属性是文学审美特征之一，也是文学实现其自身审美价值的重要条件。文学作品虽然不能像绘画那样直接地以色彩描绘客观事物，但却可以用表示或者暗示色彩的文字、语言符号组成画面，来引发读者对色彩的美感联想。美国著名的艺术心理学家鲁道夫·阿恩海姆指出：“说到表情作用，色彩却又胜过形状一筹，那落日的余晖以及地中海的碧蓝色彩所传达的表情，恐怕是任何确定的形状也望尘莫的。”
整首词直接出现的“红”、“黄”、“春色”及间接出现的“绿”色，构成了一幅美艳的图画，带给我们强烈的视觉冲击，触动着我们的生命激情。该词中的“红”却不带有热烈、兴奋的情绪，作者只是借“红”作铺垫，去叙“悲”，去道“愁”，抒发词人怨恨愁苦而又难以言状的凄楚心情。上片的“红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙柳。”再现陆、唐重逢的情景。“红酥手”即是猪手；“黄滕酒”是一种“以黄纸或黄罗娟封幂口”的高质量的官酒。试想，桌上既陈美酒，又置佳肴，一斟一酌，两情相得；宫墙一带，杨柳依依；遥望四周，满城春色。这是多么美好的把酒赏春、谈情说爱的情景。可是“东风恶”，一对明明恩爱缠绵的爱侣却不能一起享受这美好的时光，各组家庭的他们也就只能备尝相思之苦。下片“春依旧，人空瘦，……桃花落，闲池阁”虽无色彩词直接出现，却处处闪现着色彩的影子，作者的情感也在这隐含的色彩中得到升华。
二、节奏美
词本来就是音乐文学，节奏更富于变化，长短句错落，单双音节错落，韵位错落，不但化板滞为流动，使词呈现出一种参差错落、宛转流丽的音乐美，还呈现出一种转折迂回、变换有致的曲折美，下面分述之。
（一）音乐美
语言的音乐美是节奏美。王力先生认为，“语言的形式……有整齐美、抑扬美、回环美。这些都是音乐所具备的，所以语言的形式美也可以说是语言的音乐美。”
音节的顿是节奏的基本要素，这种由音节停顿形成的节奏快慢，与“顿”的疏密度和语速有关，根据表达的需要还会出现节奏的变化。本词的节奏属于由慢到快的模式，感情的喷发也愈见强烈。语音的高低疾徐，抑扬顿挫，依赖着感情的波澜起伏，适应着情感的律动，使外在节奏与内在节奏达到和谐。
韵脚是节奏的第二个基本要素，这种同韵收尾的回环“显示诗行所造成的节奏已经完成了一个阶段”，“在相等的时隙中，可以是节奏的基本单位（即诗行）的再现性变为最清楚的。”韵脚主要作用是使声音和谐优美，吟诵顺口悦耳，增强了诗歌音乐性，更好地表现了作者的相思之苦、思念之深。龙榆生在其《词曲概论》中说：“韵位的疏密，与所表达的情感的起伏变化、轻重缓急，有着不可分割的关系。”如上阙的“错、错、错”三字，却是一字一泪，但此错既已铸成，即便引咎自责也于事无补，只有含恨终身了。下阙的“莫、莫、莫”三字，低徊幽咽，肝肠欲断，这是绝望无奈的叹息。
（二）曲折美
“曲折”是具有普遍意义的美学范畴。群峰错落、蜿蜒起伏的山峦是一种曲折美，乱石崩云、卷起千堆雪的浪涛是一种曲折美，曲洞回廊、曲径通幽的园林建筑也是一种曲折美。而转折迂回、变换有致的文学语言同样也是一种曲折美。词的平仄交相变换，读来铿锵有力，错落有声，其语意的表达宛若曲线的流动，起到了变平常为超常、化平淡为醇厚、平庸为神异的奇效。
词的上阕的视线主要集中在“今”和“昔”，回忆昔日诗人携爱妻游园时的情景，视线的转换也带给了欣赏者不同的感受，“东风恶，欢情薄”是借春风吹落繁花来比喻好景不常，欢情难再，“一怀愁绪”以下三句是紧承好景不常，欢情难再这一情感线索而来，是陆游在向前妻唐氏倾诉几年来的愁苦与寂寞。最后结以“错、错、错”三字，却是一字一泪。但此错既已铸成，即便引咎自责也于事无补，只有含恨终身了。下阕的视线主要集中在“相思的人”和“改嫁后的无限幽怨”上面。“人空瘦”，正是“为伊消得人憔悴”，一个“空”字，写出了徒唤奈何的相思之情，虽然自知相思无用，消瘦无益，但情之所钟却不能自己。“桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。”写出了改嫁后的无限幽怨：任它花开花落，园林清幽，但却无心观赏登临。这种转换借唐婉之口完成，突出地表达了别后终日相思的苦情。