广东音乐《百尺竿斗》作品分析-艺术论文

作品实际是一种信息载体,里面综合了作者方方面面的艺术感悟。它包括有：音响表意想象力、音乐审美趣味、风格取向和总体文化素养。因为,一部作品正是由这些涉及多方面的因累来构成的，无论是作为审美经验的演奏积累，还是作为理性观念的种种思想，都会在相当程度上制约着作曲家的创作行为、题材选择、作曲思维(包括：结构设计与技术驾驭等等。既然,作品具有如此多的内涵，因而分析作品实际！".就是理解作品，理解作曲家的必由之道。下面我试分析广东音乐《百尺竿头》。

“百尺竿头，更进一步”，出自一则佛教典故。据宋代释普济《五灯会元》记载：当时有位高僧名叫景岑，号招贤大师，其佛学造诣极高，常被各地请去传道讲经。一天，他应邀到佛寺讲经时，有僧人施礼请他解答关于佛教最高境―十方世界的问题。为了说明十方世界究竟是怎么回事，招贤大师当场唱了一句偈语：百尺竿头不动人，虽然得入未为真。百尺竿头须进步，十方世界是全身。意为如果道行的修养到了尺竿头那样的境地不再前进，那么,虽然了得,却还不是纯真，即使修到百足竿头的顶端,仍然不能松劲，绝对不能自满’也绝对不能中辍，继续用心去做，仔细去做,才会取得更大的进步。“百尺竿头,更进一步”是一种寻常人不易达成的豁然境界。也许这就是顿悟,是由凡入圣。到了这种境界，已然得窥法门，已经是“得入”了。当然,付出的艰苦和经验不一而足。世界虽大，人生的路也长，但并不是经常会有这种机会’有这样的感悟。大多时候,只是感觉在爬山,在往前走，而这种“一览众山小”的享受,只有在一定的巅峰才得体验。山外自然更有山,大家对此自然也有各自的但我以为,要有“尺竿头”这样的震憾.还是很不容易。这萏曲正是对这种永无止境精神的音响礼赞.乐曲以典甩的广东音乐乐汇,并糅合现代胡琴演奏技法,用多乐段组织形态写成的。旋律层次分明，一气呵成,反映人们不断进取的精神卤貌。其旋律特点:乐句有重复两二：次,时而卜.行时而下行,或渐强渐弱。下行是为了上行的气势而营造。所以要拉出气势,语气明亮,这意味着百尺竿头更进一步。所以不能用娇柔的滑音,以免妨碍坚实向卜.的内涵。

这是一首前后分别附有引子与尾声的厂段式乐曲，整体呈现为淸晰的五个部分，中间三个部分是乐曲的主体。开头5个音是一个简洁的引子,是对人们发出一个呼喊,向更高山峰攀登的指令。演奏时运弓要有力量和加大幅度的揉弦,使本曲的开头就给人一种振奋向上之感。

第一段句子组成有长句和短句,长的有七小节，而短的只有两小节,形成一种行云流水般的感觉。这段构成一个小的起承转合的变化。“0435”是乐曲的动机,并贯穿在整首乐曲。开头第一句从第5小节到第9小节，是由“动机”经过三次加花变奏组成，是行进的步伐，走的平稳、坚实而有力，加花一句比一句密,力度-句比一句强,层层推进。第二句开头重复第一句开头，而后句派牛出另一个素材,用了“留头改尾”的手法，表示为了向上攀登行进做好充分的准备,这两句是构成“起”，第-：句幵始是承,二小节组成，开头一句也是用了“4351”的动机索材加花组成，接下来是一个独立的索材，用一个高八度低八度变化重复,这样既把新旋律记住，又不觉得单调。25小货又回应到前面的动机索材。26小节开始是“转”，旋律开始逐级递上，给人一种螺旋上升的感觉，其中还夹杂着人们在攀登的喜悦，仿佛可以听见，每当又登上一个小高峰时,人们快乐的呼喊声,如那几个加7打指的“5、6、7”音及七加一点的高音。这里是一个新的素材递进式的音阶卜行,把音乐层层往上推。后面7小节是“合”，小节的音型下行后又用了三组重复的切分音把乐曲推上一个小高潮结束。

第二段的句子结构：这是第一段的变化重复，表示了向上攀登不是一蹴而就的,是有反复的过程的，更印证了攀登的螺旋上升的形式,但与第一段不同之处是，可以感觉到人们攀登的脚步是越来越坚实了。这段和第一段也用了大的“留头改尾”的手法，“起”和第一段的一样广承”和第一段的前面一样而后句音一样’拍子由2/4改成3/4，”转”和“合”与第一段相比是缩减句，第一段的长音缩成两个八分音符的音型，“转”的开头和第一段一样而后面的几句看起来是材料更新,实际上用动机的素材加花变化而成。结束音也在“1”音上,是完全终止。第三段的句子结构：第三段比一、二段规整些，看上去是一个独立的段，但里面也有很多第一段、二段的素材，这段和前两段有很大区别是用了“改头留尾”的手法,“起”的第一句8小疗和“承”的第一句8小节派牛出新的材料，它们相間的地方是音型层层递减。这句虽然是新的素材，但它的拍子是弱拍起,有动机的铟“0435”。“起”的第二、三句3+4小节和“承”的第二句3+4小节完全重复。“转、合”也是用了“改头留尾”的手法,前六小节是新的材料，而最有意思的是后面把“3”音改“4”音自然的重复了第一段的16到26小芦的音乐。这段可以感觉到，人们已经攀登得很高了，空气越来越稀薄了，脚步越来越沉重了,有邺人累/“,走不动了，这时曲中出现了近乎是呼喊的旋律，意在鼓励他,在搀扶、在拉扯、在向上推他，从87小节到105小节就是这个过程。从106小节到第二段结尾的117小节，出现了一连串较密的音型,营造了较为紧张的情绪，为之后的尾声的髙潮做了良好的铺垫。

结尾用了补充性的尾声，是用开头动机的素材变化重复和翻高八度变奏,使乐曲完整统一，首尾呼戍。连续几个“3521”’由慢到快，然后嘎然而止，表现了人们在攀登顶峰时,非但没有放慢，而是加快了脚步，当眼前豁然幵朗的那-刻，129小节冲了1：顶峰突然停顿，表现了人们突然安静厂当一个理想，一个目的达到时,人们是不是会一时不能相信,而在头脑判断、确定。本曲的点睛之处正在结尾的最后一句，当人们历尽千辛万苦达到高峰时,并没有喜形于色、忘乎所以，而是由高音慢慢趋于平缓，最后归于一片平静。我认为这正是作者达到了“尺竿头”后体现出“最是平常心”的境界。

这萏乐曲段与段之间连接严密,一环扣一环，自成一体。一般素材变化时又留有余地，用“留头改尾”或“改头留尾”的方式,使音乐既有核心又有发展,乐曲和每个段、毎一句都用“起承转合”在不断地变化。音乐素材进行拓展延伸时,非常注意紧扣作为乐曲音调特性的核心材料，通过重复等手法使乐思得以推进，主题突出，富有层次感,是一首简练、明朗的广东音乐名曲。