摘要：本土资源在幼儿园舞蹈教育中具有重要的开发与运用价值。文章以本土资源与幼儿园舞蹈教育的融合为研究对象，首先阐述了二者融合对于促进幼儿身心全面发展、培育文化认同感与民族自豪感、丰富舞蹈教育内容与形式以及推动幼儿园艺术教育特色化发展的核心意义；其次，提出了在实践过程中应遵循的

摘要：南岭走廊宗祠壁画中的家训图像，既是宗祠物质空间、宗族礼仪与族规家法共同作用的文化载体，也是汉儒伦理、地方民俗传统与族群历史在南岭走廊社会中接触、协商与再语境化的视觉—空间实践。本文以“跨族群转译”为核心概念，考察汉儒家训图像进入南岭走廊宗祠空间后，如何经由目标调适、内容

摘 要：针对当前现代舞教学重技法、轻创作，学生技术扎实但编创能力薄弱的行业痛点，本文以莫里斯·梅洛-庞蒂（Maurice Merleau-Ponty）的身体图式理论为支撑，探究现代舞学习者创作能力的系统化培育路径。研究摒弃传统单一化教学范式，从身体感知激活、即兴训练体系构建、

摘要：在非物质文化遗产保护由静态保存向活态传承转型的背景下，如何在当代语境中重建公众的参与体验，成为非遗传播的重要议题。枫亭游灯作为国家级非物质文化遗产，在城市化进程中面临从参与型文化向展示型文化转型的困境，仪式感与情感共鸣趋于弱化。公共艺术正在经历从“物”的呈现向“关系”建

摘要：舞蹈表演作为一门融合肢体语言与情感传递的综合艺术，其内在气息的调控是连接生理机能与情感表达的核心纽带。文章以舞蹈表演中内在气息的调控与情感表达为研究对象，首先从生理学基础、神经机制及与肌肉张力的协调关系三个维度，系统阐释了内在气息的生理机制与调控理论；进而深入分析了气息

摘要：艺术疗愈以表达与创造为核心，融合多学科智慧，具备多元内涵。将其融入高职院校心理健康教育，可提供情绪表达通道，促进自我认知与内在整合，辅助压力调适与身心放松，培育审美素养与创新思维。实践中，可通过模块化嵌入与独立创设课程、设计多元化主题活动、营造浸润式校园美育环境、组建跨

摘要：三全育人是新时代我国高等教育落实立德树人根本任务的核心理念与实践路径，文章立足三全育人的整体视角，梳理新时代三全育人的核心内涵与多元价值，剖析当前高校健美操教学在学生认知、教学内容、教学方法层面存在的现实问题，从全员协同、全程渗透、全方位融合三个维度，探索契合三全育人要

摘要：舞蹈编导的核心并非简单排列动作，而是把主题、人物、情绪和审美意象转化为可观看、可感受、可共鸣的身体语言。情感表达与舞蹈动作是否契合，直接影响作品的叙事清晰度、形象鲜明度和艺术感染力。文章围绕舞蹈编导实践，分析情感表达与动作设计之间的内在关系，指出契合性既体现为动作形态与

摘要：东北秧歌是我国北方地区极具代表性的民间舞蹈艺术，承载着深厚的地域文化底蕴与民俗内涵，近年来逐渐成为高校舞蹈教学中民间舞课程的核心内容之一。文章在民俗活化的视域下，系统梳理东北秧歌在肢体动态、韵律节奏、情感风格与民俗文化四个层面的核心艺术特征，进一步明确东北秧歌融入现代舞

摘要：峨眉武术作为巴蜀地域代表性身体文化，其圆活灵巧、刚柔相济、劲藏于内的身体语汇，为巴蜀地域舞蹈的当代创新提供了重要滋养。本文以舞蹈作品《蜀女簪花落红颜》为研究案例，运用文献研究法、影像分析法与动作比较法，梳理峨眉武术与巴蜀地域舞蹈的文化渊源与审美共通性，探究峨眉武术身体语

摘要：综合材料绘画自2009年第十一届全国美展被确立为独立画种以来，已成为当代艺术领域的重要实践。山东青年艺术家张明亮立足齐鲁大地，以材质为媒介，将中华文化的审美意蕴融入当代表达，形成具有辨识度的艺术语言体系。本文从材质诗学、自然观照、记忆叙事、偶然与控制四个维度，系统剖析其

摘要：新课标之下，高中校园舞蹈创编冲破传统的教学界限，以核心素养培育为向导，融合技术性、实践性以及学生的主体性，成为落实美育育人目的的重要途径。文章依据新课标对于高中舞蹈创编的核心要求，剖析目前教学实践活动当中存在的素养导向欠缺、师资力量薄弱等问题，从素养模式塑造、素材收集、

摘要：在文化认同视域下，古代画作题材的汉唐舞创作通过“虚实相生”的美学策略，实现了从历史图像到身体语言的转化。文章以《散乐图》与《富春》为例，探讨舞蹈如何通过“实”的历史场景复现构建认知基础，通过“虚”的意象留白与情感泛化升华精神价值，最终在“虚实相生”中完成礼乐秩序的再现与

摘要：文化消费升级背景下中国当代舞剧市场规模持续扩大，但编－演－观三方互动的结构性失衡成为发展瓶颈。文章以观众购买意愿为核心，融合舞剧生态理论与消费者感知价值理论，通过问卷调查收集146份有效样本，运用计量分析识别购票决策关键影响因素。研究发现当前舞剧市场受众圈层化显著，票价

摘要：具身认知强调“认知源于身体与环境的动态互动”，身体美学聚焦“身体作为审美体验的核心载体”，二者在“身心一体”的核心理念上形成天然契合。文章立足这一融合视域，系统梳理两大理论的核心内涵与融合逻辑，从本体论、价值论、方法论三个维度构建舞蹈教育“审美感知”素养培育的哲学体系，

摘要：文旅融合的业态协同发展中，舞蹈表演艺术作为地域文化的具象载体，其与文旅场景的融合是艺术活态传承与文旅产业升级的双向选择。文章从舞蹈表演艺术与文旅融合的协同逻辑出发，分析其可持续发展的现实意义，剖析艺术表达、人才体系、运营模式等方面的实际困境，从场景化编创、人才适配、业态

摘要：为探索少数民族地区中小学体育与文化融合发展的有效路径，文章以柳州市富禄乡中学为实践基地，聚焦舞龙运动与侗族文化的创新性融合。通过对舞龙文化多元内涵与侗族文化核心特征的理论梳理，结合文化融合的相关理论视角，从道具服饰创新、音乐伴奏改编、动作编排融合及仪式环节重构等方面开展

摘要：数智时代背景下，西藏高校特色美育课程改革面临教学范式转型与非遗艺术传承的双重诉求。以弦子舞为切入点，其独特的艺术特色蕴含着丰富的身体表达与审美意蕴，构成高校美育的重要资源。数智技术驱动美育教学从“单向传授”向“沉浸体验”的变革，但改革仍面临资源、场域与评价三重困境。基于

摘 要：传统潮州木雕作品中呈现的潮剧经典剧目元素，蕴含着中国传统文化审美形态、叙事伦理、地域文化与民俗特色，是非常优质的高校美育资源。本文将阐释潮州木雕戏剧元素的核心美育价值，探索其融入高校专业课程美育模块的可能性，推动传统技艺在当代高校教育中的活态转化。关键词：潮州木雕；岭

摘要：红色经典舞蹈作为承载革命历史记忆与民族精神的重要艺术形式，在数字化时代面临传承与创新的双重命题。文章针对高职院校美育思政教学中存在的现实困境，提出以红色经典舞蹈为内容载体，通过动态捕捉、VR/AR等数字化技术，构建沉浸式“数字场域”的解决方案。重点探讨该场域如何破解教学