解构主义与室内设计的结合研究

1前言（解构主义背景）

  解构主义原本是一种思潮，尼采、海德格尔现象学和欧洲左派批判理论是解构主义最重要的几股思想启迪，其质疑理性、颠覆传统、反对形而上学、反中心反对二元对立的思潮在20世纪后半页对世界产生了重大的影响。

解构主义先引入建筑领域，是因为建筑师认为当时的建筑没有意义，只有功能，想要打破这种困顿，随之影响到了与建筑息息相关的领域——室内设计。

2解构主义内涵

解构主义实质就是对结构主义的颠覆，它认为以往的西方哲学都是错误的，因为以往都在塑造对立和差异，而解构主义就是不希望世界上有对立和差异，其最终目的是使所有的一切都处于一种混沌、无意识的状态，这是该理论达成的最理想的结果。

解构主义颠覆解构主义的重要方式是颠倒，但又不是机械性的将对立的位置互换，并非简单的重复，而是要让对立双方的差异逐渐趋于平缓，或者是引入新的概念——德里达称为分涎[3]，使得两者的对立关系不存在，消解两者的差异。不论是颠倒、分涎还是消解等，其结果和目的都是为了消除差异，缓和事物的对立关系。

3解构主义与室内设计结合的现实基础

当下社会在一个转变期，新技术的层出不穷、新的生活习惯不断瓦解旧的生活，不同的符号不断碰撞和融合，一方面人们对于新的事物并非能快速、完整的接受，新旧之间的对立有消解的需要，另一方面社会思潮和社会文化百花齐放，社会对解构作品接受度相对较高。甚至室内设计师尚未主动解构，许多符号已开始受到社会的影响，自行处在无意识的解构过程中，许多在室内空间中存在的差异和对立的本质已经开始模糊，设计师仅需要顺着涟漪的脉络就能得到解构的结果。

4室内设计如何结合解构主义

解构主义在室内设计中的应用大类有两种，一种是追求视觉效果为主，一种是探索新的空间形式或者功能的可能。探索新的空间的可能就是解构空间的本质，而空间的本质与空间的功能息息相关，本身来说这一点很难被解构甚至可以说不能被解构，例如居住空间总得要能住人，商业空间总得要售卖商品，公共空间是为人群服务等等。这些本质无法被解构，一单解构了，空间本身就不存在了，意义不存在了，只剩下混沌和虚无。

但是再细分下去，斟酌一番，就拥有了解构的可能，具体的功能区间之间有着对立和差异、空间中的装置元素有着对立和差异，甚至空间中的构建之间也有对立和差异。解构在实际应用中或多或少都要考虑目的性和可实施性，不能也做不到哲学意义上的极致，是在一定的框架内进行解构，而非将一切都颠覆。

4.1视觉效果的营造

  室内设计的视觉效果就是这个室内空间给人的印象、氛围、感觉的综合。解构主义便是要将传统的二元对立的、严谨的结构、主从关系进行颠覆、消解，给人的印象就是颠倒的、反中心、反二元对立的，所以解构主义的视觉效果可以给人一种不稳定、破碎、颠覆、视觉中心弱感受。在室内设计中，给人稳定的感觉是由支撑空间的承重物和空间的完整感带来的，承重物越浑厚越能给人带来稳定的感觉；空间越趋向于方正，材质的铺贴越趋向于完整，给人的整体性越强；简单和繁琐的结构或者装饰区分的越明显，那么空间的视觉中心越发集中。将这些原本的属性颠倒过来，就有营造出解构主义风格的视觉效果的可能。

 所以在室内空间可以对体块进行凹凸错落和起伏，将构建或者体块之间进行穿插咬合而非寻常的直接拼接，将两个结构之间留下一定空隙和呼吸感而非紧密压实，都能营造出属于解构主义的独特美感。更加高级一点的可以将元素或者结构和体块进行秩序叠级、拉长延伸甚至开裂、悬挑、错位，这些手法交织，营造出独属于解构主义相对应的空间感受。

4.2分涎的可能性

德里达提出了“分涎”这一概念，是在使用颠倒手法消解对立时，引入了一个新概念来防止颠倒成为一种结构的重复。这个概念非常巧妙，原本的符号和含义都存在，但是一旦出现这个新概念，原本符号的含义就被重新诠释了，新概念既可以是某种结构，也可以是某种形式，甚至是功能或者符号，概念是手段，消解是目的。

但在室内设计中，尽管符号非常繁杂，可又并不是任意两个符号都能通过引入任意的概念达到解构的目的。分涎中所指的概念并没有固定的形式和束缚，但在具体运用的时候需要考虑到两种对立符号之间的内在联系或潜在关系，以期达到最好的消解效果。这种分涎的可能运用在过渡空间。过渡空间是连接两个或以上的空间的空间，它的这种属性正好符合分涎的概念，作为新概念的载体连接两个空间符号，从而进行消解空间之间的对立关系达到解构的目的。

4.3室内设计的“游戏”

符号的意义是指定的、约定成俗的，但是符号出现在不同的时空，同样的东西就具有了不同的意义，符号的能指和所指关系就被消解了，这也能达到解构的目的，这就是符号的游戏。在室内设计中，这种隐喻的手法非常具有生命力，尤其在空间的装饰上、对某种感觉和意境的营造上，将别的时空的符号拆开置入室内空间之中，或将某些对立的符号、场景并置，将符号的能指和所指的关系拆开、覆盖、替换或是造成矛盾等，这使得符号的原本意义流失，成为一种象征性的隐喻或者干脆和室内空间的某一部分结合在了一起，尤其是在特定的主题空间或者专题空间的营造上，能使室内设计的装饰手法和功能诠释的边界都得到极大的拓展，这种手法将原本的符号重新诠释并进行了符号的解构。

5解构主义在室内设计的应用结合

  解构主义的思想与手法已经在当下的室内设计有很多运用了，因为解构主义本身的思想和内涵许多设计师都有体现，只是德里达等人将它提炼成了一种思想，从而反过来深化和拓展了这一思想和内涵，这种非线性的思考方式、对正统的原则拆解与重构的思维方式深深地冲击了室内设计现有的思维方式[6]。

加上现今技术层出不穷，社会发展迅速，尤其又处于后疫情时代，互联网对社会的影响日益加深，信息传递速率极大提升，故而在各个领域诸多传统的观念和习惯都迎来了巨大的挑战，室内设计领域也是如此，设计师们或主动或被动的迎接这个时代，使解构这一思想的发展迎来了肥沃的土壤。

5.1窗的“游戏”

  在餐饮空间尤其主题餐饮中，符号的“游戏”非常受欢迎。室内空间中有一个符号是“隔断”，隔断又分为全隔断、半隔断，半隔断再细分有隔断行为、声音、视线感受的半隔断，一般是由墙或者屏风、格栅组成；窗户原本是房屋通风透气的装置，是室内和户外的连接，当该符号出现在室内作为两个空间的分隔时，它的意义就改变了，虽然空间仍然处于室内，但是“窗户”这个符号的出现，室内外的关系和窗与隔断的对立都在此被消解了。

东北人家这家餐厅就是运用这样的设计，就餐区与走廊、包间的一些隔断就是由门窗构成，“窗”这一符号在餐厅内的意义变成了隔断的表达，“窗”原本的含义和隔断的属性交织形成了新的语义，它既有沟通两个空间视线的意味，也有阻隔两个空间行为的功能，“阻隔”和“沟通”的本质在这里被消解了。

这种游戏是室内设计中设计手法的巧思，主动地解构室内与建筑的一些构建符号，重新诠释旧有的符号，这一个过程是解构的过程，解构的程度也恰到好处，解构的解构也具有很高的实施性。 

5.2“厨房”的角色转移

角色转移的手法原本是指建筑要素在解构思想指导下对原有的语义的质疑和对其他语义可能的探寻，室内设计也有很多这样的探寻。在正式餐饮空间中，厨房一般作为后勤功能模块，因为传统后勤的油烟通风问题、厨师人员和物品杂乱的视觉问题以及作为餐厅的菜品的保密性问题等等方面都不适宜直接面对顾客，是需要与就餐区分开的。

但是现在许多餐厅例如西贝都将厨房于就餐区放置在同一个空间，此时厨房的功能就不再单单只是厨房，而是有展示、厨房、提升空间感等复合功能，甚至有的店铺会将厨房直接放在入口，和传统的“后厨”概念完全颠倒并引入了展示的概念在里面，传统厨房的概念被消解了，厨房处于“见不得光”的位置属性被消解了，这不是一个简单机械的颠倒，它形成了新的概念，如今被称为“明档”。

这种对空间功能属性的解构，能够形成新的空间与布局，甚至带来了新的商业行为、商业模式和消费行为，不仅仅是在厨房的角色转移上，还有某些旋转餐厅，也将餐厅展示、就餐的功能转移并重整，形成了专有的专题空间特色，诸如此类的手法均是属于一种主动的积极的解构思路，拓展了空间功能与形式的营造边界。 

5.3“功能”与“形式”关系的消解

  “功能”与“形式”在室内设计中一直是一个永恒不变的对立关系，形式从属与功能甚至是一个标准准则，这个是适用于所有空间类型的。但是随着时代的发展，尤其是现代信息技术的发展，商品的售卖不再单纯依赖展示空间，加上解构主义思想的传播与引导，展示空间的形式这一块就逐渐开始挣脱对于功能的从属关系了，就像建筑表皮的觉醒，消解建筑表皮与建筑之间从属关系那样，形式在室内设计中也开始了觉醒。在一些快闪店、体验店，空间的形式已经是展示空间的绝对第一准则，功能和形式的关系就被消解了。

  “超级种子”这一洗护品牌的线下首店就落在上海新天地，整个专卖店设计的就极具未来感，模拟未来农场作业场景，推出太空培育仓、种植检测仓、实验室等展示空间，所有商品展示都是依附在这种极具未来感的太空舱形式的“壳”上，如果说有功能会破坏空间的未来感，那么该“功能”必定要让步与这种未来感的“形式”，即便不是彻底的将功能弃之不顾，但形式的地位在该空间设计中已经不完全是功能的从属了，这种对立的关系被极大的消解了。

甚至不仅仅是展示空间，在其他的餐饮尤其主题餐饮空间、酒店空间、甚至居住空间等都有提高形式的地位，只是大部分还是要更多地迁就功能的需要从而消解的不彻底，至于彻彻底底的达到消解他们对立关系的空间，就只有一些特定的主题餐厅或者某个商品/品牌的体验店。

这类解构成果让空间更加概念化，让室内空间整体成为一种鲜明的符号，视觉与感受成为空间的主导，售卖的功能由网络承载极大一部分，甚至具体的空间动线、分区等都是可以为视觉效果迁就的，在该类型空间的设计中，“形式”与“功能”的对立性被极大的消解了。

 5.4“私人性”与“公共性”的颠倒

在居住空间中，许多空间已经出现了界限模糊和自身去留问题。尤其客厅的存在与否已经受到了冲击，客厅原本是一个居家的会客空间，现代许多客厅已经是起居室和客厅的合并，客厅的公共性已经被削弱过一次了。首先在具体功能上，如今许多年轻一代已经不再看电视，作为客厅的一大现代娱乐功能已经可有可无；再者在社会关系中，一方面年轻人在一线城市打拼，进行社会关系维护的精力没有盈余，以及年轻人本身是独生子女，亲属关系简单，走亲访友的需求不高；甚至在空间功能上，随着互联网和城市商业的发展，许多社交可以线上或者由商业空间承载并完成，客厅的聚会、会客属性又迎来极大削弱，客厅的公共性也受到质疑。客厅空间这一符号已经有被解构的现实基础和意义，到底它是被其它功能区间吞并，还是能成为一个新的功能区间？

有的解法是将客厅打造成亲子活动空间，有的直接将餐厅功能空间吞并了客厅空间，即便有些客厅仍然存在客厅的形式，但是其格局搭配也不是考虑会客而是更多考虑业主私人的休憩。客厅的私人性和公共性在此被消解了，私人性已经和公共性平衡甚至超越了公共性，在空间属性和功能上，传统的客厅概念被逐渐消解了，这是由时代发展和思潮影响导致的一种群体自发性选择，是属于被动的解构，但仍然给室内设计创造了新的设计思路和设计手法，丰富了室内设计的多样性。

6结语

解构主义在室内设计中不仅仅是带来了一种新的形式风格和设计语言，更重要的是带来了一种新的设计思考方式。主动的解构能形成新的表现形式和风格，甚至能产生新的空间，新的行为和模式；被动的解构是适应社会生活的必然。表象上支离破碎、不稳固的风格能够给人耳目一新的感受，从而带动消费；对建筑室内构建的解构能极大拓展设计语言与元素使用的范畴，而空间功能的解构更够带来新的空间感受甚至是行为方式。

解构主义与室内设计的结合多是零散的，不成体系的，如果能够形成完整的、成体系的解构室内设计功能与符号并运用到室内设计具体手法，解构主义能迸发出更大的生命力。但另一方面来说解构主义的思想本身就不希望成系统、不希望完整，这种思想倒是挺契合解构主义与室内设计结合的现状。

解构主义将符号解构之后，重新诠释或者消解对立都会带来新的含义，解构的结果也会逐渐成为新的符号，从而再次成为解构的对象，但是这里要讲究解构的一个度，哲学上的解构可以是彻底的纯粹的，但是在具体的应用上不建议彻底解构，一方面有很多现实的限制，另一方面会让解构对象失去意义。所以解构主义是充满生命力的，它能够一直作为一种极具激情的思想和手法一直活跃在室内设计领域当中。

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