舞蹈在电影《阿育王》主题表达中的渲染作用

引言：

《阿育王》是一部以古代印度社会爱情与战争为题材的电影，通过对电影缜密面纱地点的解开，让我们回到了遥远的阿育王时代，我们从了解阿育王的内心世界的理解为出发点，通过对电影当中优美的舞蹈的分析以及广为流传的故事叙述，从中发现阿育王是充满冲突特征的矛盾体。他在被迫的状态下拿起长剑和敌人展开决斗。最终的结果是他获得了许多的领土但是却葬送了许多无辜的生命。在整部电影的前半部分主要讲述的就是男主人公和卡瓦公主之间的浪漫故事，然后就是二人分手后成为了敌人，并在战争的洗礼下找到了最终的归宿，那就是停止战争。

一、舞蹈在电影中对叙事效果的提升作用

《阿育王》当中第一次舞蹈场面的出现在瀑布旁边，女主人公在瀑布旁洗澡并愉快的欢唱着，这时阿育王装扮成士兵的模样在她的旁边看到了她舞蹈的场景，然后被她的舞蹈深深地吸引，阿育王慢慢的靠近卡瓦，近距离的观看卡瓦的舞蹈表演，卡瓦运用曼妙的舞姿以及优美的声音伴随着瀑布的状况形成了一幅美丽的视觉画面，无论是旁边的草地还是瀑布本身都显得那么的婉转和欢快，阿育王此刻陷入到了爱河当中不能自拔。卡瓦运用自身欢快淋漓的舞蹈动作尽情的展示着内心的喜悦并且将自身的手、颈部以及腰部都自然的舒展出来，从而深深的吸引到了阿育王，他在向卡瓦慢慢靠近的过称中内心已经洋溢着充满爱的主题。从第二场舞蹈表演中可以看出，其主要内容是很多的群众演员围绕着两位主人公进行舞蹈表演，他们心中都希望两位主人公最后能够走在一起，在群众性的舞蹈表演当中充满了对两位主人公之间的期盼，在这次舞蹈当中将“插语暗示”的效果充分的表现出来，并且在对于影响效果的增强起到了重要额烘托作用，在一定程度上也为两位主人公充满了爱的希望，期盼两位主人公能够在爱情面前勇敢、自信的走到最后的殿堂。电影当中的第三次舞蹈表演是在男主人公阿育王和女主人公卡瓦两人之间展开的，是对两人激情生活的完满展示，在电影当中运用大量的还有现代科技气息的灯光、音响等技术设备，更重要的是在丰富、魅力的背景上又进行了大胆的尝试和创新，在这种背景和相关设备的运用下，将两位主人公之间的激情画面演绎的有声有色。通过对两位主人公之间在彼此身体的接触、外在形体动作的表现、眼神之间的交流以及歌声的有效运用，从而使彼此都融入到了一个充满爱的世界的天堂之中，在天堂之中没有任何外界的干扰，没有战争和悲伤，从而尽情的享受着到处都充满爱的气息的生活当中。电影当中第四次舞蹈表演所要表现的是阿育王对爱情的悲伤之情，咋电影当中通过运用那种悲伤的背景音乐以及比较缓慢的肢体舞蹈动作，从而将阿育王内心的悲痛和伤感生动的展现出来，舞蹈充分展现了阿育王失去拉瓦后的无助和忧伤的内心情感，在一定程度上又从侧面较好的烘托出内心的艰难和辛酸。在电影当中卡瓦寻找阿育王时，运用舞蹈将他的寻找过程以一种艰难的方式较好的抒发出来，也达到了与阿育王当时的内心世界相吻合的内心世界，从中也展现除了两位主人公由于自身生活处境的艰难而被迫分开的悲伤处境，然而当两人之间的悲伤之情出现之后，伴随而来的就是对彼此的深深的哀怨，任何人都不能理解这样的情感历程，只有在默默的等待当中去接受这一切，从中所得到的也是无限的感伤和悲痛。

二、舞蹈在电影中对主人公情感变化中的作用

在电影当中我们知道阿育王是当时摩揭陀国的一个王子，他在对外征战中获得了许多比较显赫的战功，因此人们对他也产生一定程度的信赖。然后在整个王室家族在相关王位的争夺上，他所体现出的是一个不予争夺的逃避者，他对爱情生活的渴望超越权势，由于女主人公自身的身世状况以及所遇到的遭遇，这段美好的爱情也就比较难促成，从而形成了两人在最后进行对战的境地。阿育王的被迫的环境下杀死了自己的兄弟，从而也登上了摩揭陀国的王位，由于自身的演绎，他内心世界的空洞状态以及充满杀戮的思想状态在此时全部的爆发出来，从刚开始的畅饮到最后的比较忧伤的舞蹈演绎的变化过程中我们可以看出，男主人自身状态发生了翻天覆地的变化，从刚开始的对美好生活向往的年轻人，到最后的充满仇恨和冷漠无情的性格状态，从他自身的由于当中可以深深的体会出当他失去真挚的爱情之后内心世界的冲动反映，从男主人公阿育王空洞的眼神当中，作为我们这些观赏者来说又何不为他感到难过。印度电影当中的舞蹈表演在个人情感上的表演具有多种表现形式，在电影当中可以通过一个人、群体性的舞蹈或者两个人的凡是来抒发自身对社会乃至世界的认识状况，将内心世界对爱情、事业或者美好生活的渴望尽情的表现出来，同时也将内心世界那种充满矛盾心理的惆怅感也展现在了观众面前，从而让观众在观赏电影的过称中有一种身临其境的视觉感受。比如在电影《为爱毁灭》以及《三傻大闹宝莱坞》当中的一些精彩的桥段，可以将其称为永远的经典。这些电影都有效的将舞蹈元素在电影情感表达方面的影响进行的表现出来，并有效的带领观众从电影观赏当中去领悟其所要表达的主题思想，从而达到与电影当中的主人公们共同欢喜共同悲伤的目的，这也证明了艺术魅力自身的所具有的独特内涵。影片《阿育王》将印度电影当中经常使用的舞蹈元素通过一些全新的方式进行了捕捉和归类，在电影当中最恰当的地方加入相应的舞蹈元素，从而也是对阿育王个人历程发展的一个比较好的诠释和说明。从上述的在电影当中的四种舞蹈的表现当中我们可以看出，阿育王在其中走的是一个欢喜、感动、激情到最后的忧伤的情感路线，从中也深刻的表现出在当时的社会背景下，人们内心对美好事物的向往的欢喜之情到最后化为灰影的真实生活写照。而当时的阶级制度、战争以及仇恨关系等因素都是将人们对美好生活向往予以破灭的制造者，从而也造成了人们内心思想状态发生曲折的现象的直接表现。

三、舞蹈对主题思想的渲染作用

舞蹈的魅力所在就是其能够将人们内心的思想和情感尽情的表现出来，并且还能给人一种美的视觉享受。将舞蹈有效的运用到电影当中，对于主题思想的突出具有重要的烘托作用。在电影《阿育王》当中，通过舞蹈的运用将电影的主题思想的多样性得到充分激发，也在一定程度上为电影艺术的发展开辟出了一个新的道路，并为思想内涵的深层体现做足准备。通过前几次的舞蹈表演当中我们可以看出，影片将阿育王对爱情以及美好生活的向往展开的憧憬，我们从中感受到的爱情的伟大的地方就是对是非的远离，并且没有任何事务对其产生干扰，从而达到与天地共荣和谐的情感境界。无论是印度教还是佛教在人与人之间的情感方面的认识都看做是一种不可能得到的东西，因此在现实社会当中，并在等级制度分明的社会背景下对其讲究一定的门第关系，在那个时代当中不存在所谓柏拉图式的恋爱形式的存在，因此，男女之间的爱情会随着时间的长河而不断被磨灭，从根本上特质上也无法冲破这种束缚的限制。在《阿育王》当中通过舞蹈所反映出的爱情也只是一种对美好爱情的渴望，在生死的战场之中去选择真挚的爱情，这样做需要付出多么大的勇气。因此，在电影当中阿育王与卡瓦之间的舞蹈对当时社会中的纷扰选择了忘却，并在思想上冲破了当时的各种社会限制，但是这种爱情方式或者形式也只能够在艺术作品当中才能看到，从当时的社会背景中可以看出，任何人都不希望在那种背景下得到如此深邃的爱情经历。当阿育王失去卡瓦并从爱情的幻想中受创后，经历了一段充满悲伤而又难忘的生活经历，从舞蹈当中就能体会当其对现实社会的无助心情。从中我们可以感受到当时是一个充满动乱的年代，我们没有办法去预知未来，电影有效的价格激情与忧伤有效结合并交融的表现手法，从而将舞蹈形成一个充满矛盾的对立体，这是所表现出的舞蹈形式让人难以捉摸，对今后的生活何去何从已经不是阿育王现在所首要考虑的，他现在已经深深的陷入到了一种无比绝望的生活状态之中，从而这样的内心世界的表现也为接下来的惨烈的战争的形成奠定了基础。当人陷入到一种无比绝望的境地中时，任何人任何事情都无法走入到他的内心世界当中，在这个时候电影中表现的是两个人的舞蹈，在具体的幻想当中完成了其全部的思想历程，阿育王从此开始变得冷酷和杀戮，已经没有原来的心灵方面的寄托，因此他在人生道路上选择灭亡，并为此逐步实践着，在他成为最强大的人的同时，其所统治下的人民、家园以及家族都已经被深深的切断，人的内在心灵和希望在战争中也失去了其原有的意义和价值。

结语

《阿育王》作为一部哲学思想较高的电影，主人公阿育王将自己对爱情以及美好生活的渴望通过舞蹈表演尽情的展现出来，从中可以看出他所向往的生活场景一直深埋在他的心中，面对当时社会的残酷状况，他只能靠自身的力量来换回对新的生命的渴望。但是现实是比较残酷的，现实中的王子不允许拥有真挚的爱情，而舞蹈的运用将这一主题思想表现的恰到好处，从他和卡瓦分手后舞蹈表演的描写，尽情的展示了他悲痛欲绝的精神状态，同时也将他各个方面的精神矛盾有效的展现出来。电影中的主题表达通过舞蹈表演得到完美的展现，同时对艺术魅力的较好提升提供了渲染和烘托条件。

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/zw/1534.html 《芒种》