《哈姆莱特》的开场艺术-艺术论文

一引子
德国大诗人、戏剧家歌德认为，在世界戏剧史上，有两个最伟大的开场戏，其中就有莎士比亚的《哈姆莱特》。
一般来说，所谓开场，即是指戏剧情节的开始。开场这个概念是一个相对全剧情节发展而言的概念，狭义地讲，它指第一场。广义地去理解，它应是包括开端在内的戏剧情节开头的一部分。因为真正戏剧情节的开始，应是标志戏剧矛盾冲突开始的开端，这是开场一词的核心所在。基于对开场的这种广义的理解，我们将《哈姆莱特》的第一幕作为开场来赏析。
二、《哈姆莱特》开场的特色
（一）哈姆莱特》开场的最大特点是静。
作品在寂静中开场：深夜，万籁俱寂的城堡外，除了几个岗哨外，没有一点动静，就在这时候，鬼魂出现了……，这一切，是这样神秘，这样可怕！这个开场戏，可以说是运用神秘色彩和传奇色彩来吸引观众的最好形式。全局的发展趋势是由静而动，即由寂静始发，通过鬼魂的话，引起了主人公哈姆莱特一系列的复仇行动，围绕复仇而冲突，直到最后的比剑决斗，主要人物都丧命。
为了突出这种静，莎士比亚在《哈姆莱特》的第一场有意把地点安排在城堡前的露台，把时间安排在晚上12点，夜深人静。对于这一点，作品竭力进行渲染：“一切都很安静”，“一只小老鼠也不见走动”，而且“天冷的厉害”，兵士心里非常恐惧。①这还不够，莎士比亚不惜笔墨，又以第四场和第五场来加重这种气氛。尤其是在第四场，这种气氛达到了令人毛骨悚然的地步：“凛冽的寒风”，“吹得人怪痛的”；又是在十二点左右，鬼魂又一次“出现在月光之下，使黑夜变得如此阴森”，使“这些为造化所捉弄的愚人由于不可思议的恐惧而心惊胆颤”。而且，鬼魂还向哈姆莱特招手，要他走过去，这一可怕的举动，使跟随哈姆莱特的霍拉旭等人感到格外的恐惧，同时也为王子的生命担忧。就在这胆颤心惊之际，鬼魂道出了一件逆伦惨恶的谋杀罪行：你叔父用毒药害死了我，“夺取了我的生命、我的王冠和我的王后……”鬼魂的开口，恰似“于无声处”的“惊雷”，震慑了哈姆莱特和霍拉旭等人的魂魄；而那个骇人听闻的谋杀案，则使王子等恐惧极了。正如黑格尔所说：“人感到恐惧不外两种原因，一是碰到外界有限世界的威力，一是认识到自在自为的绝对真理的威力。人应该感到恐惧的并不是外界的威力及其压迫，而是伦理的力量，这是人自己的自由理性中的一种规定，同时是永恒的颠扑不破的真理，如果人要违反它，那就无异于违反他自己。”②哈姆莱特的开场戏中，这两个因素都具备了。因而，这个开场戏是充满悲剧性的。这正如车尔尼雪夫斯基所说：“个别的崇高形式是互相结合起来的；在一种事物身上，它既体现了大自然的崇高，又体现了人的崇高，这样的结合就叫做悲剧性。”③就是在这样一个寂静、恐惧的氛围中，哈姆莱特开始了对复仇的思索。伴随着这种思索，全剧情节的发展趋势也由静开始走向动。
正是靠这种寂静、神秘的气氛和传奇的杀人故事，《哈姆莱特》的开场具有一种扣人心扉的力量，迫使人全神贯注地观看这幕复仇悲剧的结果。是哈姆莱特为父报仇，完成了重整乾坤的大业，还是被奸王所害，斩草除根？就是在这样一个生死攸关的重大事件的侵袭下，观众不由自主地、自然而然地把自己置身于眼前的情境中。关于这一点，黑格尔老人说得再好不过了：“凡是能产生普遍的、深刻的持久效果的作品都要专靠动作中的实体因素——作为明确内容的是伦理的力量，作为形式的是心灵和性格的伟大，在这方面向出类拔萃的还是莎士比亚。”④
（二）规模宏大，在博大上显才华，是《哈姆莱特》开场的又一特点。
《哈姆莱特》场景广阔，人物复杂众多，具有一种磅礴的气势。在《哈姆莱特》的开场中，观众首先听到的台词是岗哨的问答：
勃那多：那边是谁？
弗兰西斯科：不，你先回答我；站住，告诉我你是什么人？
这简单的一问一答，就表现出了场景的开阔和远大。再者，首先出场的这两个任务并非重要人物，而是两个微不足道的角色。莎士比亚通过次要人物，慢慢地引出了霍拉旭和主人公哈姆莱特；通过一些无关宗旨的谈话，引出鬼魂讲的谋杀案，进而交代了复杂的人物关系：奸王克劳狄斯和先王本是亲生兄弟，但他却杀兄篡位又娶嫂，在家庭内部出现了乱伦关系；本该是亲生母亲，而现在则叫婶母母亲。再看宫廷内部，大臣波洛涅斯充当了奸王克劳狄斯的帮凶，为除掉哈姆莱特而积极向奸王献计策；波洛涅斯的女儿奥菲利娅本是哈姆莱特的恋人，而现在父亲却要她断绝这种关系，并侦探哈姆莱特的行动。这种有明有暗、明暗交织的复杂关系，使得哈姆莱特像置身于一个巨大的漩涡之中，顿时感到天旋地转。
（三）《哈姆莱特》开场的这种博大，还表现在场景的多次转换上。作品的第一、四、五场，地点都在露台，第四、五常场是对第一场的补充。为了表现这种阔大，莎士比亚在第二场将地点从城堡外的露台移到了城堡内的大厅中，写了奸王克劳狄斯的“殡葬的挽歌和结婚的笙乐同时并奏”的罕见现象。而第三场，莎士比亚则又把观众的注意力吸引到大臣波洛涅斯家中，该场不仅交代了克劳狄斯和波洛涅斯是怎么样一种君臣关系，而且又撕开了波洛涅斯教训子女的封建制度家庭的帷幕。这样，莎士比亚就在《哈姆莱特》的第一幕中为观众展现了一幅广阔的社会生活画面：城堡外鬼魂哀诉；宫廷内充满了谋杀、暗算；这种黑暗的政治气氛又笼罩了家庭，浸透了每一个人的思想，丹麦上下一片黑暗。
从此我们可以看出，莎士比亚感情澎湃，像滔滔江水，难以拘泥于一条小小的河床，而必然是浩浩荡荡，不受拘束，一泻千里。这种诗人的气质表现在作品中就是，莎士比亚挥动着如椽大笔，任意挥洒，气势雄浑，画面广阔。
（四）《哈姆莱特》的开场“不剑拔弩张，而是像讲故事似的，以事件的开端开始，不慌不忙，娓娓道来。这近似中国戏曲的开场。”⑤李健吾先生的这一概括，可以看作是《哈姆莱特》开场的第四个特点。
《哈姆莱特》第一幕的前四场，类似我国古代戏曲中的楔子，即说明故事情节的起因；只有第五场，才是全剧矛盾冲突的开端。但是我们并不能因此就认为，莎士比亚不马上切入正题就不是高明之策，甚至认为前四场就是多余的。如果真是这样，《哈姆莱特》就不会成为杰作，莎士比亚也就不会成为戏剧大师了。第一幕的前四场和全剧是一种有机的联系。在一种自然铺陈中，透出了强烈的矛盾冲突必然到来的信息。第一场霍拉旭看到了鬼魂后，便说道：“推测起来，这恐怕预兆着我们国内将要有一番非常的变故。”“从前在富强繁盛的罗马，在那雄才大略的裘力斯•凯撒遇害以前不久，披着殓衾的死人都从坟墓里出来，在街道上啾啾鬼语，星辰拖着火尾，露水带血，太阳变色，支配潮汛的月亮被吞蚀得像一个没有起色的病人；这一类预报重大变故的征兆，在我们国内的天上地下也已经屡次出现了。”霍拉旭的这番话不一定有科学的依据，但莎士比亚这样安排显然有明显的用意。如果说第五场及以后哈姆莱特与克劳狄斯一伙激烈的矛盾冲突是“雨”的话，那么，前四场便是“山雨欲来前的‘风’”。它不仅使全剧情节发展有头有尾，而且为全剧的冲突作了很好的铺垫和渲染，使得以后那个骇人听闻的谋杀案的出现显得自自然然，合情合理，丝毫没有一点突兀之感。莎士比亚正像一个胸有成竹的说书艺人，深知听众的心理，自信自己迷人的魅力，对于一桩充满神奇色彩的案件故意从不起眼的地方说起。当第一场鬼魂出现引起人们注意时，莎士比亚接着又笔锋一转，用第二场写宫廷的怪事，第三场写波洛涅斯家的训子。这表面上是节外生枝，但似闲非闲，对以后情节的发展是必要的交代；紧接着，莎士比亚像一个熟练而有经验的老手，在第四、五常挑开了《哈姆莱特》这幕悲剧的帘子，紧紧地抓住每一个观众。从此我们可以看出，莎士比亚对一个简单的开场，也苦心经营；即使在短短的一幕中，也波澜起伏，这也正是莎士比亚剧作“情节的生动性和丰富性”之体现。第一幕的这种多方面复杂的铺陈的重要作用，从全剧的整体结构上来看，显得更为不可分割，更为必不可少。
三、结束语
一般说来，任何一种戏剧的开场，都承担着一种共同的任务，这就是要交代主要人物的处境，这种处境包括现在的，也包括过去的；其次，揭示剧中人物的矛盾冲突，介绍人物及其人物之间的相互关系；第三，为人物建立一个真实的环境，同时造成一种气氛，给观众以一种引人入胜的效果。这些任务在《哈姆莱特》的开场中都完成得很出色。
在《哈姆莱特》中，交代人物的处境主要是通过鬼魂的直接出场来介绍的，当他宣布了弟弟克劳狄斯杀兄篡位娶嫂的罪行时，观众就立即明白了剧中主要任务所处的境遇。但说到矛盾冲突，严格地说还未真正建立起来。虽然已挑明了矛盾对立的双方，但只是矛盾冲突的基础，真正的冲突还没有开始。至于冲突的发展，那更是以后几幕的事。
在《哈姆莱特》的开场中，莎士比亚把外在环境和人物内心很好地结合起来，创造出一个神秘、恐惧的气氛。单从外在环境来看，已使人感到有点不安和恐惧了；莎士比亚还把人物心情与外在环境统一起来：在这种外在环境中，人物“心里充满了恐惧和惊奇”，霍拉旭竟在“发抖”，脸色“惨白”……这样，以外在环境写人物内心，以人物内心衬托外在环境，内外结合，浑然一体，就创造出一个真实的气氛，从而给观众以一种身临其境的感觉，从感情上打动观众。