情思飞扬以歌育人

普通高中学生处于青年初期(15岁－18岁)，生理发育趋向成熟，在心理发展方面走向独立。他们心理活动的一个特点就是情绪、情感日益丰富，表现为充满活力、有热情、重感情的特点。音乐则是最富有情感的艺术，它最容易激发和调动人的情感，并能很好地体现个人修养。因此，在音乐欣赏课中，学生可以通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发，提高评价鉴赏音乐的能力及音乐审美修养。情感体验，被认为是音乐教学至高至美的境界，音乐教师应努力去让学生参与教学，让他们走进音乐、体验音乐、理解音乐，鉴赏音乐，使音乐教育成为真正美育意义上的一种教育。教师在音乐教育应牢牢的把握住情感体验原则。不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。音乐教学，则应建立在情感体验的过程中，这是最能体现其审美教育本质的一个特征，情感是人的整个生命的重要组成部分，音乐教育作为目标和旨归，这样才能保证情感的积累处于一种情形有意识的状态。通过日积月累，便会感情丰富，情思细腻，使人格完善起来。如在欣赏门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》时，可以通过带领学生从分主题、分段落，形象地欣赏到完整地欣赏全曲，让学生把所学的音乐知识和音乐自身的表现相结合，把听觉、视觉、感觉、知觉全部打通，情景交融地去欣赏这首作品。欣赏中国的古曲《春江花月夜》，这首作品听过的同学不多，为了使学生能进入音乐，可简单地先把作品的标题、分段及每段的大致内容作了简析之后，可在课上让学生观看录像片，直观地了解琵琶及民族管弦乐队；然后再让学生聆听全曲。并要求学生在欣赏之后写一篇短文或一首诗，表达自己的感受。通过这样多种教学手段的运用可使学生加强情感体验。不仅仅是古典音乐，在流行、通俗音乐中亦洋溢着浓浓的情感，听他们喜爱的健康的流行音乐，可以放松他们紧张的神经，实现师生之间的沟通，让学生的音乐情感自由发挥。不管你是否热爱音乐，音乐的魅力都是不可忽视的，音乐会用它特殊的方式与情感沟通，毫无保留地传送声音给每一个人。乐曲是会结束的，但它留在每个学生心中的真挚情感却是不会消失的。
二、转变教学思路，育人于歌
作为初中音乐教学的接力棒，高中音乐教师在教学中只有做到如下的几个转变，才能真正的发挥音乐教学的作用，让学生在音乐教学中不仅感受到美的享受，而且得到精神的升华于审美的体验。
首先是要转变教学理念。在音乐教学活动中要着力加强培养学生感受、体验和鉴赏音乐美的能力，让他们形成健康的审美情趣，树立正确的审美观念。此外，在教学活动中还要改变教师在学生心目中的权威形象，把教师由简单的管理者转变为学生的“好伙伴”，“引路人”，把课堂充分的还给学生。并且尽可能的在课堂上制造民主、平等、自由、和谐的氛围。让学生在这种气氛中保持对音乐的兴趣，积极参与到音乐实践中来，从而更好的开发和拓展学生的音乐思维。
其次是要转变教学内容。高中音乐内容主要以欣赏为主，曲目涉猎面广，尤以严肃音乐为多，故常常不易引起学生的共鸣。这种现象与近年来的音乐舞台空前繁忙有很大的关系。如“超级女生”、“莱卡我行我秀”、“非一般超女”等等，这些大量轻松活泼的歌曲和演唱形式让人耳目一新，节目和舞台多姿多彩，内容多以表达年轻人的思想情感为主，所以易被他们所接受，引起他们的共鸣。所以如果一味的板起面孔反而会事与愿违，只要内容是健康向上、学生喜欢的都可以引入到课堂里来。比如欣赏《梁祝》，我们可以通过学生喜欢庞龙的《两只蝴蝶》引入到女子十二乐坊的流行音乐《梁祝》，再到陈钢、何占豪的小提琴协奏曲《梁祝》最后再到有关越剧的《梁祝》知识，这样所达到的效果可能比一开始就欣赏小提琴协奏曲要好得多。
最后则是专业知识技能的转变。从当前高中音乐课程的内容设置上来看。不但不是削弱了专业能力，从某种角度上说实际是对音乐教师的专业水平提出了更高的要求。因为它不但要求我们会弹、会唱，还要会跳、会编，更重要的是要会一切古今中外与音乐有关的东西。因此在专业上我们首先一定要与时俱不断创新，坚持终身学习，主动学习。时刻要站在音乐的前沿(无论是严肃音乐还是流行音乐)，这样才能胜任“引路人”的角色。此外，高中音乐课程涉及的相关知识面很广，上至天文地理，下至市井民俗。这就要求我们博览群书，不断丰富自己的科学知识和人生阅历，让自己的知识面广而博，才能在课堂上游刃有余，让课堂显得形象而又生动。
高中音乐欣赏课是五彩斑斓的没的世界，是人类活动创造的精神财富，作为高中音乐教师应该做好美的传承，让美妙的音乐满载情思，陶冶学生纯洁真挚的心灵，让学生更富有，生活更精彩。