同为女性，不同表达--浅析电影《末路狂花》、《被嫌弃的松子的一生》视听语言

什么是悲剧？鲁迅说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”,张爱玲说：“爱上一个男人，如赐予女人的一杯毒酒，心甘情愿地以一种最美的姿态一饮而尽，一切的心都交了出去，生死度外！[2]”。在日常生活中，女性被男性摧残身心的悲剧故事数不胜数，这类题材也成为影视作品选题的关注点之一。无论是像电影《末路狂花》中女主角对男权主义不屑的“纵身一跃”坠入山崖，还是如电影《被嫌弃的松子的一生》中松子经历一段又一段被糖衣炮弹包裹着的失败的感情，直至体无完肤却仍对生活抱有的美好幻想。同为表现女性在面对男权主义下的精神与生活状态，不同的导演有着不同的叙事风格，借助不同的电影语言，为我们呈现了不一样的女性人生！

     由雷德利·斯科特执导的电影《末路狂花》以生活过得并不如意的家庭主妇塞尔玛和有着同样孤独心境的同性好友路易斯为主要人物，讲述二人为释放自我去散心，因意外杀人而逃亡的故事。《被嫌弃的松子的一生》讲述的则是生性善良的松子本在学校教书育人，却因遇到叛逆学生而被学校辞退。随后接二连三失败而残酷的感情经历摧残着松子，支离破碎的生活下松子依旧心存美好的故事。

一、明暗之间烘托人物形象

同属剧情电影，二者在叙事方式上出现明显的分野。《末路狂花》给人以冷静的质感，但主角们又可以做到“亦静亦动”；而《被嫌弃的松子的一生》则运用了喜剧化的处理方式，给人以“温暖中的感动”。这印刻在电影中的感觉通过诸多视听语言传达到人们面前，而在视听语言当中，两部电影光线的运用对人物性格的刻画起着举足轻重的作用。

电影《末路狂花》中多使用自然光，影片伊始，二人在塞尔玛车上谈话，此时光线为侧45°的太阳光，呈亮黄色，洒在二人身上。由于二者在车上谈话的内容为塞尔玛问路易斯有没有跟丈夫说明要出行，而在家一向逆来顺受的路易斯却对塞尔玛说：“没跟他说，我只是留了纸条罢了。”，这使得塞尔玛大为所惊，同时又为好友的“反抗”而喜悦。在明亮而温暖的太阳光下，两位女主角被刻画得自然生动。也反映出路易斯从之前处于自然光下提到丈夫问题的郁郁寡欢的神情，到处于明亮光线照耀下，内心狂野、渴望摆脱丈夫压迫的少妇的形象。而其好友塞尔玛也在阳光下为好友的“壮举”感到喜悦，通过明亮的光线，烘托出塞尔玛对路易斯真挚的友人形象。

   顶光，在影视作品中通常具有有凸显人物古怪性格的特点。但光源若从顶部射出，则又可表示希望之意。《被嫌弃的松子的一生》在光的选取上多采用顶光。如松子找偷钱的学生谈话，要求其承认自己的不良行为时，学生并未理睬她，反倒将松子推到在地。此时顶光直射松子，松子的内心独白为“难道是我说话方式错？不是…..做错事的是阿龙….钱肯定是他偷的…….他这个混蛋！”，这无不体现松子在否定自我与肯定自我之间来回徘徊的复杂心理和明明自己作为老师理应劝诫学生，孰料又自责自怪的古怪性格。同时，这样的顶光配以学生对她不屑的动作，显示出松子内心世界的他人对自己的视角是渺小的，是无关轻重的。也为接下来松子一步一步变得更加“疯狂而神经兮兮”作铺垫。

   松子与有施暴倾向的作家恋爱，抑郁成疾的作家男友最后选择卧轨自杀，松子亲眼目睹这一幕，绝望倒地道：“我觉得我这一生就要完了”，顶光再次亮起，冷色调顶光刻画出松子此刻的渺小与无力。但随之而来的是其希望的重燃，此时已然是之前的顶光位置，但色调由冷转暖，体现松子在巨大的人生打击下仍怀抱希望的人物性格。

两部电影通过不同的光线运用，塑造出不同的人物个性与特点。《末路狂花》多用自然光 ，体现女性冲破男性压迫的英姿飒爽。

《被嫌弃的松子的一生》则善用顶光，体现出松子虽不如《末路狂花》中一对姐妹花面对男权主义的豪气反抗却面对爱情仍旧充满希望 “变相的正能量”。

二、音乐传达促进情节发展

   带有公路电影特色的《末路狂花》中，两位女主多行驶于路上，影片伊始的音乐给予人苍劲、神秘之感。而两位女主会面并开车上路准备度假时，音乐切换至愉快的旋律，烘托二者出发时轻松的氛围，并与后续紧张的故事情节形成对比。《被嫌弃的松子的一生》内容为悲，而作者却运用“喜剧”的表现方式，整部电影通篇运用抒情音乐和欢快的音乐为主，可谓“以乐景衬哀情”。

音乐除了能够凭借其韵律感以达到渲染故事情节氛围外，其歌词内容的表达在影片中也发挥着举足轻重的作用，可以通过歌词内容弥补画面的不足。在《末路狂花》中有诸多体现，如塞尔玛开枪杀妄图强奸路易斯的男人后，二人逃到一家小餐馆，吃饭间隙，路易斯正在思考下一步的打算，而崩溃的路易斯神情紧张的对塞尔玛说：“我想说一件事，这本是一个好假期，我真的很开心，这样很好玩……”。与此同时，音乐也响起，歌词唱到：“I know it can not be fun.”，意为我知道这一点儿都不好玩儿，与路易斯紧张而崩溃的神情想吻合，表达路易斯内心真正的想法。又如在二者准备再次逃亡之际，音乐响起：“So many miles to go before I die .We can never know about tomorrow.”。“before”前后的内容各有其意义所在，其中“So many miles to go ”指二人逃亡前的所有遭遇，既包括痛苦也包括洒脱的部分，“die”暗指结尾二者潇洒的“纵身跳崖”，“We can never know about tomorrow”即“我们永远也无法知道明天的事” 将二人正处于逃亡的心境借歌词之口述之于观众。

《被嫌弃的松子的一生》虽没有《末路狂花》中有一首名为《弯弯腰，挺挺背》的纯钢琴伴奏童声哼唱的童谣歌曲却在电影中高频出现，并贯穿着电影的始终。影片在小松子出现时，就伴随着这首温馨而轻快的童谣，在小松子搞怪的嘟嘴动作中，我们看到的是一个活泼可爱的小姑娘的形象。而后这首歌在父亲责怪成年后的松子不该告诉身患疾病的妹妹恋爱了的事时，再次响起。配以追溯回童年的影像，在温暖的音乐中我们感受到的却是父亲对小松子一次次的冷漠，舒缓的童谣则起到了讽刺的效果。在影片结尾，饱经风霜已死去的松子又回到了23岁离家出走的容颜，一步一个脚印踏向妹妹的卧室，踏向“天堂”，彼时此曲再次响起。这印证着故事又回到伊始，若松子当日不出走，也许情况会被改变。这是松子心中对妹妹和父亲的深深忏悔与追思，也是松子通过哼唱童谣找回自己的希望之光，透露着松子长期以来内心的某种力量。最后画面中出现参与过松子一生的每一个人都在哼唱着《弯弯腰，挺挺背》，通过此曲透露出松子这一生并不完全是“被嫌弃”的一生，他们参与过松子的生活，也在参与的过程中受到松子部分精神的影响，不管是暴力的作家男友，还是学生阿龙。

《Happy Wednesday》是该片中欢快曲调代表，音乐中有真人歌唱及鸟哨轻快的伴奏，出现在松子第一次以为“自己的一生就要完了”之时，给人希望与绝望后重生的快乐感。歌词中吟唱道：“生活真美好，今天殷切的期盼着星期三。”，既表达了松子重燃生命之火的兴奋，又交代了松子作为他人情妇每周三见面的实情。

三、结语

   同为表现女性在面对男权主义下的精神与生活状态，不同的导演呈现给受众们不同的视听体验。借助这些视听元素，使我们更好的了解人物性格及作品更深层的精神内涵。

   不管是《末路狂花》中塞尔玛和路易斯的疯狂的反击与反抗，还是《被嫌弃的松子的一生》中松子因男权主义压迫而形成畸形化爱情观，但仍不放弃美好希望的精神，也许只有借助独到的视听语言才可将常人难以经历的一生以艺术化的形式给人以视觉和精神上的震撼！而导演却有着相似的初衷----别让男权主义对女性压迫的悲剧再度发生。

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