中国古代山水画图像元素构成分析

本研究遴选100幅从隋代至清代的中国山水画代表作，通过扫描仪、AUTOCAD图像处理软件提取山体、水体、天空、高大植物等12种图像元素，并利用SPSS计算分析画面图像元素面积比例构成。其结果显示山体、水体、高大植物等图像元素所占面积比例较大，为所选取的山水画面的主体构成元素而建筑、花草植物、道路、人物等作为画面的辅助构成元素，所占面积比例相对较小。这一研究的目的在于通过画面构成比例这一角度分析作者在创作绘画作品时的关注点与价值观。

一 概念解析与研究目的

“图像” 指图形在观看者心中构成形象认知的心理过程，与 “印象” 、“心像” 的意思相近。图像在视觉文化研究中被作为一种表征符号。从美学的角度来观察，画家的工作就是要通过图像来传达各种意义① 。欧文·潘诺夫斯基 （Erwin Panofsky） 认为： “通过图像学的方法，可以让观众回返到对艺术家的创作历程所作的掌握，从而理解某一幅图像的意义产生过程。”②中国山水画是以自然山川景物为描写对象的一种绘画形式，同时它也呈现出一种独特的视觉与图像形式。中国古代山水画中所包含的各种不同的图像元素——山体、水体、天空、植被、人物等元素的面积、比例与图像传达的信息相互关联。本文选取100幅从隋代至清代的中国山水画作品进行图像元素构成分析，通过分析画面中图像元素所占面积、比例探究画家在创作时的关注点并试图在之后的深入研究中提炼其环境观与价值观。

二 画作选取的依据与标准

画作选取的原则是全面性和代表性。在对100幅中国古代山水画的选取中，以编年史中中国山水画发展为线索，以隋代至清代为年限，以不同历史时期、不同风格流派、不同作者的不同作品为依据，对不同作品进行分析选择，选择时兼顾考虑国内外博物馆、艺术市场对这些作品的收藏及关注度。近几十年中，有关中国山水画的重要著作有： 中国美术全集编辑委员会编辑的《中国美术全集》 （1986） ；陈允鹤的《中国历代艺术——绘画篇 （上） 》 （ 1994） ；袁春荣的《中国历代艺术——绘画篇 （下） 》（1994） ；王伯敏的《中国美术通史》 （1996） ；关山月、陈传席编著的《中国历代山水画经典》 （2000） ；浙江大学中国古代书画硏究中心编的《宋畫全集》 （2008） 、《元画全集》 （2012）等著作（见表1） ，这些著作是100幅画作选取的重要依据。（表1 ）

（一） 不同历史时期

本文选取的100幅画作中，唐代时期的画作有5幅、五代时期的画作有9幅、宋代时期的画作有22幅、元代时期的画作有9幅、明代时期的画作有6幅、清代时期的画作有34幅等。宋代是山水画的鼎盛时期，出现的山水名家较多，故选取的作品数量偏高。清代山水画滥觞，被视为 “集大成” 的时期，选取出的作品数量是所有时期中最多的。

（二） 不同风格流派

画作选取的第二个角度是从绘画风格选取不同流派代表作，历史上的中国山水画曾有过众多艺术流派，他们的表现风格似百花齐放般多姿多彩，其山水画的风格、形式、图像各不相同，画家致力于表现出不同地理、不同季节、不同气候等景观的变化。如明代画家董其昌提出的 “南北宗论” ，南宗以唐代王维开始的 “水墨山水” ，后世代表画家有荆浩、关仝、董源、巨然、元四家等，标志性作品如五代荆浩的《匡庐图》 、赵幹的《江行初雪图》等；北宗以唐代李思训为代表的 “青绿山水” ，延及后世，代表画家有宋代赵傒、赵伯驹、赵伯骕以及马远、夏圭等，代表作品如马远的《踏歌图》 、夏圭的《雪堂客话图》等。在每个朝代，在选取画时以不同风格流派画作进行选取，让研究依据更具全面性和代表性。

（三） 不同作者

考虑的所选画作的全面性、代表性及权威性，本课题要求从每位画家中各选取出一幅作品，同时，这些作品应是该作者具有代表性的画作。（ 表1 ）

序号 时期 作者 画作名称 序号 时期 作者 画作名称

1 东晋 顾恺之 《洛神赋图》 51 明代 戴进 《溪堂诗思图轴》

2 隋代 展子虔 《游春图》 52 明代 陈淳 《松石萱花图轴》

3 唐代 李昭道 《明皇幸蜀图》 53 明代 朱端 《烟江晚眺图轴》

4 唐代 李思训 《江帆楼阁图》 54 明代 董其昌 《秋兴八景图册》

5 唐代 王维 《山阴图》 55 明代 居节 《潮满春江图》

6 唐代 郑虔 《峻岭溪桥图》 56 明代 文伯仕 《樵谷图》

7 五代 荆浩 《匡庐图》 57 明代 吴伟 《灞桥风雪图》

8 五代 巨然 《层岩丛树图》 58 明代 陈继儒 《云山幽趣图》

9 五代 赵干 《江行初雪图》 59 明代 赵左 《山居闲眺图》

10 五代 董源 《潇湘图》 60 明代 萧云从 《云台疏树图》

11 五代 卫贤 《高士图》 61 明代 王谔 《寒山图》

12 五代 关仝 《秋山晚翠》 62 明代 沈士充 《秋林读书图》

13 五代 李昇 《岳阳楼图》 63 明代 蓝瑛 《华岳高图》

14 五代 佚名 《丹枫呦鹿图》 64 明代 吴杉 《岱兴图》

15 五代 佚名 《秋林群鹿图》 65 明代 宋旭 《万山秋色图》

16 北宋 范宽 《溪山行旅图》 66 明代 项德新 《桐阴寄傲图》

17 北宋 李成 《晴峦萧寺图》 67 清代 唐岱 《晴峦春霭图》

18 北宋 郭熙 《早春图》 68 清代 朱耷 《秋山图轴》

19 北宋 张择端 《清明上河图》 69 清代 弘仁 《松壑清泉图》

20 北宋 惠崇 《溪山春晓画卷》 70 清代 髡残 《苍翠凌天图》

21 北宋 赵佶 《瑞鹤图》 71 清代 石涛 《游华阳山图》

22 北宋 燕文贵 《秋山林宇》 72 清代 王时敏 《南山积翠图》

23 北宋 王希孟 《千里江山画卷》 73 清代 王翚 《泰岱晴云图》

24 北宋 米芾 《春山瑞松》 74 清代 王鉴 《秋山图轴》

25 北宋 赵士雷 《湘乡小景》 75 清代 王原祁 《华山秋色图》

26 北宋 王诜 《烟江叠嶂图》 76 清代 吴历 《湖天春色图轴》

27 南宋 李唐 《万壑松风图》 77 清代 董邦达 《烟磴寒林》

28 南宋 夏圭 《雪堂客话图》 78 清代 方士庶 《北山古屋图》

29 南宋 马远 《踏歌图》 79 清代 吴宏 《柘溪草堂图》

30 南宋 赵伯驹 《江山秋色图》 80 清代 龚贤 《松林书屋图》

31 南宋 赵伯骕 《万松金阙图》 81 清代 樊圻 《江干风雨图》

32 南宋 米友仁 《潇湘奇观图》 82 清代 谢荪 《山水图》

33 南宋 刘松年 《四景山水》 83 清代 邹喆 《江南山水册》

34 南宋 佚名 《雪窗读书图》 84 清代 袁耀 《巫峡秋涛图轴》

35 南宋 李东 《雪江卖鱼图》 85 清代 罗牧 《山居秋色图轴》

36 南宋 佚名 《春江帆饱图》 86 清代 袁江 《海上三山图轴》

37 南宋 李嵩 《西湖图》 87 清代 奚冈 《岩居秋爽图》

38 元代 高克恭 《云横秀岭图》 88 清代 戴熙 《云岚烟翠图》

39 元代 倪瓒 《六君子图》 89 清代 胡公寿 《云山无尽图》

40 元代 王蒙 《夏山高隐图》 90 清代 颜峄 《秋山行旅图》

41 元代 吴镇 《渔父图》 91 清代 吴石仙 《秋山夕照图轴》

42 元代 赵孟頫 《鹊华秋色图》 92 清代 王昱 《南山积翠图》

43 元代 黄公望 《富春山居图》 93 清代 黄慎 《归丹图》

44 元代 赵雍 《挟弹游骑图》 94 清代 齐白石 《水墨山水》

45 元代 盛懋 《秋舸清啸图轴》 95 清代 恽寿平 《山水图》

46 元代 唐棣 《松荫聚饮图轴》 96 清代 潘恭寿 《重岩暮霭图》

47 明代 沈周 《庐山高图》 97 清代 汤贻汾 《秋坪闲话图》

48 明代 文徵明 《高人名园图》 98 清代 召焕成 《春山听阮图》

49 明代 唐寅 《春游女几山图》 99 清代 叶欣 《百鹤岭图》

50 明代 仇英 《桃源仙境图》 100 清代 查士标 《云容水影图》

三 图像元素的提取依据

关于美术作品图像元素研究，曾有专家及学者涉足。赵文江所著的《中国古代山水画与日本风景画构图研究》 （2011）一书中，将中国古代山水画与日本山水画中的构图元素进行比较；王少斌在《造景与造境中国传统山水画中景观与建筑研究》 （2008）一文中，从风景园林的角度，认为传统山水画的题材选景中景观与建筑元素——山、石、树木、小桥、亭台、溪流、飞瀑、草堂构成了宜看、宜居、宜游的理想境界。从这些研究中可以看出山水画是由各种不同的图像元素构成，同时，各图像元素不是孤立存在的，它们遵循一定比例，具有主次之分，和谐地布置于画面之上。本研究通过分析100幅画作中构成中国山水画图像面积与比例的主要成分，将画作中的图像元素分为12个种类——山体、水体、天空、高大植物、花草植物、云雾、道路、人物、文字、动物、建筑和岸石。

四 图像元素分析过程

通过扫描仪读取画作、AUTOCAD划分图像元素，SPSS的计算分析图像元素面积比例，实现数量化。具体步骤如下：

（一）扫描100幅中国古代山水画作品。选用型号为Canon Scan Lide700F的扫描仪对100幅山水画作品进行高级彩色扫描，输出分辨率为300dpi，输出尺寸为210mmx297mm。

（二）用AUTOCAD软件绘制出20mmx20mm的网格图。绘制的网络方格可根据不同画面的尺寸进行调节，其每个方格的固定尺寸为20MMX20MM的模数，方格的模数大小保持不变。

（三）将绘制的网格图与导入到AUTOCAD软件中，与绘画作品进行叠加。

（四）提取100幅中国古代山水画的12种图像元素，并用不同的颜色进行区分。

（五） 画作中各图像元素面积比例计算。计算结果所示。（ 表1 ）

图像元素 山体 水体 天空 高大植物 花草植物 云雾 道路 人物 文字 动物 建筑 岸石

面积比例29.2% 0.9% 12.0% 40.0% 0 9.0% 0 0 4.5% 0 4.4% 0

五 图像元素面积比例分析

SPSS（Statistical Product and Service Solutions） 是应用较广泛的统计分析软件，它集数据录入、整理、分析于一身。它的基本功能包括数据管理、统计分析、图标分析与输出管理等，本课题利用SPSS的功能分析出100幅山水画元素的比例特征。具体步骤如下所示。

（一） 将100幅山水画元素面积比例值录入SPSS。

（二）频数分析： 在 工具栏选择分析→描述性统计→频率,将12个元素拖入变量中。（见图5）

（三） 系统输出统计值和直方图。（表3）从表3中可以看出，中国古代山水画中各图像元素面积比例均值，依次为山体30.47%，高大植物21%，天空16.75%，水体11.52%，云雾6.56%，建筑3.24%等。结果表明，山体、高大植物、天空及水体是中国古代山水画的主体元素，而花草植物、云雾、建筑、文字、岸石、道路、人物、动物等为辅助元素。

将统计总体中各个变量值按大小顺序依次排列起来，处于数列中间位置的变量值就是中值，也称为中位数。中值不受极端值的影响，在统计研究中，当统计总体变量较少，频数呈偏态分布，变量之间差异程度较大。可以利用中位数来表征变量的一般水平，而避免平均值偏大或偏小。所以，中值具有重要参考意义。众数是指总体单位中，标志值出现次数最多的那个数值；标准差即方差的开平方，在概率统计中，常用来反映组内个体间的离散程度，本课题标准差较大，说明数组间离散程度较高。偏度是用来反映变量数列分市偏斜程度的指标。包括正态分布和偏态分布两种。当众数在左边，平均数在右边，称为右偏分布，反之亦然。本课题图像元素面积比例除山体和高大植物以外，其他都呈右偏分布，众数值低于平均值；峰度表征概率密度分布曲线在平均值处峰值高低的特征数。从峰度值看出图像元素面积比例呈过度峰度，分布曲线尖锐，都分布在众数附近。中各元素频数图，横坐标表示图像元素在画作中所占面积比例，纵坐标表示该面积比例出现的频率。更能直观、形象反映，各图像元素面积比例分布状况。（图6）从图中可以看出除山体和高大植物分布几乎接近正态分布，其均值相对较稳定；而其他元素的频数呈右偏态分布，在众数附近较尖锐，均值大于众数。

通过本研究均值、众数、中值、偏度和峰度值分析，中国山水画图像元素面积比例的均值是本文的主要数据结果，而众数和中值也具有研究分析价值。

六 结论

中国古代山水画图像元素面积比例均值依次为山体30.47%，高大植物21%，天空16.75%，水体11.52%，云雾6.56%，建筑3.24%，花草植物2.91%，文字2.83%，岸石2.34%，道路1.23%，人物0.64%，动物0.52%。从图像元素面积比例分析，除山体和高大植物以外，其他图像元素都呈右偏态且过度峰度分布，均值大于众数，同时，在众数附近曲线较尖锐，说明大部分数据都小于均值；同时，从表3可以看出，山体、天空、高大植物等图像元素面积比例均值接近中值，而花草植物、动物、岸石等，有50%以上画作没有出现这些图像元素，反映出各图像元素的重要程度。所以，本课题计算的众数和中值也具有分析意义。

从中国古代山水画的图像元素分析中可知，图像元素有主次之分、轻重之别。山体、水体、高大植物和天空作为画作的主体，也是中国古代画家最为关注及重视的图像元素，而其他图像元素在中国古代山水画中处于辅助地位。

由于工作时间限制，课题研究仅遴选100幅中国古代山水画作为代表，从抽样调查的数量上仍显不足；由于工作条件限制，在画作选取的过程中，部分作品无法得到原图，只能根据印刷图片资料做图像元素截取，可能存在一定误差。

本研究通过对100幅中国古代山水画的图像元素面积与比例分析，进而从宏观上探究中国古代山水画不同图像元素的重要次序及其内部规律，进而研究画家在创作时的关注点，为后续研究中提炼其环境观与价值观打下基础。 

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/wy/14380.html《设计》