《春江花月丧》源流考-艺术论文

《春江花月夜》在中国音乐史乃至文学史上都占有极其重要的地位，作为文学作品它被称为是“孤篇盖全唐”、作为音乐作品它曾被西方音乐评论家称为“这是一首来自天国的音乐”。音乐作品《春江花月夜》以其优美的旋律、高雅的意境、极具中国特色的演奏特点风靡着世界乐坛，它不仅代表中国民族器乐’还象征了中国传统文化的精神内涵。《春江花月夜》的曲名多样，最普遍的理解是"《春江花月夜》又名《夕阳箫鼓》、《浔阳月夜》、《浔阳琵琶》”，那么这些曲名仅是同曲不同名，还是根本就是不同的音乐作品？就这一问题本文追根溯源来探寻《春江花月夜》从其最初产生到后来变化发展的演变脉络。
一、曲目最早的名称及版本
乐曲最早的名称是《夕阳箫鼓》，收录在1864年前成书的《今乐考证》中〔具体成书年代不详〉。《今乐考证》是清代姚燮((-化似)晚期编撰的一部戏曲、音乐论著。其中记载了南北派琵琶曲及江南派琵琶目补，书中仅有曲名，没有乐谱。
据书中所载，琵琶曲按乐曲的长短篇幅共分为大曲、中曲及小曲三大类，《夕阳箫鼓》在《今乐考证》中被列为“江南派琵琶目补”的“中曲”一类，可见乐曲在当时的规模不大。
《闲叙幽音》〖《鞠士林琵琶谱》，咸丰庚申年1860年)是记载此曲最早的乐谱，曲名还是沿用《夕阳箫鼓》。“清代，浦东派以鞠士林、鞠茂堂、陈子敬、倪清泉、沈浩初等师承相传”1。鞠士林是浦东派琵琶的始祖，清乾隆嘉庆年间年间人，其对清代以来琵琶的发展有很大的贡献，因演奏技法高超,有“江南第一手”的美誉。
从现存的曲谱，乐谱为骨干谱’分为七段’各段无标题，每段热在30小节左右。节奏变化不大，多为四储符，八储符及前八后十六分音符的节奏型。七段之间采用中国音乐传统的“合尾”鍋。这个版本是浦东派〈沙阳箫鼓》的郷。
二、平湖派《浔阳琵琶》
1895年《南北派十三套大曲琵琶新谱》的出版标志了一个另具特色的琵琶流派的形成，因地域而得名，人称“平湖派”。平湖派以李芳园(约1850-1901〗为代表，其于光绪二十一年在《南北二派秘本琵琶谱真传》〔华氏谱〗的基础上编订而成了《南北派十三套大曲琵琶新谱》(以下简称李氏谱〉。在《李氏谱》中李芳园依据白居易的诗作《琵琶行》将《夕阳箫鼓》改名为《浔阳琵琶》，由原来的七段扩充到了十段，假借此曲是唐代的虞世南所做，并给每一段都加上了“夕阳箫鼓”、“渔舟唱晚”、“明影里一归舟”等具有文学色彩的小标题。《挦阳琵琶》谱面中的最具平湖派琵琶特色技法是“捺音”、“挂弦轮”和“蝴蝶双飞”。“捺音”即用左手指端击打音位而发音’所奏出的音调纤细柔和、细腻微弱；“挂线轮”即从琵琶一品位置处，自上而下轮至复手处；“蝴蝶双飞”即右手大、食指连续不断急速弹挑内外弦，并同时做上下移动，犹如蝴蝶飞舞。这三种演奏技法在音响效果上的丰富多彩与视觉效果上的变化万千也都是平湖派文人气质在演奏技法上的具体表现。