大美之美-电影论文

　　一
　　所谓大美是指奥斯卡大片塑造的无与伦比的形式美，尤以奇观之美最为突出，它向观众呈现了一场场震撼人心、华美瑰丽、惊险刺激的视听盛宴。自电影艺术诞生以来，奇观就成为这门艺术的特殊魅力之一，演员亮丽的外形、特别突出的形体动作、极富个性化的语言、震撼力极强的空镜头环境等几乎充斥在每一部电影作品中，构成这些作品的重要看点。不过，奇观真正成为电影艺术的核心美学元素只有在好莱坞大片时代才成为可能。这一重要艺术特征尤以奥斯卡大片最为突出和典型。

　　奥斯卡大片中奇观有两种突出表现形式：一是卓越的视觉奇观，二是震撼的音响效果。奥斯卡大片擅长通过技术、思想的创新制作出令观众震撼惊奇、耳目一新的视听奇观，与好莱坞电影和其他作品奇观相比，它们更超越、更无与伦比，极大地挑战着观众的定式思维和想象力，刺激着观众强烈的好奇心和求知欲，这使观众更容易产生移情，观众身临其境地体验着惊险刺激、美妙绝伦、前所未有的场面，产生强烈的情感共鸣。奥斯卡大片中的奇观往往就是艺术目的本身，而不再仅仅作为叙事的手段，它们最大限度地调动着观众的视听觉器官，吸引观众的注意力，使其迅速进入审美状态，产生壮美情感，净化着观众的心灵。壮美被称为崇高、雄伟、阳刚、刚性美、悲剧等，它一般引起庄严、肃穆、感动、崇高、敬仰、感慨等情感体验。[1]122奥斯卡大片奇观是电影奇观艺术的引领者和集大成者，奥斯卡大片中奇观艺术正在创造和形成一种当代电影艺术的新类型新范式。

　　二

　　视觉奇观是指在现实生活中罕见的、具有强烈视觉冲击力和快感的影像和画面。审美是一种物我两忘的状态，而最容易实现这种状态的情况是审美客体的特殊性对审美主体的诱导作用，即审美客体与审美主体的现实人生存在某种恰当的距离。[1]87在奥斯卡大片中，视觉奇观以新、奇、异为主要特色，将满足甚至超越观众期待视野的影像呈现出来，深深吸引着观众的注意力，使观众迅速进入审美状态。奥斯卡大片中的视觉奇观无论是在数量上还是在质量上都远远地超过一般的好莱坞大片，这是因为它一直都在创新，始终走在视觉奇观的最前列，想方设法地给观众制造新奇、震撼的视觉奇观，满足观众的感官享受。如《星球大战》创造了一个现代神话，卢卡斯使用了当时最先进的高科技和数字制作手段，创造了一个前所未有的太空世界，它表现的波澜壮阔的太空场景和星球大战场面，大大超出了观众的想象力，使观众体验到了一种梦幻般的视觉奇观；《谁陷害了兔子罗杰》同样采用了20世纪80年代电影科技的最新手段，出神入化地将真人和卡通角色巧妙地融汇到一起，使观众惊讶于视觉上的瑰丽奇幻、独具匠心，影片创造了卡通电影新的纪元；《侏罗纪公园》更是将远古时期的庞然恐龙真实呈现在观众眼前，这也是史无前例的；《阿凡达》为3D技术带来历史性的突破，观众目瞪口呆地体验着神奇美妙的原始森林、可怕凶恶的森林猛兽、硕大凶猛的魅影、波澜壮阔的大战场面,等等，新奇震撼的视觉奇观深深吸引着观众，观众置身其中，流连忘返。因此，奥斯卡大片奇观是电影奇观艺术的引领者和集大成者，是影片全球票房收入的重要卖点。奥斯卡大片在清晰地表达简单的故事内容的前提下，通过思想和技术的不断创新制作出令观众震惊的视觉奇观，增强了故事的感染力和震撼力，给观众带来全新的视觉体验，引发观众自由情感的运动，产生壮美的情感。

　　奥斯卡大片中卓越的视觉奇观主要包括：一是气势恢宏的场面，二是独特的角色形体动作，三是精美逼真的人物造型，这三种视觉奇观并不是完全独立的，它们之间会相互交叉，最大限度地吸引着观众，给观众带来强烈的视觉冲击力和快感，使观众产生感动、震撼、敬仰等壮美情感。

　　（一）气势恢宏的场面

　　细细回想，发现几乎每一部奥斯卡大片都有一个或者几个气势恢宏的场面，这些激烈、震撼的场面基本上以远景、大远景镜头呈现，且持续的时间较长，给观众持续的视觉冲击力，激发着观众自由情感的运动。如《阿凡达》中天空之民和潘多拉星球的生物进行了激烈、壮观的决战，空中装备精良的战机和成群结队的伊蓝卡厮杀着，陆地上火力强势的装甲机器人和驾驭着六脚马的土著人拼杀着，最后垂头雷兽、死神兽等凶恶的动物也加入到了保卫家园的队伍中，狠狠地撕咬着贪婪的人类，这一激烈紧张的场面持续了二十多分钟，紧紧地抓住了观众的注意力，对观众的心灵造成了长久的震撼。《角斗士》的开头部分，在马西莫斯的带领下罗马士兵和日耳曼野蛮部落进行着激烈的对抗，密密麻麻的弓箭刷刷地射向日耳曼人，投石器不断发射着火球，熊熊的大火燃烧着森林和其中的日耳曼人，与此同时马西莫斯带领的骑兵团一起冲向敌人的后方，双方展开了惨不忍睹的厮杀，这一悲壮的战斗场面持续了七分钟，观众的视线紧紧地盯着影片，置身其中，不自觉地产生惊恐、崇高、敬仰等壮美情感。《指环王3》中规模宏大的帕兰诺平原血战前后持续了近半个小时，浩浩荡荡的半兽人猛烈进攻着刚铎城，城中的士兵在甘道夫的指挥下进行着殊死的抵抗，强大的半兽人撞毁城门进行着血腥的屠杀，洪水般的救援部队及时赶到与敌人拼命地搏斗着，但半兽人控制着庞大的大象轻易地扫荡着脚下弱小的人类，紧急时刻亚拉冈带领虚无的亡灵以风一样的速度瞬间消灭了敌人，这些视觉奇观给观众带来无尽的快感，观众积极主动地投入其中，与剧中人物一同体验着、经历着，壮美情感也随之自由地运动，审美欲望获得了极大的满足。

　　下面以《泰坦尼克号》中持续了十几分钟的沉船奇观为例进行详细分析，大俯远景镜头展示了汹涌的海水吞没了船头的甲板，许多人在冰冷的海水中挣扎着，受到惊吓的人们疯狂地跑向船尾，一个横移远景镜头将正在下沉的庞大的船体展现在观众的眼前，在逃跑的人流中不断有人跳入或者被挤入海水中，人们的叫喊声、哭喊声连成一片，大俯镜头再次展示了像泉眼一样不断上涌的海水，船上的人群犹如热锅上的蚂蚁不知所措地逃生着。这几个镜头将泰坦尼克号的庞大和下沉状况淋漓尽致地展现在观众的眼前，观众无不被这场巨大的灾难震惊着，船上密密麻麻的无辜生命牵动着观众的心，观众为他们的生命安全担忧着，人们惊恐的表情、仓皇的动作使观众真切地感受到他们内心强烈的求生欲和极度的恐惧感，观众被眼前的视觉奇观深深吸引着，与剧中人物一同开始了惊心动魄的逃生之路。一个大俯远景镜头展示了船上固定巨大烟筒的缆绳一根根刷刷地崩断了，粗壮的烟筒使观众感受到崩断的缆绳力量的强大，缆绳打到海水里溅起一道高高的水墙，同时听到一声声撕心裂肺的叫声，观众的眉头紧紧地皱着，心中不禁一阵阵疼痛犹如崩断的缆绳打在自己身上。巨大的烟筒倾倒下来，一个正面近景镜头使观众感受到迎面倒来的烟筒，许多观众情不自禁地抬起手去遮挡，烟筒下面正在逃生的人们恐怖地叫喊着，烟筒轰然一声砸到水中，巨大的水花扑向镜头并充满整个画面，观众体验着灾难的残酷、生命的渺小，不禁为无辜生命的瞬间流逝而感到惋惜和伤心，产生悲伤、恐惧的情感。突然，汹涌的海水从巨大的穹顶中奔涌而入，犹如倾泻一注的瀑布，被冲击的人们挣扎着、叫喊着，湍急的水流犹如千军万马突破一个个房门沿着狭窄的走道向观众奔腾而来，这些奇观画面具有强烈的视觉冲击力，震撼着观众的心灵。接着，一个仰视镜头展现了逐渐升起的螺旋桨，前景中渺小的救生艇再次显示了船体的庞大，慌乱的人们纷纷涌向船尾，随着一声声尖叫许多人跳入了冰冷的海水中，观众不禁一阵阵心酸，渐渐地船尾越来越高，没有抓牢的人们尖叫着纷纷下滑，一右一左两个横移远景镜头将下滑人们的悲惨和船体的下沉状况淋漓尽致地呈现出来，混乱中那声声尖叫刺痛着观众的心，观众体验着这一悲剧，内心同样充满了恐惧。突然，船上的灯全部熄灭，船体中部的甲板开始断裂，船体被折成了两段，船尾开始自由降落，随着叫喊声观众仿佛也体验了一场惊险的自由落体，巨大的船尾落入海中激起庞大的浪花，海中挣扎的人们顿时消失殆尽，观众情不自禁地倒抽一口气，同情这些无辜的生命。随着船头的下沉船尾再一次被拉起，大仰镜头展示了船尾不断升高并最终成为竖直状态，俯视镜头让观众从高空中看着垂直于海面的船体，观众无不被眼前这一极其罕见的景观震惊着，观众的心不禁提到了嗓子眼。俯视镜头中观众与主人公一起体验着垂直船体的渐渐下沉，在这一过程中许多观众不自觉地屏住呼吸直到杰克喊道“吸气”，观众才跟随着杰克和萝丝一起深深地吸了一口气，完全融入到画面中。沉船的这一视觉奇观给观众带来强烈的震撼，它紧紧地牵动着观众的心弦，观众与剧中的人物一同体验了一场空前绝后的海难，恐惧、悲痛、震惊等壮美情感获得了极大的满足。如果没有这样宏大震撼的视觉奇观，沉船时的情景是人们很难想象到的，普通的画面可能无法激起观众的注意力，无法让观众身临其境地体验到以上这些悲壮的场景，也就无法使观众获得情感的满足。

　　（二）独特的角色形体动作

　　角色的形体动作，是指银幕形象的外部形态和动作，它是演员凭借自己的形体动作修养，按角色的特点，运用技巧创造出来的成果。[2]奥斯卡大片中，角色的形体动作往往逼真且富有新意，具有强烈的视觉冲击力，让观众耳目一新、惊叹不已，并且许多形体动作都已被奉为经典沿用至今。角色的形体动作是奥斯卡大片中一项重要的视觉奇观，观众被形体动作的新形式所吸引，体验着角色的内心活动，震惊、崇拜的壮美情感油然而生。如《黑客帝国》中，尼欧和崔妮蒂完美的360度旋转跳跃动作、电脑人快速地躲避子弹时出现的幻影动作，这些形体动作让观众大开眼界，震撼不已。《阿凡达》中尼特丽射杀毒狼时的动作也极富冲击力，只见她大幅度地高高跳起、用力拉满弓射向毒狼，矫健落地后举起弓朝毒狼狠狠地打去，接着转身胳膊纵向旋转一圈重重打向毒狼，最后俯下身子凶猛地吼叫着将毒狼吓跑，尼特丽这一系列的动作矫健敏捷、凶狠有力，深深地吸引观众的注意力。《阿甘正传》中穿着脚撑的小阿甘被小朋友追赶时奔跑的画面同样给观众留下了深刻的印象，只见阿甘无法弯曲的双腿左右撇着，观众情不自禁地为阿甘着急、担心，渐渐地阿甘双腿交换的频率越来越快，摆动的幅度也越来越大，一个慢镜头中双腿由笔直逐渐开始弯曲，腿上的铁撑崩裂脱落，强壮的肌肉抖动着，双腿开始了自由的奔跑，观众原本揪紧的心放了下来，为阿甘的蜕变感到兴奋，这一动作奇观给观众强烈的视觉快感，使观众产生情感的共鸣。再如《蜘蛛侠2》中蜘蛛侠在高楼大厦间飞来荡去的神功动作，已成为了他标志性的动作，使观众切身体验到了惊险刺激的自由飞翔。角色独特的形体动作似乎已经成为奥斯卡大片的重要标签，它总是给观众带来新奇、震撼的视觉享受，使观众不禁产生激动、兴奋、敬佩等壮美情感。

　　奥斯卡大片《黑客帝国》中尼欧和崔妮蒂的形体动作极具特色，开辟了武打动作的新形式，给观众带来了强烈的视觉快感，引发观众自由情感的运动。如尼欧和崔妮蒂来到虚拟世界解救莫菲斯，双方在大厅中进行了激烈的枪战，一支救援军队对尼欧和崔妮蒂进行了扫射，无数子弹打在石柱上，柱体周围被炸得四分五裂，炸起的石块、灰尘在空中飞扬着，观众置身其中，感受到敌人火力的强劲和凶猛，不禁为尼欧和崔妮蒂捏一把汗。敌人攻击着崔妮蒂，子弹在她的身后爆炸着，突然她跑向墙壁身体腾空跃起侧转了360度落在了另一侧墙柱的后面，成功躲避了敌人的凶猛攻击，刚刚的这一慢镜头将崔妮蒂大幅度的跳跃动作完美地展现在观众的眼前，观众睁大眼睛被这种奇异、新鲜的动作奇观深深吸引着，惊叹不已。躲避在柱体后面的崔妮蒂听到敌人更换弹药的声音，她飞速地一脚踢掉他的枪支，又大幅度地朝他的头部猛踢了两下，敌人还没反应过来就已经倒地了，此时许多观众不自觉地拍手叫好，惊讶着、赞叹着她的快速和机智。尼欧冒着枪林弹雨发起了反攻，他双手持枪扫射着，子弹壳哗哗地散落在地，敌人也发动着猛烈的攻击，柱体被炸得支离破碎，石块碎片在空中四处飞散，许多直接冲着镜头飞来，观众目不转睛地看着，体验着紧张激烈的战斗，不免心惊胆战。背景中的尼欧快速躲避着，但观众的心还是被揪着，担心密密麻麻的子弹会打中他，突然，慢镜头中尼欧进行了一个360度的侧转，顺手捡起了地上的枪支，接着，他一只手触地，一只手拿枪，又进行一个360度侧转同时对敌人进行了攻击，敌人纷纷倒地，慢镜头中尼欧的这两个大侧转具有强烈的视觉冲击力，以形式上的标新立异吸引着观众，引发观众自由情感的运动。面对迎面而来的敌人尼欧同样沿着墙壁跳起，一脚踢向敌人的头部，敌人立刻毙命，观众看得目瞪口呆，顿时心生崇拜、敬佩之情。

　　（三）精美逼真的人物造型

　　影片中的人物，首先给观众留下深刻印象的往往是其造型，通过其服饰和化妆观众很快就能够判断出该人物所处的时代、地域以及职业、年龄甚至是性格特征。在奥斯卡大片中，演员的造型不仅忠实于时代、生活，而且符合人物的性格特征，独一无二，给观众全新的视觉体验。精美逼真的人物造型能够迅速吸引观众的注意力，使观众产生身临其境的感觉，在视觉、心理上产生情感的共鸣。“审美的本质是自由情感的运动”[1]99，在奥斯卡大片中，人物造型的惟一目标便是激发观众自由情感，引起观众情感的共鸣。

　　《泰坦尼克号》中萝丝华丽、脱俗的造型给观众留下了深刻的印象，在杰克参与的晚宴上，萝丝身穿一件紫红色的长裙，裙体上嵌满了闪闪的亮片，裙体下方淡红色的内裙显露出来，具有强烈的层次感，小小的裙尾托在地上，优雅而不累赘，长长的白色手套直到上臂，手中提着一个精致的黑色小包，随着镜头的前移，观众仔细欣赏着她那清新脱俗的妆容，侧面镜头让观众看到了她的发型，金黄色的卷发被盘了起来，几个亮亮的卡子缠绕其中，几缕头发随意地散落着。整体而言，萝丝的造型优雅、华丽，而细节中又流露出她的活力、不羁，萝丝缓缓地走下台阶，观众跟杰克一样被她的美丽惊呆了，她的整个造型具有强烈的视觉冲击力，紧紧地抓住了观众的眼球，观众像欣赏一件艺术品一样仔细打量着她，产生强烈的情感共鸣。

　　再如《指环王3：王者归来》中佛罗多和山姆爬到末日山时，他们的造型给观众强烈的视觉震撼，激发观众心痛、伤心等壮美情感的运动，观众体验着他们所经历的痛苦和磨难，被他们坚持不懈、永不放弃的勇气和真挚的友情感动不已。魔眼转向北方的战场后，佛罗多和山姆拼命地爬着，两人身上穿着的单薄的衣服已被磨破，赤着的双脚上满是伤痕，观众不禁一阵心酸，心疼着这两位原本可以过着无忧无虑的田园生活的哈比人。体力透支的佛罗多和山姆相继晕倒，佛罗多的正面近景镜头中只见他满脸灰痕、左脸有一道深深的血痕、嘴唇干裂到爆皮，观众看到被折磨得奄奄一息的佛罗多，心中感到阵阵疼痛，佛罗多的造型表现出了他所受的苦，顿时让观众产生同情之情。佛罗多再次晕倒后，山姆挣扎着爬到佛罗多身边，抱起他，转头看着末日山口，眼中含着泪花，近景镜头中我们看到山姆的嘴唇干裂得比佛罗多还厉害，高高地肿起，已看不到原来的形状，许多观众情不自禁地抿抿自己的嘴，体验着两人忍受口渴的痛苦，心灵上受到震撼，观众突然想起山姆将最后几滴水给了佛罗多，感动着山姆对佛罗多无私的友情。佛罗多和山姆的造型感动着、震撼着每一位观众的心灵，使观众产生情感的共鸣。

　　回顾奥斯卡大片，许多人物形象已经牢牢地刻在了观众的脑海中，如白色造型的甘道夫、黑色造型的尼欧、崔妮蒂，演员精美独特的造型成为惟一的那个他，给观众逼真可信、耳目一新的感受，使观众尽快进入物我两忘的审美状态。

　　三

　　影片中除了人声和音乐以外的所有声音以及作为背景或环境音响的人声和音乐都属于音响。[3]自有声电影诞生以来，音响就作为一种艺术元素被纳入影片，音响的表现力非常丰富，如交代事件发生的环境、渲染烘托气氛、推进剧情、表现人物的内心活动和情绪、隐喻作品的主题等。奥斯卡大片在给观众带来一场场卓越的视觉奇观的同时，也创造了一系列震撼、生动的音响效果，这些音效积极地调动着观众的听觉器官，使观众产生强烈的听觉快感，观众迅速地融入影片中，产生情感的强烈共鸣。在奥斯卡大片中，音效师想尽各种办法制作出令观众感到震撼的音响效果，如《金刚》中巨猿金刚的吼叫声是对狮子、老虎、熊等多种动物的声音分频提取、组合，再利用电脑合成的。《阿凡达》不仅用电脑合成声音，用一般的乐器创造声音，还创造了一系列新的乐器，制作出了观众从未听到过的声音，观众被这新奇、生动的声音世界深深地吸引，置身其中时而紧张激动，时而兴奋不已，情感获得极大的满足。奥斯卡大片对音响效果的制作精益求精，大到振聋发聩的轰鸣声，小到微弱的水流声，无不吸引观众进入逼真的梦幻世界。

　　影片《指环王3：王者归来》中的音响效果近乎完美，极富冲击力和震撼力。在黑暗势力攻击刚铎城的大战中，快节奏的背景旋律下，城门外浩浩荡荡的半兽人正用投石机进攻着，在巨大石块的重压下，投石机运作时发出吱吱的声音，这一声音刺激着观众的听觉器官，观众瞬间被拉到了凶残的战争现场，真切地感受到石块的沉重，不禁为城中人们的生命而担忧。石块重重地砸在士兵铠甲、头盔上的砰砰声，石块打中城楼的爆破声，城楼倒塌后城砖哗哗的落地声，这些生动的音响效果顿时让观众感受到投石机巨大的破坏性，心中的那根弦紧紧地绷着，再加上怪兽们惊天动地的阵阵吼叫声，观众不自觉地毛骨悚然，感受到它们力量的强大，一股害怕之情油然而生。面对凶残、强大的敌人，城中的人们受到了惊吓，混乱的画面中听到孩子的哭声、人们的喊叫声、士兵的嘈杂声、兵器与兵器的碰撞声，这些逼真的音响让观众身临其境地感受着紧张、恐惧的气氛，产生情感的共鸣。在甘道夫的指挥下，士兵们奋力地守卫着，在振奋人心的旋律下，刚铎士兵们的投石器运作时铁片相互摩擦的声音，巨大石块在空中飞行时的呼呼声，石块轰轰的落地声，这些震撼的音响显示了刚铎城的投石器也很强大，这使观众紧绷的心稍微地缓和了一下，心中暗暗地为士兵加油。双方的投石器吱吱地运作着，巨大的石块打中敌人的塔楼，木质塔楼发出咔咔的粉碎声和轰然的倒塌声，生动的音响使观众聚精会神地投入到影片中，体验着激烈的战斗。突然，许多尖啸凶猛的飞龙从天而降，一阵阵刺耳的尖叫声穿透耳朵，士兵们无法忍受这种声音紧紧地捂着耳朵，观众也情不自禁地去捂自己的耳朵，背景音响变得更加沉重、激烈，飞龙巨大双翼的扇动声，将抓到的人从高空扔下后嘭嘭的落地声，刚铎士兵集体放箭的刷刷声，怪兽的塔楼上的铁板依次重重地搭在城墙上的声音，怪兽抬着铁柱撞击城门的声音，这一段震撼的音响效果，给观众带来强烈的听觉冲击力，调动着观众紧张的心理情绪，观众置身于残酷激烈的战斗中，产生强烈的情感共鸣。

　　影片中咕噜把佛罗多引入蜘蛛洞后那一段音响效果也极具感染力，伴随着缓慢节奏的背景音响，佛罗多进入了阴暗的洞窟中，但随着他的深入，背景音响的节奏越来越快，观众的心不自觉地提了起来，担心洞中可能会有什么危险，佛罗多一不小心滑倒，手扑在布满蜘蛛网的滑滑的洞壁上发出哧哧的声音，这刺耳的声音让观众不禁起了一层鸡皮疙瘩，真切地感受着那黏黏的、恶心的蜘蛛网。佛罗多继续前进着，但史麦戈不见了，他呼喊史麦戈的回声、踩在人的骨架上的咯咯声、洞顶上被蜘蛛网粘住的动物摇晃的声音，观众听着这些细腻的音响顿时有毛骨悚然的感觉，想象着这只吃人的怪物，开始为佛罗多担忧。佛罗多也意识到了危险开始逃跑，背景节奏开始逐渐变快，听着佛罗多那急促的脚步声，观众的神经紧紧地绷着，突然他摔倒在地身体被蜘蛛网黏着，伴随着越来越快的节奏他拼命地挣扎着，脚踩人骨的声音、挣脱蜘蛛网时的阵阵嘶嘶声，观众内心同样着急着，恨不得一刀斩断那发出可恶声音的蜘蛛网，佛罗多掏出埃兰迪尔之光，它闪光时发出了微妙、神圣的声音，此时观众的心稍微放松了一下，像抓到了一株救命草，感到了一丝欣慰。突然，尖锐的、紧张的背景音响再次响起，观众还没有放下的心又提了起来，只见一只巨大的蜘蛛出现在佛罗多的眼前，蜘蛛爬行时发出的声音犹如石块与石块猛烈的撞击声，观众身临其境地感受到巨型蜘蛛坚硬的外壳，它张开大口发出令人惧怕的吼叫声，被埃兰迪尔之光照射时它发出刺耳的吱吱声，佛罗多拼命逃跑着，巨型蜘蛛在后面紧紧地跟随并不断发出各种奇怪的、恐怖的声音，这些陌生而又震撼的音响刺激着观众的听觉，观众感受着这只可怕而又凶狠的巨型蜘蛛，体验着令人紧张、焦虑的气氛。这一片段中虽没有特别宏大的音响，但是随着快慢变化的背景节奏，那些非常细微的音效无一遗漏地进入了观众的耳朵里，不仅增强了影片的真实感，渲染了紧张、焦虑的气氛，体现了佛罗多恐惧、勇敢的心理状态，更是极大吸引了观众的注意力，震撼着观众的心灵，满足了观众的听觉欲望。

　　再如奥斯卡大片《阿凡达》创造了让观众久久不能忘怀的神奇的声音世界。在悠扬、清新的背景旋律下，杰克跟随其他的纳威人来到了悬浮群山，云朵漂过的声音、悦耳的鸣叫声、宏大的瀑布声，观众倾听着这些奇妙的音响，顿时心旷神怡，感觉自己也完全融入到美妙的大自然。杰克终于爬到了伊蓝卡出没的地方，只见他们都在自由自在地飞翔，一声声嘹亮的尖叫响彻云间。杰克刷地一声打开了绳索，一群伊蓝卡都在吼叫着，声音振聋发聩，其中一只对着杰克发出声嘶力竭的叫声，杰克甩动绳索的嗖嗖声、对面伊蓝卡呼呼的喘息声，观众体验着这种势均力敌的对峙状态，深切感受到战斗一触即发，这时，背景音响的节奏开始越来越快，杰克拴住伊蓝卡的嘴部猛地跳上它的背，伊蓝卡压抑的吼叫声、巨大翅膀的呼扇声、拍打地面的啪啪声，这些细腻的音响效果吸引着观众的注意力，观众感受到伊蓝卡内心剧烈地反抗和挣扎，心中暗暗为杰克呐喊助威。突然，杰克被重重地甩下滚落到悬崖边，石块滑落声、树根被拉扯声，这些声音使观众亲身体验到杰克的危险，不禁眉头紧蹙倒抽一口凉气。但勇敢的杰克重新跳到了伊蓝卡的背上，只听神奇的嗞嗞声、伊蓝卡的一声吼叫，杰克和伊蓝卡成功连接了，这种新奇的、美妙的连接音响震撼着每一个观众的心灵，引发观众自由情感的运动，使观众产生情感的共鸣，观众为杰克的成功感到欣慰，嘴角不自觉地露出了笑容。

　　电影是一门声画结合的艺术，奥斯卡大片就是一场场震撼的视听盛宴。在奥斯卡大片中，震撼的音响效果作为奇观之一，从听觉上能够最大限度地吸引观众的注意力，使观众尽快地融入影片中，观众与主人公一起领略各种各样的音响，自由情感激烈运动着。为了满足观众的听觉欲望，奥斯卡大片一直不遗余力地实践着，它通过最新的数字技技术等方式制作出最富表现力的音响，营造听觉上的无限效果，这些音响震撼着观众的心灵，使观众迅速达到物我两忘的审美境界。