姐姐高卫红与王彩玲形象塑造手法对比分析

姐姐高卫红和王彩玲分别是导演顾长卫的电影《孔雀》(2005)和《立春》(2008)里的主要人物。这两部电影塑造了两个个性鲜明的人物,也为“摄而优则导”的顾长卫赢得了诸多荣誉和肯定。《孔雀》获得第55届柏林电影节评委会大奖银熊奖和第六届话语电影传媒大奖最佳导演奖,而《立春》则为主角蒋雯丽赢得了第二节罗马国际电影节影后和第五届中美电影节金天使奖最佳女主角。姐姐高卫红和王彩玲这两个人物身上有着诸多的共同点,人物性格也有诸多相似之处,但姐姐和王彩玲终究是两个不同的人物,各有着自己不同的特点和鲜明的个性。

人物形象是电影的核心。一部电影能否成功，其中一个非常重要的因素就是看电影是否塑造出了鲜明的人物形象。因此,电影对人物形象的塑造就成为关键。电影对人物形象的塑造通常会采用外貌特征、故事情节、人物对白、人物行为、音乐、色彩等方法和手段来体现人物的性格特征,反映人物的内心情感,塑造出一个个人物形象。顾长卫在塑造姐姐和王彩玲这两个人物形象时,有相同点,也有不同之处。下面分别来进行比较分析。

一、相同点

相同点主要表现在:都用了色彩、音乐、方言和隐藏镜头来表现人物。

（一）色彩

色彩是画面的抒情音符。导演对色彩的运用,不仅表达着电影人物的喜怒哀乐,而且向观众传递了人物的情感变化。学美术出身的顾长卫对色彩的运用更是有自己的独到之处。电影《孔雀》和《立春》都恰到好处地运用了颜色来表达人物的情绪和内心世界。这两部电影都以灰黑色为主色调。《孔雀》电影一开始,就是灰色的天空、灰色的街道、灰色的房屋、灰色的房顶,甚至连树木本身的绿色也被灰色的沙尘所遮盖。电影《立春》也是以灰、黑贯穿整个影片,虽然电影的名字是立春,但是在影片里几乎见不到一抹亮色,感受不到一丝春天即将来临的气息,也是灰色的亭子、灰蓝色的天空、灰色的厂房,连人们所穿的衣服都是非灰即蓝。导演运用这样的暗色,既还原了上世纪70-90年代初期北方小县城人们生活的真实,集中营造了当时的时代氛围,也给人一种压抑、沉闷、无奈、伤感的感觉,与当时人们的精神状态相吻合,更重要的是,同时也象征着姐姐和王彩玲逐梦之路的悲剧。

在这两部电影中,导演除了运用灰黑色作为主色调,也不忘记运用一些彩色来表达人物内心丰富的情感世界,体现人物的性格特征。伞兵梦破碎之后,姐姐自己做了一个降落伞,绑在自行车后架上,卖力地猛蹬,蓝色的降落伞渐渐撑开，迎风招展,一向面无表情的姐姐露出了难得的笑容。姐姐此时不仅仅放飞的是她的降落伞,更是她的梦想,这梦想虽然让人伤感、忧郁,但又像天空一样纯净;姐姐要结婚前,把小王送个她的粉色纱巾系在身上,这是姐姐身上少见的彩色。粉色是少女的颜色,充满梦幻、天真、烂漫,姐姐戴上粉色的纱巾,既符合她的年龄特点,也正好表现出她少女特有的充满幻想和浪漫的色彩,同时也表达出了姐姐对婚后生活的美好向往和憧憬。《立春》里也有一场暖色调的画面,那就是王彩玲和黄四宝共度一夜之后,王彩玲一厢情愿地付出了自己的处女之身,以为得到了黄四宝的身体,就是得到了爱情,早上起来上课前,她特意抹了口红,还给自己围上了一条黄色的丝巾。这样的色彩运用,不仅让饱受冷色调折磨的观众印象深刻,而且表现出了王彩玲所一直在春天想要发生点什么故事的那种期待的圆满。

(二)音乐

电影音乐作为电影的一部分,不仅可以渲染和烘托气氛,还能深化电影主题，辅助画面塑造人物形象。电影音乐借助音乐旋律的变化来体现人物内心情感的细微变化。手风琴在《孔雀》中显得尤为重要,姐姐一个人坐在楼道里,顾不上旁边已经沸腾了的开水,用手风琴弹奏悲伤的《小路》,体现出了她内心的孤独与伤感;结识"干爸"也是因为"干爸"弹奏的手风琴声,这琴声吸引着姐姐,姐姐和“干爸”在一起用手风琴弹奏欢快的《道拉基》,手风琴作为道具也促进了电影的叙事发展;影片中一家人坐在走廊上吃饭时，运用了弦乐搭配竖琴的伤感音乐，暗示出他们之间疏离隔膜的家庭关系,同时营造出一种压抑冷漠的空间氛围。

相比较而言,《立春》中的音乐使用篇幅更大,大多以西洋歌剧为主。其中主要采用六首音乐在不同的场景出现。 《献身艺术,献身爱情》出现6了次,《月亮女神》和《慕春》各出现了2次,《花之歌》圆舞曲出现了2次,《乘着歌声的翅膀》出现了3次，这些音乐象征着王彩玲苦苦追寻着高雅艺术,同时又表现了王彩玲追求艺术途中遭遇的坎坷,这些音乐在不同空间的出现又有着不一样的象征意味。比如《献身艺术,献身爱情》整体表达了王彩玲想要走进艺术殿堂的渴望,是她的精神支柱;而《慕春》第一次是在广播中出现,后面紧接着播放"二人转"选段;《乘着歌声的翅膀》和《花之歌》圆舞曲的第一次出现是在王彩玲和胡金泉一起在广场上演出的时候,她的歌剧与胡金泉的芭蕾舞都受到了冷落,与"扭秋歌"受到欢迎形成了对比……这些音乐的使用,既推动了故事情节的发展,,也表达了人物内心的情感,让观众和影片的人物产生情绪、情感上的共鸣,同时还表现了激烈的文化冲突,间接反映出主人公所处社会环境的复杂性。

(三)方言

运用方言是顾长卫电影的一个特色。他使用不同地域、各不相同的方言作为人物的语言,对白也用的是方言。方言是影视作品重要的表现手段,也是影视作品的文化象征,方言在影视作品中的底层性和现代性的文化表征,是通过人物的性格刻画和社会的文化关注表现出来的。在文化表现层面上,因为普通话和方言的使用区域和使用群体的差异,普通话与方言也就具有精英性和底层性文化的对立。 顾长卫在电影《孔雀》和《立春》都运用了方言。《孔雀》中电影一开始,就是弟弟那浓浓的河南安阳话:“很多年过去了 我还清楚的记得 七十年代的夏天 我们一家五口 一起在走廊里吃完饭的情景……”;姐姐在和伞兵军官打乒乓球时,伞兵操着一口流利标准的普通话,姐姐不无羡慕地说:“你说话真好听 跟那喇叭里的广播员一样的”;连有些痴傻的哥哥一个人在家时,也学着用普通话跟着广播里的声音报时:“滴 刚才您听到的最后一响是北京时间八点整”……《立春》里电影一开头是王彩玲那地道的包头话:“立春一过 实际上城市还没看出春天的迹象 但是风真的就不一样了 风好像在一夜间就变得温润潮湿起来了 这样的风衣吹过来 我就可想哭了 我知道我是自己被自己给感动了”;胡金泉也用地道的包头话说:“我就是卡在人们嗓子里的一根鱼刺,现在终于被拔出来了”……这些方言的运用,给观众留下深刻的印象,还营造了一种独特的幽默色彩,同时,也真实地反映了人物所处的环境:狭隘、闭塞、落后、保守的小县城,突显出人物对北京、对现代、文明、繁华的都市的向往。

(四)隐藏镜头

隐藏镜头是指借用场景中出现的具有一定空间限制并带有边框的道具,如镜子、门框、窗口等,由于他们某种程度上独特的定格作用,就使得在其中的人或物与周围广阔复杂的环境划分开来,有了相对独立的表演区间,从而可以低调地彰显主人公真实的心理状况和导演真正的拍摄意图。 这两部影片都用了隐藏镜头。《孔雀》中的隐藏镜头,都与镜子有关。姐姐报名参军进行体检时,出现在了镜子里;去找伞兵军官打乒乓球,伞兵军官也在镜子里;后来因手风琴结识了“干爸”,与“干爸”一起弹琴时,“干爸”跳舞的样子也在镜子里。镜子里的事物虽朦胧美丽,但却是虚幻的,不真实的,恰如姐姐想要的“伞兵梦”和看起来触手可及的初恋和父爱,导演用隐藏镜头也隐喻了姐姐想要的这些终归只是梦一场,如镜中月,水中花,逃不脱梦碎的结局。

《立春》里王彩玲对着镜子练歌;和黄四宝共度一夜之后,早上起来特意对着镜子涂抹口红;当高贝贝和她“妈妈”来敲门来找王彩玲时,也是出现在镜子里。这些隐藏镜头也隐喻了王彩玲的梦想终归只是梦碎的结局,歌剧梦碎、对黄四宝的爱情只是一厢情愿,高贝贝来见她只是为了欺骗和利用她。

而《立春》里的隐藏镜头除了镜子之外,还用了窗户。当追求者周瑜为了表现自己也是一个“文艺青年”,在王彩玲面前高声朗诵诗歌,王彩玲对此并不感兴趣,正在这时,她透过窗户看到了正在操场上认真玩耍的黄四宝,她露出了微同笑,从此爱上了黄四宝。窗户不同于镜子,是可以打开让内外沟通交流的,可是只是王彩玲从一面看到了黄四宝,黄四宝却知王彩玲透过窗户凝望着自己并爱上了自己,更别谈和王彩玲有什么交流了,这也隐喻着王彩玲对黄四宝的爱情只是单方面的一厢情愿而已。

二、不同点

顾长卫在塑造姐姐和王彩玲这两个人物形象时用了不同的手法,主要体现在长镜头和人物语言的运用。《孔雀》运用的长镜头较多,人物语言少;而《立春》则充分运用了人物的语言,长镜头用得少。

(一)长镜头的运用

长镜头是指连续地用一个镜头拍摄下一个场景,一场戏或一段戏,以完成一个比较完整的镜头段落,而不破坏事件发展中时间和空间连贯性的镜头。顾长卫在《孔雀》里就用了大量的长镜头。姐姐出现的第一个镜头就是一个长达40秒的长镜头,姐姐坐在走廊地拉着手风琴,任凭旁边烧开的开水腾腾得冒着热气,壶盖被开水顶得噗噗作响,姐姐只是扭过头瞟了一眼,继续拉她的手风琴,就这一个长镜头反映出了姐姐对日常生活琐事的漫不经心、对手风琴的喜爱;电影46分钟时,“干爸”的家人找到姐姐,在洗瓶子的车间将姐姐暴打了一顿,这个镜头长达一分多钟,姐姐被打后目无表情,只是把头发往后捋了捋,继续刷瓶子,而那帮一起刷瓶子的工友,都是毫无表情,好像打人的事情根本没有发生过,这一长镜头展现了姐姐当时的工作环境和生活氛围,也反映出了姐姐对现实无奈到不想解释、不想反抗的地步,让观众看到了姐姐刚烈的一面。

(二)人物语言的运用

《立春》里则大量运用了人物的独白和对白来展现人物的内心世界。电影里王彩玲有几段自己的独白,表达她内心对春天的渴望,对实现自己梦想的渴求;王彩玲说话,会用语言来表达自己的感受和情感,她爱上了黄四宝,对黄四宝说:“我希望我能对你有价值”、“一个女人对男人最深的感情就是爱情”；她拒绝对周瑜时说:“我宁吃仙桃一口，也不要烂杏一筐”……而《孔雀》里姐姐人物的对话很少,更多的时候姐姐是沉默不语、毫无表情的,这和姐姐的所生活的那个沉寂、压抑、缺乏交流与关爱的家庭氛围相适应,也体现出了姐姐内向、坚毅的性格。

总之,导演在塑造不同的人物形象时,既要抓住人物的共同点,更要注意不同点,抓住人物的个性与特点,运用合适的形象塑造手法,才能够塑造出鲜明的人物形象。

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