新时代中国街舞编创与传统舞蹈文化的融合及发展

前言：作为中华优秀传统文化的重要组成部分，中国传统舞蹈文化本身呈现出独特的文化印记与技巧韵律，在推动文化建设，彰显文化自信方面具有重要的时代价值。基于文化自信视角下的传统舞蹈文化体现了中华文化的深层内涵，新时代中我国传统舞蹈文化的发展，更加快了创造性步伐，利用当前日益火热的街舞艺术形式，加快街舞技艺与传统舞蹈文化内涵的结合，形成具有中国传统文化特色的新型街舞艺术形式，实现对传统舞蹈文化的创新性发展。注入时代感与时尚元素的传统舞蹈文化，将通过街舞这种艺术形式充分体现中国传统舞蹈文化的时代气息，为推动我国舞蹈艺术发展与文化建设奠定了坚实基础。

1 街舞的起源

舞蹈能够反映人们内心深处最真实的想法，作为个体原始又本能的冲动，人们常常通过街舞来表现自己对生活的憧憬与不满，并在其中揭示出自身的主题情绪。街舞作为极具代表性的现代民间舞种之一，最早起源于20世纪80年代美国黑人青少年，他们利用自己的舞蹈天赋与自由思想创编出代表黑人“嘻哈文化”的街舞，从而表现其展现自我、追求自由、敢于挑战的个性。街舞诞生于一个社会动荡充满战争的时代背景下，黑人在此社会背景中经常受到压迫，社会歧视与生活贫困等影响因素，使黑人充满了对社会的不满，由此创造出这种充满社会反抗与竞争的自由表达类舞蹈，由于黑人群体生活空间与水平有限，加上这种充满自由舞蹈的本质化特征，使其不受场地器材限制，大多在街头进行表演，因此被称为街舞。历经时代发展与多种舞蹈元素的影响，街舞逐渐演变形成多种类型与风格，从以展现技术为主的霹雳舞，发展演变为机械舞、锁舞、豪斯、爵士、自由舞等多种舞蹈类型，使街舞体系更加完整丰富，成为现代舞蹈体系中重要的组成部分。

2 街舞与中国传统舞蹈文化的联系

中国在早期原始时代就已经形成了独有的舞蹈方式，在原始社会环境下，由于缺少系统语言进行沟通交流，为满足狩猎、繁衍、求偶、战争的信息传达需求，人们开始利用肢体动作进行表达，形成最早的舞蹈体系，同时也反映了舞蹈是人们表达情绪思想的本质特征。随着历史进程不断推进，不同社会时期宗教思想与民俗文化的变化，使中国舞蹈形态也发生了较大改变，并融入中国独有的传统文化，使中国舞蹈更加凸显其历史性、主题性特征，由此形成了蕴含中国传统文化的舞蹈文化，反映了中华传统文化的民族性与民俗性[1]。在文化建设的新时代背景下，中国舞蹈文化形成了多文化集合的主要特征，包括民族文化、民俗文化、历史文化与时代文化，其本身展现出的形象美、技艺美、韵律美、情感美，都从不同方面展现出中华传统文化的魅力。与其他舞种相同，街舞的形成与发展受其他舞蹈体系的影响，同样与中国传统舞蹈文化有着紧密联系。从历史发展角度来看，街舞是近期发展形成的一种崭新舞蹈文化，与中国传统舞蹈文化相比，缺少长时间的历史沉淀与文化积累，但从舞蹈本质方向来看，两者都代表了人们内心情绪的表达，属于一种凌驾于语言之上的信息沟通方式，并在不同时期承载了相应的社会文化内涵[2]。另外，两者在艺术表达形式方面也存在共同之处，街舞早期受中国武术的影响，功夫电影将我国武术文化与街舞完美融合到一起，作为连接两者的重要媒介，武术是街舞中“风车”“头转”等技巧动作产生的主要因素。加上当前我国国际文化交流的日益频繁，民族文化、历史文化等我国优秀传统文化的渗透，给予了街舞创编灵感，更多街舞创编已经撇弃传统街舞中以炫技或表达自由的理念，转而进行街舞创编与中国传统舞蹈文化的融合，创造形成具有一定文化底蕴的既街舞动作，从而更好地展现时代精神与舞蹈文化[3]。

3 新时代中国街舞编创与传统舞蹈文化的融合

街舞于20世纪90年代中期流入中国，并冲击着现代人对舞蹈艺术的审美方式。尽管街舞的历史底蕴不如中国传统舞蹈文化，但其紧跟时代潮流、张扬个性的自由舞蹈形式却深受广大青少年喜爱。帽檐冲后、裤子破洞似乎已经是街舞舞者放浪不羁的形象标签，而舞台上的街舞也总是以托马斯全旋、刷头风车、倒立手转等眼花缭乱的动作给人炫酷的“技术风”，但在文化多样性的社会背景下，中国街舞创编发展态势并不是单纯崇尚街舞新舞蹈文化，而是在文化强国战略背景下，实现了中国街舞创编与传统舞蹈文化的融合，形成新时代背景下的舞蹈文化新产物，引发人对文化传承与保护的更多思考。

3.1 中国街舞编创与民族舞蹈文化的融合

我国拥有56个民族，各个民族之间存在不同的民俗文化特征，由于地理区域与人文风俗的差异，不同民族形成了各自独具风格的舞蹈文化，以此反映了各个民族的文化底蕴与审美方式。这些民族舞蹈文化表演热情奔放极具生活气息，充满了不同的地域风情，比如新疆舞中的敲鼓扭脖、藏族舞中的甩袖，都充分体现了民族舞蹈文化特征，这些民族舞蹈文化不仅蕴含诸多民族元素，体现了不同民族的人文风俗特征，同时也为中国街舞创建提供了宝贵的经验借鉴，各个街舞团体与自由街舞爱好者，通过研究中国民族舞蹈文化特点，寻找其与街舞编创的契合点，形成了独具民族文化内涵的新街舞形式。舞蹈《秦俑魂》，便是现代机械舞与中国汉族古典舞结合的代表作品[4]。《秦俑魂》取材秦始皇兵马俑形象，体现了兵马俑雕塑艺术的永恒美，编导紧抓兵马俑的各种姿态，将中国古典舞“圆”“曲”“倾”“韵”的审美特征，与现代机械舞局部发力的舞蹈形式充分结合一起。现代机械舞的融入，更好地表现出兵马俑将士从泥塑中出来的感觉，利用身体局部关节摆动与发力，舞台上秦朝战士僵硬的身躯便“活”了起来，形成了动静结合的舞蹈运动模式，同时机械舞中腰部的“拧”，又充分体现了中国古代舞文化的审美特征，舞蹈整体刚柔并济、点线分明，高难度的机械舞技巧与中国古代舞文化的完美结合，实现了技术与舞蹈意境的融合，以静代动延伸舞蹈动作发挥空间，形成巨大的视觉冲击力，在使观众感受到舞蹈技艺与文化美的同时，更体现了威武不屈的民族精神，有效提升舞蹈审美价值[5]。除了舞蹈《秦俑魂》之外，还有许多值得惊叹的民族街舞，比如通过彝族烟盒舞动作与街舞动作融合形成的《一个都不能少》，传达了保护环境和谐生态的时代精神；利用傣族舞的曲掌与甩手舞的绕手，三道弯与Breaking融合形成的《傣竹林》，体现了傣族积极向上的生活态度；藏族舞蹈中的退踏步与Popping，弦子与Locking的基本动作融合形成的《我爱布达拉》，体现了藏族人民热情奔放齐心聚力的人文风俗等。这些民族舞蹈文化与中国街舞编创形成的新型舞蹈形式，使传统舞蹈文化迸发出了时代精神，实现对传统民族文化的有效传承[6]。

3.2 中国街舞编创与时代舞蹈文化的融合

时代文化指的是在中国历史进程中不断演变发展形成的社会文化，在不同历史阶段表现出明显的差异，全面反映了当代社会的典型特征。在中国文明史的演变过程中，中国舞蹈历经多个历史时代变革，形成了深厚的历史文化底蕴与表演特征，比如在演绎汉朝舞蹈文化过程中，会身穿汉服展现身体灵活曼妙的形态，在演绎唐朝舞蹈文化过程中，会身着唐服手抱琵琶，展现宫廷舞蹈的雍容华贵。结合不同时代环境下的主要舞蹈形式与典型特征，中国街舞也能表现出与历史文明相符合的时代感，实现时空迁移[7]。比如中国歌剧舞剧院编创的中国首部原创交响乐街舞作品《黄河》，就完美实现了中国街舞编创与红色舞蹈文化的融合。红色文化是革命战争年代由中国共产党与人民群众创造的中国特色先进文化，蕴含厚重的历史文化底蕴，并以此为基础形成了多个脍炙人口的红色文化舞蹈作品，《黄河》便是由此所诞生的新时代街舞艺术形式[8]。伴随传统京剧《定军山》老将黄忠一段西皮流水唱段，由街舞技巧表现老生手眼身法步，蕴含了Popping舞种的Strutting、Roboter、Isolation的典型动作姿态与艺术风格，充分展现了革命先烈奋勇向前的豪迈姿态。同时《保卫黄河》明快豪放、铿锵有力的音调节奏，完美贴合了Locking、Breaking、Popping、Jazz等街舞动作形态，整部作品短促跳动、振奋人心，呈现出了红色舞蹈文化的时代感与典型表现手段。可以说，《黄河》这个新型街舞作品，为新时代街舞编创与时代舞蹈文化结合道路提供了宝贵的经验，对中国街舞发展具有重大的艺术价值，不仅完美实现了典型街舞动作与红色舞蹈文化的结合，同时也利用街舞个性的舞蹈语言渲染了作品内涵，是中国街舞讲述中国故事的代表作品[9]。

3.3 中国街舞编创与古典舞蹈文化的融合

中国古典舞是植根中国传统文化，极具中国特色的一种舞蹈形式，以民族精神为情结，寻中国传统文化思想之源、取中国传统艺术理论之道、借中国传统动作语言之象，形成了中国古典舞的独特魅力。其本身强调“形神兼备，身心互融，内外统一”，在展现舞者身体韵律的同时抒发情感，属于情景交融的舞蹈艺术形式。中国古典舞经过众多舞者的创新探索，试将中国古典舞作品融入现代舞，而在中国街舞蓬勃发展的今天，街舞编创与中国古典舞蹈文化的融合再一次走入人们视野，并释放出双重舞蹈魅力受到新时代观众的欢迎[10]。《影》是街舞与古典舞融合的目前已经形成了与现代舞蹈文化相结合的新型艺术呈现方式，早在20世纪90年代初就已经开始尝经典作品，是《这！就是街舞》中AK东、肖志斌等街舞舞者，与古典舞舞者张亚珠的合作作品。《影》是张艺谋导演执导的动作剧情电影，呈现了独树一帜且前所未见的正统中式水墨影像风格，在钟汉良战队编创《影》街舞作品之前，就有《这！就是街舞》选手韩宇与胡浩亮来扮演电影中人物，于颁奖过程中舞蹈，惊艳全场掀起了街舞与古典舞融合的热潮。而钟汉良战队编创《影》街舞作品，更是在此基础上进行了新一轮创编，在水墨画背景中，两名街舞舞者的街舞动作与古典舞完美融合到一起，尤其是作品最后张亚珠与AK东的动作定格，使三人舞动作构图更加完整与和谐[11]。除此之外，还有非常多街舞与古典舞蹈文化结合的经典作品，比如2023河南春晚舞蹈《双生》，是古代太极与现代街舞的结合；综艺《舞者》中古典舞与街舞的碰撞，融入了中国传统榫卯文化，使舞蹈内涵得到了进一步升华。可以看出，我国街舞编创与古典舞融合的经典作品较多，整体表演形势也更加饱满，其主要原因在于中国舞者对古典舞的特殊情感，加上如今古典舞“身韵”“汉唐”“敦煌”等多元艺术风格的呈现，为街舞编创提供了更多灵感与发挥空间[12]。

4 中国街舞编创与传统舞蹈文化融合的未来发展

中国街舞编创与传统舞蹈文化的融合发展，是通过艺术表达的形式来实现中国传统文化传承，在当前文化强国的战略背景下，更突出其艺术价值与时代意义。我国传统舞蹈形式众多，相应的优秀作品也很多，同时蕴含深厚的文化底蕴，为中国街舞编创提供了丰富的素材与灵感，而街舞自由个性不受约束的艺术表达形式，其与传统舞蹈文化的融合，也为中国传统舞蹈发展提供了另一种思路，时代舞蹈文化的碰撞与多样舞蹈艺术表达形式的结合，加快了文化建设脚步，逐步形成了全新的文化艺术形式[13]。

鉴于中国街舞编创与传统舞蹈文化融合的文化传承与艺术发展价值，我国舞蹈界一直致力于促进两者的完美融合，借此形成合力实现协同发展。事实上，《这！就是街舞》《舞者》《舞蹈风暴》等多个舞蹈综艺节目的开播，已经全面带动中国街舞编创与传统舞蹈文化融合发展，节目中所呈现出的优秀街舞作品，更是深受当代观众喜爱。我国各个地区也为促进街舞发展，组织推出了多项活动以实现街舞与中国传统舞蹈文化融合，比如2023年“春暖花开”中印柬蒙四国迎春文艺晚会中，云南民族街舞团演绎了街舞与民族风的融合，坚信民族文化能为街舞在中国发展出本土化特色风格注入新鲜血液，向世界展中国风采；杭州市教育局为迎接亚运会所出台的《关于举办2023年“迎亚运”杭州市中小学生阳光体育街舞比赛的通知》，要求加快街舞编创与中国传统文化结合，同时举办了2023年第三届“一起跳舞吧”，聚焦“双减”背景下的美育教育新业态，包括民族舞，民间舞，古典舞，当代舞在内的传统中国舞也会在舞台上活力展现，诠释千年中华文化的流传和延续，助力增强青少年文化自信，引领多文化融合的青少年舞蹈综合素质养成[14]。

未来中国街舞编创与传统舞蹈文化的融合发展，应重点关注这样几点：第一，加快对街舞编创与传统舞蹈融合的推广，组织多个舞蹈文化活动，吸引多舞种舞者的参加，在活动推广中形成更多优秀的街舞编创作品，为两者融合提供宝贵的经验借鉴。第二，杜绝生搬硬套，深挖民族文化底蕴。笔者认为，中国街舞编创与传统舞蹈文化的融合发展，重点在于街舞技艺与民族文化的结合，在街舞技艺不断成熟的背景下，更多应从钻研技艺转变为艺术创造，优秀舞蹈作品的诞生都需要深挖民族文化内涵，寻找不同舞种与街舞融合的契合点，比如傣族舞蹈大多婀娜多姿却外柔内刚，最适合以爵士舞呈现身体的流线型，而佤族舞蹈韵律感强、舞步幅度大，风格豪放粗犷又古朴浑厚，最适合节奏感强，动作幅度大的霹雳舞。第三，推动国际文化交流[15]。中国街舞编创与传统舞蹈文化融合的优势在于，我国传统舞蹈形式具有深厚的文化底蕴，为实现两者完美融合，需要更加丰富的街舞动作作为支持。加快国际文化交流，学习西方街舞动作特点，结合我国传统舞蹈文化开发更多街舞技巧素材，使街舞编创作品更加成熟。

5 结束语

总的来说，街舞编创与传统舞蹈文化的融合发展，不仅是街舞精神中国化深层次转换的过程，同时也是彰显时代精神，传承舞蹈文化的重要道路。中国街舞在传统舞蹈文化的支持下被赋予了更多时代内涵与文化价值，并在国际文化交流中扮演了“讲好中国故事，传递中国声音”的重要角色。中国街舞从模仿西方舞蹈特点，到追求现代中国式审美表达的转换，都彰显了中国街舞更深层次的文化艺术价值，未来街舞编创与传统舞蹈文化的融合发展，需不断挖掘我国传统舞蹈文化底蕴，寻找两者契合点，探索形成具有中国文化特色的街舞艺术发展道路，在推动街舞艺术发展的同时，向世界传达新时代中华文化的包容性与开放性。

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