电影艺术的发展与一次又一次的科技进步紧密相连。早在1895年，卢米埃尔兄弟将爱迪生笨重的“电影视镜”成功改造为既可拍摄、又可放映的手摇式的便携摄影机后，这随之也带来了传播的受众范围的改变，从电影放映仅供一人取乐的颇受局限，到电影作为一种反映现实的技术出现在公众们面前，真正地诞

电视综艺节目实现了多平台播出的互动机制，除电视媒介外，电视节目也在以互联网为媒介的网络平台进行播出，拥有大量年轻受众的网络播出平台在节目制作中，为迎合年轻群体，节目内容出现了过度娱乐化、低俗、媚俗等错误倾向。过度娱乐化的电视节目通过版权引进、模仿抄袭的手法，以消费主义、娱乐主

电视剧一开头，苏母就去世了，观众都是通过剧中其他人的讲述或者是回忆了解苏母，但就是这样一个人物，她通过剧中人物的回忆和讲述贯穿了整部电视剧，她作为一个女性符号，为剧情的推动起到了不可替代的作用。（一）作为影响剧中其他人物性格的中心点苏家每个人身上都可以看到苏母的影子。 首先苏

一般来说，“叙事是表述故事序列与情态时采用的各类修辞手段，更为一般地说，叙事就是讲故事，是故事过程的体现。它不仅可以记录时间，还可以通过闪回、倒叙、插叙等方式重新安排时间，使电影成为混合时空的艺术。”① 由于对电影风格的不同追求，不同的导演有着不同的叙事形式与视觉语言特征。霍

非物质文化遗产（以下简称“非遗”）是人类创造的文化瑰宝，对文明延续和世界文化多样性维系意义重大。近些年来，《中国记忆》、《传承》、《手艺》等非遗题材纪录片悄然兴起并炙手可热。视听文化在当代文化中具有无与伦比的优势，非遗自然通过各种方式向视听文化接轨和附着，“作为当下中国的主流

儿童纪录片就是以儿童为主题进行影像纪实的影片，其主要功能价值是以儿童的目光、儿童的情感观察世界，并对儿童奉献一片热诚爱心，同时引导儿童树立正确的世界观、人生观、价值观，从而构筑起中国儿童的精神世界以及价值取向，给儿童一生带去永远美好的童年回忆①。也就是说此类纪录片对具有极高的

《麦克白》是莎士比亚四大悲剧之一，创作于1606年。该剧自诞生至今，除了在舞台上常演不衰外，也备受改编者的青睐。在众多的改编作品中，黑泽明的《蜘蛛巢城》无疑是独树一帜的。下面，我们就从不同角度来分析黑泽明如何对这一经典剧作进行创造式改写的。一、人物重塑首先是对于主角麦克白的塑

《我就是演员之巅峰对决》为浙江卫视王牌节目之一，已经开播三季，在整体赛制上有了极大变化，节目内容更具观赏性，是成功的本土化节目之一。在信息时代下，浙江卫视积极创新，寻求发展之路，并于2014年从韩国引进《Running Man》为竞技类综艺节目打开发展局面，取得超高全民收视率

在综艺节目日益增多且同质化严重的时代，一档颇具创新意识的综艺节目走进人们视野当中。《我家那小子》是一档结合纪实真人秀与演播室观察访谈的综艺节目，不同于时下越来越多却鲜有出彩的户外真人秀节目，也不同于纯粹的演播室内的真人秀节目，该节目在形式上做足了新意。该节目于以全国网收视率0

网络文学指的是以网络为载体而发表的文学作品。IP指的是互联网IP，意为知识产权，主要由著作权、专利权、商标权等三个部分组成。网络文学IP即网络文学与IP的深度结合。一、网络文学IP的增值发展截止到2019年6月，网络文学用户规模已达到4.55亿，较2018年年底增长2253万

口述历史是通过笔录、录音等形式记录相关人物的口述回忆，用以还原真实历史的一种方式。历史题材的纪录片通常依靠对相关人物的采访来还原历史，而口述历史也是以还原真实历史为目标，于是二者结合在一起，成为了口述历史纪录片。崔永元口述历史团队从2002年到2014年，历时12年，收集并整

中国是多民族国家，由56个民族构成。民族团结统一是社会主义社会发展的必要前提条件，民族疆界和文化障壁，需要各民族间相互理解包容来消解。“民族团结一家亲，同心共筑中国梦”成为一个永恒的话题，既消除时间的差别又消除空间的距离，不断激励着各族人民共同进步，不断向前。只有各族人民像石

金基德导演所执导的影片《空房间》制作时长13天，如此短的拍摄时间，丝毫没有影响到影片的质量与口碑，影片更是得到了第61届威尼斯电影节主竞赛单元最佳导演奖项。影片的成功与金基德导演自身功力有直接关系，于平静中暗藏着汹涌的电影《空房间》，一时间得到了国际影人的高度关注。一、温情与

医疗剧起源于美国，在医疗剧本土化的发展过程中，结合于中国的社会现实，不同于美国的医疗剧展现医生精准的医学知识和对医学伦理的探讨，而是将落脚点放在展现日益紧张的医患关系。在我国医疗剧的发展历程中逐渐形成了鲜明的中国特色，充分利用这一题材客观反应社会现实和中国的医疗现状，在一定程

当今社会步入全盛消费时代，女性身体不可避免的进入消费领域，无处不在的以“女性之美”为卖点的产品标志着大众媒介欲望化的表征。早期各类改编自漫画的主流超级英雄影视作品作为快消费时代极富关注度的典型文化产品，在宣扬男性英雄主义的同时，也以其中女性角色的观赏性为吸引眼球的卖点，此类女

研究电影的影像不可缺少对于“家园”的透视分析。影像表现的“家园”包含了多重层面：生存的具体的物质处所的家园；保障人生活的相关的更大范围的族群、家族、民族、国家所包容的家园；一种精神情感上难以割舍离开的寄托对象与精神栖息地。但无论是如真如幻还是精神虚构，家园都包含着精神情感投注

姜文新作《邪不压正》体现了一以贯之的作者风格，透露出强烈的个人才情。在《邪不压正》的镜语体系和叙事逻辑中，体现出一种如同法国哲学家保罗·维利里奥所言的“感觉文化”，它通过速度的变化(加速度)、视线的变化、图像的变化打破了凝视的观看，将电影观看变为了一种视觉修正。进而言之，《邪

引言：第六代电影的东方主义与新西方主义问题众所周知，第六代电影把自己定位为当下现实的观察者，但是，一些学者认为其缺乏历史感和国族文化精神。一些批评者甚至认为大多数的第六代电影具有新西方主义特色。①然而即使第六代电影展示了自身的盲点，仍然值得学者们去进一步探究。第六代电影的制作

电影自问世到今天，被宣布“死亡”至少有过八次①。与此同时，自20世纪60年代福柯的名作《事物的秩序》②到当代波涛汹涌的“后人类主义”，人——现代性意义上理性、自主的人，被宣布“死亡”亦已多次发生。换言之，“电影之死”与“人之死”，在过去半个多世纪成为了两大平行的思想主题。我在

1953年，随着斯大林的逝世，“社会主义现实主义”不再是“苏联学派”不可撼动的金科玉律，同时随着费谢沃洛德·普多夫金(V.I.Pudovkin)完成《波罗特尼科夫·瓦西里的回归》不久便撒手人寰，名噪一时的“蒙太奇派”也开始衰落，苏俄电影语言也不再桎梏于谢尔盖·爱森斯坦(S.M