基于文学视角看现代建筑文化发展

一、前言

众所周知，建筑是一种综合性艺术，它以土木砖瓦为材料，将工程技术、雕塑艺术、工艺美术、绘画艺术等融为一体，在有限的空间内创造出具备艺术美感的空间，满足人们的物质需求与精神需求。而文学是以语言为载体，旨在体现人的物质生活与精神生活的艺术作品。可见建筑与文学都属于艺术的范畴，两者具有共通点。可以说，建筑能成为文学作品描述的对象，文学也能为建筑锦上添花。如今，越来越多的人已经意识到文学与建筑之间的密切关系。以文学视角看待现代建筑文化的发展，有着广泛而深远的意义。 

二、文学与建筑的关系

早在数千年前，文学与建筑就已经结下不解之缘，两者的关系源远流长。我国历代的诗词歌赋、小品杂文等都有对建筑的咏诵，使现代人得以了解古代建筑的概况。

从先秦时期开始，文学作品就开始涉及对建筑的描写。《诗经》、《楚辞》、《上林》、《两都》《二京》中都能找到大量的例证。在诸赋中，建筑成了文人墨客大力歌颂的对象，赋是汉朝的主导艺术，而建筑已然成了主导艺术字母。在这一时期，文学家对我国古代的宫廷小馆、城市建设和园林景观描绘得大气磅礴、气势恢宏。可见我国文学家早就开始从宏观角度领悟建筑艺术的内涵，并从中吸收了大量的创作灵感。

唐宋时期之后，我国文学家开始从一些建筑作品中挖掘个性美和独特美，于是很多以具体建筑为创作题材的文学作品相继涌出。比如王勃的《滕王阁序》、杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《醉翁亭记》等，无一不是脍炙人口的优秀作品。文学家对建筑环境的描写细致入微，令人印象深刻。到了清朝时期的《红楼梦》，曹雪芹更是将文学与建筑的关系推向了巅峰，他创造的“大观园”代表了古代贵族园林的全部精华。

纵览我国古代建筑史，大量享有盛誉、蜚声国际的建筑名胜都是得益于历代文学名著的出色描写，吸引人们慕名前来，影响深长。毫无疑问，建筑以文学为载体进行传播，文学以描写建筑而更加精彩。文学与建筑相互依存、相得益彰。

三、文学与建筑的共性

文学是一门语言艺术，建筑是一门综合艺术，两者之间有着诸多共通之处。

首先，文学创作、建筑设计都需要以自身特有的艺术方式来体现艺术形象，文学通过语言文字的具体描绘，建筑通过空间体积的抽象表达，两者都可以体现出创作者的审美理念、艺术思想和价值观念。

其次，正所谓“经济基础决定上层建筑”，文学创作与建筑设计都受到经济基础的制约，需要一定的物质条件。

再次，文学创作力求通过塑造典型环境中的典型人物来传达思想情感和主旨内涵，建筑创作则根据具体环境的情况来创造出人们所需求的实体空间，文学与建筑共同的创作要素都包括“人”与“环境”。

第四，文学是在纸上进行建筑，而建筑不仅需要工程技术的科学严谨，也需要文学的浪漫情怀，无论是文学，还是建筑，都必须具备创造性，否则只能落于平庸之流。没有创造性，文学只是文学的堆砌，建筑只是沙石的叠加。

第五，文学与建筑的创作源泉与创作灵感都来自于现实生活，两者源自生活又高于生活，并为生活所服务。文学的生活艺术的凝练与升华，建筑为现实生活提供了广阔的舞台。

综上所述可以看出，文学与建筑之间有着诸多相似点，两者有着相互融合的可能性，这就为基于文学视角看待现代建筑文化的发展提供了条件

四、基于文学视角看现代建筑文化

广义上的文学作品是各派思想理念的集中体现；狭义上的文学作品是社会各个阶层在内心世界的外在体现。通过文学作品，我们可以了解文学家的内心情感。不管是诗词歌赋，还是文学杂文，都凝聚着人类无穷的智慧。这些文学作品也深深影响到了现代建筑文化，使现代建筑创作者从中吸收营养，使建筑物呈现出丰厚的文化内涵。

1.诗情画意

毫无疑问，建筑创作不仅要具备相应的形象、功能与空间，还要使人们的思想情感达到情随景移、情与物融的境界，这样才能真正体现建筑艺术的深远意境、情景交融，呈现出一种诗情画意的格调。这种格调早就在历代文人墨客的品评中有所体现，希望建筑的形象、功能与空间能体现出一种意境与韵律，给人们一种心灵启发。有人说，建筑是凝固的音乐，此言名副其实。不管是王勃的《滕王阁序》，还是杜牧的《阿房宫赋》，亦或是欧阳修的《醉翁亭记》，对城市、宫廷、楼阁都做了诗意渲染，这些建筑也为现代社会建筑提供了有力的借鉴，促使现代建筑也力求达到一种诗情画意的境界，给人以美的享受。

从目前来看，世界各国的建筑都在努力追求一种诗情画意，不仅是中国，就连国外也是如此。在国内，具有诗情画意的著名建筑不胜枚举，北京的鸟巢中心，南京的紫峰大厦、宁波的新城大厦等，无一不凝聚着建筑师的匠心独运，这些建筑师从文学作品中汲取创作灵感，使得建筑物蕴含着一种人的情感，实现了情景交融。在国外，日本的安藤忠雄创造的现代建筑举世闻名。在他看来，建筑的目的就是要通过空间构成、空间比例、封闭与开放等表现力及其空间中光的方向性等这些人们无法切实感受到的抽象东西来表达一些具体元素，比如历史与传统等。确实，建筑不是沙石砖瓦的简单堆砌，它不仅仅是一种物质产品，也是一种精神产品。建筑物中的诗情画意是缥缈的、是微妙的，但是它确实存在着。一旦建筑物营造出一种深邃、高雅的空间氛围，就能给人的心灵带来一丝共鸣，发挥强大的感染力作用。

2.礼乐思想

礼乐思想是儒家思想的核心。礼、乐、射、御、书、数是孔子传授给门人的“六艺”，而礼乐思想在其中占据主导地位。我国古代的《四书》、《五经》都零零散散地记录了礼乐思想，对我国传统文化产生了深刻意义。“有秩序”是礼乐思想的核心，上下、老幼、尊卑等必须有严格的秩序。同时，礼乐思想也对我国建筑模式的构成与发展产生了巨大影响，强调建筑物必须有一种严格的空间秩序，强调布局的均衡与对称。比如后人在设计《三辅黄图》时，为园囿、宫殿设计了不同的型制，在具体建造宫室与宅邸时又予以了深化。不管是建筑布局、总体规划、模式形象，亦或是门面强化、主从重点，都可以反映出儒家的礼乐思想。在建筑中，天、地、君、亲、师都有着无比崇高的地位。

到了现代，礼乐思想对建筑物依旧有着深刻的影响。比如吕彦直先生设计的南京中山陵，深受儒家“礼乐思想”的影响。他虽然采取的是传统建筑风格，但是是借助新技术和新材料进行创作，建筑物总体上保持了我国建筑离散型布局的特征，重点突出了自然资源的优势，营造出一种恢弘大气的辽阔气概和庄严肃穆的纪念格调。再比如我国的中国美术馆、民族文化宫、革命历史馆和人民大会堂，无一不依照中轴线而展开，那种雍容大方、左右对称的形象，正是礼乐思想的具体体现。这些现代建筑物都呈现出宏伟疏朗的崇高气势，特别是人民大会堂的设计，整个建筑体规模庞大，采用两边对称的形式，彰显主体部分的严密布局，给人带来壮丽雄伟的视觉感受。现代建筑的审美观深受我国古代“礼乐思想”的影响，这些思想记载于《四书》、《五经》和《论语》中，可见文学对建筑文化的深刻影响。

3.阴阳文化

中国古代文学作品一向以《诗经》、《书经》、《礼经》、《周易》、《乐经》、《春秋》为代表，史称“六经”。《周易》在“六经”中居于首要地位，古今学者一直将《周易》作为治学的最高境界。确实，《周易》所包括的内容博大精深、气象万千，代表了文学和思维方面的巅峰成就，对政治、文化、技术、天文、军事等都产生了深刻影响。

“阴阳思维”是《周易》的核心，这种思维将世界万物划分成了两种属性：男女、正负、奇偶、天地、乾坤等。有智者从中导出了“风水堪舆学”，成了建筑学中的一个重要分支，现代人将其称之为“环境地理学”，对建筑界有着巨大的指导作用。“风水堪舆学”主要是对阳宅和阴宅进行分析和论证，渗透到了建筑的个体与群体、聚落与城镇等方位、气势、布局、环境各个方面。

根据阴阳思维和现代人的心理感受，现代建筑文化中体现的“阴阳相生”，具体可包括两层含义，一是阴性事物与阳性事物在建筑中相互均衡、彼此包容，体现“刚柔并济”和“阴阳兼具”的现代建筑理念；二是建筑中朝阳与背阴空间做到基本平衡，给人们提供健康的空间。如今，越来越多的现代建筑注重阴阳思维，比如以湖南省长沙市简牍博物馆为例，这个博物馆以黑白两色为主，自然而然地就让人联想到中国传统的八卦太极图，以黑白两色代表阴阳双方，以此体现出“刚柔并济”、“阴阳相伴”的建筑理念，也传达出宇宙万物的深邃奥秘。

五、结束语

在漫长的历史长河中，建筑与文学有着相互依存、相互促进的关系。文学品位与建筑格调一脉相承、交相呼应。我们都知道文学作品讲究起承转合，建筑创作讲究峰回路转，这两者之间有着不言而喻的相似性。用文学视角看待现代建筑文化的发展，需要现代建筑师从文学中汲取营养，寻找灵感，诗情画意、礼乐思想、阴阳文化，这些都可以在现代建筑中有所体现，使现代建筑物呈现新的风采！

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/wy/1534.html《芒种》