《钢琴别恋》中女性意识的坚持与诠释-电影论文

 　　影片就这样开始了。在昏暗的、波浪汹涌、混沌不清的新西南海岸，一个黑衣少妇、一个孩子和一架钢琴，被一群毛里求斯人驾着护送上了海滩。她惊恐无助地迎接着自己的丈夫。从海滩到希斯图尔特家中还有一段很泥泞的路程。希斯图尔特决定将钢琴遗弃在海边，艾达痛苦万分，求助无望，只得跟着希斯图尔特回到家中。在倾盆大雨中拍完结婚照后，艾达愤怒地撕下那束缚她的礼服，望着窗外连绵的雨水，思念着遗留在海滩上的钢琴，无计可施。在家中，艾达在桌子上刻上钢琴键盘，沉浸在自己想象的音乐中。希斯图尔特和周围的人视艾达神经有问题。无奈之中，艾达请求邻居贝因带她到海边，夕阳西下，海滩上，小女孩尽情地舞蹈，艾达发狂地弹奏，宣泄着内心的寂寥和痛苦。贝因被眼见的景象震撼了。为了亲近艾达，他用一块土地交换艾达的钢琴课和遗弃在沙滩上的钢琴。眼看着自己心爱的钢琴不再属于自己，艾达强烈反对，希斯图尔特大发雷霆，高喊着：“每个人都必须得为这个家庭作贡献。”无奈中，艾达只好带着女儿去给贝因上课，贝因是个简单而直接的人，他渴望被所爱的人爱，渴望拥抱，渴望温暖。可他又是一个不懂得如何表达爱情的人，他以为肉体的亲近就是爱，提出用肢体的亲近来换回钢琴。为了换回自己的钢琴，艾达忍辱负重，落入贝因爱的圈套。从艾达冷漠的眼光中，贝因明白了，爱，不是两人之间的贬低而是彼此间的升华。“我这样做把自己变成了嫖客，把你变成了妓女。我渴望你的关心，你却不能给我。”贝因把钢琴还给了艾达。贝因的表白也使艾达明白了眼前这个土族人。回到家中，艾达心神不宁，再次前往贝因家，贝因对艾达说：“艾达我不开心，因为我只会想念着你，什么也不能做，不想吃，不能入睡。如果你没有带任何感情来，请离开。”此时的艾达终于爱上了贝因。飞蛾扑火般迎了上去。希斯图尔特发现这一切后将艾达与孩子囚禁在屋中。然而这并不能阻止艾达对贝因的感情。狂怒之下，希斯图尔特砍下了艾达的一根手指。终于，两个男人达成了协议，贝因带着艾达、孩子和钢琴离开这里。

　　这个影片寓意是很深刻的，首先我们来看看艾达看似没有理由的失语，其一，语言是经过修饰的东西，并不一定代表真实，真实的是一个人的内心。其二，沉默无语可以理解为服从，也可以理解为绝不妥协的抗争。用艾达的话来说，她认为很多人说的都是废话。她更追求的是心灵和语言的统一。不愿妥协对于艾达来说，她所能做到的就只能是沉默和失语，用自己的行动来表达一切。艾达初次的爱情失败后，她独自生下了一个小女孩。当希斯图尔特砍下她的手指时，艾达脸上没有泪水，没有发出一点痛苦的声音，她漠然地望着远方，站起来，踉跄地走在泥泞的地里，几步过后，朝着贝因家的方向倒去。而希斯图尔特注定要和艾达成为陌路，因为艾达虽然失语了，但是她的世界依然是完整的，她有钢琴，有一双灵巧的手，就这两样，构成了艾达完整而丰富的精神世界，艾达因这个世界而存在着。希斯图尔特在物质上是富裕的，他是当地的美国殖民者，有自己的橡胶林，漂亮的房屋，平且受到当地人的敬仰。但是在最初见到艾达的时候就将艾达的钢琴遗弃了，这里的钢琴不止于钢琴，而是艾达的精神世界。并且，为了获得更大的利益，又将遗弃的钢琴卖给了贝因，贝因只是一个有土地，目不识丁的土族人，住的是很简陋的房屋，为了亲近艾达，他用自己最好的土地从希斯图尔特手中换回钢琴，把它交给了艾达，使艾达的世界重新完整起来，当希斯图尔特得知艾达爱上了贝因后，又残忍地砍下艾达的手指，没有手指怎么弹琴。艾达的世界再次被希斯图尔特毁灭。希斯图尔特，他又有多少过错呢，他是一个商人，商人的本性就是追求更大的利益。19世纪的中叶，一个父权的世界，父亲远嫁女儿，丈夫可以奴役妻子，电影中的剧场上演的蓝胡子话剧，蓝胡子砍掉妻子的脑袋。在这样一个专制和残忍的时代，希斯图尔特在没有发现艾达爱上贝因之前，从未对艾达施暴，他一直在等艾达对新环境的适应，他认为艾达总有一天会爱上他。从这点来说希斯图尔特在当时的社会中多少算一个绅士。在砍下艾达的手指时，他痛苦地说：“我们本可以好好生活在一起的。”其实，希斯图尔特只是个很简单、粗糙的男人，他只需要一个听命于他的妻子，和一份物质上的富足。至于艾达的钢琴，艾达的精神世界，他根本不可能理解。而贝因就真正地理解艾达吗？贝因的爱源于海边弹琴时美好画面的震撼，唤醒了他精神的需求，他对艾达充满了仰慕，仰慕中充满了欲望，但是他对艾达又有多少理解，当艾达独自到他家中准备向他表白自己的感情的时候，他却说：“我想让你关心我，你却没有，现在你回来了，如果没带着一点对我的感情而来，那么请你出去。”以至于艾达把自己献给贝因后，他还在问：“你为什么要这样做？你还会再来吗？”最后小女孩给贝因带来艾达为他而掉的手指，贝因还一头雾水地问：“她究竟是怎么说的？”而此时的艾达却在等待着贝因的拯救，贝因却在迟疑中病倒了。如果说贝因对艾达还有一丝的理解，就是：艾达喜欢钢琴，把钢琴还给她。而艾达对贝因是爱情吗？如果希斯图尔特将艾达的钢琴运回了家，贝因仍然是现在的贝因，艾达会爱上一个基本上不能理解她、目不识丁的人吗？爱情是什么，我们所理解的爱情不是彼此的理解和共鸣吗？难道是寒冷中对温暖的渴望，是寂静中对声音的向往吗，就正如《卖火柴的小女孩》对手中的微火所幻化出来的景象吗？可这些是最基本的人性啊！或许在不同的境遇里，爱情也有不同的层次吧。不过，这并不是影片所要表达的思想。

　　影片所要表现的是19世纪中叶，一个女人，为了寻求自己的精神世界、情感的独立而进行的抗争。笔者曾经看过一篇评论，对艾达大惑不解，一个带着孩子的女人，嫁给一个富有的殖民者。一个多么让人羡慕的事情啊，可是却不安本分，去找一个住着茅屋的土族人。对于当时来说，希斯图尔特还真是一个不错的男人，是多少女人的向往啊。一个拖着孩子的女人，嫁给他，可以过着富足的物质生活，可是她却要去寻找她的钢琴，钢琴能当饭吃吗？在这个物欲横流的时代，物欲膨胀到了极致，精神和情感的萎缩也到了极致的今天，的确太难理解了，而在19世纪中叶，一个女人奋力挣扎着，不顾一切地抛弃优越的物质生活，只是为了寻求精神和情感的统一。不知道这是我们现实社会的悲哀，还是现实社会的进步！

　　我们再来看看影片中接近尾声的一个场景，在苍茫的大海上，一只小木船载着庞大的钢琴，在摇摇欲坠中前行。这是多么不协调的画面，让观众都为那只小船担心。艾达决意要将钢琴抛入大海，贝因却坚持着要把钢琴运走。艾达手语：“那琴已经没有用了，我不需要它了。”贝因：“我会修好他的。”“我们会平安到达的。”贝因还是没能理解艾达，此时的钢琴已不止于钢琴，而是代表一个沉重的过去。眼看着这艘小船已经不可能再前行了。贝因只好将钢琴抛入大海。艾达的内心充满了迟疑，几经辗转，对未来的不决定，艾达用手在水中划着，眼里充满了对水的渴望，在钢琴坠入大海的一瞬间，突然，艾达将脚放进绳扣，被钢琴拖入了大海。太沉重的过去，一定要通过陪葬才能结束它吗？在水中，一根绳索，一头系着钢琴，一头系着艾达，艾达睁着眼，仿佛身心都静止了，如同死尸一般，就那么静静地呆着，任凭沉重的钢琴将自己拖入深海。……突然，艾达用力把脚上的绳索蹬掉，浮出了水面，长长地吸了一口气。在死亡面前，艾达最终选择了生存。钢琴伴随着艾达沉重的过去坠入了大海，艾达精神世界从钢琴中完全解脱了出来，终于回归到一个完整的世俗生命个体。在艾达和贝因的新家，艾达开始了牙牙学语。

　　整个影片的色调几乎都是冷色，大都是雾气腾腾，暗蓝色的海面，再就是疾风骤雨的雨林，或是阴沉天空下的空旷沙滩。色调简单得近似于黑白片。但是，黑白处理得相当好，画面也干净利索，没有任何修饰，却异常的精致，黑白中却透出诗意般的柔美。这不得不佩服导演对色彩和画面的把握。在这种背景下，一个黑衣少妇，苍白的面容，落寞的眼色，再加以不时出现的琴声，把人物感情的起伏，完美地表现了出来。

　　影片由Michael Nyman为其配乐，Michael Nyman不愧为骨灰级的配乐大师，让简短的主题乐句以特定的节律，一再的进行反复、衍生、变化、轮回，让情感的变化点点滴滴的浮现、拓展、渗透。就像一条从远处流来的小溪，缓缓地讲述着一路的欢歌、寂寥、绝望和执著，完美地代替了艾达的语言。在不知不觉中感染着观众的情绪。这里不得不提下女主角Holly Hunter，她的表演含蓄内敛，小到一个眼神，一个手势都极为细致。把艾达柔弱中的坚毅传神地刻画出来。使我不由得想到，“蒲苇纫如丝”。真是无声胜有声！导演将画面，音乐、表演完美地组合在一起，形成了诗一般的镜头语言，使整个影片感人却不煽情，平实却深刻。

　　影片惟一难以理解的是“用肢体的亲近来换回钢琴”这部分场景，过于赤裸，实在不明白为什么要这样安排，是为了迎合观众，还是剧情的需要。这段情节完全可以用另外一些方式表述出来，它把很多观众引入了歧途。同时也让很多人将这部影片打上了“色情”的标志。

　　不过总的说来这仍然是一部非常优秀的影片，在美妙的音乐和画面中，启发我们去关注人性中更深层次的问题。