网络环境下的动画角色造型分析-电影论文

　　身处网络时代，信息以更快的速度向着更广的范围传播。动画作为最易被人们接受的信息形式之一，向世界各地的用户展示着丰富的民族文化及社会信息，如果我们能很好地将这一点加以利用，那么网络动画将不仅是人们娱乐身心的产物，它更将成为文化传播的使者、社会道德的宣传员，在轻松愉悦的氛围中把文化艺术、伦理道德散布到社会的各个角落。

　　一、网络为动画艺术提供了一个崭新的舞台

　　（一）传播媒介的革新

　　互联网的出现改变了人们的生活方式和思维模式，极大拓展了人们视觉文化的发展空间。不管是通过计算机上网还是移动设备上网，不管是看新闻、时政，还是学习、娱乐，人们只要打开网页，大量的文字、图像、动画、音频等媒体元素就会充斥我们的感官，一个崭新的网络视觉文化时代已经到来。基于互联网络的动画艺术具有互联网络所具备的无限制传播、信息传达形态多样化和交互性的特点，从自身的创作理念及对外的设计表现都异于传统动画。

　　动画艺术结合网络媒体创造出了一种全新的传播模式，网络使动画实现了跨平台的运作。现有的网络动画可分为两种类型：一种是采用专业软件制作的原创网络动画作品，这种动画文件适应网络传播特点，也可以说是专门为网络传播制作的动画作品。在国内有很多展示这类作品的网站，如闪客帝国、闪吧等，也有很多专门从事这类网络动画创作的艺术家，如拾荒（代表作《小破孩系列》）、小小（代表作《过关斩将》）；另一种是将传统动画作品数字化，然后放置于互联网上进行传播，我们在熟识的酷6网、土豆网等视频网站上看到大量的传统动画片，都是经过软件处理后适合在网络中播放的动画视频文件。

　　（二）制作软件的差异

　　最初的网络动画还只局限于为装饰网页而存在，并没有形成完整作品的形式。网络的流行在动画方面促使很多操作简易、传播速度快的新技术出现，在制作动画软件上表现尤为突出，这使得网络动画的发展得到进一步的提高。Flash软件迎合了网络时代轻松掌握、操作简单、自由创作的要求，符合现代人富于创新、追求个性的特征，使任何人都可以借助它制作出属于自己的风格的动画作品，这在最大限度上调动了网络动画创作的主动性和创新性，使动画片的制作过程得以脱离传统动画巨大的人力、物力支持，并得到最大限度的简化，动画从此回归独立制作。正是众多的Flash爱好者和使用者，令Flash动画从众多的网络动画类别中脱颖而出并广为传播，也使Flash软件成为网络动画制作的主流工具。

　　（三）运作方式的不同

　　网络动画较之传统动画在运营方式上灵活许多。随着其流通速度的不断加快，网络动画由最开始的个体型、分散型的自发创作向现在的专业公司或团体的运作模式转变。网络动画较低的制作成本、较短的制作周期以及便捷的发行渠道都是其迅速蹿红的重要因素。由于网民需求的增加，促使网络动画的创作不断更新形式及主题，并形成有计划、有步骤、有规模、有时效的运作模式，低成本、高利润、广阔的发展前景、巨大的经济效益，都给网络动画的商业化运作以强大的动力。我国目前已有多家专门的网络动画网站，其中最出名的Flash动画专业网站“闪客帝国”旗下的Flash动画影院高居点击率榜首。

　　二、网络动画角色造型的艺术特征

　　（一）夸张概括的造型

　　简化是动画角色造型设计的基本特征。简化是运用概括的手法简练地塑造角色的形象，夸张则是在简化的基础上强化角色的性格与特征。动画角色造型设计中的夸张与变形使得角色的特征更加鲜明、感性，并加强叙事和传情的效果。

　　时代的发展进步以及快节奏的生活，使人们更加渴望简约、张扬个性，越来越多的人不愿循规蹈矩地生活。夸张变形的网络动画造型正好迎合了现代人的这种需求，通过对客观事物进行提炼、归纳、取舍，创造出令人耳目一新的形象。角色的夸张包括形体夸张、神态夸张、色彩夸张、动作夸张等方面。在我们熟识的网络动画造型中这样的形象很常见：北京某高校学生王卯卯设计的“兔斯基”成功为摩托罗拉手机代言，成为当下最红的兔子；还有《小破孩》系列Flash动画片中的“小破孩”和“小丫”，穿着裤衩和红肚兜，尤其是头上顶了个包的“小破孩”还被网友戏称是“现代版三毛”。

　　（二）明快轻松的色调

　　现今的网络动画角色主要有彩色和黑白灰色调两类，由于网络动画基于简洁之风，其中角色的色调也都是简洁明快的，配色时多是用明度和纯度较高的色彩。由于网络动画的作者大多是崇尚个性化、彰显自我风貌的青年设计人，有的偏爱鲜艳、明亮的暖色以表现开朗、活泼的情绪；有的喜爱简单、宁静的格调，常在作品中运用黑白灰的色彩关系；有的则时尚、前卫，通过高强的色彩对比来宣泄高昂的情绪。而不管是哪种用色风格，网络动画的角色特征都是非常鲜明的，它自身明快轻松的色调总是能在第一时间吸引人们的注意力，在不经意之中向人们传达着各种各样的信息。

　　（三）简洁洗练的线条

　　在网络动画的艺术表现中，线的表现力来自线所凝聚的情感，不同的线条会表现不同的情感，这里也能看出作者自身的个性与他对于世界、对于生活的不同视角。网络动画角色是简洁凝练的，没有太多的枝叶，这点很像国画中的白描，凝练的线条中传递着设计者无限的情感。还有很多角色造型干脆就是用勾线的形式表现，但简洁的笔法并不简单，单色的线条并不单调。

　　三、网络动画角色的设计原则

　　（一）创新性原则

　　创新是所有艺术创作的根本，没有创新就没有艺术。动画角色造型的创新性关乎动画片的成败。风格独特、个性突出、表情生动、动作多变的动画角色，不管是人物、动物、植物，抑或是并非实际存在的事物，都好似一个个被赋予生命与情感的精灵，当它跳入我们视线之时，就让我们无法忽视它的存在，并跟随它欢乐和忧伤。

　　对于网络动画，角色的创新性还体现在设计的时效性。基于互联网的动画具有流行文化的特点，由于流行和时尚的元素其周期都比较短，因此网络动画的角色必须紧随流行的趋势，甚至引导时尚的大潮。制作者们也必须对时事热点保持足够的敏感性，在合适的时机推出适当的题材，以此获得更高的点击率，得到更多的支持、更广的传播。

　　（二）娱乐性原则

　　有人说动画片是孩子的专利，但现在愈来愈多的成年人也对动画着迷，原因应在于动画艺术的娱乐性。在现代生活中，随着社会的不断发展，人们的生活节奏也不断提速，越来越多的人通过网络来缓解压力、愉悦身心。网络动画作为网络文化的重要组成部分，也要扮演繁忙生活中的“调味剂”与“减负法”。动画角色的娱乐元素以平民化的姿态正迅速渗透到我们生活中的每个细节，在动漫作品、手机动画及网络游戏中，无处不见动画艺术的娱乐因子，娱乐是动画的基调。“娱乐”在《辞海》中解释为：娱即娱乐、欢娱，乐即喜悦快乐。动画角色形象设计的娱乐性表现在其造型的鲜活夸张、语言的幽默诙谐、动作的生动新奇，集中体现出动画角色的人格魅力，为人们松解被快节奏推挤的神经。

　　（三）文化传承原则

　　动画作品是文化再创造的产物，是融汇了道德观念、艺术审美、社会发展、科学技术等诸多方面的综合艺术，是运用独特的思维方式和艺术手段创造出来的一种文化形态。艺术上，网络动画是美术与影视艺术的结晶；技术上，网络动画是人为创造出的虚拟影像；而在文化上，网络动画是传承民族精神、传播民族文化的使者。

　　网络动画角色造型不仅应富有时代进步的“鲜活性”，还应汲取文化热土中的养分。在角色造型设计的内容与取材方面呈现文化内涵的深度和广度，在艺术表现形式上借助于民族元素，并传达文化信息。2011年12月27日，中国文化艺术政府奖首届动漫奖颁奖典礼在天津举行，沈阳治图文化传媒有限公司凭借原创中国民族风格的动漫形象“招财童子”荣获此次评选最佳动漫形象入围奖。“招财童子”用一种全新的表现手法来诠释中国民族传统神话故事中的人物形象，使其更具时尚感，并迎合了现代人的审美观。“招财童子”的形象不仅深受网友及专业人士的认可，更得到不少商业人士的注目。据招财童子官网透露：目前“招财童子”已与国内一线生产厂家及迪斯尼的经销商达成了战略合作协议，随着520集大型同名原创动画片《招财童子》在央视的播出，以“招财童子”为形象代言的衍生产品也将陆续登录市场。

　　“招财童子”的成功让我们为中国动漫感到欣喜，动漫形象中以中华文化与时尚元素相结合而大获成功的例子也不止于此。众多的成功案例向我们证明：文化在动画艺术的发展与传播中起着至关重要的作用，动画艺术的民族化推动动画产业的发展；同时，在动画创作过程中，融入丰富的民族文化艺术元素与形式也将更好地传承民族精神、传播中华文化，推动中国动画迈向世界，也让世界更加了解中国。

文章来源于《电影文学》杂志2012年第16期