中华民族在上古时代产生的神话被零散地记录在各种典籍之中，神话材料的庞杂、零散，使得上古神话的存在形态具有多样性、动态性、整合性，其中最具神话气息的典籍就是《楚辞》。屈原被流放的地方是保持着巫术传统和原始风貌的沅湘地区，这里远离中原，信鬼神、重祭祀的风气十分浓重，所以这里的神

《金瓶梅》是一部伟大的世情小说，小说对人物的服饰进行了大量的描写，而其中对鞋子的描写更是随处可见。但是目前学界有关《金瓶梅》中鞋子的专著却并不多，大多只将其归为服饰描写中一带而过。而大量的有关鞋子的描写，尤其是对女性鞋子的描写却透露出众多的信息。 《金瓶梅》中有关鞋子的

随着科学技术的革新，我国的电视事业发生了巨大的发展变化，根据1995年的数据统计，全国电视机拥有者已经超过了两亿多台，而如今，全国的电视机拥有者已在原有的两倍以上。如果没有了电视机，枯燥、乏味、苍白将席卷我们的生活方式。电视艺术的发展突飞猛进，改变了人类的生活方式和思维方式

一、同期声录音 《天堂草原乌拉盖》同期录音包括动态情景中的环境声也涵盖了许多空镜头下的自然音响，尽管片子所属的艺术特性和画面台词的内容决定了它不会从一开始就像电影电视剧同期声录音一样，把同期声录音看做“最重要的声音”“不可替代的声音”，但是特殊的地理环境和用于旅游宣传的商

《离骚》与《红楼梦》乍一看来，没有什么可比性。产生的时代、地域，以及文体都不尽相同。但是中国古典文化一脉相承，蕴蓄深厚，前者楚地“风骚”，后者京白小说楚翘，分别是两个时期的巅峰之作，所以即使二者年代相隔甚远，我们依然可以探寻期间千丝万缕的关联。况且两部作品的作者都是贵族出身

金庸是武侠小说的集大成者，在他的15部武侠小说中，他塑造了众多的女性形象，讲述了无数或美丽或凄婉的爱情故事，使他的武侠小说完全可以媲美言情小说。综观其作品，我们会发现他写爱情的一个独特模式：金庸笔下的男主角个个都为美女所环绕，而且女性在爱情中往往积极主动。如《书剑恩仇录》中

大学语文是军队院校教学实施过程中的一门公共课。在课程设置上，大学语文主要是针对已经经过语文课程系统学习的学员，旨在提升他们的应用能力，如听、说、读、写等。而针对军队院校学员是未来的初级指挥军官这一特殊角色身份和地位，大学语文更加注重承载初级指挥军官人文素质的培育和提升作用，

《诏策》篇是《文心雕龙》的第十九篇，属“论文叙笔”中的“无韵之笔”。1983年，祝峰先生发表《〈文心雕龙〉的公文论》一文指出：《诏策》、《檄移》、《章表》、《奏启》、《议对》、《书记》六个专篇可称为《文心雕龙》的“公文论”；周森甲先生提出：《文心雕龙》五十篇，其中有二十篇专

完成于1934年的中篇小说《边城》，是沈从文先生最负盛名的作品!该小说以特异的“生命形式”，不仅熔生动丰富的社会风俗画与优美清新的风情风景画于一炉，充溢着浓郁的乡土气息和返璞归真的牧歌情调，而且塑造了像翠翠、傩送、天宝、、外公、顺顺等一群性格饱满、形象生动、能为人类“爱”作

《知音》是一篇审美鉴赏和批评的理论专论。通常意义上的“知音”来自俞伯牙与钟子期的“知音故事”①，刘勰第一个将“知音”引入文学鉴赏和批评领域，在理论上讨论了优秀审美鉴赏和批评之难得，典范的审美鉴赏的实现问题，形成了系统的文学审美鉴赏和批评的理论体系。 首先是知音之难的问题

一、沈从文笔下的女性形象研究概述。 据有关数据统计，沈从文共写了163篇短篇小说，其中76篇反映的是城市生活，87篇是以乡村为题材的作品。在维普资讯---中文科技期刊数据库检索中，键入“沈从文、女性”两个关键词，检索数据达76条。综合当下对沈从文作品女性形象分析有如下几种

《自传の小说》是台湾作家李昂的写的关于谢雪红的传记小说，它以女性视角揭开女性的自我身世，为女性正名。李昂在《自传の小说》序文中提到“我一直想找寻一种有别于过去编年史，事件陈述方式的政治小说写作，并试图探讨女性与权力，政治的书写关系”①她以小说的笔法将女性与政治结合，笔墨逸出

近代以来，中国文学受到启蒙思想、进化论观念、现代意识的影响，与传统文学形成了明显的冲突，开始向现代化文体转变。中国文学批评文体也在传统与现代的矛盾和困惑中不断发生改变。中国文学批评问题的转型能够将批评现代转型的基本态势从侧面反映出来，具有较强的学术性和代表性，需要文化学者进

桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙；桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。 酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠；半醒半醉日复日，花落花开年复年。 但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前；车尘马足贵者趣，酒盏花枝贫者缘。 若将富贵比贫贱，一在平地一在天；若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。 世人

从上世纪80年代开始到现在，由文学界扩散到民间的“张爱玲热”可谓从来就没有消失过，伴随着社会文艺青年及“小资”的涌现，“张爱玲热”逐渐升温。试想，一个生于民国时代、抗战时期如昙花一现般灿烂、又默默无闻过了五十年，如今香消玉殒近二十年，这样一个从海上来的传奇女子，她的作品为何

丁西林在中国现代文学史上是一个独异的存在。他的早期戏剧，风格特别，技巧成熟，是“五四时期喜剧创作的一座高峰。”[1]“机智，幽默，优雅”是丁氏喜剧留给读者的印象。他的作品人物不多，情节简单，但是戏剧构造新颖独到，语言机智幽默。他对喜剧的执著的热情不仅为他赢得人们的喜爱和重视

一、引言 剪纸是中国传统的民间艺术，在古代诗人的诗句中记载了有关剪纸的描绘，在唐诗人李商隐《人日即事》诗中，有“缕金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”之句；南宋爱国诗人文天祥有诗云：“人生无家别，亲故伤老丑。剪纸招我魂，何时一樽酒。”毛直方《悼亡》一诗中写到：“客中自有未招魂，

西周继承了殷商晚期的青铜文明，在吸收殷商晚期青铜文明的基础上有新的创造。武王克商后，周人在吸收了殷商文化的有益成分后进一步发展，形成了整体意识强烈、多元一统的周文化，周文化在发展过程中逐步摆脱殷商神秘庄严的历史氛围，一步步走向世俗的礼乐规范。从考古出土的材料来看，西周之时文

作家莫言说：“一个作家在选取内在题材的时候必有一种内在的东西激发了他的强烈共鸣，然后才可能产生灵感，然后才会运笔如飞，然后才能写出既让作家自己感动，又让读者感动的作品。”①莫言充分肯定了“共鸣现象”在文学创作中的重要意义。的确，一个作家如果不能够与他描写的自然、社会和笔下人

继《Nobody》之后，《江南style》作为韩式音乐代表作，在距离发行仅仅三个月的时间就“征服”了全球。在富有节奏性的曲调、及其夸张的骑马舞的刺激下，全球人一起点击鼠标，调节神经，欣然接受来自江南的韩国“style”的洗礼。其MV在youtube上的点击量，更是五个月突破