内蒙古地区高校现代舞课程发展探思

20世纪初，现代舞传入中国。这种新的舞蹈观念和形式是时代发展的产物，具有鲜明的时代特征。现代舞教学中存在着培养目标、专业设置、课程内容、培养规模等诸多问题。本文以内蒙古艺术学院舞蹈学院为例，分析在高校开设现代舞课程教学的优点和必要性，并针对现状提出一些建设性的思考。 

1.国内现代舞发展历程

在我国最早开始向西方学习先进舞蹈的舞蹈家是裕容龄，她是首个师从现代舞之母伊莎多拉·邓肯的中国人。此外，还有众多留学海外的舞蹈家。如受到日本现代舞影响的吴晓邦和贾作和，建立起与德国现代舞蹈家玛丽·魏格曼和库特·尤斯之间联系而传播边疆舞蹈的戴爱莲女士，催生了中国现代舞在当代复兴的郭明达先生等。新舞蹈艺术是在早期现代思想的酝酿中逐渐萌芽的，它具有巨大的革命性和现实意义。其中，以吴晓邦为代表的舞蹈艺术家的现实主义舞蹈创作尤为突出。吴晓邦曾留学日本学习现代舞，回国后倡导为人生而舞蹈，主张用舞蹈反映现实的苦难与希望。改写了旧中国传统僵化的，守旧的舞蹈形式。推动了中国舞蹈顺应世界舞蹈文化发展的潮流，创作出中国现代新舞蹈艺术，为中国舞蹈事业的发展提供了丰富的实践经验和理论支撑。

进入二十一世纪，中国现代舞开始活跃于各个舞台。2015年的第五届中国舞蹈节是我国现代舞走向繁荣的重要转折点，在现代舞在中国的发展历程中有重要的作用。在此届舞蹈评中，有40个以上的现当代舞蹈作品进入了最后的角逐。这些现当代舞蹈作品的精彩呈现，为观众带来了丰富的视觉享受。自从这届舞蹈节之后，随着现代舞这种独特的舞蹈形式不断进入大众视野，现代舞也逐渐拥有了广阔的市场。 

2.国内高校现代舞课程现状

随着改革开放的不断深入，我国的舞蹈事业得到了极大的发展。在2000年9月北京舞蹈学院的广东现代舞班，全班共有28名现代舞表演专业的学生。在这些学生中，有进入了美国后现代创史人之一崔莎·布朗(Trisha Brown)舞团的戴剑，和初露西方舞台受到关注的陶身体剧场驻团艺术家段妮等人。

目前国内的艺术院校中，北京舞蹈学院设有现代舞专业方向，其他艺术院校和综合高校大部分将现代舞课设置为专业必修课，课程时间通常是一学年。内蒙古艺术学院的舞蹈学院将现代舞课程设置为专业必修课、选修课，课程时间只有一个学期。开设现代舞课程的班级有，表演班、编导班、表教班、教育班以及国标班。

以北京舞蹈学院的现代舞课程为例，学生需要在四个学年八个学期中，从现代舞的理论基础开始学起。以大量的现代舞基训课为训练手段，在解决了学生的身体之后，进入现代舞的编舞学习环节。在经过一定时间的现代舞的编舞的训练，这时的学生已经从内到外基本掌握了现代舞这门课程。在毕业之后，学生通常可以直接进入现代舞表演的团体。如国内的各大现代舞团，以及国外的现代舞团等。学生在学校所学的，所积累的现代舞知识，可以为他们接下来重要的实践环节，也就是现代舞表演提供有力地支持和支撑。

从北京舞蹈学院的现代舞课程中可以分析得知，现代舞的学习可以分为理论、基训、编舞、表演四个阶段。通过这四个阶段的学习，主要解决学生的身体问题和意识问题。现代舞训练需要一个较长的训练过程，学生需经过系统性的学习和训练才能完整的掌握现代舞这一门舞蹈艺术。

而内蒙古艺术学院的舞蹈学院的现代舞课程的现状是，第一，学制短。相对于其他艺术高校和综合性大学来说，以新疆艺术学院和新疆师范大学为例，两所学校现代舞课程设置都为一学年，两学期。而内蒙古艺术学院的舞蹈学院的现代舞课设置为半学年，一学期。

第二，课时少。据调研数据所得，包括以上两所院校在内，国内一部分开设了现代舞课程的高校，每周课时大概在六课时以上。而内蒙古艺术学院的舞蹈学院的现代舞课程设置为每周只有四课时。故从学制和课时上来看都存在着明显不足的情况。从教学角度来说教师教学的时间不够，想教授的内容较多无法在规定课时内很好完成，教师只能选择有针对性的教学。从学生的角度来说，只有一个学期每周两节课，仅仅是对现代舞有了一个初步的了解和认识。而大部分的学生通过一个学期的学习引发了对现代舞的强烈兴趣，想进行更深一步的学习探索自己的身体，在刚刚解放身体，和自我意识觉醒的时候，课程已经结束。

尽管客观条件有所限制，但内蒙古艺术学院的教授现代舞课的教师能够根据学院设置现代舞课时的特殊情况，调整教学目标和内容。每一年都有不同年级，四个以上的班级要同时学习现代舞这一门课程。教师根据每个班不同的特点，制定了不同的教学计划。例如，2018级的舞蹈教育班，2019级舞蹈编导班、教师利用一学期的时间进行了现代舞元素教学训练和编舞教学训练，并在期末学生运用课堂所学创作完成了两部现代舞群舞作品，这两部作品入选了第五届山西现代舞周新作品展演活动。这是内蒙古地区高校第一次以现代舞作品进行的跨省艺术交流活动。这使内蒙艺术学院的现代舞课程尽管在学制短、课时少、学生基础较差的情况下，形成了内蒙古地区少有的现代舞特色教学。

3.现代舞课程训练的意义

在现代舞课上主要解决两个问题，一是现代舞意识的问题。二是解放身体，学会如何更有效的运用身体。根据学生的不同特点制定训练方法，最大程度的开发学生的想象力、创造力以及身体表达能力。通过现代舞理论学习，使学生对现代舞的起源，历史发展，风格流派代表人物等有清晰的认识，在观看并分析不同时期代表人物的作品影像资料时加深对现代舞的理论与审美认知。

在现代舞实践课程上，通过呼吸组合、地面组合等训练使学生学会放松身体。从地面训练到脊柱组合训练等直立移动训练的基础上，强调身体运动与空间感知的关系，通过综合性组合的训练，使学生在舞蹈运动中对空间方向更为敏感，肢体动作更加敏捷，通过呼吸训练的配合，进一步提升舞蹈感知能力。通过前两个阶段的学习，加强综合性组合的训练。通过综合性组合的训练使学生更有效的运用身体，并进一步发掘学生自身的舞蹈感知感觉。通过现代舞技术组合训练与舞蹈感知的综合训练，使学生对现代舞的认识更加立体与深刻。从而更好的挖掘自身的潜能，发挥个人特点，培养情感表现能力，进一步丰富自身的舞蹈表现能力。

现代舞课程在现代舞的训练中，第一要解决的是意识问题。在课堂上教师会不断的强调自我意识，让学生对自己的身体保持觉知。这种训练方法有效的促进了学生的身心统一发展，使学生将思维与肢体联系起来。例如，以色列现代舞大师“Gaga”，创作出的一种训练方法——利用想象力改变动作的质感。学生需要根据教师的语言引导改变自己身体的动作状态。例如教师说:“想象自己此刻正漂浮在水中。感受来自水的能量与浮力等等……”这时学生的肢体动作会变得柔软、舒展、自由，仿佛真的漂浮在水中一样。通过这种训练方法，使学生在了解自己身体的可能性的同时，加强了思维的创造能力。在现代舞课的训练中，注重的是引导学生去思考这些问题：如为什么要去做这个动作？动作的发力点在哪里？身体产生了怎样的变化？这些变化又引起了什么样的内在感受？通过引导，学生在使用身体时会进行有意识的思考，从而调整，丰富，自身身体语言的表达，能够进行有意识的舞蹈，而仅非单纯的学动作。从无意识舞蹈到有意识舞蹈，从不明所以的舞蹈到言之有理的舞蹈，逐渐找到自我想要表达的内容，自如地有效地运用自己的身体，从而在舞蹈创作中、表演中突出个人风格与独特魅力。

现代舞训练课注重身体关节的柔韧性，平衡性及协调性，它是相对安全和科学的训练方法。从艺术院校的舞蹈专业的学生角度来说，通过现代舞的训练，可以更好的开发肢体，并结合学生不同的特点和身体优势，发挥出学生个人的舞蹈魅力和舞蹈风格。如现代舞课的即兴训练就是针对于学生解放身体，挖掘身体表现潜能的最好方法之一。艺术高校的专业舞蹈课程训练大部分是以专业规范要求为主，要求相对统一，学生自由发挥空间较为局限，难以挖掘学生每人的舞蹈艺术潜能。而在现代舞课的即兴训练中，教师会根据学生的情况设定一个大概的场域和条件，引导学生发现自己的身体潜能，使学生可以相对自由的舞蹈，充分发挥自己的主观能动性，从而增强学生的学习兴趣与自信。对于普通高校的学生来说，现代舞课是一个非常有效的了解自己身体与内心的方式。在国外的一些高校，现代舞课也属于心理艺术治疗的课程，它具有心理治疗的效果。现代舞这门课程，并无很高的门槛，无论是专业或非专业的人员都可以从中受益。通过系统的学习，能够很好的了解身体，对一些身体的损伤也有一定治疗的作用。    

  当代大学生需要认识到现代舞训练课不是处于一种固定模式中的。从审美上来说，是不需要拘泥动作是否美观的。因为在表演和编创现代舞作品时，我们需要掌握现代舞这门艺术的精神核心是发现自己的美，探索自己的身体，不是为了动作而编动作，也不是为了舞蹈而跳舞。在学习和训练的过程中可以使学生从思维，认知，审美，身体几个方面得到全面的开发与提升，不断的挖掘自己的潜能，不断提高认识。正是因为现代舞是一种不断变化的艺术所以它也要求我们在学习和创作的过程中不断创新，不断寻找新的方式表达自己。 

4.内蒙古地区高校现代舞课程建设意义

内蒙古地区高校舞蹈课程建设中，现代舞作为一门专业必修课，一方面丰富了高校艺术人才培养模式，另一方面提供了新的艺术创作表演平台，在助力地区民族舞蹈文化发展的同时，也符合当下时代特点提供了创新型的艺术创作及表达方式，也为内蒙古地区培养出现代舞创作表演人才创造了机会。

首先，有利于提高学生的审美思维能力。现代舞课的学习，要强调创作强调思维方式的突破与审美水平的提升，没有固定的模式。这种训练能充分解放学生的思想，提高学生的思维能力。现代舞蹈教学的普及，将通过思维创新的转化教学，引进先进的教学方法，培养大学生的审美观念，从而促进高校舞蹈专业学生身体和审美的协调发展。以内蒙古艺术学院的舞蹈学院的现代舞课为例，教师根据每个班每位同学不同的情况，制定了多元的，综合的教学手段，使学生从身体到思维得到了开发和解放。通过课堂学习，个人创作，以及观摩国内外现代舞演出与参与现代舞周的学习交流，拓宽艺术视野，打破了学生自己的审美心理定势，突破了学生的个人局限，使之对舞蹈艺术的认识不再平面化，而是变得更加多元，立体和深刻。

其次，有利于学生身心协调全面发展。现代舞由于其追求自由发挥的特性，对舞蹈人才的培养产生了积极的影响。其科学的身体训练方法有助于学生发挥自身的身体潜能，促进了身体各部位的综合协调能力的发展。现代舞以符合人体自然运动规律的舞蹈动作为基础，以训练全身各个部位的协调性为主要目的，使学生的身体达到自由的表达真实情感的目的。在另一方面，通过现代舞的学习和训练也可以使学生的身心更加协调发展。在现代舞训练中，是非常强调身体与内心的连接的。比如，在课堂中教师强调在舞动的时候要意识到身体是舞蹈的载体，要有意识的与身体产生连接，要随时保持对身体的觉知等等…这种训练方法不仅很好地锻炼了学生的身心协调发展，也促进了身体和自我意识的统一。

最后，有利于进一步丰富发展内蒙古地区的舞蹈人才培养模式。通过现代舞课程的学习与训练，学生能够掌握除民族舞、芭蕾舞、古典舞之外的身体运动方式，丰富了肢体表达方式，有助于更好的表现民族舞蹈自然松弛灵活的状态。在舞蹈创作与艺术审美上，也能够根据当代社会环境创作出符合当下的艺术表达，在保持民族传统审美的基础上，能够进行更先锋更深刻的艺术创作，有利于少数民族地区的舞蹈事业发展。

目前内蒙古艺术学院通过现代舞课程培养出的学生，已有进入到国内现代舞团，升入国外现代舞专业研究生的同学，并有一部分同学的创作已经入选了国内的各大艺术节及现代舞周展演等一些列活动。目前内蒙古艺术学院舞蹈学院的现代舞课程已入选了校级的“混合式课程”建设项目，共有2021级舞蹈表演女1班，女2班，2021级舞蹈表演男1班，男2班以及2021级舞蹈表演国标班共五个班一百余名同学参与了课程录制。通过线上课程的录制，极大的增强了学生的学习自信，身体自信，以及舞蹈表达能力的自信心。结合线下的实践课程，学生可以通过理论、技术、身体开发等多个层面了解学习现代舞课程，并通过现代舞课程的训练完成认识身体，使用身体，表达自我的三个能力阶段，使学生在整体的舞蹈表演能力上有综合提高。

  随着经济全球化的不断发展和国际文化之间的不断融合，现代舞已经成为了当今艺术发展的不可或缺的力量。近年来，我国的现代舞艺术也开始活跃于世界的舞台上，年轻的现代舞艺术家带着作品在国际舞台发出中国的声音。为了培养内蒙古地区的多元化艺术人才，符合当今的时代需求，进行创新型舞蹈艺术创作和艺术表演，在发展新时代少数民族地区的舞蹈文化的同时，以用现代舞的艺术语言向世界舞台叙述内蒙古地区的民族文化为目标，加快研究高校现代舞课程的建设发展是必要必须的。

文章来源： 《尚舞》  https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html