手机动漫是四川文化产业发展的新途径

一、文化资源产业化必须准确把握住时代变化

1.这是一个文化的时代

对于21世纪的今天，约翰·奈斯比特在《2000年大趋势》这样描述“人们的感情倍加激动，变化的速度加快，知道的事情增多，因而我们不得不重省自身，再悟自己的价值观和传统习惯。”的确，在今天人们的价值观越来越多元化，新、奇、美成为人们追寻内容，人们逐渐从物质的束缚中解脱出来，把目光聚焦到精神领域，我们已经进入了一个崭新的文化时代。

2.这是一个精神经济的时代

顺应文化内容的发展，我们自然而然地进入一个精神经济的时代。我国学者李向民提出的“精神经济”是指物质财富的生产对于人们的生活需要日渐饱和后，精神产品生产再生产的规模吸引了更多资源，主导力量成为智慧、知识和情感，形成了以精神产品生产为龙头的新兴产业。

精神经济时代的文化与商品是紧密相连的，文化资源也可通过人类的生产加工，赋予其具体的产品属性和更高的附加值而成为文化产品。人类对文化产品的需求越来越多，而对文化产品的规模化生产便形成文化产业，因此要加强文化资源的开发利用。面向市场，让文化资源转化为文化资本，并且由于互联网的飞速发展，也为这种转化提供了良好的市场条件。

四川的文化资源也必须通过与现代科技融合，转化成人们喜闻乐见的文化产品，实现其产业化经营。

3.这是一个“微时代”

近年来，越来越多事物被冠以“微”的名号，从微博、微信、到微电影、微小说，微旅行。“微”事物如雨后春笋般登上互联网舞台，让现代中国悄然进入了进入一个“微时代”。

“微时代”，各类移动便携的终端将大行其道，他们的体积将大大缩小，屏幕等信息展示框的面积将相应变小。一台笔记本电脑的平均显示屏为13英寸，而一部手机的平均尺寸为100mm×40mm×20mm。在这种情况下，原有的传播内容已经不合时宜，迷你的传播内容将备受青睐。

二、 “微时代”引来的“微消费”

1.消费趋向的高情感性

科技浪潮的迅猛发展和经济活动的高度市场化，使人们的生活方式发生了剧烈变化，节奏快，变动多，竞争加剧，人们的情感需要日趋强烈。在消费领域中直接表现为消费者的感性消费趋向。在感性消费时代，他们购买产品是为了满足一种情感上的渴求，或者是追求某种特定商品与自我的吻合。在消费中更加注重精神的愉悦、个性的实现和感情的满足等高层次需要的突出反映。

2.消费时间碎片性

移动终端使得人类的传播更加流动，也将人们的传播时间分割得更加琐碎，人们会选择无聊与零散的时间来进行信息的传播或接收活动。

3.消费内容的迷你性

时间的琐碎决定了人们不可能有大量时间来接受大篇幅的电影、电视剧、漫画或是小说。人们更青睐一种“快餐式”的文化消费，没有耐心和精力接受冗长而沉重的内容。比如农场偷菜、愤怒的小鸟等大行其道，就是因为人们喜欢通过虚拟的小行为获得减压的小满足。

可见，微时代的消费特点决定了我们在生产文化产品的时候应该选择的形式和传播路径。

三、 四川特色文化资源中微动漫可以演绎的部分

四川特色文化资源是指是指富有四川区域特色的文化资源，四川特色文化资源包括：古蜀文化资源：三星堆、金沙遗址；三国文化资源：武侯祠、张飞庙、翠云廊；名人文化资源：司马相如、扬雄、李白、杜甫、“三苏”、郭沫若、巴金；少数民族文化资源：“藏羌彝走廊”；宗教文化资源：鹤鸣山、青城山、峨眉山、观音故里；民俗文化资源：川西坝子、田园风光、天府古镇、民族村寨子和客家文化；饮食文化资源：川菜、川酒、川茶；红色文化资源：伟人故里、长征路线等等。

可以用微动漫来演绎的文化资源必须呈现出以下两个特点：一是可以提取出一个个小亮点。二是每一个小亮点都有课挖掘的小故事，根据这种特质要求，我们认为可以用微动漫来完美演绎的有民俗文化资源和饮食文化资源。

四川的民俗文化资源非常丰富，藏、彝、羌等民族各有特色的居住、饮食、服饰、婚嫁、节庆等传统习俗，加上织锦、腊染、灯彩、糖画、剪纸、年画、龙灯、风筝、竹丝画帘、龙舞、刺绣、石雕等民间艺术，“变脸”、“喷火”、“水袖”等川剧绝技，以及杂技、木偶、皮影、傩戏等，这里每一个小节都可以采用微动漫的形式来演绎。

四川饮食文化资源也闻名中外，川菜在我国八大菜系中名列第2位，具有干烧、干煸、鱼香、宫保、麻辣，怪味、椒麻、红油等八大特色，拥有4000多个菜肴点心品种。川酒更是中外驰名，有五粮液、剑蓝春等中国名酒”六朵金花”，全国重点文物保护单位的泸州市泸州老窖池、成都全兴酒遗址，更有中国最大的白酒生产基地。川菜川酒独具特色的各色饮食程序、方式、规则千姿百态。名菜，名酒背后的故事，都可以相对独立地在一集集“微动漫”中层层揭秘。

六、产业发展应注意的问题

1、创作方式上面应该向广大网民借“智慧”

好形式得有好内容，微动漫这种形式由于其短小，对内容的精炼提出了更高的要求。四川的民俗文化和饮食文化提供了一个初步的内容，但这个内容必须得以一个更为艺术的方式呈现出来，那么这些创意从哪里来？一个创作团队的力量是有限的，几个漫画家的智慧也是有限的，汲取广大网民的新奇观点和不同想法，集思广益，为创造者提供了创造源泉。

2、手机动漫产业模式

笔者认为，手机动漫产业模式就是在手机终端上展现的，以动画和漫画为主要表现形式，通过向用户提供动漫产品及衍生品，将内容生产商、运营商和消费者连为一体的文化产业模式。动漫产品的生产者是基础，运营商是驱动市场的龙头，而手机用户是动漫生存的关键。手机动漫产业模式的建立，必须借鉴其他数字文化产业成功模式中的科学合理成分，同时对经市场检验为错误的环节进行纠错。本文在借鉴无线数字音乐、手机阅读运营历史和模式的基础上，结合手机动漫市场的反馈情形，提出了手机动漫产业模式构建的一些关键要素，以资参考。

3、重塑手机动漫用户群，立足当下时代背景的创新。

动漫的民族性是一个不断演变的动态过程，应该在传承中不断创新，在借鉴中不断升华。对手机动漫作品进行内容和形式上的创新，才能保证本土动漫文化在思想上和技术上的先进性。中国目前的手机动漫作品多处于“来料加工”阶段，这显然已无法满足新生代用户的口味，更新动漫的内容，使之贴近年轻人的生活热点与时尚，重塑动漫顾客群势在必行。

建立原创首发机制，鼓励个人创作。纵观日本以“漫”制“动”的动漫产业模式，典型特征在于以漫画作为测试点，漫画—动画—衍生品三个环节必不可少、互相促进、共生共荣，而原创性漫画作品是其中至关重要的一个链条。具体到中国，漫画作品本来就稀缺，而原创性的作品更少之又少，动漫作品粗制滥造，抄袭、山寨成风，既缺乏先期宣传，衍生品的开发又不能有效跟进，阻碍了动漫行业的长足发展。

实践证明，平台的开放性是企业爆发式成长的基础，它有利于汇聚各方的智慧和资源。手机动漫的长足发展，也需要以长远的眼光，逐渐形成一个开放性的产品开发和发布平台。这样的开放平台，首先必须是一个可自由发布作品的平台，能够汇集全方位的作品和资源，有利于形成全民开放，全民创业的良好氛围。如运营商可以推出“动漫百万青年创业计划”，为动漫的作者们提供创作舞台。此外，它还必须是一个多元化的平台，开发多种接口，为合作者提供便利的接入。平台可以与公司合作，在保证业务正常运营的前提下，也可适当降低合作门槛，开放与校园、社团甚至个人的合作入口，而这种灵活的接入模式，同时也是多角度商业合作模式的一种尝试。

本文来源：《文学教育》：http://www.zzqklm.com/w/wy/63.html