从《金陵十三钗》探电影译名之文化观-电影论文

　　电影片名翻译中的文化内涵

　　由张艺谋执导的电影《金陵十三钗》从开拍之日起，其别具一格的电影名称就已经引起了人们极大的兴趣，上映之后，影片扣人心弦的情节、恢宏壮观的场面以及演员对片中人物淋漓尽致的诠释无不给人留下极具震撼的观影效果。仔细回顾这部难得一见的爱国大片时，观众们一定不会遗漏电影片头及海报上的英文译名The Flowers of War。中国观众以及那些深谙中华历史文化的观众在观影之前难免会对这个字面意义与原名相距甚远的译名心存疑惑，那么观影之后是否豁然开朗了许多呢？其实，这种情况在电影片名翻译过程中并不鲜见，那么译者为什么采取这样的方式来翻译以及其中究竟蕴含了多少语言和文化的深意，本文且从《金陵十三钗》入手，为观众细细解读。

　　（一）转换意象越东西文化之界

　　大凡具备一些中国古典文化常识的人对“金陵十二钗”都不会陌生，因其出自于中国古代四大文学名著之一《红楼梦》，指的是太虚幻境“薄命司”里记录的南京城中十二个最优秀的女子。她们出身名门，资质不凡，最后却在封建礼教的桎梏和家族命运的起伏中结局凄凉悲惨，无不令人扼腕叹息。而电影《金陵十三钗》讲述的是在抗日战争爆发初期的南京，一座教堂里的几个神职人员、一群躲在教堂里的教会女学生、十三个逃避战火的风尘女子以及殊死抵抗的军人和伤兵共同面对南京大屠杀的故事。这里的“十三钗”指的是故事中十三位侠肝义胆的风尘女子。片名采用的仿拟修辞法不仅浓缩了影片的内容，起到了画龙点睛的作用，同时还深深地吸引了观众，激发了人们的观影兴趣。

　　然而，对于文化背景截然不同的外国观众而言，“金陵十二钗”却是个陌生的词条，也许他们既不知道金陵代表着南京，也不了解《红楼梦》中的这些奇女子。对外国观众来说“金陵十二钗”这个意象在他们的文化中显然是不存在的，那么在该意象基础上构建起来的“金陵十三钗”就更是虚无缥缈，令人摸不着头脑了。因此，如果采用直译的方式，既体现不了故事的主题，也无法再现原名中仿拟的修辞效果。那么译者又是如何抉择的呢？为何原名中的“金陵”和“十三钗”都没有出现在译名中呢？

　　正如上文中提到的，“金陵十二钗”这个意象在英语国家的文化背景中是缺失的，而“金陵”在外国观众眼中也只是一个普通的地名而已，他们不知道“金陵”代表着“南京”，也不知道“南京”在1937年的炮火中饱受蹂躏，更不会知道这段历史是整个中华民族记忆深处最痛的一道伤痕。为了传达片名中隐含的文化和社会意义，译者通过转换意象的方法，用目的语使用者熟悉的意象来传递文字以外的信息，于是便有了The Flowers of War。在这个译名中用war（战争）来代替了金陵，用flowers（花）来象征片中的十三位女性。也许观众们起初会不解，因为这些毕竟是风尘女子，在世俗的眼中她们是低贱的、肮脏的，怎可比作纯美的花朵。然而，影片中她们不顾个人安危，心系民族存亡，保护同胞，奋起抗日，这种大义凛然的高尚气节早已掩去了她们为世人所不耻的卑微身份。因此，译者使用“花”这个意象，不仅用来描绘她们美丽动人的外表，更以此来展现她们纯净高洁的本质。

　　由于汉语文化和英语文化中意象的不对等，也许外国观众在看到片名时无法像中国观众一样在潜意识中体会到抗战中的“十三钗”和《红楼梦》中的“十二钗”在家庭出生、社会地位和生活经历上的强烈对比，但是通过The Flowers of War这一译名中的意象转换所展示出的绽放于战火之中花朵的坚强和美丽，同样在译语文化中实现了相似的修辞表达效果，对片名翻译过程中由于文化差异而造成的缺失进行了有效的补偿。

　　无独有偶，影片《鸿门宴》的译名White Vengeance同样采用了转换意象的方式。鸿门宴的故事出自于《史记》，指的是项羽为报复刘邦特设酒宴，宴席上暗藏杀机，但最终暗算未能得逞的著名历史典故。这是一个典型的富有汉语历史文化背景的词，在英语语言文化中自然找不到等同的意象，若是逐字翻译的话，观众定会以为这是一次普通的宴请，使得片名的文化和历史意蕴及其对故事情节的暗示作用荡然无存。而White Vengeance则译得比较巧妙。通过意象的转换，译者将“宴会”转换成了“复仇”，开门见山直接点明了故事的主题。然后，仿拟英语中white elephant一词将该片描绘成了一个white（白色）的复仇故事。因为white elephant指的是华而不实的东西，那么White Vengeance便是精心设计而徒劳无获的复仇了。通过意象转换的方式，译者娴熟地游走于两种文字和文化之间，在正确传递了源语语言文化信息的同时，为电影的译名披上了译语文化的传统装束，可谓是一举两得。

　（二）巧用修辞显异曲同工之妙

　　作为点睛之笔的电影片名，除了言简意赅、寓意深刻以外，通常还颇具文化性和艺术性，其中修辞的使用自是少不了。若能在翻译过程中运用修辞来融通语意和文化，那可谓是艺术中的艺术了。上文在解读《金陵十三钗》和《鸿门宴》的译名时，就已谈到了仿拟修辞法的使用。其实，仿拟在电影片名和译名中还真不少见，曾囊括六项奥斯卡奖的影片《阿甘正传》的译名就是经典的一例。该片的原名是Forrest Gump，即电影主人公的名字，如果直接将其音译的话，中国观众的感受也许就如同外国观众看到直译的《鸿门宴》一般，平淡无奇。于是，译者大胆地仿效鲁迅的小说《阿Q正传》拟出了《阿甘正传》。其实这样的仿拟绝非首创，早在1990年的时候，香港导演王家卫就已经采用了仿拟的方式来冠名《阿飞正传》一片，就连王菲都曾为其经典专辑命名为《阿菲正传》，这足以显示出仿拟的魅力。尽管是“仿”，《阿甘正传》却“仿”得恰到好处，让中国观众在似曾相识的文字格局的吸引下，去了解一个崭新个体的丰富人生，揭示生命的真谛。虽然该片摄于十多年前，但是朗朗上口的片名，使“阿甘”这个美国影片中身残志坚的形象深入人心，成为中国观众心目中淳朴善良、坚忍不拔的人格品质的代名词。而在英译的汉语片名中，仿拟的代表作首推陈凯歌执导的《霸王别姬》，仿照海明威的经典名著Farewell My Arms（《永别了武器》），该片英译为Farewell My Concubine，也许西方观众从译名中读不出该片承载的历史背景，但他们一定能从这个仿拟的名字中勾勒出一个与海明威小说同样凄美的东方故事，并由此慢慢地踏上了解中国历史文化之旅。

　　另一部值得一提的译名佳作就是由汤姆?克鲁斯主演的悬疑片《大开眼戒》，该片的原名Eyes Wide Shut本身就是根据英语中eyes wide open（睁大眼睛）一词仿拟而来的。该片讲述了一名成功的内科医生为了寻求精神上的刺激，机缘巧合地窥视到了上层名流污浊糜烂的私密社交生活，当他想进一步探个究竟的时候却收到了严厉的警告甚至是威胁，使他不得不就此止步，只当什么都没看到。该片原名中的仿拟在观影前就足以勾起了源语观众的观看欲望，了解剧情后，更是深觉片名之巧妙，那么如何在汉译中成功地进行文字切换呢？在汉语中没有相似仿拟的情况下，又该通过何种方式获取相似的文化和艺术效果呢？凭借深厚的语言文字和文化功底，译者首先选择了汉语中“大开眼界”这一四字成语，简洁凝练地概述了片中主人公奇特的经历，然后，利用谐音修辞法将“界”转换成“戒”，暗示了主人公窥视到的一切本是他不该看到的。该片曾在有些地区被汉译成《紧闭双眼》或是《大开眼界》，相比之下《大开眼戒》的译本可谓是技高一筹，如此绝妙的翻译，充分地融合了语意修辞和艺术内涵，使异域文化的观众同样能感受到类似的措辞效果，获得相近的艺术体验。

　　结 语

　　从某种程度上来说汉语和英语国家文化之间的差别是造成汉语和英语在语言上差异的原因之一，文字差异的背后隐藏更深的是文化的差别。本文通过对《金陵十三钗》等片名译作的分析发现：当译语中不存在原语中的文学形象时，译者往往会选择放弃源语中的形象而在译语中选择相近或相似的形象，通过转换意象的方式来实现语意和文化的匹配；当源语的语言艺术价值不低于甚至高于其语言信息价值时，译者更倾向于从译语文化的审美情趣和语言习惯出发，巧妙地使用修辞，尽可能达到与源语艺术水平相当或者更高的效果。因此，在电影片名这种特殊的文字、文化和艺术综合体的翻译过程中，译者应该意识到不同文化之间的可理解性、可融合性和相互渗透性，从跨文化语言交际和文化交流的角度把语言习惯、文化背景和艺术形式结合起来，最大程度上实现译语的语言、文化与审美的统一。