张艺谋电影色彩功能的传承与突破-电影论文

　　在张艺谋的作品中，色彩运用很频繁，它不仅仅是作为一种造型手段出现，在电影中它还充当叙事者的角色，除此之外，它还将本身独特的色彩意象融入到电影中，把色彩从自然层次提升到了文化层次，让色彩由自然转向了艺术，在丰富电影的同时让色彩的意义得到了展现。

　　（一）色彩对影片主题表现的突破

　　创作者在运用色彩时需要根据创作主题来选取相应的色彩，色彩意象必须与主题相切合，这样色彩才能和画面融合，呈现出一种和谐的状态。在《红高粱》这部影片中，红色几乎覆盖了整个屏幕，红嫁衣、红花轿、红字幕、红高粱，铺天盖地的红让整部影片洋溢着活力，鲜明的红把主人公的反抗精神强烈地传递到观众的内心。在张艺谋的电影作品中，色彩造型是必不可少的一个环节，色彩可以烘托气氛，色彩也可以吸引观众，而色彩的运用没有固定的载体，它可以是道具、场景或是动作，总之它们的出现都是紧紧围绕着情节的，在造成视觉冲击的同时把导演的主观意愿也传递给了观众。在《菊豆》这部影片中，影片色彩分为两个阶段，第一个阶段是鲜艳明亮的色调，烘托出生活的美好温馨，而后阶段使用的色调多为冷色调，阴冷压抑的颜色似乎是为封建制度的残忍作铺垫，令人窒息的习俗残害着一代又一代年轻人，色彩的运用将影片的主题完整地表达出来了。从《大红灯笼高高挂》这部影片的片名就可以看出该部电影色彩是以红色为基调，红得醒目、红得刺眼的灯笼在青灰色的宅院里摇晃，整个影片由三种主色组成，即灰、红和白，青灰色代表压抑冷静，红色代表焦躁不安，白色代表凝重和毫无生气，而在这三种颜色交织背景下描述的是在封建制度下被束缚的婚姻，三种颜色的拼合让整个影片呈现出一种焦躁、窒息、压抑的氛围。

　　（二）色彩对影片人物造型的突破

　　在影片场景中，色彩是不可缺少的一部分，它除了有塑造人物形象的作用外，它还可以将人物内心细腻的世界描绘出来。这种作用在张艺谋的作品中尤为明显，他作品中的每个人物都会有相对应的色彩来描述。比如在《我的父亲母亲》这部影片中的母亲形象，围巾、棉袄、发卡都是红色，而棉裤却是翠绿色的，装着如此鲜艳将情窦初开的少女形象展现得淋漓尽致，将恋爱的美好和温暖很好的表达出来了。色彩在张艺谋的手中不仅仅是用来塑造人物形象的，它通常还被用来描绘人物内心世界。例如在电影《英雄》胡杨林决战的这场戏中，如月被飞雪的剑刺中身亡，纷飞的黄叶在如月的眼中变成了漫天的赤红，环境背景由客观向主观的切换，虽然有点夸张，但却把人物情仇展露无遗，同时也体现了张艺谋对唯美意象的追求。在《秋菊打官司》这部电影中，辣椒串这个意象也赚足了眼球，红辣椒的坚强、倔强通过黄土地的陪衬显得更加突出，这也正反映了秋菊的性格。

　　（三）色彩对叙事效果的突破

　　电影是艺术的一种表现形式，而一部好的电影应该做到雅俗共赏，张艺谋在影片的叙事上利用色彩来营造影片氛围，不仅达到了艺术效果，还做到了雅俗共赏。就拿影片《英雄》的叙事结构来分析，它总共可分为三个部分，而这三个部分的分割是以颜色为划分标准。分别为红色段落、蓝色段落和白色段落，如果从叙事结构上分析这三段是呈现并排放置的，而从色彩上来说它们也呈现平行局面，这三种色彩之间似乎没有任何联系，或者说它们都是独立的，然而张艺谋却将它们组合在一起，并且完整、完美地把整个影片的叙事功能发挥到极致。如果说《红高粱》《菊豆》中的色彩是为了渲染气氛、营造氛围，那《英雄》中的色彩更多是为了叙事。不同的色彩代表了不同的意象，张艺谋巧妙的安排把色彩的叙事功能和渲染气氛的功能运用到了顶峰。然而，色彩在《大红灯笼高高挂》这部影片中却成了一种营造氛围的手段，《大红灯笼高高挂》中的宅院本应该是存在于江南的，这部影片却一反常规将它安置在山西的黄土高原。灰色的院落、红色的灯笼，将两个具有强烈对比的色彩并排放置不仅造成了视觉冲击，另一方面把封建制度下被压抑的思想和被束缚的婚姻展现给观众，引导观众融入到剧情中，增强对人物情感的体会，让观众对封建制度从心底产生厌恶和憎恨，因此，色彩在这部电影中犹如画龙点睛之笔。

　　（四）色彩对影片深层意蕴的突破

　　象征是用来表现艺术的一种方法，艺术大师对此爱不释手，张艺谋也是如此。在张艺谋的影片中随处可见色彩象征的应用，在画面造型上他注重表意作用，利用象征叙事、暗喻叙事和表现叙事等方法引导观众明白画面内涵。在《菊豆》这部电影中，色彩代表的是气氛和情绪，如红色染布，然而在其他作品中他会用色彩象征年代，如影片《大红灯笼高高挂》中的红色灯笼。从《活着》这部影片可以看出，红色被用来充当背景，如某些饰物和背景都是用的红色。影片根据年代划分为两个阶段，第一个阶段是20世纪40年代，那个时候的中国还未解放，红色在影片中代表过渡期和共产主义到来的前兆，红色在事物中出现的频率较高，如赌场背景、皮影戏、衣着等，但这些红色比较模糊。随着时代的转移，红色有了细微的变化，它开始变得生动清晰，暗喻叙事的作用开始体现，它暗喻着社会主义革命的到来。红色是张艺谋作品中出现得最多的颜色，这也代表张艺谋对色彩的具体追求。

　　（五）色彩对视觉效果的突破

　　《英雄》这部影片被张艺谋拍出了唯美的意境，在之后的影片《十面埋伏》中，张艺谋在色彩上选择了黄、白、绿这三种色彩，将唯美进行到底。影片中的湖水是碧蓝的，山围绕着水，水倒映着山，人影丛林交织在湖面，一个充满诗情画意的画面。色彩的协调让金捕头无法控制自己。在雪山决战这场戏中，落雪纷飞把整个山脊染成了白色，激烈的对战是在一个雪白的背景下进行，色彩的运用将影片的唯美推向了高潮，而画面的塑造也离不开色彩的渲染。张艺谋曾说过：我没打算把电影拍得多有深度，只要能把影片中的情感传递给普通人就好了，人一生中最宝贵的就是快乐与活力，这也是最本质的，不论是哪个层次的人对于快乐和活力都可以感受得到。也许你会忘记《英雄》中的所有情节，然而画面上的颜色却深深地留在了你的记忆当中，漫天黄叶、红衣女子、雪白的山野、碧蓝的湖面、在湖面蜻蜓点水的动作……所有的一切都源于色彩，色彩造就了画面的美感，色彩传递了人物情感，对视觉形成了强烈的冲击，这些都是它成为电影造型元素的重要原因。

　　结 语

　　对于张艺谋在我国电影上取得的成就我们不得不承认，他对电影作出的贡献确实改变了我国电影，最明显的变化就是视觉效果上的改变。尽管色彩语言不能像人物语言一样来得直白，但它烘托出来的氛围却强过人物语言的千百倍，色彩可以传递情感、传递思想、对我们的视觉造成一定的冲击，同时它也会让观众产生深刻的感受，这种感受是深入骨髓的。电影中的色彩和我们生活中的色彩存在一定区别，生活中的色彩是用来丰富生活，而电影色彩除了有丰富作用之外还带有叙事功能，它可以把一些抽象的情感和底蕴传递给观众。张艺谋对色彩的运用有着自己独特的感受，这从他拍摄的电影就可以看出来，人对于色彩是比较敏感的，而张艺谋恰到好处地利用了色彩在人们印象中的象征意义和审美观来概括和延伸，激发观众的审美情趣和活跃的思维联想，让电影色彩来诠释影片情感。纵观张艺谋的电影，我们可以发现他在色彩的运用上极其用心，以致大家提起张艺谋的电影首先想到的是电影色彩，在电影色彩的运用上张艺谋以大气和壮观著称，色彩渲染的效果让张艺谋的作品如同一餐视觉盛宴。电影色彩在张艺谋的手中成为一种叙事的工具，让它引发观众联想，丰富观众视觉，将色彩语言的功能运用到了顶峰。

文章来源于《电影文学》杂志2012年第16期