《马兰花》的“马兰花开”-电影论文

 　　一、《马兰花》故事情节典型化

　　“马兰花”的创作灵感来自于民间的真实故事，曾经被广大劳动人民所传唱。自舞台剧问世以来，不断地在舞台上都能看到它美丽的影子，是一代又一代年轻人对童年时期最美好的回忆。及至到今天，舞台剧《马兰花》被重新立意改编成电影的形式，我们可以看到电影版的作品吸取了原先作品的精髓，在风格上仍给影视动画披上了梦幻的色彩，但同时也与时俱进，利用虚实、扩大等表现手法把影片的中心思想、整体框架结构表现得淋漓尽致，在全新的视觉和思维下展现时代的主题。电影宽泛的表现形式从一定层面来说是把舞台剧融入更大的舞台，通过在各国语境的大空间下，展示其优美的画面、生动的情节、紧凑的结构，更是在国际的大舞台下把东方优雅、神秘的文化传播到各个角落。

　　电影版的《马兰花》对原先的故事情节稍微做了一些改动，如在马郎、小兰圆满的夫妻感情生活中，并没有急于再现他们的结局，而是把他们的感情变化拖后了，把从他们相识到相知、相许的故事情节更加详细化、缓慢化，而在电影的结尾处，他们就自然而然地走在一起并一起生活了，这种模式是当前故事叙述最完整的结构框架，是符合情节变化的，并且也植入了具有创新力的元素，给电影动画带来生动、形象的故事情节。

　　电影版的《马兰花》主要通过把人的想象化的物体加入到感情的发展中，这种表达结构是完全站在电影的角度和观众的欣赏角度来把电影里最真诚、最成功、最美好的事物通过视觉的享受来表达。《马兰花》的创作思路主要都是采用二维手工绘画来完成的，总共占全片的十五万多张，当下，由于三维的冲击而占领市场的大部分，而二维却在渐渐地淡化出日渐激烈的市场，但现今因二维纯手工绘画的弥少而显得珍贵，从而又受到普遍的关注。据可靠消息来源，迪斯尼也即将会通过二维手工绘画的方式来制作动画片。电影的视听效果也非常讲究，为了满足主题曲、插曲、片尾曲等曲目的视听效果，创作者特意请来了目前当红的吴克群、梁静茹等专业歌手，并强力请来了国际极具影响力的大腕明星姚明、林志玲等来给动画配音，使音乐效果和电影情节相吻合，两者相得益彰。

　　二、《马兰花》动画造型民族化

　　在世界的大舞台上，我国的动画具有浓厚的民族气息，是典型的民族创作，这都归功于我国潜心研究的行为艺术家们，正因为有了他们不懈的努力才为现今的电影动画人物创作出跳动有生命力的人物形象。他们的努力在一定程度上激发了影视动画创作者的思维取向，我国多姿多彩的民族文化和宽广的地域民风为动画创作提供了多种多样的资源宝库。同时对这些资源更深层次的改编和整合，把与动画相关的元素收集起来，这种具有深刻民族文化的产物将引领动画产业不断向前发展壮大。我国的动画造型根植于多种传统元素的拼凑而成功转型，使我国的动画人物变得栩栩如生。在我们看到的动画原型中，他们的个性特征或机智过人，或美丽动人，或阴森狡黠，但他们各个都怀有高超的武艺、意想不到的生存本领等，他们的改造都是通过艺术家们丰富、大胆的想象力，高于现实的联想能力，通过个人对虚幻物体的包装等一系列手段创造出脱离现实的动画造型，但都在实际的生活中找不到原本原样的形象，这些都是虚化了的产物。我国的动画人物个个都是本领超强，动画场景也可分为动静两种存在状态，静态可想而知是指场景中的某一处或整个背景都是静止的，如果其中有部分的物体或人物仍还在动，就不能算是严格意义上的静止，可以把它归纳为部分静止或运动；运动的概念也与静止相一致，其中也包含着部分的运动和静止。但我们也会看到在动画中明明是静止的物体却突然间有动的变化，随之就不断变形。这也是电影有效的处理方式，动画中的人物、场景都不是固定不变的，它的存在是完全依附于动画中的故事发展和创作者的主观想法，其目的都是要制作出一个成功的动画片，同时吸引观众的注意力，与观众产生共鸣。

　　 电影版的《马兰花》是我国民族文化的浓缩，根植于我国传统的民族艺术形式下来诠释一个鲜明的故事。可以说，动画从头到尾都可以找出我国的民族元素，在整体的制作上，也强调依据我国的民族风继续前进，而不依靠其他国家的创作风格。同时，创作者巧妙平衡了各民族的分别，也把对时间和地域的限制尽可能降低，这样的做法就使可以拿来用的物体更宽泛，惟一的理念就是只要是美好的、有代表性的都可以融入动画中。从动画人物的服装造型上看，大兰和小兰的服装不是像长袍大褂般拘束，而是在其基础上裁剪出符合时代要求的简约、短小风格，这样就给动画的创作带来许多方便，也充分显示了人物的对称身材。动画人物在功能上也借鉴了我国古远的九头蛇的神话故事，使人物更具吸引力。在动画的取景中，着重于我国优秀的山水画风格，营造一种意境美，既清丽又舒畅，是东方风格的最有力印证，群山环绕、美轮美奂、相互协调。

　　三、《马兰花》动画主题高尚化

　　舞台剧的《马兰花》主要是表现淳朴、诚恳、辛勤的劳动人民的优良传统，但随着文明的进步、人们关注的焦点已逐渐发生变化，在继承了原先的传统美德外还在影视动画中植入了对人与人、社会、自然的和谐统一等观念，把人们普遍关注的全球问题都放在了动画的载体内，于是《马兰花》就在全球的舞台上的立意得到进一步的升华，把我国长期主张的谦让、懂礼、和平的传统思想观念融在一起，把原先的劳动最光荣的朴实形象改编成善有善报的理想理念。

　　 爱是永恒的力量，不仅把它作为动画的主题曲，同时整部作品也是紧紧围绕着爱的伟大力量而展开的，也体现了孔子讲“义”的思想，义就要求对别人和其他一切物体宁愿牺牲小我也愿意去成就大家，这种博大的情操也在动画中得到体现。动画版《马兰花》不再局限于表现人民的优良传统作风，而是上升为“爱”，爱是一切力量的驱动力，亲情、友情、爱情才是当前围绕人们生活的主题，如马郎与动物间的真诚，马郎与小兰朴实的感情等，只要有了这些真实的情感，人们的思想就冠上了有血有肉的真性情，而人们存活在这世界上，正是因为有这些爱的支撑，才能活得有滋有味，生命才有了新的意义。在创作的同时，影视动画中主题思想的进步也一直感动着一旁辛勤工作着的人员，他们希望借助这部充满爱的动画片能感染所有的观众，让他们一起来感受这份感动。许多观众在看到马郎为满足小兰的愿望而变出马兰花时，小兰欣慰得哭了，她说她不要了，她要留给那些更需要的人们，这样平淡无奇的语言却使我们深深折服，我们都感动了，不是华丽的辞藻，是拥有一颗真诚的心灵。动画片《马兰花》主要借助马兰花来传情达意，也许看过后，就算马兰花已经消失了，但我们知道许多观众都把马兰花深刻印在心底了，它是来自心底深处的力量，只要每个人都付出真心，那么一切困难都会迎刃而解，其他一切都变得微不足道了，与世俗的贪欲无关。

　　也许就是在这种爱的无形力量感染下，使所有的动画工作人员精神振奋，并鼓足力量勇往直前，把这本不能顺利完成的工作在不到18个月里成功完成了，其间把故事的中心思想变换20次，剧本也调整了9次，更是对人物造型不断重复改动，并把导演的意图和想法统统都记录下来了，估计有10万字。

　　四、结 语

　　动画的发展在我国具有悠久的历史，同时也得到政府力量的支持和推动，受外国动画的影响，我国的动画应该沿着怎样的渠道继续前进，这对我国动画产业提出了新的挑战，我国的动画应该怎样对外国优秀动画进行吸收和传扬，并持续走我国的民族特色路线，动画的创作应遵循怎样的艺术方式才能满足现今观众审美的需求，这种种问题都摆在当前动画发展的形式下。回望我国早期的动画发展历程，动画在我国当属于较早的文化产物，在过去的时代也拥有属于自己可观的成就，但是时代在进步、文明在扩张，人们的观念已不仅仅局限于过去的思维模式中，于是我国的动画要长足发展就必须根植于挖掘出有本民族特色的动画内涵，同时对外国的代表性作品只做一些有利的吸收，创作者应让观众看到属于本国独一无二的艺术文化和视觉点，并站在观众欣赏的角度来创作，秉着沿传统民族特色的道路不断前进，把我国经典的艺术创作手法融入其中，才能使我国的动画在世界动画的舞台上屹立不倒。

文章来源于《电影文学》杂志2012年第17期