大学教育的主体是什么？人！大学的根本任务是什么？培养和塑造有高度的想象力与创造力的人！大学在传授知识与技术的同时，要注重对学生内在的创新精神培养，创新精神，是大学精神的核心所在。新锐影像艺术课程是一门综合多种影像技术以培养学生创新能力为目的的新课程，符合高校人才培养目标，

现代艺术之观念先于形式现代艺术的一个重要特征就是观念先于形式。现代艺术以反叛传统为起点，逐步脱离了对现实世界的模仿。塞尚动摇了原先“美术是对自然的模仿”的固有观念，他的作品建构起了自身完整的结构，成为独立的个体。毕加索进一步脱离的对事物原形的模仿，事物不再有完整的原形，每

一、艺术是人学的一个表现方面对于艺术的探求众多，对于人学的研究也在不断的兴起。却鲜少有把这两者相联系，放在同一个平台来认识和比较。若是需要证明这样一个命题：艺术是人学的一个方面。毋容置疑的是，首先需认识人学的内涵，并且对艺术这个概念有所了解。对比它们的共性和异性，寻找其关

闻一多先生曾经说过：“舞是生命情调最直接，最强烈，最尖锐，最单纯而又最单纯的表现.”舞蹈是人类最早诞生的艺术形式之一，伴随着整个人类文明的进程，它原本就是一种生命存在表现形式，作为肢体的艺术，它直接、形象的表达形式和美妙、生动的艺术意境带给生命个体的愉悦是其他艺术形式难以

一、构建创新艺术的教育模式传统的艺术教育模式主要是以课堂经验灌输为主，并且课堂气氛比较严肃。然而艺术的教育最重要的一个特点就是生动活泼的表现形式以及创新的教育模式。所以，普通高等公共艺术教育要不断吸取现代教育理论的相关成就，不断促进现代教育的发展。（一）综合运用艺术手段在普通

随着课程标准学习的不断深入，对于教学方法的思考越来越受到大家的关注，当下教学的视角和教学的方式较之过去也在悄然发生着变化。比如教科书采用了彩板编印，大量多媒体课件的引入，色彩在数学教学中受到重视，数学课堂也变得丰富多彩起来。一、巧用色彩，利于化解题目难度，激发学生学习兴趣

现如今，为适应当前知识时代对人才的要求，我国教育领域出现了新的重大变革，教学内容的不断更新、知识量的急剧澎胀，青年学生的自主自立、自我实现、自我认同、自我发展的意识普遍增强。所以在教会学生独立进行学习的同时，使学生成为知识结构的“构造者”。当前的舞蹈教学也不例外，如何提高高校

21 世纪的音乐像万花筒般出现了很多变化。变化之大,可比之前一千年的总和,反映出人类环境的变迁。大千世界,能否找到一种充分宣泄人们的情感方式呢;找到最适合的表现方法来记录这个时代的生活、以及人们的喜怒哀乐。“现代人”欣赏艺术时往往会遇到这样的问题,“现代艺术”更能深人人心还是

从原始社会时期开始，人们就通过运用视觉艺术手法来表达心情、记录历史。 随着时代的迁移，技术的大大进步，绘画工具的不断改进，视觉艺术家们开始追求更为逼真的画面效果。直至摄影技术的出现，现代艺术家们又多了一种全新的创作工具——数码艺术。摄影技术加之电脑技术的不断发展和进步使得数码

数码版画艺术是当代高技术与艺术的高度统一，随着电脑软件越来越多地应用于版画艺术的创作中，数码版画艺术作为艺术创造性思维与高科技手段的结晶，在展示其独特精神魅力的同时，也深深地影响着人们精神领域的审美趣味。数码版画与传统版画的关系对于数码版画与传统版画的关系可以用一句话来概

西方文化中,人文精神作为一种思想体系,可谓源远流长,早在古希腊!古罗马时期就已显示了其思想萌芽,以后,随着社会不断发展,人文精神亦经历了希腊人文精神!基督教人文精神!文艺复兴以后的近代世俗人文精神等发展阶段,对包括西方音乐在内的整个西方思想文化产生了深远的影响。基于此笔者有了

音乐可以比语言更能表达一些思想，它可以让你感受到听觉上的盛宴，也能让你得到精神上的满足与启迪。在学校针对音乐教程过程中，加入一些有益且有趣的实践活动时，可以更大程度地激发同学们的想象力，从而培养了他们的创造力。一、音乐教学环境近些年来，随着生活水平的提高，大家加强了对精神上的

当今社会的演变和新观念、新思维、新需求的出现，也使得我们高职院校的美术学专业艺术设计专业的指导工作在不断的实践中也遇到新的挑战；为此，在新形势下，我们要在三个方面做好工作：一是要搞好艺术设计专业课程建设方面；课程建设是最根本的建设，离开了课程建设，那么一切话题都是空谈；课程建

清朝中期的扬州地处六朝古都、江南金粉地之侧，是一座风光瑰丽、富商大贾，四方云集，商业繁华的重地。经济的繁荣，也促进文化艺术事业的兴盛，各地文人名流，汇集扬州。其亭台楼阁之美，诗社酒友之多，文人墨客之盛自不待言。扬州因此吸引了全国各地的许多名士，其中有不少诗人、作家、艺术家

但凡艺术作品，总是造型丰富，变化无穷，紫砂壶工艺经过历代名工巧匠的辛勤劳动，创造了数以万计的各式茶壶、花瓶、花盆以及工艺陈设品，是我国陶瓷美术中造型最丰富的一个品种。但无论是何种样式形态，在制作的时候都遵循某些规律，这种规律说不清道不明，但却时时刻刻影响着作品参差好坏。古人云

一、手绘插画的含义及国内外现状手绘插画是一种较为原始的创作方式，是指在纸以及二维的平面上进行创作的一种绘画手段，是最原始的一种插画表现手法。由于电子技术和数码插画的发展势头蒸蒸日上，手绘插画处于一个从未面临的尴尬境地之中。由于我国的插画创作的题材有很多限制，还要考虑到诸多的现

中国画不仅符合国人的审美趣味，还曾影响东亚及日本的绘画，在世界画坛也有一席之地。它以“雅俗”为鉴赏标准，偏重笔墨、构图及意趣，讲究“以虚补实”而“虚实相生无画处皆成妙境”，留给观者遐想的空间，水墨丹青里蕴含着中国丰厚的文化底蕴。中国画的种类繁多，大体分为人物画（工笔、写意、没

中国画的题材繁富，表现方法多样，不同题材、样式的创作方法，起源于东晋，形成于唐代，经过历朝历代画家们不断对绘画理论与实践的概括提炼，发展到北宋时期时，无论从技巧、理论上都日臻完善，更加系统化、类型化。一、国画的表现形式 （一）工具材料的运用。国画采用的工具材料，可归纳为笔、墨

世间公认，宜兴紫砂茶器是饮茶的最佳用具，而经过几百年历史的积淀，宜兴的紫砂茶器除了饮茶这一实用层面的特点，在文化方面的发展甚至已经超越了本身实用性上的特点。小小的紫砂壶把中国文化的很多奥妙之处展现的淋漓尽致，使我们可以近距离、通俗形象的了解中国文化。紫砂壶甚至促进了中国饮茶文

如何让水墨进入当下，拉近水墨与现实之间的距离，使之成为与时代贴合的象征物，可以说是每个水墨实践者面临的课题。因为水墨所具有的随意性、零散性、不可控性以及多义性的特征，令很多人对水墨产生了语言表达的质疑。所以，水墨文本的进程急需有人来推动，正是在这种情况下，刘进安与张卫作为水墨