随着中国学前教育体制改革的进一步推进,以及整个中国学前教育水准的提高使得幼教事业获得了进一步发展,其音乐舞蹈的教学也引起了更多的重视。基于此，在幼儿的学前教育过程中，采用各种各样的方法进行教育，可以有效提升舞蹈的教育质量，但是，除此之外，舞蹈老师还需要选择更多的经典的舞蹈作品

近些年来，随着中国职业教育工作的飞速发展，以公共艺术课程为为代表的非职业类课程在职业教育教学中的占比日益提升，这显示了职业教育迈向全面发展的基本要求。尤其是在中等职业学校的教育教学中，舞蹈、美术、音乐等艺术类课程日益受到欢迎和追捧，对学生培养审美能力、增强人文素质具有突出作用

戏曲是一项综合性较强的艺术，由民间歌舞、说唱、滑稽戏三种艺术共同组成，起源于原始歌舞。在戏曲表演中，身体语言的运用，可以使观众对角色的性格、人物形象形成更加深刻的认识，为观众了解戏曲提供帮助。言语的创造，可以提升戏曲舞蹈表现效果，能够更好的发挥身体语言的作用。1戏曲舞蹈身体言

本文的研究对象“苏尼舞”于2009年被列入凉山州第二批省级非物质文化遗产名录，由于苏尼舞的道具独具特色，需手持羊皮鼓，所以也有人称之为“皮鼓舞”。它产生于原始时代的经济基础，是蒙昧时期获取的抗衡于自然和鬼魂的精神力量，支撑着人们走过漫长的历史岁月。本研究通过田野调查法与文献研

一、课程思政内涵 课程思政共经历了三个阶段，逐渐发展成现在的“课程思政”内涵，第一阶段是2005年的“两纲教育”，推进以“学科德育”的理念课程改革；第二阶段在2010 年国家教育体制改革试点项目，整体规划“大中小学德育课程”形成一体化；第三阶段2014年起，将德育纳入教育综

“舞蹈疗愈”源于欧洲，引入国内作为研究对象不过八九年的时间，经相关专家学者的研究与探索，舞蹈疗愈在运动心理学领域中逐渐形成较为完整的新兴学科类目，但目前还未构建成较为完善的新型心理治疗方法。[1]时至今日，舞蹈疗愈在转变自我认知能力、减缓个体压力、增强自我意识、改善心智等方面

对角色表演性组合进行研究，是对我国民族舞蹈教学进行的一种思考。在20世纪80年，我国的民间舞蹈教学运用元素教学法取得了非常显著的成果。但是随着民间舞蹈教学的深入发展与进步，相关人员逐渐地认识到在民间舞蹈教学过程中运用元素教学法时，有一部分教师过于强调元素化动作，反而忽视了民间

在新时期教育背景下，国家对幼儿的艺术教育越来越重视，而舞蹈作为幼儿园普遍的教学活动，是艺术教育的重要组成部分之一，也日益受到国家的重视和关注。绘本+幼儿舞蹈形成了一套全新的课程体系，我们称其为绘本舞蹈。绘本舞蹈作为一套面向2.5-6岁儿童的全新舞蹈教程，通过独创的“绘本导舞”

汉唐舞蹈是以我国汉代、唐代时期乐舞文化为主的舞蹈艺术形式，汉唐舞蹈发展历史悠久，其风格意境悠远，雍容华贵，极具艺术和文化气息，是我国舞蹈体系和舞乐文化中的重要组成部分。新媒体的快速发展对我国汉唐舞蹈的传播和发展具有重要影响。新媒体是一个较为广泛的概念，是利用数字技术、网络技术

为适应当今日新月异的科技发展形式，应对百年之未有大变局，推动文科领域的创新发展，教育部组织联动多部门，于2019年4月启动了“六卓越一拔尖”计划2.0，以期迈入高等教育强国之列。新文科也从理论走向实践应用，通过打破学科壁垒，萃取各学科精华，运用信息技术，在以德育人的基础上培养

舞蹈是人们通过肢体动作表现艺术的一种方式，舞蹈在社会上具有多重意义，如场景再现、塑造艺术形象、反应社会现象等。舞蹈作品主题主要来源于社会实际生活，通过肢体语言塑造出相应的形象，描绘丰富的情感，进而反映出相关主题，可以说舞蹈是一门反映社会生活的艺术。舞蹈创作是舞蹈编导对生活、社

新时期背景下，社会对专业人才的需求量越来越多，对人才需求的类型也更加多元化，对人才的质量有着更高的标准。高校舞蹈专业教学必须不断更新教育理念、创新教学方式，紧跟时代和社会的发展需要，才能符合当下人才培养目标和学生终生发展的需要。课程思政理念对指导专业学科落实立德树人这一根本目

1.莲箫的起源据成都市非物质文化遗产丛书《根·脉》记载：“四川莲箫是在清朝康熙年间大移民时，由陕西、湖北等地传到四川，再与巴蜀大地固有的民间文化相融合的一种跨门类的民间艺术形式。”清朝道光年间成都人钱廉成在竹枝词中提到：“连三尺长，此处更何有。行乞且长歌，柳啊柳连柳。”从以上

小学舞蹈教学能够对学生的身体协调能力和感受能力进行有效的培养和锻炼，同时让他们在舞蹈学习过程中进一步培养自身的仪容仪表以及气质和体态，作为一门艺术类教学学科，想要让学生喜欢上跳舞和各种舞蹈的学习，就需要让他们能够将自身的情感融入到每次的舞蹈教学当中去。只有更加理解每首舞曲中所

近年来，国标舞艺术表演舞开始作为一种单独的比赛项目被纳入到国内外各大体育舞蹈赛事中。在表演舞不断发展的过程中，观众对舞者的要求不再只局限于关注优美的舞蹈动作及出色的竞技能力上，表演也成为了评价艺术表演舞水平高低的重要影响因素。目前，艺术表演舞面临的最大瓶颈是“舞”大于“演”，

音乐剧中包含的形势非常多，其中有音乐、舞蹈和戏剧，通过一种表现形式，将三种艺术一同展现出来。音乐剧一开始被称为歌舞剧，舞蹈在其中发挥着重要的作用。正是由于音乐剧这种丰富的表现形式，获得了更多观众的喜爱，随着表演的不断进步，在表现形式等多方面，构成了一部非常完整的音乐剧。舞蹈动

2004年，中国加入联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》，标志着我国正式启动非物质文化遗产保护工作，16年来已经建立了传承体系和机制，取得可喜的进展。2011年颁布的《中华人民共和国非物质文化遗产法》指出：国家鼓励和支持设立非物质文化遗产项目的代表性传承人制度，支持其开

舞剧创作作为艺术创作主体的一种审美创造活动，其艺术创作的每一个环节都包含着社会环境、制度文化、民族特色以及时代精神的直接或间接的影响。艺术家作为创作主体，自身成长经历与生活环境早已留下深刻而又无形的印记，逐渐影响和左右着情感的发生与思维的蔓延。而引发艺术家进行创作的客观生活因

舞蹈是流动着的雕塑，我们用身体正在进行着瞬间的绘画。当今的舞坛作品中，存在着不同形式的舞蹈作品，从舞种划分，有古典舞、民间舞、现代舞等；从内容划分，有叙事型的、写意型的，甚至纯舞蹈风格的。我们常说舞蹈是艺术之母，它是加工、提炼、美化后的人体动作。但关于舞蹈作品的认识或怎样观看

1.经典红歌概述"红色经典"是中国特色社会主义文化生活中产生的一种特殊的文学现象,有着鲜明的时代特征。20世纪50—70年代,"红色经典"与当时的历史条件相适应,在内容上表现为对阶级斗争、民族战争以及革命英雄主义的歌颂。这一时期,人们普