我国电影期刊70年发展历程及应对策略

"一个杂志支配了一个时代思想文化的动向,一个刊物直接揭示了一个时代的思想秘密。" ［1］  电影期刊作为传播媒介,承载着电影的艺术探索和理论发展,记录着电影在不同时期的产业动态及理性思索,成为中国电影百年历史的见证。1949年以来,尤其是"双百"方针提出后,电影期刊得到了长足发展。纵观我国电影期刊的发展,不同的社会文化发展形态下,呈现不同的文化特征。在媒介融合不断深入的今天,电影期刊应不断探寻新的出版形态,以便更好地传播电影艺术,引导电影理论的发展,使之继续做好中国电影发展史的见证者。

一.我国电影期刊的发展历程及特征

电影期刊是伴随电影发展的重要产物。中华人民共和国成立后,中国电影事业得到迅猛发展,看电影成为人们喜闻乐见的娱乐方式。虽然中国电影发展经历了许多挫折,但它的发展势不可挡,中国电影杂志亦然。

1.中华人民共和国成立初期(1949年— 1966年)

1949年后,电影逐渐进入大众社会文化生活,影视艺术类期刊也得以快速发展。这一时期的电影期刊主要呈现以下特征。

第一,新创刊物多,展现新时代风貌,凸显大众趣味。20世纪50年代初期,代表着中华人民共和国新气象的电影期刊陆续创刊,其中几部影响力非常大--1950年6月创刊的《大众电影》,是我国创刊最早、出刊数量最多、拥有读者最多的电影期刊;1957年8月创刊,以图片反映影片及电影活动信息的《上影画报》;1960年11月创刊,虽然出刊仅21期,却深受影迷喜爱的《上海电影》等,成为缓解人们战后文化饥渴的源泉。

第二,开始有意识地开展初期电影理论研究。此时的电影期刊主要以我国电影为宣传与评介对象,鲜有欧美电影的内容。在传播方面,各期刊不仅注重电影的本体宣传,而且注重电影的学术理论传播,着眼于有深度、有见解的电影评论。1956年创办的以国内影视艺术研究与评论为主要内容的学术型期刊《电影艺术》,就很好地将电影艺术与理论进行融合,兼具娱乐性的同时也突出了电影的艺术特性。

第三,体现中国社会文化风貌变迁。这一时期的电影期刊可以说是时代的镜子,主要传播积极向上、反映社会主义建设、弘扬主旋律的内容。最突出的表现就是期刊封面及插图的设计,多选用英雄人物、工人、农民、军人以及表现中国社会风貌的剧照。

2.黄金繁盛期(1978年—1990年)

20世纪80年代,中国报刊业进入黄金发展时期。1980年邓小平在《中国文学艺术工作者第四次代表大会》上发表重要讲话,"百花齐放,百家争鸣"再度被提及。在相对宽松的政治环境下,文艺工作者开始解放思想,电影创作有了自由的空间,电影期刊也呈现百花齐放的繁荣局面。《大众电影》复刊,间接促进了中国电影发展。复刊后的《大众电影》图文并茂,形式活泼多样,首期就印了50万册。"1981年,《大众电影》的发行量由复刊时的50万册上升到960万册,在全国乃至全世界的文艺期刊中都是第一。" ［2］  《大众电影》不仅以其广泛的影响力培养了一大批电影观众,也间接促进了中国电影事业的发展。1981年和1983年的"大众电影百花奖"评选分别收到201.8万和229.8万张民众投票,足以证明其影响力。

这一时期文艺创作的自由空间,使得中国电影发展异常繁荣,也直接促进了电影期刊的繁荣。大众类电影期刊《上影画报》以及学术评论类电影期刊《电影艺术》《当代电影》等在这一时期兴起。1985年创刊的《环球银幕》,成为全国唯一一本全方位介绍世界电影文化的专题通俗类期刊。各大电影制片厂也纷纷创办杂志,彰显其身价:长春电影制片厂创办了《电影文学》,上海电影制片厂创办了《电影新作》,峨眉电影制片厂创办了《电影作品》(后更名为《看电影》),北京电影制片厂创办了《电影创作》等。

这些电影期刊多以介绍及评论中外各类电影为主,突出欣赏性、艺术性和思想性的统一。在理论探索方面,电影期刊开始引介西方电影理论,注重电影观念、电影批评的艺术理论发展与创新;同时,研究电影的艺术创作,构建中国本土电影理论,探索电影的本体意义,注重对电影观众审美品位的引导与培养。

3.市场转型期(1990年— 2010年)

20世纪90年代,中国电影市场经历了重大的冲击和震荡。以1994年为转折点,我国开始以分账式引进海外大片,而且引进数量逐年增加。引人入胜的情节、生动多彩的画面,以及好莱坞式的叙事手段,给中国观众带来了前所未有的视听享受。一时间,欧美大片几乎占据整个中国电影市场,观众的口味和审美也发生了变化。传统电影杂志的编排及宏观的介绍已经无法满足观众日益增长的审美需求。曾经创造辉煌成绩的《大众电影》《电影世界》等老牌电影期刊纷纷陷入困境,市场占有率越来越低,杂志受众群体开始找寻新的兴趣点。"最先关注到这种变化,并做出反应的是1996年创刊、隶属峨嵋电影制片厂的《看电影》杂志"。中国电影期刊开始探寻适应社会变革及人们审美品位变化的发展之路。以《看电影》为首的具有创新编辑模式的电影期刊兴起。《看电影》于1999年11月正式出刊,半月刊、全彩色铜版纸印刷。大量明星高清图片、直击电影拍摄场景,以及即时的海内外电影资讯,大大满足了观众新的审美趣味。一时间,《看电影》风靡中国。在《看电影》的引领下,老牌电影杂志纷纷改版。《大众电影》《电影世界》等传统电影杂志为了满足不同年龄段读者的需求,增设了西方电影资讯,尤其是好莱坞电影文化内容,取得了不错的反响。

电影期刊逐渐成为时尚与潮流的代言。DVD快速取代VCD,淘碟类电影期刊也应运而生。高级的铜版纸装订、新颖的题目、繁多的高清图片,使这些期刊成为时尚的代言,不计其数的八卦新闻成为人们的谈资。但这种时尚随着互联网时代的来临逐渐消失。

4.互联网挑战期(2010年至今)

随着互联网时代的来临,大众观影的方式除了影院,还可以通过互联网随时点击观看自己喜欢的电影。电影和电视一样,成为人们日常的娱乐消遣内容。快速发展的数字媒体技术给电影期刊的发展带来前所未有的机遇与挑战。观众对电影期刊的要求也越来越高,使得没有特色的电影期刊不得不停刊,《环球银幕》《看电影》《看电影午夜场》《电影》《电影世界》等电影期刊占领了大部分通俗类电影期刊市场。

网络的冲击造成大量受众流失。海量、快速、便捷、新鲜是互联网带给读者的体验,互动性强、个性化鲜明的电子图像媒介成为主流媒介。新的观看方式给电影期刊带来新的挑战:通俗类电影期刊上的高清大图被网络的高清视频所取代,曾经望眼欲穿的出刊等待被即时信息所取代,报刊亭火爆的场面一去不复返。传统媒介开始探寻媒介融合之路,各大电影期刊在内容、形式及风格上不得不结合网络特点做出调整,探寻新的发展之路。

二.新媒体时代电影期刊的发展策略--以《看电影》为例

新媒体时代带给大众的除了即时、海量的信息,还有便捷的阅读方式。不论是通俗类电影期刊还是学术类电影期刊,纷纷顺势而为,探寻新的媒体融合之路。《看电影》从出刊到现在,可谓一直走在时代与电影时尚的前沿,以时尚、主流、新颖为标签,准确抓住不同时期受众的审美趣味,培养了稳定的受众群体。

《看电影》曾被评为21世纪最畅销的电影杂志之一,影响力可见一斑。2000—2004年,《看电影》为半月刊;2005年,为了提高刊物的影响力,满足影迷的需求,《看电影》推出《看电影午夜场》增刊。为了适应时代的发展,《看电影》在不断调整。2013年5月,《看电影》由半月刊调整为周刊;2018年宣布调整为半月刊,《看电影午夜场》停刊。下文以《看电影》为例,探究电影期刊在新媒体时代的发展策略。

1.多渠道融合,多元化传播,探索网络运营模式

当下,网络媒介已然成为主流媒体。为了深化出版业改革,国家于2014年相继发布了《关于推动新闻出版业数字化转型升级的指导意见》《关于推动传统出版和新兴出版融合发展的指导意见》,媒介融合势在必行。电影期刊只有与新媒体融合形成新的传播模式,才能在数字革命的冲击下,以优质内容和先进传播理念进一步提升竞争力和传播力。

首先,电影期刊一是要从传统出版理念转向互联网思维,适应、接受、充分利用互联网,而不是简单地叠加和使用;二是要结合新媒体的特点,彻底转变期刊原有的功能。

其次,电影期刊要充分借助互联网平台,开通网站、开发APP移动阅读服务等,实现电子期刊发行。同时,电影期刊还要利用微博、微信等社交平台,定期推送资讯及内容,最大限度增强期刊与读者的互动。网络的互动性是传统期刊无法实现的功能,也是吸引受众、了解受众审美趣味走向的直接方式。

再次,网络传播内容更精致化。电影传播是图像传播,电影期刊能够传播具有视觉冲击力的图片,却无法播放视频。网络传播平台恰好弥补了这个不足。精致的短视频配合简短的评论,实现"视"与"听"完美融合,再配合即时的受众互动,实现了资讯与思想的有力传播。

《看电影》是较早进行网络媒介融合发展的电影期刊。2010年7月,《看电影》开通了官方微博,每天不定量推送资讯,将正在发生的电影事件同步传送。2014年10月,开通《看电影》APP和《看电影午夜场》APP,其中《看电影》APP延用至今。APP精心挑选期刊中的优质内容向读者推送,以便读者更好地"深读"。2018年,《看电影》开始全方位网络运营,开通官方微信及微信公众平台,设立"电影解读""破词儿""尚映""电影破事儿""华语电影权力榜""亚洲人物志"等内容板块,以满足不同受众的审美需求。

2.准确定位,凸显内容,树立电影期刊品牌

期刊在与新媒体良好融合、转变阅读方式的同时,还要深入探索期刊本体的改革。在互联网的冲击下,通俗类电影期刊承担的娱乐功能已经被各种数字媒体取代,通俗类电影期刊必须寻求新的发展路径。

首先,针对当下的传媒大环境,对自身进行准确定位。通俗类电影期刊应重新进行本体定位与内容定位。当下,读者所需的娱乐性已经从网络得到满足,因此,通俗类电影期刊要向有深度、有内涵的电影期刊发展。

其次,凸显内容优势,转变期刊的新闻属性。新鲜的电影资讯及上映信息是网络平台主要推送的信息,电影期刊要实现网络所无法完成的功能,才能真正体现当下电影期刊的价值。

再次,细化受众群,迎合不同受众群体的审美趣味,打造特色栏目,深度挖掘艺术理论。一本期刊的特色栏目如同一个磁场,吸引并包围着所有认同、喜爱它的受众。电影在发展,电影的趣味在变化,电影期刊的审美品位自然也随之发生改变。电影期刊要在网络平台的传播互动中,准确把握当前受众的审美变化,打造经典栏目,树立优质品牌形象,让阅读杂志成为一种情怀。

最后,打造线上、线下双编辑模式。线上与线下传播平台所发布的内容有所差别。网络平台注重的是即时的趣味性,期刊注重的是思想性、价值性和艺术性。因此,对编辑的要求也不一样。

《看电影》创刊以来,一直在求新求变。2019年,《看电影》坚决改版,由半月刊改为月刊,并且重新定位,要做"只能由杂志才可以做到的新闻性"。即去除即时性的评论性内容,注重对电影史的梳理、对电影人的思想表达和对经典电影的回顾,使新时期的《看电影》既具有娱乐期刊的属性,又具有学术期刊的理论深度。这次改版是建立在《看电影》新媒体构建完毕的基础上,在以互联网为主要标志物的新的传播逻辑已经基本完成布局的大环境里,可见《看电影》出版团队的与时俱进。1949年以来,中国电影发生了翻天覆地的变化,电影期刊也经历了跌宕起伏的发展过程,从中折射出我国的时代发展历程及社会文化变迁。虽然电影期刊经历了很多挑战,但一直在探索中前进。 

本文来源:《出版广角》:http://www.zzqklm.com/w/zw/7342.html