浅析新形势下艺术设计教育的发展

1.引言

随着当前我国经济的飞速发展，对教育工作提出了新的要求，我国教育体制在做出相应改革的同时，也使得艺术设计教育得以普及和发展。通过对我国的艺术设计教育的规模进行调查可以发现，我国有三分之二以上的大专院校都开设了此项专业[1]，可以说教育规模空前壮大。而选择此专业的学生人数也是呈现逐年增长的势态，该专业的开设每年都为社会培养了大批艺术设计人才。

2.新形势下艺术设计教育中存在的问题

当前我国艺术设计教育的形式值得赞扬，但是在实际运行中还存在不少问题。首先，虽然每年选择艺术设计专业的学生人数很多，但是该专业的就业面过窄，很多学生毕业后因无法就业因此并不会选择与专业相关的工作。其次，因为学生在选择就读艺术设计教育专业时需要缴纳的学费金额较高，使得很多并无资质开展此专业的院校仓促开展办学，教学质量和特色都非常低，对学生不负责，没有对学生展开真正的专业化教育。此外，在艺术设计专业的开展中，不少院校还存在抄袭和模仿等行为，没有自身对此项教育工作的理解，在教学过程中必然会出现各种问题而无法解决。很多观点甚至会与艺术设计的教学理念相违背，这是教育工作的失败，也是最值得广大院校注意和整改的问题。

3.对新形势下艺术设计教育发展的建议

3.1教学模式的改革

在艺术设计专业的改革中，要根据社会的实际需求，本着为社会培养高素质设计人才的原则进行，对学生的知识、能力和素质结构的构建也要体现该原则。对教学内容和知识体系进行完善，在教学中增加实践环节，培养学生的动手能力，开展产学合作的模式，有针对性地为企业发展培养人才，同时也保障了学生毕业后能够直接进入企业工作[2]。明确教学目标，须知社会对艺术设计人才的需求是应用型人才，具有较强的实践性，在教学体系的设置中应该突出这一问题，使理论课程为专业课程的开展服务，在专业课程中体现实用性，实现教学过程的循序性和连续性等特点。

3.2学习能力的培养

在艺术教育课堂中，不仅要使学生掌握课堂知识，还要培养学生的自主学习探究的能力。具体可以通过以下几方面来实现：第一，通过教师的引导，培养学生的学习能力，使学生能够主动掌握课堂之外的知识，增长见识，促使学生设计思维的多元化发展；第二，培养学生的创新能力。设计人才本身应该具备良好的创新能力，才能够保证作品有创意。因此，在课堂中要注重学生此能力的培养，为社会培育更多的专业人才。

3.3课程设置的变化

我国的艺术设计教育起步较晚，而社会对此项人才的缺乏使其得以迅速发展，因此，我们要立足于社会需求，本着为社会需要培养专项人才的原则，在课程设置中注重实用性，具体可以通过以下几方面来实现：第一，在设计模块的教学中，突出理论性的同时不忘对学生操作能力的培养，在教学中引入计算机辅助设计，成立专业机房，为学生实际操作提供机会；第二，在基础课教学中要强调适应性。在传统的艺术设计教学中，理论课程和专业课程相分离，在新形势下应该打破这一局面，使理论课的开展为专业课打基础，专业课的开展为实践打基础，实践为学生走向社会参加工作打基础。第三，在专业课教学中注重实用性。理论只有能够指导实践才能够凸显它的价值。在专业课的改革中，要在总结以往教学经验的基础上，根据艺术设计教育的特点，本着为社会培养人才的原则，对原有的不合理的专业课程和理论课程进行调整[3]。第四，强调实践教学的连续性和渐进性。艺术设计作为对多种学科知识的交叉和运用，在实践中，很难把握学科知识的顺序，而在教学中倘若顺序不当，教学效果便会大打折扣。当今社会的开放性，促进了对外设计服务的发展。学校应该寻找可以合作的用人单位，为学生课外实践提供场所，保证学生的专业必修课能够在真正的实践中完成。

4.结语

在新形势下，社会发展对艺术设计人才提出了更严格的要求，作为设计人才培养的摇篮，学校应该努力改变以往教育中存在的各种问题，从教学模式、学习能力和课程设置等多方面进行改革，保证为社会输出更多的高素质设计人才。

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