综艺节目《极限挑战》火爆屏幕原因解读

2015年6月，东方卫视大型真人秀综艺节目《极限挑战》开播，这档由孙红雷、黄渤、黄磊、张艺兴、罗志祥和王迅为固定嘉宾的户外真人秀节目火爆荧屏，首播获得全国1.191的收视率。《极限挑战》开播至今，收视率屡创新高，这档节目热播的背后蕴藏着整个创造团队的心血，其中导演的思考与创新是整个节目的核心与灵魂，六位嘉宾的精彩演出为整个节目的收视率起到了推波助澜的作用。

一、《极限挑战》的创新之处

导演在创造综艺类节目时，往往需要以下流程：第一步，根据当前的热点思考栏目话题；第二步，运用创新思维设计节目的切入点；第三步，设计节目的故事走向，无论是开头、发展、高潮还是结尾均要令人耳目一新；第四步，细化节目各个环节的流程，确定人选；第五步，完善整个节目方案，反复核查节目流程；第六步，设计节目宣传文案。近几年户外真人秀节目异常火爆，无论是湖南卫视热播的《爸爸去哪》、《花儿与少年》，浙江卫视改遍自韩国火爆综艺节目《Running Man 》的《奔跑吧！兄弟》均创造了不俗的收视率，进而掀起了各大卫视的户外真人秀节目制作高潮，大量同质化严重、没有故事情节只有几个演员间的插科打诨或者游山玩水的节目极易造成观众审美疲劳，缺少导演思考与创新的户外真人秀节目、落入同质化、低俗化的恶意竞争怪圈。然而，2015年6月东方卫视的真人秀户外综艺节目——《极限挑战》却杀出一条血路，开播之近收视率居高不下，《极限挑战》第一季的平均收视率破2，最高收视率破3，这样不俗的成绩与导演的用心思考、创新是息息相关的。

二、极具特点的节目嘉宾

与其他户外真人秀节目不同，《极限挑战》中没有什么情侣明星搭档，也没有什么萌娃星爸星妈，导演独辟蹊径选了六位个性十足的男明星组：黄渤——历经十年磨炼，从小人物一步步成长为大明星，颜值不高情商超高；常在荧屏中以硬汉形象示人的孙红雷在栏目中让人大跌眼镜，无论是“颜王”还是“帅雷雷”的绰号均让完全颠覆了他以往的形象，带给观众们意想不到的欢乐；“神算子”黄磊年轻时是文艺青年的代表，如今则是整个栏目的智商担当；小猪罗志祥表现力超前，粉丝号召极强，男扮女装的朱碧石竟然成为新一代红人；拥有庞大粉丝群的90后小鲜肉张艺兴在节目中谦逊有礼，不断挑战自我成为一大亮点；王迅虽然在参加节目前不太出名，但在节目中有着不俗的表现，重情重义演出了小人物的大光辉。六位明星组合的“极限男人帮”给户外真人秀节目带来一股清流，迅速抓住了观众的眼球。

三、神来之笔的路人甲乙丙

《极限挑战》中的路人甲乙丙犹如神来之笔，给这档节目增色不少。不同于其他户外真人秀节目，《极限挑战》没有在拍摄中刻意清场，也没有用群众演员替代路人，完全开放式的拍摄模式，让形形色色的路人甲乙丙与明星的互动成为节目的一大亮点。例如，《极限挑战》第一季中有一期节目，黄磊变身为出租车司机载客，当前排女乘客认出司机是黄磊后，那难以置信的表情简直让观众印象深刻，随后的各种娇羞、自拍、发朋友圈等等又让观众忍俊不禁，开怀大笑。这期节目中，黄渤变身为快递员送货，在一个公司派发货物时与路人的互动一样让人印象深刻。再比如有一次期节目中，张艺兴因为被孙红雷骗走了箱子，在地铁里与大妈诉苦，极具情境性与真实感，给观众的印象非常深刻。正是这一个个犹如神来之笔的路人甲乙丙，让整个栏目充满生活气息，贴近群众。

四、充满悬念的剧情推进

《极限挑战》的一直围绕着“悬念”推进剧情，也正是这样的“悬念”牢牢的抓住了观众的心理，提高了收视率。精彩纷呈的剧情来源于导演编剧无数次的沙盘推演与后期重构，还得力于嘉宾们的倾力演出。首先是导演编剧对剧本无数次的推演，以第一季第一期下半集为例，其中有一个游戏规则是时间按钮，要求先按1再按2，所有按键必须依照先后顺序，最先按下12的那一队获胜。在节目拍摄前，编剧与导演进行了各种推演，预设了无数的可能，并在沙盘推演中发现原定的两小时的初始时间并不能制造出紧张感，改为一小时后效果较好。正是这一次又一次的沙盘推演，让整个节目没有不合理的规则，让观众更容易进入剧情中。其次是后期的重构，不同于其他以游戏为基本环节的户外真人秀节目，《极限挑战》中的男人帮们一般都是六条线分开作战，这样大范围的素材采集给后期剪辑提出了相当高的要求，栏目组近80位剪辑师在导演的带领下，在400:1的素材中剪辑出一期期情节完整流程的“大片”，特别值得一提的是整个剪辑面面俱到，没有出现任何一个明星的镜头多的问题。最后是明星们的倾力出演，每一位明星在节目中没有什么明星包袱，无论是“极限三傻”还是“极限三精”均让观众们印象深刻。“三傻”“三精”们的斗智斗勇，剧情悬念迭出，“极限男人帮”们依靠自己的智慧与生活阅历完成节目给出的任务，其中经常出现剧情的反转，增加了节目的趣味与看点。

五、极具参与度的“去明星化”

与其他参加的明星真人秀节目不一样，《极限挑战》的拍摄面向普通百姓，很多期节目 “去明星化”给观众带来了不一样的感受。曾经高高在上远离群众的明星们，挽起袖子走进群众中，与群众一起坐地铁，唠家常，聊人生。例如张艺兴在酒店剥蟹黄，酒店大妈们与他聊家常；小猪罗志祥去做家政，主顾挑剔他做的不够干净；王迅为了不扣工资认真擦玻璃幕墙；孙红雷在节目中蹭路人车；黄渤在去丽江的长途客车上和旅客们谈天说地，还接受了一个小朋友送的玩偶。明星们在节目中问路、洗碗、送快递、创业等，感受这平凡人的普通生活，例如王迅擦玻璃幕墙辛苦一整天挣得200元工资、黄渤送快递又渴又饿引起观众们的共鸣。导演运用极具参与度的“去明星化”节目编排，带给观众们不一样的感受。

六、充满感染力的艺术加工

以真实的现场拍摄为基础的户外综艺节目，一样离不开后期制作时的艺术加工。一档节目想要生动展现节目嘉宾的特点，需要通过适当的采访、剪辑与艺术加工，《极限挑战》也不例外。例如如今提到孙红雷，大家首先想到的是“帅雷雷”、“颜王”这样的外号；提到罗志祥，马上想起他那个惊天地泣鬼神的女装扮相“朱碧石”；黄磊的神机妙算让他成为高智商的代表；黄渤的老谋深算让他获得“国民坏叔叔”的称号；而呆萌的“绵羊”张艺兴和“抠门”的王迅也给观众们留下了深刻的印象，这样的内容创意，其实是建立在导演的思考与创新的基础上，凝结着节目中工作人员的讨论与后期艺术加工。《极限挑战》中有六位嘉宾，为了照顾到每一位嘉宾，节目中常常用到对立剪辑、平行剪辑、交叉剪辑、平行剪辑等方法突出节目的戏剧性与艺术张力。节目后期精致的艺术加工既渲染了人物与情节，也唤起了观众的认同。总之，《极限挑战》能够大获成功是离不开导演、编剧、剪辑等工作人员的多方努力。

七、结语

正如北京大学中文系教授张颐武对《极限挑战》的评价：“极限挑战节目虽然以明星为主，却没有迎合受众的口味，处处体现着导演对生活的思考、对节目的创新，通过明星展示出的平凡人一面，带给观众们深刻的思考。”从《极限挑战》的热播中我们可以看出，综艺节目不能为了迎合大众的口味而迷失了自己的方向与价值观。综艺节目导演的思考与创新是撑起一档节目的关键与灵魂。节目导演若能突破传统综艺节目的定位，让综艺节目既有明星、又有内容还有跌宕起伏的剧情设置与开放式的结局，一定能带给观众耳目一新的感受。

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