一、对文化传统的追忆——第二次留学潮中的文化民族主义 近代中国，留学成为一种不能被忽视的文化现象。它不是单纯的个体行为，而是一种有普遍意义的社会现象，它作为集体文化寻求自身变化的一种企图，对于中国文化向现代性转化有重要意义。 近代以来，中国大体上有三次留学潮。第一次留

《雁过藻溪》曾被加拿大《星岛日报》称作“是张翎最新一轮文学井喷中的首篇，在此之前，张翎的小说已经因文学性极强而引起专家关注，而《雁过藻溪》在此基础上，更向中国历史的纵深挺进，主题厚重。在她的创作道路上向前迈出一大步。”然而，应该引起读者关注的绝不仅仅是主题的厚重。本文试图从

一、引言 2014年4月22日19:30，由成都市文化局主办，成都市非物质文化遗产保护中心与成都市非物质文化遗产艺术研究院承办，中央民族乐团与成都民族乐团联合演出的《“锦城丝管”大型民族交响音乐会》，在京城民乐同仁知音经久不息的热烈鼓掌与欢呼声中于国家大剧院华丽落幕，为以

中国山水画，始自汉，独立画科于东晋，兴盛于隋唐，其历史源远流长。因晋陶渊明、南北朝谢灵运等山水诗之影响，山水画家开始关注乡村野景，出现了表现田园意趣的山水画，可以说，田园成诗，田园为画，其历史也同样源远流长。 马良书的山水画作品极富田园意趣，空灵洁净，满纸清香，有一种浓

没有英雄的时代是可悲的，人们失去了对美好事物的崇拜的能力。一个民族在世界强国之中永远的屹立不倒的信念就是支持这个“英雄”勇敢而坚定地奋力拼搏的最大动力，就是拥有一颗“勇敢的心”。 《抗暴英雄》这是一部讲述发生在1857年印度反叛时期，关于友谊，爱情，失去和背叛的一部

“新亚当”形象与“美国梦”“美国精神”同根同源，来自于北美殖民时期加尔文教派的“天赋使命观”，即认为美国是上帝选择的“新的耶路撒冷”，上帝将通过他的特殊选民——美国人来安排整个世界。他们是活跃于19世纪美国文学，在20世纪美国文学中却发生嬗变，而后逐渐模糊甚至一度缺失的一类

影片讲述了在1893年，英国军队派兵驻扎在印度各个村庄，实际上是定期向农民收取高额赋税。这一年遭逢旱灾，导致农作物的产量严重下降。队长罗素不但没有减免税收，反而将税收提升至两倍，这样使农民们苦不堪言，罗素为戏弄普通村民拉凡，狡诈的用自己擅长的棒球来决定赋税是否收受，年轻勇敢

《流浪者》讲述了一个因为阶级血统论造成的悲剧。尽管结局拉贡纳特与拉兹父子相认，丽达也与拉兹约定好了三年后出狱的美好生活，但是这中间所经历的和失去的无疑是一种遗憾。电影中的大法官拉贡纳特因为坚持的谬论“好人的孩子是好人，贼的儿子是贼。”而使无罪但是却因祖父与父亲都是强盗扎卡入

阿克巴的统治并非一帆风顺。来自阿克巴自己的砍汉仲父，一位为自己付出心血的忠臣，同时是手上染满了敌人鲜血的“屠夫”；阿克巴自己妻子为自己带来的宗教信仰方面的矛盾；乳母对于自己的背叛以及妹夫率领叛军对阿克巴的反叛。作为一代圣主阿克巴都能将这些一一化解，并成就其霸业。其中的一些做

导演桑杰通过独特的视角向人们展示了“生”与“死”、自由与尊严、灵魂与思考、爱与被爱等纷繁复杂的问题。影片中的主人公伊森曾经是世界上伟大的魔术师，但因一次失误的演出使他全身瘫痪，在这漫长的十四年中，伊森过着苦乐参半的生活，他积极用微笑面对人生的痛苦，创办了“世界上最快乐的电台

近代中国水墨人物画的发展经历了从传统语言范式与西方造型主要手段相结合的创作道路。画家主张走进生活、融入生活，追求人的真情、真性、真貌为己任，主要以表现人、人性、人文精神为创作方向。渐渐寓与游离于现实生活之外的“樵夫童子，仙道隐士”的文人画创作道路拉开了距离，从上世纪三四十年

在图书领域，禅宗思想已然成了一个主要“卖点”，各种“心灵鸡汤”式的禅悟片断、通俗类的禅宗故事读本大量出版。在商业影视的制作中，禅宗思想也成了博取票房的一个重要筹码，像李安的《卧虎藏龙》、张艺谋的《英雄》等就以此有效地提升了票房。并且，随着互联网的普及，禅宗也催生了不少网络红

任何关于现代主义文学的论述，都无法避免得与西方文学联系在一起。就中国来说，由新文化运动形成的新语境与西方文学的影响密不可分，20世纪中国的现代主义更是来源于西方。本文欲阐述张爱玲的现代主义写作风格，与西方现代主义文学进行对比是必然的，而卡夫卡无疑是西方现代主义文学流派最耀眼

从西方文论史来看，文学的价值问题一直是人们所关注的重要问题，有时甚至是文学理论与批评领域的焦点问题。从古希腊罗马时期一直到21世纪的今天，许多西方学者对文学的价值发表过一些独到的意见和看法，形成了各式各样的文学价值观念。这些文学价值观念，如果从其价值立场和价值取向来看，大致

一、问题的缘起 朱光潜先生曾经针对国内对浪漫主义的认识误区，提醒道：“浪漫主义和现实主义作为一定历史时期的文艺流派运动，应该与浪漫主义和现实主义作为在精神实质上有区别的两种文艺创作方法分别开来。前者是文学史的问题，后者才是美学的问题。”[1]直至现在，人们仍然将浪漫主义与

读辛夷坞女士的《致我们终将逝去的青春》这部小说，相信有很多人与笔者一样，都是一口气读完，又反复阅读，细细咀嚼，不断玩味再三的。“青春”牵动我们的太多，幼稚也好，冲动也罢；抑或那迟到后用拉肚子搪塞的诳语，那第一次看黄片时的眼热心跳，还有校园里越墙的甜蜜，这部小说都带领着我们的

二十世纪初，王国维的《红楼梦评论》问世，并引起了学界的重视。普遍认为，《红楼梦评论》是“红学”研究从传统文学研究转变到哲学美学角度来研究的首次重要尝试，具有里程碑的意义。 一、《红楼梦评论》是王国维美学思想的矛盾体现 王国维深爱德国的古典哲学和美学，并且以此为武器

《勇夺芳心》是印度著名导演阿迪提亚·乔普拉的代表作品。电影以印度传统男权社会为背景，展示了女主人公从觉醒到努力摆脱传统世俗的束缚，大胆并坚定地追求自己的爱情，最终战胜了传统的男权社会的过程。《勇夺芳心》上演了一幕女性在男权社会下大胆反抗，为爱、为自由而与命运抗争的时代传奇。

在中国近现代文学史中，单就讽刺艺术而言，鲁迅先生给人以辛辣幽默的感觉，老舍具有深切温婉的特点，沙汀则表现为沉郁浑厚，而张天翼则冷峭尖刻，同样的，钱钟书在讽刺艺术方面也有其鲜明特点[1]。钱钟书的作品个人气质机敏跃动，书斋思考周密丰盈，而且自身修养融合了中西方文化，这些特点充

《诗经·小雅》的怨刺诗表达了强烈的孤独感，这可以给读者带来孤独的美感，即孤独的审美体验。虽世殊事异，如今的读者依旧可以与《诗经·小雅》的那些怨刺诗达到心灵上的共鸣。原因不仅是它忧国哀民的责任心、遭谗受累的哀怨心，更是因为责任心哀怨心背后表达出的孤独。“其实美学的本质或许是孤