摘要：瑜伽作为一种古老的身心修炼方式，近年来逐渐融入了敦煌舞。瑜伽工具如瑜伽砖、瑜伽带、抱枕、墙壁和瑜伽毯等在敦煌舞中的应用，不仅丰富了舞蹈的表现形式，还提高了舞蹈的安全性和艺术性。文章综合运用文献资料分析法与经验总结法，深入剖析瑜伽与敦煌舞之间的内在联系与相互影响。结合瑜伽

摘要：舞蹈编导的创作过程就是借客观事物的景象进行加工及提炼形成舞蹈形象来完成主观情感的内在表达。文章根据笔者在舞蹈创作实践中遇到的问题及思考，围绕舞蹈形象思维的定义、建立和转化过程，以及形象思维在舞蹈编创中的作用展开，以个人的编创过程为实践参考，对“形象思维”一抽象概念从心理

摘 要：在全球化与信息化持续发展的背景下，非物质文化遗产面临着市场化生存压力与数字化保护困境的双重挑战。本文从数字人文视角切入，分析数字技术在丝路非遗保护、传播过程及创新模式中的应用，探讨三维建模、虚拟现实、人工智能等新兴技术在非遗保护中的实践，提出以设计转化为导向、用户参与

摘 要：传统文化中蕴含的造型、纹饰、色彩等元素，为陶瓷艺术设计提供了丰富的灵感与深刻内涵，使陶瓷作品兼具独特的文化气质与持久的艺术价值。随着时代发展，陶瓷艺术设计应在深度融合传统文化的基础上，通过数字化转换、跨界融合、个性化定制等创新方式，让传统文化在现代陶瓷艺术中焕发新生，

摘 要：在全球化与多元文化交融的背景下，神秘主义元素逐渐成为当代东西方艺术家共同探索的关键议题。本文以东西方当代艺术中的神秘主义元素为研究对象，通过对其文化根源、表现形式及精神内涵的比较分析，揭示不同文化语境下艺术与超验体验的复杂关系。东方艺术的神秘主义主要传统受到禅宗、道教

20世纪，高希舜在绘画创作中不断探索传统与创新的融合，其艺术实践不仅是早年深受传统绘画技法熏陶的体现，也反映了他在中西文化交汇中的思考与取舍。通过分析高希舜的作品，我们可以看到他以画传情、以画抒怀的艺术精神。这些绘画作品在保持中国画传统审美的基础上，融合了写实性和现代性，体现

引言我国西部地区作为中华文明重要发祥地，以农耕文化为根基，承载着十多个王朝的历史印记。这里地域辽阔、民族众多，汉族、回族、藏族等多民族文化交融，共同孕育出极具地域特色的音乐文化，涵盖山歌、民歌等形式。民族器乐在传统音乐中占据重要地位，二胡、板胡、三弦、琵琶、唢呐、竹笛等弦管乐

品牌形象是企业或其品牌在市场上及社会公众心中展现的个性特征，体现公众对品牌的评价与认知。品牌形象是品牌的根基，企业必须高度重视品牌形象的塑造。随着物质产品的同质化加剧，消费者对品牌的情感认同与价值共鸣需求显著提升，但部分设计对地域符号的运用仍停留在简单拼贴层面，未能实现文化精

摘要：崇州竹编作为国家级非物质文化遗产，承载着深厚的地域文化传统与独特的手工技艺。面对现代社会传统手工艺日渐式微的现实困境，本文聚焦崇州竹编在传承与文创转型过程中的路径探索，通过文献资料、实地调研与案例分析，梳理该技艺的历史演变与现状，构建“技艺融合——功能重构——品牌建构”

摘要：本文以唐代敦煌藻井纹样为研究对象，梳理其风格嬗变与文化内涵，剖析藻井纹样的艺术特性，探讨其在现代文创设计中的具体转化路径，并通过品牌视觉设计、文创产品开发与包装设计等具体案例，分析敦煌藻井纹样作为传统图像资源在现代文创设计中的应用方式与创新策略，以期为未来敦煌艺术元素的

摘要：近年来，国产动画电影呈现蓬勃发展的态势。在媒介融合的推动下，其审美似乎具有游戏化倾向。本文通过跨学科的视角，梳理这一嬗变背后的深层逻辑以及国产动画电影中的游戏化审美形态的具体表现。首先，技术手段加强了动画视觉奇观的革新与沉浸式体验，但也暗含对动画真实性的消融。其次，游戏

摘要：金缮是一种融合了修复、审美与文化的综合艺术形式。让古老的工艺适应现代社会的发展，迸发新的生命力，对传承与发展中国传统文化具有重要意义。本文从历史溯源、工艺流程、艺术美学、传承创新四个方面探讨金缮工艺的前世今生，以期为研究者提供审视传统技艺与现代社会发展关系的独特视角。关

在新时代公共文化服务体系建设的推进下，县级美术馆作为基层文化建设的重要一环，正经历从“小众殿堂”到“大众客厅”的转型，其公共文化性日益凸显。县级美术馆常被定位为公共艺术空间，然而，目前存在一些限制其公共文化功能发挥的问题。在展览内容方面，多以传统书画展览为主，对当代多元艺术形

在愈发注重体验感的商品经济时代，氛围成为餐饮竞争的关键要素。情境理论认为个体的行为并非仅由自身特质决定，而是深受所处情境的影响，围绕个体的各种外部因素相互作用，形成一种动态平衡的场域，直接塑造个体的决策。音乐艺术凭借情感渲染力，突破语言、文化、宗教的限制，在餐饮空间氛围营造中

饮食文化作为地方性知识的核心载体，其传承必须突破“物—味—形”三维局限，经由文化符号的精神传递，方可完成从口腹之欲到文化基因的跃迁。在众多媒介中，童谣以其天然具备的韵律性、叙事性与扩散性，成为饮食传统实现活态传承的理想载体。从广东百年童谣《月光光》中“种韭菜”“鲤鱼八尺长”的

在新媒体时代，舞蹈影像实现了舞蹈与影像的有机融合，将舞蹈作品从传统舞台呈现转变为新媒体平台展示。本文从“影像演绎”“技术应用”“共同发力”三个角度提出新媒体时代舞蹈影像创作与传播的生动表达方式，以期拓展新媒体时代舞蹈影像创作与传播的发展空间。影像演绎：以舞蹈为主体，辅助镜头语

在数字化媒介快速发展的今天，越来越多的数字化场景出现在大众视野，数字媒体艺术在先进技术的推动下，已诞生了崭新的艺术审美体验和创作空间，能够有效满足不同受众的审美需求。本文以数字媒体艺术的审美表现特征为切入点，在此基础上探讨了数字媒体艺术的创作趋势，以期为相关领域研究和实践提供

中国画是中华优秀传统文化的重要组成部分。其在漫长的历史发展进程中，形成了独特丰富的创作技法和艺术风格，能够充分展现出本土绘画艺术的独有韵味和魅力。中国画画家极为重视作品的构图表现形式。千年前，南朝知名画家谢赫提出了“六法”，其中“经营位置”强调画面的布局和构图设计，如果位置经

摘要：多维体验剧《知音号》运用独特的艺术表现形式和观演模式，实现了剧目的创新演绎。以体验式为主导的剧目更强调观众的真实认知，注重感性与理性兼具的审美鉴赏过程。笔者以多维体验剧《知音号》为例，提出“直观感受——理性审美——升华反思”的递进式认知，探寻此类文艺作品的时代寓意。关键

摘要：本文探讨了艺术修复与再创作中的著作权问题，其核心在修复成果的独创性认定、再创作行为的法律定性及权利冲突平衡。研究认为，技术性修复不产生新权利，但融入创造性劳动可形成演绎作品；再创作需遵循“双重许可”原则，而民间文艺衍生作品需兼顾惠益分享。本文建议，通过明确独创性标准、建