摘要：群众舞蹈具有极高的娱乐性，是群众参与文化活动的重要形式之一，在基层文化馆活动中占据着不可或缺的地位。对基层文化馆来说，把群众舞蹈的创作和编排做好，可以激发人民群众的参与热情，丰富他们的精神文化生活，还能进一步提升基层文化馆的服务质量和文化影响力。当前，随着人民群众文化需

摘要：数字赋能为舞蹈创作带来了前所未有的机遇与挑战，它不仅拓展了舞蹈的表现形式与创作边界，还深刻改变了舞蹈的生产、传播与接受方式。文章以数字技术与舞蹈艺术的深度融合为研究对象，通过梳理数字技术在舞蹈创作中的应用场景，分析传统舞蹈资源的数字化转化路径，探讨数字赋能下舞蹈创作的传

摘要：汉族民间舞作为中华传统文化的重要组成部分，承载着民族的历史记忆与情感表达。本文以汉族民间舞为研究对象，通过梳理其发展脉络，深入剖析“以物寄情”“成语寓意”“精益求精”等典型艺术风格特征，结合当前时代背景，从与时俱进融入现代元素、加强舞蹈教育教学、推动市场化宣传推广等维度

摘要：传统民间舞蹈作为民族文化的重要载体，承载着特定地域的历史记忆、民俗风情与人文精神。将其元素融入舞蹈编导实践，既是对传统文化的创造性转化，也是当代舞蹈艺术发展的必然趋势。文章以传统民间舞蹈元素在舞蹈编导中的运用为研究对象，首先分析传统民间舞蹈元素引入舞蹈编导的动因，进而探

摘 要：在当代艺术策展领域，如何回应青年一代在全球化与技术迭代语境下的精神困境与生存状态，已成为策展实践的重要命题。本文以2025年于天津比亚迪迪空间策划的“阈限之维——青年艺术家邀请展”为例，探讨如何以人类学“阈限性”理论为框架，构建展览叙事，通过阐释展览主题的学术支点、艺

摘 要：作为初中音乐教育教学的重要内容，合唱教学承载着以美育人的独特价值。本文立足教学实践，从定位、路径、资源、评价四维度切入，探讨如何让合唱课既传技能又育心灵，从而为提升教学实效提供参考。关键词：初中音乐；合唱教学；实践路径初中音乐合唱教学是推进美育落地的重要载体，当前普遍

摘要：广场舞既有基层生活的烟火气，又有时代文化的潮流感，通过不同于专业艺术研究创作的创新策略，为中华优秀传统文化的传承创新提供助力。在文化传承创新导向下，广场舞的创新不应局限在对传统文化元素的简单糅合，而要多维度地全面优化广场舞创作模式。对此，文章以创作空间拓展为视角提出广场

摘要：黎族作为海南岛的世居民族，其族群记忆承载着丰富的文化基因与历史积淀。舞剧《甘工鸟》以黎族民间传说为蓝本，通过舞台艺术的创造性转化，将口耳相传的族群记忆转化为可视、可感的视觉符号，为海南文化传承提供了鲜活的实践样本。文章以该剧为研究对象，从记忆重构、符号转译、情感共鸣三个

摘要：舞蹈作为一种身体语言，以动态造型传递精神意蕴，以节奏变化诠释情感脉络，从而展现出艺术创作对精神境界的深刻探寻。而中国传统文化的融入，对舞台舞蹈编导具有重要意义。文章基于中国传统文化元素融入舞台舞蹈编导中的意义，分析其研究策略，包括深挖传统文化内涵以更新艺术认知观念，融合

摘要：为提升音乐课堂教学质量，激发学生艺术表现力与创造力，本研究聚焦音乐课堂中“歌曲表演唱”与“舞蹈表演”的协同设计，旨在构建可复制、可评价、可推广的整合教学策略，以提升学生的音乐感知能力、节奏律动感、审美表达素养与合作创造意识。研究基于多模态学习、具身认知与艺术学科核心素养

摘 要：南京大报恩寺是我国重要的佛教文化遗迹，虽然琉璃塔已被损毁，但装饰结构与拱门经修复尚存，具有独特的艺术和文化价值。本文主要探讨明代南京大报恩寺琉璃塔拱门上动物和纹样图像的造型艺术。关键词：大报恩寺；琉璃塔拱门；图像琉璃塔拱门以独特琉璃材质饰有金翅大鹏鸟、龙女、摩羯鱼、狮

摘要：巴渝舞作为古代巴渝地区极具代表性的乐舞形态，不仅是中华乐舞文化的重要组成部分，更是窥探巴人精神世界与审美取向的文化活化石。然而，学界长期以来对其研究多集中于历史源流、名称考辨与形态衍变，对其深层审美文化内涵的系统性探讨尚显薄弱。文章将从哲学根基、精神内核、形式法则以及历

摘要：近些年，江苏省师范生基本功大赛学前组儿童舞即兴考核，已成为检验未来幼师综合素养和专业技能的重要平台。该赛事要求选手在短短几分钟内，以幼儿舞蹈为核心载体，综合展现舞蹈技能、音乐反应、现场即兴与综合素养等方面的能力。文章将从指导教师的视角，从主题结构、舞姿造型、动作链接、音

摘要：当前，舞蹈创作学习普遍存在“重模仿、轻创作”的问题。文章以“动作语言的创作逻辑”为视角，基于拉班运动分析理论，探讨身体、时间与力量、空间、关系四要素在舞蹈创作中的结构关系。研究通过文献梳理与实践结合揭示：身体是感知与表达的基础，时间与力量塑造节奏与能量，空间构建视觉秩序

摘要：中国古典舞作为一门高度成熟的身体表演艺术，其“圆、曲、拧、倾”的形态与“提、沉、冲、靠”的动律本身便蕴含着深厚的中国传统身体观，这种身体观与中医理论中脏腑气机的“圆运动”规律存在内在的美学同构性。文章旨在探讨一种融合中国古典舞身韵与十二经脉理论的创新型舞蹈训练体系，该体

摘要：在舞蹈艺术领域，表演经验和编导思维相互影响、相互促进。文章旨在探讨基于“经验之塔”理论下舞蹈表演经验与编导思维之间的双向塑造关系。通过对“经验之塔”进行深入解读，分析表演经验如何为编导思维提供坚实的基础，编导思维又怎样引导表演经验不断升华。同时，研究舞蹈表演经验对编导思

摘要：随着观众审美水平的不断提高和艺术市场的日益竞争，如何提升舞剧表演中舞蹈形象塑造的艺术价值成为了舞蹈创作者们亟待解决的重要课题。文章围绕舞蹈形象塑造展开深入探讨，详细剖析了从灵感到舞台这一过程中舞蹈形象塑造的形成要素。通过研究发现，审美素养和文化底蕴是舞蹈形象塑造的关键因

摘要：在全球化与现代化快速推进的背景下，民族民间舞蹈的生存环境发生剧烈变迁，其保护与传承面临传承断层、商业化异化、内涵流失等多重挑战。文章基于非物质文化遗产保护的核心理论，结合我国民族民间舞蹈的传承现状，系统分析其非遗价值维度与现实困境，从政策保障、传承体系、保护方式、创新转

摘要：仙人崖观音殿壁画融合《西游记》神祇形象，描绘观音率众神于海上降服蛟龙与女妖的场景，生动诠释《观音菩萨普门品》中“救罗刹难”的信仰主题，同时通过海浪纹饰与龙王塑像构建水域叙事空间，反映出民间祈雨禳灾、追求风调雨顺的世俗愿望。题记分析揭示观音殿由信众集资建造，且同一捐建人亦

摘 要：在数字中国战略纵深推进的背景下，文化创意产业逐渐从传统技艺传承向数字技术重构升级，非遗数字化教育已成为高校教育体系中的关键组成部分，对工艺美术人才培养具有较强的引领作用。社会工艺美术市场的多元化发展，不仅丰富了人们的物质和精神生活，也促进了文创产业经济发展。基于此，本