摘要：目前我国中职舞蹈教育侧重对学生的技能培养，课程内容较为陈旧，地方特色不显，育人铸魂不足，笔者认为应积极探索传统舞蹈与地域文化相融合的课程范式。本文通过敦煌舞这一传统舞蹈形式与西游文化相融合，追求艺质文心，创设“舞动西游”课程，以舞蹈的形式融入文化的内涵，实现形式与内容的

摘要：教育数字化转型深入推进的当下，AI技术凭借其独特的技术优势，为体育院校舞蹈教师专业发展开辟了新路径、注入了新动能。文章紧扣AI赋能体育院校舞蹈教师专业发展这一课题，立足舞蹈教育教学实际，系统梳理并深入剖析教师在AI技术应用过程中面临的认知层面模糊、能力层面不足、保障层面

摘 要：在我国城市化快速推进与文化多元化发展的背景下，社区文化同质化、认同感缺失等问题日益凸显。美术教育作为一种跨越语言、直抵心灵的教育形式，不仅是培育个体审美与创造力的重要途径，更是关键的社会凝聚要素与文化催化力量。从理论层面来看，美术教育在构建社区认同、激活公共空间、传承

摘要：“肩上芭蕾”被誉为“优雅的杂技，惊险的舞蹈”。这种由吴正丹、魏葆华首创的表演艺术形式是将我国传统杂技与西方古典芭蕾巧妙结合的产物。它通过身体语言的通用性，打破了文化壁垒，实现了与世界的艺术对话。文章将从杂技与舞蹈的“跨界互鉴”与跨文化传播视角出发，探讨“肩上芭蕾”如何通

摘要：古典舞作为中华传统文化的重要组成部分，其表演与音乐之间存在着紧密的共生关系。这种共生不仅体现在节奏、旋律和情感表达上的相互呼应，更在于二者共同构建出的艺术氛围和审美体验。文章以舞蹈演员的实践体验为切入点，聚焦古典舞表演与音乐的共生关系，从节奏契合、旋律呼应、情感共鸣三方

摘要：立足文化可持续发展战略，聚焦高校美育创新实践，以原创舞蹈《光芒》为案例，系统探索民族舞蹈与健身操舞的融合路径。运用文献研究法、案例分析法、行动研究法以及文化人类学与运动科学交叉验证法，梳理两类舞蹈的风格演变轨迹，解构《光芒》在主题定位、动作设计、表现形式等方面的融合创新

摘要：在古典芭蕾男子技巧体系中，“躺身飞盖腿跳”（Revoltade）以其独特的空中姿态、复杂的身体协调要求及强大的力量展现，成为衡量舞者综合能力的重要标志性动作之一。文章以古典芭蕾男子技术中的“躺身飞盖腿跳”（Revoltade）为研究对象，运用文献资料法、专家访谈法及动作

摘 要：贵阳阳明祠是纪念明代思想家王阳明的核心文化遗产，也是黔中地区融合自然与人文的重要地标。本文基于实地调研与文献分析，系统梳理阳明祠的历史沿革与空间布局，重点解析其建筑装饰、书法碑刻、书画作品等美术遗产的学术价值，探讨其当代保护和利用策略。研究表明，阳明祠的美术遗产承载了

摘 要：新时代背景下，随着教育需求的转变也促使着教学方法的发展和创新，现代大学生所接触的事物新奇、现代化、网络化、陈陈相因的教学方式难以激发学生们的学习兴趣和积极性。推进寓教于乐的教学方法融入美术教学课程中，不仅能有效提升学生课堂学习的积极性，还能促进其心理的健康发展。本文探

摘要：克里·詹姆斯·马歇尔出生于美国阿拉巴马州的伯明翰，后随家人前往洛杉矶的瓦茨区居住，在1965年，受“瓦茨暴动”等民权运动事件的影响，引发了他对种族和社会不公问题的关注。1978年毕业于与洛杉矶奥蒂斯艺术与设计学院，在此期间，他的绘画受非裔现实主义画家查尔斯怀斯的影响，并

摘要：民族民间舞作为中华文化的重要组成部分，承载着各民族的历史记忆、文化基因与情感认同。文章聚焦于民族民间舞在铸牢中华民族共同体意识方面的重要作用，结合第十五届“荷花奖”的实例，深入探讨其凝聚力呈现与时代表达。通过对不同类型民族民间舞的分析，揭示其在文化传承、情感联结以及时代

摘要：非遗舞蹈作为中华优秀传统文化的一部分，承载了大量历史信息及审美价值。高校美育担负着弘扬传统、培养新人的双重重任，在新时代背景下，将非遗舞蹈引入学前教育专业舞蹈技能课程教学中，可拓宽课程内涵、丰富教学手段，同时强化学生对民族文化的认知，提升学生民族文化认同、创造意识等。文

摘要：民族舞蹈作为民族文化的重要载体，不仅展现了各民族独特的审美情趣与精神风貌，更通过舞者的身体语言，尤其是呼吸控制与情感传递的巧妙融合，传达出深邃的文化内涵与情感共鸣。文章旨在探讨民族舞蹈中呼吸控制与情感传递之间的艺术融合，分析其生理同构、文化共生以及技术共振三个层面的内在

摘要：奥尔夫音乐教学法非常注重发展学生的音乐能力，强调舞蹈、旋律等不同艺术形式的结合，能够通过灵活的教学方法提升学生的注意力。本文通过对奥尔夫音乐教学法的实践，论述奥尔夫音乐教学法对提高小学生音乐兴趣、教师音乐素养等方面的作用，同时指出应用奥尔夫音乐教学法需结合实际情况，与多

摘 要：在文化复兴战略不断推进的过程中，传统工艺的活态传承有着极其重要的意义。荆楚错金银工艺作为楚文化的瑰宝，蕴含着深厚的历史文化内涵。本文聚焦这一独特工艺，结合文创产品交互设计的实际需求，深入剖析其内在文化基因与外在技艺特征，构建起一个系统且完整的设计体系，该体系涵盖文化解

摘 要：随着维吾尔族舞蹈的不断发展与进步，维吾尔族刀郎舞深受广大人民群众的喜爱。现阶段的维吾尔族刀郎舞具备独特的艺术特征，体现了维吾尔族人民的理想、性格和民族精神。其凭借独特的舞姿与旋律深受人们的认可，真实反映着维吾尔族人民的生活。本文从课堂舞蹈知识传承的视角出发，对刀郎舞的

摘要：传统艺术设计资源实现双创发展在于适应现代社会生活，满足社会公众的视觉审美和精神文化需求。现代美育理念作为传统艺术设计资源传承发展的创新理念，为传统艺术设计资源革新提供了理论支撑和方法支持。研究分别阐释了传统艺术设计资源与现代美育理念，分析了传统艺术设计资源与现代美育理念

摘要：云南乡村题材油画以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为中国油画领域的重要组成部分。本文从审美意象和时代精神两个维度，对云南乡村题材油画进行了深入探讨。在审美意象方面，云南乡村题材油画以诗意化的笔触呈现自然景观之美，以象征手法表达民族文化内涵，以丰满的人物形象塑造精神风

摘要：3D打印技术在雕塑领域的应用带来革命性可能，其技术自身的特性与“缺陷”也被艺术家和研究者转化为独特创作语言。这些“缺陷”不仅影响艺术创作方法与表现形式，推动技术优化和艺术观念更新，更是一场关于艺术与科学关系的哲学探讨：从柏拉图到后人类主义，科技与艺术的互动始终是思想史上

摘要：在当今社会文化多元交融的大背景下，舞蹈艺术作为文化表达的重要载体，正经历着前所未有的变革与发展。文章聚焦现代成人流行舞蹈编导领域，深入探讨其创新与个性表达相关问题。在当今舞蹈发展格局下，现代成人流行舞蹈编导面临着诸多挑战与困境，如曲目选择缺乏新意、动作设计与身体机能适配