《望秦川》是中国当代古筝演奏家、教育家王中山为纪念自己的恩师李婉芬而特地创作的一首现代古筝钢琴协奏曲。作品改编自景建树创作的板胡曲《兵车行》。曲目除了加入传统演奏技法外，还衍生出多元的表现形式和创作手法。作品最大的特点是添加了陕西地方戏曲元素（同州梆子），旋律如诉如泣，抒情哀

在多元文化交织、现代娱乐方式不断冲击传统艺术的当下，山西戏曲这一承载着深厚地域文化底蕴的艺术形式，面临着传承与发展的双重困境。年轻一代缺乏对传统戏曲的学习兴趣，使其受众日益缩小，传承人才出现断层，许多精湛技艺濒临失传。同时，在创新发展上，山西戏曲与现代舞台艺术融合不够顺畅，难

1.盲态及舞蹈操概述1.1盲态行为特征分析视障儿童因代偿性感官适应，常出现头部前倾、步态不稳、肢体协调性弱等动作特征。这些行为模式既受空间感知受限影响，也与运动经验不足密切相关。研究显示，系统性动作训练可通过强化本体感觉输入改善姿势控制能力。这些行为和姿态包括但不限于行走时的

一、蒙古族舞蹈简介（一）蒙古族舞蹈的溯源和分类蒙古族舞蹈的起源，与蒙古族的历史背景、民族特性及文化传承息息相关。在新石器时代与青铜时代的阴山崖画与乌兰察布崖画上，我们已能窥见蒙古族祖先舞蹈的原始形态，崖画上绘制的舞蹈真实反映着狩猎、游牧生活，体现了蒙古族祖先对自然的敬畏与模仿

在全球化浪潮中，如何通过基础教育实现民族文化传承已成为关键课题。小学音乐课堂作为美育主阵地，正面临传统教学模式转型的迫切需求。民族舞蹈特有的肢体律动与音乐节奏存在天然结合点，既能活化课堂形式，又能以具身体验传递文化基因。当前教学实践中，教师专业储备不足、教材同质化严重、学生兴

古往今来，艺术创作的核心大多为“情”所系。在当今社会，多模态语境的建立能够使台下的观众通过台上的多元信息品出独属于自己的情感。而其中，舞蹈与舞美的巧妙结合，在一定程度上延展了舞蹈艺术的原本张力，尤其在全剧高潮之时，往往能达到情感共振的效果。通过了解舞蹈与舞美的结合方式，寻找其

在现代教育中，团队协作能力被视为学生综合素质的重要组成部分，而高中阶段正是学生团队协作精神培养的关键时期。舞蹈教育作为一门艺术学科，通过其独特的教学方式，能有效促进学生团队精神的形成。舞蹈不仅是个人技艺的展示，更是一项集体合作的艺术形式，学生在舞蹈活动中往往需要相互合作、默契

1.中国民族民间剧目排练课程在教学中的重要性在舞蹈教育体系中，剧目排练课程是连接理论知识与艺术实践的核心纽带，是舞蹈教学从理论到实践的“最后一公里”。学生在课堂中习得的基础动作、技巧与理论，需通过系统性排练实现质的飞跃，这一过程要求学生将标准化动作转化为个性化表达，在反复调整

在全球文化场域加速重构的当代语境下，中华传统文化的传承范式正经历从“博物馆式保护”向“活态传承”的范式转型。本文基于文化传承视角，以中国古典舞为研究对象，探讨中华传统文化在当代转化的实践路径。中国古典舞融汇了传统文化中所提炼出的元素与素材，通过其动作语汇将传统文化所蕴含的“形

“飞天伎乐”与佛教故事密不可分，伴随着佛陀讲述宗教、宣扬道义飞旋舞动，因此以“飞天伎乐”来命名。飞天一部分来自佛教乐神形象，另一部分则来自民间舞者形象。敦煌壁画是历朝佛教僧人或达官显贵基于对佛教的供奉，邀请画师在石窟中所绘制出来的佛像画、经变画、供养人画像等，借此寄托美好愿望

近年来，中国蒙古族舞蹈文化交流活动遍地开花，成绩斐然。从国内各大艺术节的精彩亮相，到国际舞台上的华丽绽放，蒙古族舞蹈以其独特的艺术魅力赢得了广泛的赞誉与认可。这一系列成就不仅提升了中国文化的国际影响力，还为蒙古族舞蹈的现代化发展注入了新的活力。1.“一带一路”背景下中国蒙古族

现代教育已不再局限于传统的知识传授，其更加注重学生的全面发展和综合素质的提升。素质教育的推进使美育在教育体系中的地位日益凸显，成为培养全面发展人才不可或缺的重要手段。舞蹈作为美育的重要表现形式，以其独特的艺术魅力和教育功能，在塑造学生的审美观念、提升艺术修养、增强身体素质以及

在当前教育背景下幼师顺应时代发展的浪潮积极创新舞蹈教学，认真反思以往舞蹈教学中存在的问题，联合民族舞蹈重新制定教学方案，以民族舞蹈为载体开展多样化的舞蹈训练，组织趣味学习活动激发幼儿的学习热情，这样才能助力幼儿舞蹈的发展。在舞蹈课程中让幼儿接触学习多种类型的民族舞蹈，从中感知

舞蹈作为一门历史悠久且极富美感的艺术形式，在新媒体语境下与全息影像、AI交互等现代技术融合，逐步演变为一种表达内容更丰富、呈现形式更多元、传播策略更多样的新媒体舞蹈艺术，这样既丰富了观众的体验，也为舞蹈艺术创新发展提供了良好契机。然而，对于舞蹈艺术而言，如何在新媒体语境下焕发

我国各民族在长期的历史发展过程中，创造了许多精美独特、独具特色的舞蹈。这些具有鲜明地域特色、民族风情的传统舞蹈，体现了特定群体的文化理念与审美情趣，是中华民族宝贵的历史文化遗产。但是，随着社会经济的持续发展，网络技术、数字媒体的兴起，人们传统的生产生活方式发生了翻天覆地的变化

民间舞蹈作为族群历史记忆与精神密码的载体，其动态符号体系既是民族文化的活态呈现，也是幼儿认知世界的独特审美媒介。在现代社会语境下，传统文化传承遭遇代际衔接不畅与创新动力不足的双重困境，而幼儿教育因其启蒙性与基础性特质，成为重塑文化认同的重要场域。但当下幼儿舞蹈教学实践普遍存在

在经济全球化与多元文化交融的时代背景下，民族文化传承与创新面临新的挑战。党的二十大报告指出，要“建设具有强大凝聚力和引领力的社会主义意识形态，牢牢掌握意识形态工作领导权”。幼儿阶段是个体价值观形成的关键期，挖掘中华优秀传统文化蕴含的教育价值，充分运用于幼儿舞蹈创编，对于培养幼

在全球化的大潮中，不同文化间的交流与碰撞已成为一种常态。这种交流与碰撞不仅促进了文化的多样性，也为艺术的创新发展提供了丰富的素材和灵感。现代舞作为一种追求个性表达、注重内在节奏和情感传递的艺术形式，其自诞生以来就始终保持着对时代变迁的敏锐感知和对多元文化的开放态度。在现代舞的

国际舞蹈竞技作为一项融合艺术与竞技的赛事，体现了动作技术与表现力的双重要求。舞蹈动作不仅是竞技技术评分的核心，更是传递舞蹈主题的重要媒介；而身体表现力则通过动作将情感与艺术完美呈现。在近年来的舞蹈竞技中，随着评审标准的多样化，对动作流畅性、创新性和表现力的情感深度提出了更高的

舞蹈是肢体语言的一种表达方式，幼儿学习舞蹈不仅能够提升其动作技能的感知力，还能够使其动作协调性逐渐发展，对儿童创造力和想象力的调动，起到重要作用。所以在实际教学中应充分关注幼儿兴趣，推动游戏和舞蹈的融合，进行教学活动的合理设计，从而让舞蹈教学变得更有意义，既能够促进儿童创造力