《影视剧本创作》课程中场景设计的教学探索

电影中的建筑空间是一种用于制造电影中奇观世界的非叙事元素。电影中的建筑空间设计对于剧本的背景铺陈，人物的内心呈现，氛围烘托，故事情节点的强化都有着重要作业，是电影创作中整体串联情节和调节画面里重要的组成部分。影视剧本中的建筑空间场景设计是戏剧影视专业学生的课程内容之一，传统对于场景章节的介绍重虚拟描绘，轻创意；重语言描绘，轻视听语言的课程设计不利于行业建设，因此我结合在平顶山学院戏剧影视文学专业的教学实践，对该课程教学进行了一些创新探索。

一、空间场景设计在剧本创作中的地位

剧本的好坏对影视作品质量的好坏起到决定性作用，巴拉兹在论述剧本作用时就提出：“电影剧本在有声电影的时期，已经不如房屋建好需要拆卸的脚手架一样，是技术性的附属品。电影剧本本身就是完整的艺术作品，它为未来的影片奠定基础。”

但是，剧本作为不同于其他类型的艺术表达方式，它需要还原一个真实世界与现实空间。因为剧本创作的特殊性就需要创作者们除去理论层次的知识，还需要敏锐的对现实空间的观察力、精致的空间场景建构能看与语言文字驾驭能力，而一个完整真实的电影空间建构得赖于影视剧本创作者对场景设计的驾驭能力，因此在影视剧本创作的教学中的场景设计变得极为重要。

电影中的空间场景是指影视作品中除了角色造型以外其它可以随着时间变化的实物和空间，以及空间造型设计。空间除了造型外还包括场景的气氛，包括对气氛影像的光影色彩、自然风雪、雨雾雷电等剧本可以呈现和表达的意境。，而这些空间具有以下几个方面对于剧本的辅助作用：

首先，是呈现剧本叙事所存在的时代感，对于场景设计的空间进行历史考证，对剧本叙事的时代背景与空间历史加以表达。展现角色活动的环境空间，对于剧情的发展起到空间元素的辅助作用。有其合理性成为剧作中独特的非叙事元素。而场景的建筑空间叙事同时又是文化氛围的表达方式：例如教堂的肃穆，华丽的宫殿、木屋竹林的清新、游乐场的俏皮欢乐、梦幻仙境的奇妙等等。这些场景都呈现了故事叙事空间中的文化特性，在不同的剧本中，一个小小的、不起眼的建筑空间描绘都呈现出文化印记，成为文化传播的符号。

其次，场景设计作为角色活动空间的载体，是渲染角色形象的重要组成部分，对于烘托角色性格，渲染营造氛围，为全片的基调情绪奠定了基础，从客观环境上为角色的塑造提供典型环境。因为剧本创作中的高潮、发展、悬念、翻转都无法离开建筑空间场景的辅助，它有效的强化了故事情节的表现。从默片时代的《大都会》中对高层建筑的幻想，到《玩乐时间》中对布满街头的密斯式的玻璃摩天楼的嘲讽，再到好莱坞商业电影《银翼杀手》中对高度工业化的未来城市的反思。都通过建筑空间场景完成故事叙事，强化了情节的高潮，完成了故事的转接。

艺术讲求品味，影视作品通过视听语言来感染受众来获取美的享受。建筑空间的场景设计就是通过对造型、色彩、光影甚至沟通通过细腻的文学笔触的产生美的体现元素。建筑空间的通过场景设计来完成我们对于意境创作的追求，从而搭建剧本叙事的巨大框架体系。

二、影视剧本中空间场景设计的教学实践

影视剧本中的建筑空间场景设计的教学目标是通过剧本中建筑空间的文学剧本的项目式完成，在完成剧本描写中空间场景能力培训，培养学生的想象力与文本驾驭能力。教学以项目设计形式引入，将教学内容与电影剧本的叙事相结合。可以将场景与剧情达成完善融合，从而完成剧本创作。

首先课程建立目标要求如下：1、学生需独立设计剧本故事发生年代、背景、环境、氛围，完成全套故事的叙述；2、选择合适的故事表达场景，结合所学的理论知识，将自己对于建筑空间叙事的场景融入剧本的创作中，通过合适的文字表达来展现自己需要创造的时空、建筑、环境。3、注重设计与思考的过程，提高文字表达功力。4、通过剧本中的建筑空间的文字表达，完成对于不同空间场景的审美表达、文字表述与创意思维以及电影空间概念独特见解的提升。

在完成课程设立目标后，针对学生的学情，完成对影视作品的剧本创作中空间场景设计的教学过程的设计，包含以下三个部分：

（1）认知与思考阶段

在第一阶段里，学生对影视中的建筑场景的构建有整体认识，这一阶段以理论课程作为主要支撑，内容包含影视剧本中场景中的创作概念与任务，场景中自然环境以及建筑空间在电影内的功能，包括场景空间的特性。教师让学生对场景空间创作的任务有整体了解，并为其提供影视作中的创作实例，对不同国家与时期、文化与导演的影视作品中的场景创作风格与特性进行分析与讨论。使学生可以将自我思考代入到剧本创作场景设计之中。这部分可以通过互动完成，学生将故事情节带到课堂、通过与大家分享的方式加以展示，有利于其创作热情的激发，教师通过指导学生分析电影叙事中的时代与历史文化语境、故事以及情节展现的具体的地理位置来完成对电影空间场景的创作。

教学重点：理解影视剧本创作中空间场景的理论知识，分析和赏析优秀影视作品，提高学生的鉴赏与分析能力，扩大视野、提高品味，对股市进行选定，并根据故事内容进行场景考察。

（2）创意构思阶段

这一阶段对学生的要求是通过故事情节结合场景完成创作，要求在短时间能将故事情节与空间场景完成结合，以激发想象力。教师可以通过一些故事的高潮段落情节来完成空间设定，例如电影《怪兽屋》和《万能钥匙》以及《心慌方》等故事段落中神秘的建筑空间可以吞噬主人公，或者主人公最后在别墅里营救心爱的人等等，将故事情节与空间场景创作的结合，学生通过创作剧情与场景结合的故事完成，结合前期的考察完成整体的剧本风格、情节叙事与场景建构。

教学重点：训练学生的场景表达能力、信息汇总能力、想象能力、创意能力。

（3）文字表达与实践阶段

这一阶段是设计的表现阶段，也是课程的核心部分。教师应当建议学以故事主题与情节设定来升华场景设计，这一阶段教学考察的是学生通过场景创作完成的情感氛围，通过剧情与场景设计的结合是场景空间的表达呈现出非物质的精神性，机能为电影完成后的情节发展做出铺垫，还可以进一步营造电影中的“场所精神”。教学的重点：创意提升、场景文字的视觉化表述、创作品味与气氛意境的呈现。

影视剧本中的场景创作时文学院剧作教育的基础内容，质量过硬的场景创作教学能为学生打好剧本写作的基础，使得他们得以建立自信，对于以后整个电影剧本的完成提供帮助。在继承文学院剧本创作的教学优良传统的基础上，尽可能的完成创作实践。因而，课程作业包含课内课外两部分：1信息收集：收集与剧本相关的人文历史、风土民情、社会环境背景、传统文化与服饰、风俗与家具等信息，并分析讨论剧本故事发生空间的地理与气象情况，作为素材以备使用。2、文字表达联系，学会不参照对象，凭借自己的想象力随意用文字表达空间场景。3、连贯空间，学会通过系列场景创作来表达相关的空间场景，可以灵活运用不同文字来完成同一场景建构。4、空间中的时间，通过对剧本创作场景元素的训练，来完善场景表达空间内的时间环境与时代背景。5、虚拟空间，学习通过想象力描绘出剧本项目中的一个虚拟空间，如未来时空与微观世界。

三、结束语

相较于社会生活的丰富多彩，校园生活使得戏剧影视文学专业的学生更为单纯简单，大多数学生并未经历过惊涛骇浪，没有经历情感的重大挫折，缺乏人生交流的经验。这些反映在剧本中，呈现出来就是缺乏对于审美品位的呈现，缺乏真实情感的情绪，也无法完成优秀绚丽的空间场景建构。我设计的剧本中的空间场景创作的流程，使学生可以经历场景剧本创作的全流程，经过该课程的训练，学生在剧本创作中产生的悟性是原先简单的命题训练与小场景模拟训练所无法达成的。但还有许多学生完成创作完成的剧本距离商业化还差的远。但重要的是，通过新的创作方法与思维的训练，学生可以灵活运用所学知识，结合理论和实际进行创作，是本课程所期待达成的目标。

本文来源：《视听》：http://www.zzqklm.com/w/qk/9501.html