中职学生美术课程教学改革认知

前言

    当今社会，美术教育作为一门重要的学科，对中职学生的综合素质培养起着至关重要的作用。需要积极创新，育新—创新—新意的，相互衔接教学方法以及创新理念引导教学。对于中职学校来说，美术教学则是职业—专业—就业一个统一连贯的组成。从现阶段教学的情况来看，还存在着不同程度的问题，教育教学人员以及一线的教师积极推动着中职美术教学改革，致力于促进学生的创意—审美—表现—设计能力等全面发展。中职美术教学活动的开展中，教师需要充分考虑到现实实际教学的适用性，采取合适的教学措施，使得中职美术课程教学活动能真正得以有效开展，为教育行业的整体发展打下良好的基础。

一、中职学生美术课程教学改革的必要性

    从现阶段的情况来看，中职学校在组织美术课程教学活动的时候，存在诸多亟待改进之处。在现代社会快速发展的大背景之下，促进美术专业教学量的提升是家长、学生、社会都在共同关注的问题。但是，从我国教育长期发展的情况来看，应试教育的思想依然对常规教育教学活动的开展发挥着深刻的影响作用，无论哪一阶段教学，教师在实际组织教学活动的过程之中，都蕴含着十分浓厚的应试教育的色彩[1]。在常规的教育体系之中，美术学科历来都被当作次要学科，美术教师自身对于美术教学也缺乏足够的重视，使得中职院校美术教学的有效性相应的受到影响[2]。另外，现阶段的中职学校美术教学活动开展过程中，更强调突出学生的主体地位，而教师则主要发挥课堂主导的作用，对学生的学习过程给予必要的辅助。从实际教学活动的角度来讲，无论是学生的个体地位，还是教师的主导地位，都没有得到充分的发挥，加之很多教师采用的是单一化的技法操作教学手法，导致学生的美术学习兴趣很难得到有效的激发，使得中职美术教育教学活动的开展存在诸多的问题。

对中职美术学科教育教学活动的开展进行改革，客观上有利于促进中职美术学科专业教学整体质量有效的提升，也非常有利于发展学生的综合素养。一方面在中职教育中，高效的展开美术专业课程教学活动，通过丰富多样的教学内容和形式，激发学生的学习兴趣和创作热情。使得学生在美术学习的过程之中能够充分发挥自身的主观能动性，形成会学、乐学的教育模式。让学生在享受美术课程的过程之中，提升学生的审美认知能力。另一方面，从新时代发展的角度，要求学生真正实现德智体美劳的全面发展。而要实现学生的全面发展，美术素养则是必不可少的一个重要的组成部分，进而通过落实中职学校美术课程的有效专业学习改革，提升教学活动的有效性，持续性，能在较大程度上使得社会对于人才培养的需求能得到有效的满足。另外，在中职学校中，通过不断改进美术课程教学设置，创新美术教学方法，加强对学生的联象能力以及创意能力的有效提升，对推动学生的全面发展来说具有十分积极的价值。

二、中职学生美术课程教学改革策略

（一）创设教学方法，提升学生审美

    中职美术教育教学活动的开展过程中，要想切实有效地推动教学改革，一个十分重要的路径就是做好针对教学方法的改革工作，使得学生的审美能力能真正得到有效的提升，审美技巧得到有效的发展[3]。通过这样的方式，帮助学生培养审美意识和开拓审美视野，激发他们对艺术的兴趣和热爱。同时，教师作为学生的艺术引导者和启发者，也能更好的为学生提供良好的学习环境和资源。因此，职业专业教育中，美术教育教学的开展，一方面教师需要注重培养学生的实践能力，通过实际操作和创作，让学生亲身体验美术创作的过程，提高学生的实践能力和技能水平。如多在课堂教学中鼓励学生进行练习认知尝试，给学生提供设计经典的画作案例，引导学生在课堂上进行临摹学习。并且，结合学生的绘画作业，有针对性的对学生作品提出指导，同时及时矫正学生在认识方面存在的偏差以及在绘画技法应用方面存在的不足之处[4]。在使得教师在课堂上的辅助价值能得到充分发挥的基础之上，尊重学生在课堂学习过程中学习思路，表现方法，应用表现能力，使得学生的创新思想能真正得到有效的发展。另一方面美术专业是一个十分重要的设计艺术学科，而所有的艺术学科最为重要的一个特点就是实用—审美—应用。因此，在教学活动开展过程之中，教师可以将美术学科的教学与其他学科相结合，进行专业认知互通学习，联系应用学习方法的特点，打破学科间的界限，使得学生的美术专业学习具有更强的互融性特点，鼓励学生在创作美术作品的过程中勇于尝试新的思维以及新的应用材料，为美术作品的优化打下良好的基础[5]。

    如教师在中国水墨画的绘画技巧学习中，如果单纯要求学生针对课本中的作品进行模仿，学生难免会感到乏味难以学习，教师可以在课堂上为学生进行专业审美认知讲解，进行水墨画面表现，如何布置画面，疏密—浓淡—简练—繁密，留出一些设白--留白想象创造的遐意空间。教师借助课本中的案例，带领学生针对中国水墨画的绘画技巧进行初步的表现学习，引导学生掌握相应的绘画技法的水墨融合表现特点。而在学生的实践操作环节，教师则可以尝试将课程的教学和文学的有关知识以及音乐的有关知识有机的引导讲解结合融合到画面中。使得学生能够充分领会到画中之意。教师可以鼓励学生选择自己喜欢的古诗词，利用学到的中国水墨画的绘画技巧以及充分发挥自己的想象、结合自己对于古诗词知识的理解，为古诗词配上认知表现的画作。教师结合古诗词的情感基调配合一些背景音乐，感染学生情感，使得学生进行创作的过程中能真正做到容情于景。这种教学方式一方面能帮助学生将美术知识转化成美术能力，也能在一定程度上使得学生的审美素养得到真正有效的发展，对于中职美术课程教学改革来说具有十分重要的推动作用。

（二）结合学生兴趣，发展学生实践创新能力

    在实际推动中职院校美术课程教育教学改革的过程中，一个重要路径就是充分结合学生的兴趣点，对于教学模式，教学方法、教学内容等相关方面进行必要改革，加强对于学生实践能力以及创新能力的有效培育，为学生的全面发展打下扎实的基础。从美术学科教学的本质来进行分析，其主要是通过引导学生体会艺术的魅力，培育学生的审美情趣，使得学生的美术学科以及其他方面的素养得到全面有效的发展。学生个人专业素养的发展具有循序渐进的特点，因此教学活动开展过程中，教师需要注意对学生的美术兴趣进行有效系统的培养，充分发挥兴趣对学生美术学习的推动作用，使得学生能更好地进行美术专业知识的学习。

教师在带领学生进行素描静物的过程之中，首先要做的就是全面以及细致的观察静物的形态，构图中画面物体的前后位置，形状大小，颜色深浅明暗变化之后，借助多媒体教学工具，通过图片或是视频等相关的手段，为学生进行画面讲解，知识点变化分析，整体画面构图：分步骤画大形，找出形体的造型特点，画出明暗交界线，分深浅布置画面的前后主体物—陪衬物之间的表现关系，以及绘画过程中笔法，铺设色调，色调层层铺设，深入表现明暗交界线—物体投影线，形体线的整体层次叠加效果的相关知识讲解。除此之外，也可以为学生展示一些经典的静物图，带领学生赏析讨论技法画面表现应用特点。通过互助交流的方式，结合学生的学习兴趣，使得学生实践、创新能力能真正得到有效的专业学习，让学生对于美术画作能形成属于自己的理解，为后续更好的创作自己的美术作品打下良好技法实战基础。

（三）平衡理论实践教学，提升专业教学效益

在课程教学中，教师要想更好地对中职美术整体的教学流程、教学模式、教学方法以及教学内容进行有效融合改革，有效平衡实践教学以及理论教学则是一个十分重要的方向。一方面教师需要对于美术理论教学所具有的积极价值有一定程度的认知，将教学内容的理论知识融入到美术教学基础课程开展过程中。从以往的教学情况来看，教师过度依赖课本进行教学，缺少对必要专业理论基础知识的补充。学生在学习美术基础理论知识过程中，学生理解学科的核心概念、原理和理论框架有助于建立对学科的整体认识和理解。同时，理论知识学习可以培养学生的思维能力。通过理论知识学习，学生可以运用理论知识进行思考和推理，培养判断性思维和创新思维，持续性发展学生的美术技能素质，为后续高质量开展美术实践活动打下良好的基础。另一方面在美术课程教学时，需要对学生的实践技法训练教学给予高度重视，课程量加大。通过实践技法的训练，将抽象的理论知识转化为实际操作能力，在实践中不断反思和调整，提高学习效果。因此，教师在美术基础课程教学时，为学生提供充足时间开展美术实践练习，学生的美术学习更有意义，美术素质和美术能力才能真正得到有效的提高。

教师在带领学生针对素描的相关知识进行学习的过程中，画面效果艺术性很高，画面效果很好的画面特点往往蕴含着十分丰富的美术专业技能技法理论知识学习练习，教师对所教学内容须具有专业理论知识为支撑，进行深度的挖掘教学，并且在课堂教学中有效地进行理论讲课—技法练习—画作评讲，使得学生能够以专业的眼光来看待美术作品，利用专业技法学习审美眼光提升学习能力。在学生对相应的理论知识有了一定程度掌握的前提之下，教师引导学生通过教学实践对知识内容进行深入学习，自主进行美术作品的认知练习创作。如此，一方面能有效丰富学生的理论基础，另一方面也能有效发展学生的美术专业实践表现能力，为学生美术专业素养的提升打好深入基础，这也是中职学校美术课程教学改革的一个十分重要的方向。

（四）合理选择教材，提升教学合理性

现阶段，市场上销售的美术教材中，适合中职美术课程教学的教材数量相对较少，而且其中仅有少部分内容适合中职学生进行学习。因此，从实际教学的角度来进行分析，需要中职美术教师在充分考虑学生实际情况的基础之上，组织专业教学内容学习，使得美术专业课程教学的需求能得到专业有效的实际满足。一方面教师可以结合现阶段市场上销售的一些针对中职学生的美术教材进行深度的阅读学习练习，结合学生对于美术知识的掌握情况，对于教材中的内容进行有效整合，使得教学内容的难度不仅能充分满足学生的学习需求，同时也能更契合学生自身认知学习的特点。另一方面还需要充分考虑本地区的实际情况，在课本中融入一些富于本地区特色的美术内容，使得学生在对于本地区的传统文化有了深度了解的基础之上，还能有效丰富自身的美术认知视野。另外，还需要对于美术知识内容的呈现方式进行创新，促使学生能真正形成学、做的充分融合。

教师在对学生进行“剪纸艺术”渗透的过程之中，虽然很多美术教材中都渗透了这部分内容，但是其中也包含一些不太适合中职学生学习的内容。对此，教师在进行教材的合理选择的基础之上，需要对于教学的内容进行有效的整合，一方面需要充分考虑中职学生自身的美术基础，对于教学内容的难度进行有效的调整，从另外一个角度来进行分析，也需要有意识的融合地区的特色文化，包括特色的剪纸技法以及特色的审美表现，美术意识形态，将其融入到剪纸教学活动的开展过程之中，使得教学的内容能更契合学生的认知，更好的培育学生的学习兴趣，通过不断更新提升的教学方式，使得教学活动开展的合理性能真正得到有效的有力保证。

结语

    综上所述，从我国教育体系的情况来进行分析，职业教育是其中重要程度较高的一个组成部分，而中职教育美术教学活动的开展过程中，如果继续沿用传统的教学手法以及教学模式，不仅会导致学生的学习积极性相应地受到影响，同时也会使得教师的美术教学效果难以达到相应预期。为了使得美术教学质量能真正得到有效的提升，教师需要在充分考虑实际发展情况的基础之上，在针对具体问题进行具体分析的前提之下，合理的采取措施改革中职学校的美术教学活动开展模式以及具体的美术教学专业内容学习，使得学生在学校教育中能获得更高质量的美术专业教育，发展学生的美术职业素养，为学生全面的发展以及进步提供必要的支持。

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