马克·吐温是十九世纪美国伟大的批判现实主义作家，也是享誉全球的短篇小说家，他从人道主义的立场出发，以辛辣讽刺、机智风趣的语言批判了资本主义民主、自由的虚伪，揭示了资本主义的种种弊端，表达了普通民众对自由、平等、民主生活的向往。《哈克贝利·费恩历险记》是马克·吐温最优秀的长

一、老舍的悲剧意识纵观现代中国文学作家的作品，其中的一个共同特征就是具有广泛的悲剧色彩。小说的悲剧意识主要是作家揭示现实生活，关注人生命运，追寻人的生存意义的悲剧观念的综合表现。身处动荡不安的黑暗社会，体验着悲惨痛苦的现实生活，现代的中国作家以浓厚的悲剧观念感悟着这个世界，并

一、引言 “疯癫”是指个体生命丧失理智的病理性或心理性现象，人在遭遇重大挫折、迫害或大喜大悲过度时，往往会产生行为古怪、言语错乱等“疯癫”现象。哲学家米歇尔·福柯将“疯癫”这种病理性行为上升到社会层面，将之视为人类文明进程的产物，并揭示了“疯癫”与人类文明发展的联系。在《疯

一、引言 沈从文是乡村世界的主要表现者和反思者。沈从文文学成就中最高的当属以湘西为题材的小说，这些作品以冲淡恬静的风格、清新幽默的笔调、富有象征性的意象与内涵，描绘了荒僻而富有传奇色彩的湘西边城，反映了以自然和谐为底蕴而不悖于人性的人生形式。沈从文在一系列湘西小说中为读者建

一、黛西形象的双重性 热情的外表，冷漠的内心。对于尼克而言，黛西属于那种不但充满活力，而且极其热情的漂亮女人。她的眼睛非常迷人，说话的声音柔美诱人，使人听了不禁的感到兴奋，这种细软的声音能够让爱慕她的男性无法忘怀。比如，当尼克对她说，芝加哥的许多人都在向她表达问候的时候，她

爱丽丝·沃克是二十世纪七十年代美国文坛上一位著名的女权主义黑人女作家，也是美国文坛上极具影响力和争议性的作家之一，她一生都在争取种族平等和妇女解放而奋斗，被誉为“黑人妇女写作文艺复兴运动的灵魂人物”。[1]一、“妇女主义”的思想内涵 “妇女主义”一词最早出现在沃克的作品

一、中国画的传统色彩语言观念 （一）五彩彰施。在中国，色彩的产生不仅与自然有着密切的联系，而且还被赋予某种意义。如上古时候，红色被中国先民认为是崇高和尊严的生命、炽热的情感和虔诚的愿望；春秋时期，人们将青、赤、白、红、黑作为正五色，不仅以它们来象征节气、方位、地位、尊卑和社

一、多重的叙事视角在《赫索格》作品中，作者背娄在叙述小说故事情节时，分别使用了第一人称、第二人称和第三人称，这种独特的多角度叙述手法极大的丰富了作品的叙述视点。小说在运用第三人称的角度时，故事内容的阐述者此时并不是万事不知的讲述者，第三人称的视点也就是故事主人公的

二十世纪末期，随着生态批评浪潮的日益高涨，生态主义与女性主义相结合形成了生态女性主义。“生态女性主义”一词最早由法国学者弗朗西斯娃·德·奥波尼提出。1974年，奥波尼在作品《女性主义或死亡》中，将女权主义观点与生态观点联系在一起，反对人类中心主义和男性中心论，号召全世界的

1、中国画线条的发展演变 纵观中国绘画史，线条始终是绘画创作的基本艺术语言，从原始彩陶到西汉马王堆帛画，再到顾恺之、吴道子、赵孟頫、陈洪绶、任伯年、齐白石等历代名家，均以线条为造型语言和写意方式。商周时期的《周礼·考工记》就提出，“凡画绘之事，后素功”，论述了线条的重要

绘画是造型的艺术，是画家通过客观物象传达和表现自身审美体验的过程。写意是中国传统绘画艺术的重要特征和美学思想的基础，中国写意人物画在发展历程中形成了极具民族特色的、具有鲜明东方思维特性的造型语言和绘画图示，中国写意人物画摆脱了描摹和再现自然，追求造型的趣味性，走向了抒情和

陈洪绶，明末清初浙江诸暨人，字章侯，号老莲，与崔子忠并称为“南陈北崔”，与蓝瑛、丁云鹏、吴彬合称为“明末四大怪杰”，山水、花鸟、人物画皆佳，但其最擅长、成就最高的还是人物画。他的人物画强调形体的夸张、线条的运用和内在神情的含蓄表达，造型别致、气韵古雅、怪诞独特，他所创立的

路易莎·奥尔科特是美国著名的女性主义作家，她出生于宾夕法尼亚州的杰曼镇，父亲郎逊·奥尔科特是一位改革家和乌托邦主义者，一生执着于理想追求，却无力担负家庭生活，将维持生计的重任交给了妻子和女儿路易莎·奥尔科特，奥尔科特当过教师、裁缝、护士，做过佣人，这种人生经历深刻影响了她

明代画家唐寅字子畏、伯虎，号六如居士、南京解元、桃花庵主，吴门画派的代表人物之一，擅长人物、山水和花鸟，其人物画成就最高，有明一代无人能比。唐寅既是“吴中四才子”之首，也是“吴门四家”之一，以诗书画三绝冠绝一时，享誉千古。唐寅人物画师法李成、范宽、李唐、刘松年、马远、夏圭

一、引言十九世纪初期，伴随英国女性主义迫切的呼声，一批著名的女性作家涌现出来，擅长刻画人物、运用反讽艺术的作家简·奥斯汀无疑是其中最为杰出的代表之一。简·奥斯汀是一位深受读者欢迎的女性作家，被誉为“女性中最完美的艺术家”、“可与莎士比亚平起平坐的文豪”，[1]她一生共创作了七

一、前言吴冠中江苏宜兴人，当代著名油画家和美术评论家。吴冠中1936年考入杭州艺专，师从李超士、王子云等学习西洋油画，后跟随常书鸿、关良国、潘天寿等学习中国画，1947年吴冠中到巴黎国立高等美术学校学习，潜心研习印象派与现代派油画，1950年吴冠中从海外归来，先后任教于中央美

一、“被奴役者”的形象（一）“黑保姆”形象在早期的美国文学中，被塑造得最多的黑人女性形象是“黑保姆”形象。她们一般都具有肥胖、虔诚、温顺、吃苦耐劳的特点，她们把为主人提供最贴心细致的服务作为至高无上的职责，她们往往任劳任怨，无欲无求。这种形象和盛行于早期美国文学中的白人淑女形

“意象”既是中国传统文化精神的精髓、中华民族审美心理的结晶，也是衡量中国传统艺术美学价值的重要标准之一，是形成本民族文化传统的重要文脉之一中国意象油画既为中国油画的民族化建立一个价值标准，也为中国油画发展建构起一个脉络清晰的坐标系。[1]意象性油画既具有本土性又具有时代性

一、中国画笔墨语言形态的发展 有笔有墨谓之画。”传神是中国画造型的基本要求，而笔墨则是中国画造型最基本的技法。[1]笔墨语言在中国画中具有举足轻重的作用，中国画的发展史从本质上来说就是笔墨语言的发展史。在中国绘画史上，笔墨的运用从新石器时代就已经开始，历经几千年的积淀和发展

一、引言 川端康成是日本新感觉派的代表作家，他将日本古典文学和西方现代派手法结合起来，形成了哀怨、细腻、幽美的文学风格，充分展现了东方传统文化的“悲”、“无”、“美”，1968年川端康成以《雪国》、《古都》、《千只鹤》三部作品摘得诺贝尔文学奖之桂冠，成为日本第一位诺贝尔文学