破界与重构：VR影像语言的艺术变革之旅

一、引言

在智能科技飞速发展的当下，虚拟现实技术（VR）以其独特的沉浸式体验赋能诸多领域。在2024年12月18日举办的“2024中国虚拟现实产业创新大会”上，各方围绕VR产业关键技术、应用场景等展开交流，积极探索产业发展的新机遇。VR技术凭借其强大的科技力量，打破传统二维影像的边界，构建出沉浸式三维空间，使观众从被动转为主动，引发影像语言的深刻变革。

从媒介环境学角度来看，每一种新媒介的出现都会改变人们感知和理解世界的方式，虚拟现实技术作为一种新兴媒介，必然对影像语言这一传播方式产生深远影响。正如麦克卢汉提出的“媒介即讯息”，VR技术不仅仅是传播影像内容的工具，其本身的特性也在塑造着新的影像语言形式。

二、VR影像语言的变革

VR影像空间表现变革的根源在于突破了二维屏幕固有的平面性和四框性边界。格里菲斯所创立的一整套建立在镜头组接基础之上的独特的叙事与表意系统，在边框消失的情境下，失去了赖以存在的根基。面对VR影像全新的空间架构，其适用性受到极大挑战。

（一）叙事结构的变革

传统影像以线性叙事为主，按时间顺序推进有明确的主角和核心，叙事的引路人和把关人是剪辑师，观众的观影思维取决于镜头的顺序和节奏。而VR影像的叙事结构以非线性及去中心化为特点，借助沉浸式体验，赋予观众自主选择视角和探索路径的权利，实现非线性叙事。叙事场景中除叙事主线外，往往需要设置不同的辅线以满足观众多样的视角需求，极大丰富了故事内容和观众参与感。在VR影像《本色中国》中，观众可切换不同人物视角，感受多元生活片段，观众成为体验中心，打破了传统叙事的单一性 。

（二）空间表现的变革

1.最小叙事单位的转换

传统影像以镜头为最小叙事单位，通过镜头组接叙事表意。而VR影像实现了视听双向互动。观众与屏幕之间的物理空间被消弭，观众不再是影像的外部观察者，而是深度融入其中，成为影像叙事的有机组成部分，使得场景跃升为空间表现的基础。以世界首部真人实景 VR短片《HELP》为例，全片由三个基础场景有机构成，场景之间遵循着紧密的时空连接逻辑。观众能够凭借自身的视角选择在场景间穿梭，这种自主探索和深度参与的体验充分展现了VR影像在空间表现上的创新性与独特性。

2.景别与构图概念的弱化

传统影像依赖景别和构图组织画面、引导视线。但虚拟现实的影像里并没有“帧”的概念，观众是作为“隐身参与者”出现在虚拟场景里，他可以看向任何一个他想看的地方。因此影像艺术非常鲜明的变化是——景别变换、构图（尤其是开放式构图）的功效完全弱化，转而通过光电系统、场景线条、声音特效来做引导，并着重强调动作的连贯性。在VR纪录片《宇宙探索》中，观众可自由观察宇宙场景，不再受传统景别和构图限制。

3.机位与镜头的相对固定与单一性

镜头等同于观众的主观视角。在传统影像创作范式中，基于叙事复杂性与视觉丰富性的需求，创作者广泛运用多机位、多镜头的拍摄策略。从影视美学理论角度而言，不同机位和镜头景别构成了影像叙事的重要语言体系，为观众提供了全面且深入的故事解读视角。而VR影像的主观视角成为观众感知虚拟世界的延伸，单一位机为观众提供了连贯且稳定的空间感知基础，避免了因机位频繁切换而引发的视觉紊乱与沉浸感断裂。观众在观看VR影像时，通过自身的身体位移与头部转动实现对虚拟空间的自主探索，如同在真实世界中一般自然。

（三）交互性的增强

VR影像交互性的增强体现在观众对影像体验的主导以及内容的实时反馈与动态生成。以《天际行者》为例，观众通过手柄控制视角方向、选择太空漫步路线以及决定与太空设施交互的时机，从被动观看者转变为故事发展的主动推动者。同时，VR 影像系统借助智能算法，具备实时反馈机制，能够根据观众的交互行为生成独特的影像内容。如在VR艺术作品《Wave》中，观众的动作实时影响画面中水波的形态、颜色等效果。从创作角度而言，创作者需要设计动态的内容架构以提升内容的多样性和可重玩性。这种交互性和动态生成机制，是VR影像区别于传统影像的关键特征，它模糊了创作者与观众的界限，让观众深度参与内容创作过程。这不仅改变了观众与影像的关系，也为影像艺术的创作和欣赏带来了全新的维度。

三、VR 影像面临的挑战与思考

VR影像语言在叙事结构、空间表现及交互性等维度的变革，深刻地改写了影像艺术的发展轨迹，为该领域带来了前所未有的机遇与挑战，全方位重塑了影像艺术的创作与感知范式。然而，当前VR影像在技术迅速成熟的背景下，正面临着内容缺口这一严峻挑战。行业关注的焦点与难点主要集中在如何实现技术与优质内容的深度融合。尽管VR技术在沉浸感营造上取得了显著进展，但在实时交互的精准性、响应速度以及内容的动态生成效率等方面，仍有待进一步提升。例如，在复杂场景中，用户的细微动作可能无法得到及时、准确的反馈，影响了互动的流畅性与沉浸感。从内容创作角度而言，如何在尊重VR影像独特语言体系的基础上，创作出既符合大众审美需求，又能充分发挥其互动特性的优质内容，是亟待解决的问题。这需要创作者深入理解用户的互动心理与行为模式，将互动元素巧妙融入叙事与空间设计中，避免互动成为简单的附加功能，而是成为推动故事发展、深化用户体验的核心要素，推动 VR 影像行业迈向新的高度。

文章来源：  《河南经济报》    https://www.zzqklm.com/w/qt/34236.html