数字科技与艺术设计的融合探究

计算机数字技术的深度介入，为视觉艺术领域带来了深刻而广泛的影响。在AIGC技术的支持下，创作者可拓宽创作思路，并结合混合现实技术打造融合虚拟现实的艺术展览空间，提升观众观赏沉浸感。与传统的艺术设计相比，数字科技具有更强的系统性和逻辑性，兼具了编程语言、计算机图形技术等交叉学科的特性，如数字插画、数字动画、虚拟现实等。融合数字科技和艺术设计，搭建互动性强的艺术创作平台，可最大限度激发艺术创作者的创作热情。

　　数字科技发展下的艺术

　　数字科技的发展为艺术设计带来了不同的表达方式和多样化的传播载体。艺术家通过虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、数字化和人工智能（AI）等技术，让设计表现得到升级。全新的设计观念将科技的强逻辑性和设计的高视觉性进行了融合，在审美、思想内涵上实现了交互统一。不同于传统的艺术观念，数字媒体设计脱离了对于材质的依赖，达到一种非物质、以时间衡量的境界，将传统审美准则拓展到虚拟领域，形成了新的审美范畴，例如数字媒体设计在艺术处理中的效果。

　　科技与艺术互动的结晶

　　科技为设计提供了新的表现形式，同时丰富了设计表现的手段和方法，更新了设计观念和设计规则。在互联网和计算机技术发展下形成的艺术设计在视觉的表现形式上更加成熟，在思想内涵上相较于传统艺术设计更加丰富。例如苏州湾艺术馆完美地展现了数字科技与艺术设计的融合，突出数字媒体设计的前沿性和创新性。馆内名为“时空穿梭机”的设备，利用数字科技将人文历史和艺术设计融合成一个虚实空间。在互动的过程中，它为人们呈现出中国艺术发展史，这不仅弥补了文字的空洞，更展示了文化的魅力。苏州湾艺术馆持续打造沉浸式元宇宙环境，结合了8K显示、AR、VR、XR、脑波感应等前沿技术，实现了虚拟和现实的深度交互。观众伸出手就可以逐一点亮整片岩画，数字艺术让观众在时间与空间交织中探索人类文明的起源。

　　结语

　　在科技迅猛发展的当下，新的艺术表达形式进入多元化发展阶段，展示了其综合性、交互性、动态性的视觉特性。科技赋能不仅延伸了传统艺术的时空边界，而且从情感交互与跨界技术协同等方面，让文化记忆转变成能感知、能参与的当代语言。随着科学技术的不断发展，艺术的表达方式日趋多元化，展现形式也愈发丰富。以苏州湾艺术馆的数字科技与艺术设计融合为例，这种创新实践不仅推动了艺术的发展，也为数字技术的应用提供了新思路，从而使二者可以更好地满足人民群众日益增长的文化需求。

文章来源：《大河美术报》 https://www.zzqklm.com/w/qk/35647.html