艺术赋能乡村振兴的实践与路径优化 ——以山西省吕梁市为例

摘  要：艺术赋能是乡村振兴的重要路径，在激活乡土文化、推动产业转型和空间重塑方面展现出独特价值。吕梁地处黄土高原腹地，拥有黄土文化、黄河文化、红色文化、非遗技艺四类稀缺性艺术资源。近年来，该市以打造100个乡村旅游重点村为抓手，形成了临县孙家沟写生基地、中阳县弓阳乡村艺术季、岚县面塑产业化等示范性案例。本文在实地调研基础上，系统梳理吕梁艺术赋能乡村振兴的典型模式及运行原理，分析其面临的人才支撑不足、产业链融合不深、运营机制不健全等困境，提出构建“在地性表达、轻量化改造、协同化运营”三位一体的发展路径，并从政策、人才、品牌三个维度提出对策建议。

　　关键词：艺术赋能；乡村振兴；吕梁；在地文化；协同机制

　　乡村振兴既需要物质层面的提升，也离不开精神文化的涵养。2025年，中共中央宣传部等七部门联合印发《“文艺赋美乡村”工作方案（2025—2027年）》，从国家层面对艺术乡建工作作出系统安排。艺术乡建作为一种将艺术创作和文化实践融入乡村发展进程的模式，正在成为激发乡村内生动力、建设宜居宜业和美乡村的有效抓手。

　　吕梁市地处黄土高原腹地、晋绥革命老区，是典型的资源型转型城市。全域覆盖黄土丘陵沟壑地貌，沉淀了中阳剪纸、岚县面塑、临县伞头秧歌等国家级、省市级非遗，留存326处红色革命旧址、千余孔原生态窑洞和古村落。近年来，吕梁以打造乡村旅游重点村为抓手，累计完成投资30亿元，102个重点村中84个已基本成型，72个已开始试运营，2025年上半年接待游客305万人次，实现营业收入3247.9万元[1]。孙家沟艺术馆、弓阳乡村艺术季、岚县非遗工坊等一批标杆项目相继落地，初步探索出一条具有吕梁特色的艺术赋能乡村振兴之路。

　　然而，与浙江葛家村、安徽碧山等成熟样本相比，吕梁艺术赋能仍处于起步阶段，面临资源开发浅层化、产业融合碎片化、专业人才断层、长效运营机制缺失等突出问题。本文旨在梳理吕梁实践现状与典型案例，提炼可复制经验，剖析深层困境，并提出优化路径。

　　吕梁艺术赋能乡村振兴的实践探索

　　☆资源禀赋：四类稀缺艺术资源的叠加优势

　　吕梁乡村艺术资源可分为四大类别。非遗技艺类包括岚县面塑、中阳剪纸、孝义皮影等国家级、省市级非遗代表性项目。民俗表演类涵盖伞头秧歌、汾阳地秧歌、黄河锣鼓等16类民俗活动。红色文化类拥有326处革命旧址及丰富的红色歌谣、红色题材艺术作品。空间景观类包括临县孙家沟、离石彩家庄等原生态窑洞古村落及黄河沿岸风光与黄土梯田景观。四类资源在地理空间上高度叠加，在文化内涵上相互交融，形成区别于东部平原地区的独特资源禀赋。

　　☆典型模式：三种艺术赋能路径的吕梁探索

　　艺术家驻村写生研学模式——以孙家沟为代表

　　临县三交镇孙家沟村是黄土高原上难得的有山有水的古村落。2019年，一级美术师谢永增在临县支持下建立孙家沟艺术馆，秉持“用艺术点亮乡村”的精神，6年来累计举办以乡村为主题的美术展览40余场，吸引近500名知名艺术家与美术院校师生前来采风创作[2]。艺术馆的建成推动了写生基地规模扩展与民宿产业兴起，传统窑洞经过功能更新转变为特色空间，村民因此获得切实经济收益。该模式以专业艺术家的持续驻留为动力源，以展览与写生活动为纽带，将古村落转化为艺术生产与消费的复合场域。

　　高校联动乡村艺术季模式——以弓阳村为代表

　　弓阳村依托清华大学美术学院等高端智囊支持，于2025年7月至10月举办“弓阳山灵”乡村艺术季，吸纳山西大学、吕梁学院等多所高校深度参与。艺术季的核心特征是在地创作与全民参与。策展团队驻扎四个多月，深挖当地春祭牛王古俗、农田肌理等文化基因，将木耳、黄牛、山水、草甸等本土元素融入雕塑创作，构建“可生长的乡村美术馆”[3]。艺术季期间，乡村市集、户外音乐、非遗体验等多元业态同步开展，三个月累计接待游客超10万人次，带动农特产品及文创销售额突破15万元。该模式的创新在于将高校创意资源与乡村本土资源深度对接，实现从卖原料到卖体验的产业跃升。

　　非遗产业化工坊集群模式——以岚县面塑为代表

　　岚县以国家级非遗面塑为核心IP，构建“非遗工坊+节庆文旅+数字电商”产业体系。全县建成面塑文化交流中心、13家非遗工坊，打造总面积19073平方米的岚县面塑街，形成面塑研发、生产、展销全链条。通过“面塑文化节”“非遗市集”等主题活动，年接待游客18万人次，带动1000余人就业，文旅综合收入5000余万元。岚县开展面塑技师培训2444人次，面塑年产值突破200万元，土豆宴厨师培训培育2863名技能人才，实现年经济收入6000余万元。2024年推出大型舞剧《古镇慧莲》，将面塑故事搬上舞台。该模式以非遗技艺为内核、以工坊集群为载体、以节庆为主题、以数字传播为流通媒介，形成完整产业链[4]。

　　☆初步成效：艺术赋能的多维价值实现

　　在经济层面，艺术写生与文化节庆可有效拉动人流增长与就业增加。孙家沟每年接待高校师生逾万人次，岚县面塑产业带动千余人就业增收。在空间层面，艺术化改造可显著改善人居环境，将传统窑洞转型为特色民宿。在文化层面，剪纸、面塑、秧歌等传统技艺重回大众视野，能增强村民文化归属感。在社会层面，村民从围观和好奇转变为积极推介，从旁观者变成参与者、服务者。

　　吕梁艺术赋能乡村振兴的深层困境

　　尽管吕梁艺术赋能乡村振兴已取得阶段性成果，但仍面临四大深层次制约。

　　一是人才结构失衡。本土人才以中老年非遗代表性传承人和民间文艺骨干为主，在文创设计、品牌运营、新媒体传播等领域存在明显短板。外来艺术家与运营专家长期驻留比例低，人才流动性大。如弓阳村艺术季结束后，缺乏本土专业团队承接日常运营。岚县面塑产品同质化严重，面向年轻群体的创意衍生品开发滞后，难以适应市场需求。

　　二是产业融合程度有限。多数项目集中于低端观光与初级农副产品销售，沉浸式体验、数字艺术、文创衍生品等高附加值业态薄弱，客单价与二次消费占比低。季节性失衡突出，孙家沟冬季客流大幅下跌，弓阳村艺术季闭幕后热度骤减，节庆火爆、平日萧条的困境亟待突破。

　　三是多元主体协同机制不完善。当前多采用“政府主导、高校执行”模式，市场主体参与深度和村民主体地位不足。村民多为被动配合，未成为项目决策与内容创造的核心力量。艺术季结束后，持续运营主体、作品维护责任、市场对接渠道等关键问题缺乏制度化解决方案。

　　四是在地文化表达有弱化风险。部分乡村风貌改造套用外地模板，墙体彩绘、景观装置等元素同质化严重，未能充分体现吕梁黄土高原的独特地域文化特征，艺术介入与本土文化的联结深度不足。   

　　经验提炼与路径优化

　　☆可复制的吕梁经验

　　吕梁的探索实践为黄土高原同类乡村提供了三项具有推广价值的经验启示。

　　第一，“轻资产启动、渐进式成长”的推进策略。孙家沟的案例表明，单个知名艺术家的驻场策划、一座艺术馆的落成即可成为撬动乡村变革的关键支点。六年累计举办40余场展览、吸引逾万名高校师生到访，源于持续积累而非短期速成。这种轻资产路径对财政资金匮乏的欠发达地区尤为适用。

　　第二，“本土化创作、沉浸式参与”的内容策略。弓阳村艺术季的核心竞争优势在于深厚的本土根基。雕塑创作取材于木耳种植、黄牛养殖、山水风貌等本土元素，游客可亲身参与共创。唯有艺术创作与乡村土壤建立真实联结，观光者从被动观看转变为主动共创，乡村的文化内涵与传播效能才能实现实质性提升。

　　第三，“非遗传承+产业转化+品牌传播”的融合发展策略。岚县面塑的实践证明，非遗保护不应局限于静态封存，而应追求动态激活，依托工坊实现产业化，借助节庆实现品牌化，运用数字技术实现传播再拓展，三者相互支撑，构成完整的价值闭环。

　　☆路径优化的方向

　　吕梁艺术赋能乡村振兴需聚焦三大优化方向，摆脱发展困境。

　　一是构建本土文化表达内容体系。艺术赋能的核心是唤醒而非移植，要深挖黄土高原精神、红色革命叙事、窑洞建筑文化的深层内涵，将吕梁独有文化基因转化为可感知、可传播、可消费的艺术产品与沉浸式体验场景，摒弃照搬东部模式的做法，确立“黄土为底色、窑洞为特色、红色为亮色”的差异化定位，避免文化同质化。

　　二是确立低成本改造空间策略。鉴于乡村财力有限，相关人员应延续孙家沟“艺术馆+写生基地”的低成本启动模式，以闲置空间活化替代大拆大建，以艺术微更新替代标准化建设，充分利用黄土、青砖、枣木等在地材料打造景观装置，让艺术改造与乡村原有肌理有机融合，降低成本的同时保留乡土特质。

　　三是构建协同化运营长效机制。破解“节庆热、平日冷”的运营难题，需建立多元主体协作机制：政府抓政策引导与基础保障，高校负责创意研发与人才培育，艺术家提供技术指导与品质监管，村民承担日常运维与文化传承的责任，市场主体聚焦品牌运营与渠道拓展，实现从外部输血到内部造血的根本性转变。

　　对策建议与未来展望

　　一是政策层面，完善专项支持体系。相关部门可出台《艺术赋能乡村振兴专项规划》，针对古村落型、非遗资源型、红色文化型、普通农业型四类乡村制定差异化扶持政策，设立专项基金，重点支持文创研发、人才培育等“软投入”，建立项目全过程跟踪评估机制。

　　二是人才层面，构建内外联动的培育机制。相关部门柔性引进外部专业人才，扩大与高校共建范围，深化文化特派员制度，从“送文化”走向“种文化”，大力培育本土人才，建立常态化技能培训机制，重点扶持剪纸、面塑等领域乡土手艺人，设置乡村工匠、非遗传承人专项津贴。

　　三是品牌层面，塑造吕梁乡村艺术IP形象。相关部门萃取窑洞建筑、黄土地貌、黄河波涛、晋绥红色遗存四大核心元素，打造吕梁乡村艺术整合化IP架构，统筹数字化传播渠道，推动乡村艺术项目“走出去”，提升区域品牌全国知名度。

　　结语

　　艺术赋能乡村振兴，关键是让艺术植根于乡土之中。吕梁三种模式的探索证明，黄土高原的革命老区能够开辟出一条以艺术为桥梁、以文化为内核的振兴之路。艺术赋能本质上是“慢变量”进程，虽无法立竿见影，但能在更长的时间维度上重塑乡村的精神气质与文化生态系统。当艺术真正扎根乡土、生长于民间，其所激发的将是绵延持久的内生动力与生命活力。

文章来源：《大河美术报》https://www.zzqklm.com/w/qk/35647.html