高校舞蹈教学传承民间舞蹈文化的路径研究

高校舞蹈教学中，传统民间舞蹈是其重要的组成部分。民间舞蹈教学对于传承民间传统文化有着深远影响，同时也体现出我国高校教育的多元化办学理念。民间舞蹈艺术作为传承近千年的艺术式形式，在高校舞蹈教学中，教师需要充分意识到传承民间舞蹈艺术文化的深刻意义，并且需要深刻认识到当前我国高校舞蹈教学中传承民间舞蹈文化过程中的一些问题，并制定科学合理的渗透策略，结合地方特色，强化学生对于民间传统舞蹈文化的认知水平，从而发挥高校的传统文化传承重任，将民间传统舞蹈文化得以发扬光大。

1高校舞蹈教学传承民间舞蹈文化现状

1.1民间舞蹈传承者逐渐减少

舞蹈是通过肢体动作进行情感表达的一门艺术。在人类社会的发展中，舞蹈艺术的表现形式对于体现历史文明产生了重要的作用。舞蹈的发展历史悠久，在长达千年的发展中，舞蹈深刻体现出人类的生产、生活的变迁。目前高校的舞蹈教学类型主要有流行舞蹈、现代舞蹈、古典舞蹈以及民间舞蹈。各种舞蹈类型均有其独有的特色，但彼此之间也具有一定的依存性。

在岁月的发展中，民间舞蹈艺术得以发扬与传承，离不开每一代的民间舞蹈艺术传承者的不懈努力。在民间舞蹈艺术教学中，教师既要让学生全面了解民间舞蹈文化，还需要让学生深挖民间舞蹈艺术背后的地方习俗、发展背景和发展历程等，从而才可以让学生逐步认识到民间舞蹈艺术文化的内涵价值以及民间舞蹈艺术的民族特色，以此受到民间舞蹈艺术的渲染教育。民间舞蹈艺术的传承者，是立体动态化的“教材”和“资料库”，同时也是民间舞蹈艺术这一非物质文化遗产的传承与保护者，是学生了解民间舞蹈艺术的关键线索。但由于受到外来文化和其他因素的影响，使得愿意坚守民间舞蹈文化传承工作的青年人逐渐减少，对民间舞蹈文化的传承与保护产生不良影响，甚至我国一些民间舞蹈艺术已经处于淘汰边缘。另外，就现阶段而言，高校所能开展的民间舞蹈艺术课程均是经过历史洗礼后得以传承的，但在传承过程中，受到了各种封建因素或狭隘思想的影响，例如男传女不传、传内不传外等，也是造成民间舞蹈艺术传承者逐渐缺失的重要因素。若要在高校舞蹈教学中开展民间舞蹈艺术课程教学，则需要让民间舞蹈艺术的传承者参与到课堂教学中，以此既能够拓展民间舞蹈艺术的传承范围，还能够促进各类型民间舞蹈艺术课程教学的规范性和标准性，从而让学生全面掌握民间舞蹈艺术的内涵价值和表达技巧，以此激发学生对民间舞蹈艺术的传承兴趣。

1.2民间舞蹈文化保护意识欠缺

民间舞蹈在经历了历史的洗礼后，能够得以传承是由于其保留下来的均是精华内容。但由于民间舞蹈艺术受到外来文化的影响，以及现代舞蹈市场的发展形势均对民间舞蹈文化的传承产生限制作用，甚至面临被淘汰的风险。

我国是多民族的国家，各民族的生活方式、历史文化均存在差异，所以各民族地区的民间舞蹈文化均代表着自身独有的特色和韵味。在经济快速发展的形势背景下，大学生的生活节奏也逐步加快，并且科技水平的不断提升对大学生产生了强烈的冲击作用，使大学生快速被高科技所吸引，致使民间传统文化，特别是民间舞蹈文化被遗忘。高校学生的关注目光逐渐被新兴科技所替代。这一结果不利于民间舞蹈艺术的保护，长此以往，会使得民间舞蹈文化被舞台和日常生活所淘汰[1]。

虽然政府部门联合高校对民间舞蹈采取了一定的保护举措，并严格要求将民间舞蹈收纳到教学体系中，高校也逐步提升民间舞蹈艺术教育的力度，但实际发展中，高校相关教师却未能重视民间舞蹈文化的传承价值，并未将民间舞蹈文化的内涵传达给学生，这就造成了学生对民间舞蹈文化的观望态度，使得高校民间舞蹈教学课程未能发挥实际价值。所以在新时期高校民间舞蹈艺术课程如何在其他外来文化的影响下还能够合理地将其文化内涵进行传承，是当前我国民间舞蹈艺术教学工作中面临的主要问题。

1.3民间舞蹈艺术文化教育不被重视

民间舞蹈艺术是人民群众生活中各种情感的艺术表现形式，取自于民间，并在民间得以发扬，并且极具地域性和民族性，所以舞蹈艺术风格较为稳定，表达形式也独具特色。各民族地区的民间舞蹈元素和表达方式均存在差异，并且在长期的发展中，民间舞蹈艺术受到时间、地域或民族等方面的影响，其在表现形式和舞蹈技巧等方面的不同点较为明显。民间舞蹈艺术课程的学习，需要学生具备高水平的舞蹈功底[2]。

所以在相关课程教学中，教师只让学生将大量的精力投身于舞蹈技巧的学习中，但对民间舞蹈艺术课程的基本理论和民族特点和文化内涵等方面的教学不够重视。由于民间舞蹈艺术是日常生活中，人们对情感的艺术表达形式，所以教学重点应当首先让学生明确民间舞蹈艺术的内涵价值和所体现的情感教学，肢体表达技巧仅仅是对情感的外在表现，若学生不能很好地体会民间舞蹈艺术的内在情感，则难以提升舞蹈技巧，在民间舞蹈的表达中，也显得过于机械化，难以真正体现民间舞蹈艺术的底蕴，更不利于民间舞蹈艺术文化的传承。所以，高校应当将民间舞蹈艺术的课程教学重点放于对学生的情感和文化艺术涵养等方面的培养，从而有助于民间舞蹈文化的传承与发展。

2民间舞蹈文化在高校舞蹈教学中传承的有效路径

民间舞蹈文化其特点鲜明，具备良好趣味性、娱乐性，是我国重要的文化项目。民间舞蹈文化起源于民间，并且也流传于民间，其展现的则是劳动人民精神、文化、生活、劳动等面貌，是劳动人民的智慧体现。为了积极贯彻落实国家保护传统文化的政策方针，保障民间舞蹈文化艺术得到传承，高校需要积极引进民间舞蹈文化到舞蹈教学中。但是通过调查得知，高校教师学生往往对于民间舞蹈文化艺术认识不高，学生难以通过学习而真正体会和感受民间舞蹈文化内涵以及价值和韵味。

对此，在民间舞蹈文化艺术在高校舞蹈教学中的传承中，需要打造高水平、专业性民间舞蹈教师团队，科学制定民间舞蹈文化艺术课程教学形式，以推动高校学生更加有效地进行学习。在学生掌握民间舞蹈表演技巧的基础上，加深学生对于民间舞蹈艺术文化的认知，从而学生可以深入地体会民间舞蹈艺术所展现的风土人情以及文化内涵，调动学生探索民间舞蹈文化的积极性，使得学生形成良好的民族文化传承意识，这样学生能够从内心产生承担传承民间舞蹈文化的重任，以此促进了民间舞蹈文化艺术在学生之间的传播和传承[3]。

2.1打造民间舞蹈教师团队

由于受到民间舞蹈艺术特点的影响，因此对于民间舞蹈教师素质有着一定的要求。教师素质对于民间舞蹈艺术教学则较为重要，要求教师不但需要具备良好的舞蹈专业基础，而且还需要具备丰富的舞蹈专业文化知识，所以民间舞蹈文化艺术在高校舞蹈教学中的传承需要打造民间舞蹈教师团队。

首先，需要将工作侧重在挖掘教学人才。高校需要积极引进民间舞蹈艺术专家，邀请当地具有民间舞蹈文化艺术特长的艺人到高校展开相关的教学活动，高校通过与民间舞蹈艺术专家的合作，从而为高校民间舞蹈文化艺术的传承创造有利条件，提供更加专业的教学内容为主。比如，可以以聘任的方式向学生统一展开民间舞蹈文化艺术教学，这样有助于促进民间舞蹈文化艺术的传承，从而可以在高校教育中培养民间舞蹈艺术家。

其次，地区内高校应加强合作交流，组织不同民间舞蹈文化艺术演出活动，通过民间舞蹈文化艺术表演者的演出，以此激发学生学习民间舞蹈的积极性和热情，这样有利于民间舞蹈文化艺术的传承。

另外，需要发挥媒体作用优势，挖掘地区民间舞蹈文化艺术项目以及舞蹈传承人士，这样可以增强民间舞蹈文化艺术的影响力，拓宽民间舞蹈艺术教育模式和教学途径，可以有机结合互联网平台等展开教学[4]。

最后，需要注重针对高校既有的舞蹈师团队民间舞蹈艺术专业知识、艺术素养方面的培训，并组织教师参与民间舞蹈文化艺术的学习活动。

2.2科学开设民间舞蹈专业课程

为了贯彻落实民间舞蹈政策方针，增强民间舞蹈文化艺术影响力，积极科学开设民间舞蹈专业课程，这样向学生传授关于民间舞蹈专业相关的知识以及表演方法技巧。但是由于教学内容和教学模式欠缺规范性和系统性，使得学生难以真正体会感受民间舞蹈文化艺术、内涵价值以及艺术魅力，所以在民间舞蹈教学开设方面需要有机结合理论与实践。

首先，在教学内容方面，应深入挖掘地区民间舞蹈文化艺术项目，并积极探索民间舞蹈文化艺术教学内容。

其次，在教学中应同步落实民间舞蹈项目与现代舞蹈教学项目，积极引导学生挖掘民间舞蹈文化艺术特点以及价值，以此可以深入了解民间舞蹈文化艺术项目。

另外，需要明确民间舞蹈文化艺术教学的关键点。在注重舞蹈表演技巧的前提下需要规范民间舞蹈相关动作，针对学生分析一些动作背后的民族文化内涵、价值，以此强化学生对于民族文化的认知，而这有助于在舞蹈动作表演时融合情感要素。因此，在了解民间舞蹈文化相关理论知识的基础上，有助于有机融合舞蹈动作与思想情感展现民族舞蹈魅力[5]。

高校舞蹈教师为了提高学生舞蹈表现力，应以舞蹈动作教学作为关键。但是，由于对于学生相关理论知识相关要素方面的教学没有给予重视，使得学生虽然可以展示民间舞蹈动作以及表演技巧，但是整体表演效果不理想，缺乏情感，因此对于学生学习民间舞蹈知识和动作则难以发挥有效作用。所以，教师在优化教学过程中需要有机结合理论教学与相关技术教学，例如在民间舞蹈艺术教学中让学生了解民族文化特色、民间舞蹈作品创作背景、创作模式、创作手法等，这样学生对于民间舞蹈作品产生一定的认知。因此，在掌握民间舞蹈表现形式的基础上，学生可以通过自身对于舞蹈作品创作背景、创作模式、创作手法等的认识和感受，从而可以更好地展现民间舞蹈作品，这样学生则体会到了民间舞蹈文化艺术核心价值以及精神精髓，并且有效传承了民间舞蹈文化艺术。

2.3推动民间舞蹈实践教学的落实

在高校舞蹈教学中，为了体现民间舞蹈艺术性，教师与学生应深入了解民间舞蹈文化艺术内涵、价值、精神、精髓等，了解民间舞蹈创作背景、创作价值以及舞蹈形式等，在此基础上高校应组织教师与学生观看一些不同民族、不同风格、不同类型的民间舞蹈项目作品，并深入到民族地区了解风土人情、风俗文化等，而且还可以让学生利用课下时间搜集与民间舞蹈文化艺术相关的一些资料作品等，以此丰富民间舞蹈学习的内容。由此，学生可以通过动手实践从不同层次、不同方面、不同角度探索民间舞蹈文化艺术，并产生深入的认知。通过实践教学，教师不但可以向学生传授相关的知识，丰富教学内容，优化教学模式，而且也有助于学生更加近距离地接触以及深入地体会感受民间舞蹈文化艺术的艺术魅力以及精神精髓等。

学生利用课下时间或者假期时间考察民间舞蹈其发展环境、文化背景以及一些有关的人物、故事等，而这有助于提升学生对于民间舞蹈文化艺术学习和传承的信心和理念。另外，教师与学生可以应用互联网渠道、通过民间舞蹈文化艺术传承者或者现场观摩的形式学习民间舞蹈文化艺术相关的知识等，这样学生可以更好更加深入地探索民间舞蹈文化价值以及艺术价值，进而可以积极承担传承民间舞蹈文化艺术的责任[6]。

所以可以得知，高校舞蹈教学传承民间舞蹈文化具有重要价值和重要意义，对于推动民间舞蹈文化的发展以及促进高校舞蹈教学的落实发挥了重要作用，产生了关键的影响。因此，应逐渐创造有利条件，推动民间舞蹈文化得到有效传承，并且为高校舞蹈教学的多元化发展打下基础，提供有利条件。这就需要在深入了解民间舞蹈文化以及探究民间舞蹈文化核心价值、精神精髓的基础上优化高校舞蹈教学模式，丰富舞蹈教学内容，改进教学方式方法，建立高质高效舞蹈教学课堂，从而为传承和发展民间舞蹈文化提供支持。

结语：综上所述，高校舞蹈教学传承民间舞蹈文化极其重要，高等教育对于传承传统文化、民族文化发挥了显著作用。对于此，需要认识到高校舞蹈教学传承民间舞蹈文化现状问题，包括民间舞蹈传承者逐渐减少、民间舞蹈文化保护意识欠缺、民间舞蹈文化艺术教育不被重视。在此基础上实施民间舞蹈文化在高校舞蹈教学中传承的有效路径，包括打造民间舞蹈文化艺术教师团队、科学开设间舞蹈专业课程、推动民间舞蹈践教学的落实，以此为高校舞蹈教学的传承创造有利条件，打下稳定基础，为提升学生对于民间舞蹈文化艺术的认识、辅助学生学习和掌握民间舞蹈文化艺术相关知识以及技术技巧等发挥重要作用，而这具有重要意义。

本文来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html