新课改下学前教育专业舞蹈创编课程的教学策略

摘要：舞蹈创编课程作为学前教育专业艺术素养培养的关键课程，不仅承载着提升学生舞蹈技能的使命，更肩负着培育学生幼儿舞蹈创编能力、创新思维及教育实践能力的重要职责。文章分析了新课改下学前教育专业舞蹈创编课程的价值意蕴，阐述了当前学前教育专业舞蹈创编课程教学的现状与存在的问题，并提出了学前教育专业舞蹈创编课程的教学策略，旨在为相关教育人员提供参考。

关键词：新课改；学前教育专业；舞蹈创编课程

2022年颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》明确指出，艺术教育是幼儿园教育的重要组成部分，应“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣”。学前教育专业毕业生作为未来幼儿艺术教育的实施者，其舞蹈创编能力直接影响幼儿艺术素养的培育质量。舞蹈创编课程作为学前教育专业的核心艺术课程，与普通舞蹈专业的创编课程存在本质区别，其核心目标并非培养专业舞蹈创编家，而是培养能够结合幼儿年龄特点、兴趣爱好及发展需求，创编出具有教育性、趣味性、互动性的幼儿舞蹈作品的学前教育工作者。新课改的全面推进，对学前教育专业课程改革提出了更高要求，强调课程教学需突破传统知识传授的局限，注重学生核心素养的培育与实践能力的提升。

1.新课改下学前教育专业舞蹈创编课程的价值意蕴

新课改下，学前教育专业的人才培养导向从“知识传授”转向“素养培育”，舞蹈创编课程作为连接艺术素养与教育实践的重要载体，其价值内涵在时代需求的驱动下不断丰富，具体体现在对学生个人发展、学前教育实践与幼儿成长三个维度的深层赋能。

对学前教育专业学生而言，舞蹈创编课程是核心素养培育的关键抓手。该课程并非简单的舞蹈技能训练，而是通过创编实践实现“艺术感知—创新思维—实践能力”的综合提升。在创编过程中，学生需结合幼儿心理学知识分析幼儿的兴趣点与动作发展规律，结合教育学原理设计舞蹈的教育目标与实施路径，这一过程能有效促进学生艺术素养与教育素养的融合发展。同时，创编过程中的主题构思、动作设计、团队协作等环节，能锻炼学生的创新思维、问题解决能力与沟通协作能力，这些均是新课改要求的学前教育专业核心素养，为学生未来的职业发展奠定坚实的基础。例如，学生在创编“交通安全”主题幼儿舞蹈时，需将抽象的安全知识转化为幼儿易懂的舞蹈动作与情节，这一过程既提升了学生的艺术创编能力，又深化了其对幼儿教育“寓教于乐”理念的理解。

对学前教育实践而言，舞蹈创编课程是衔接高校人才培养与幼儿园教学需求的重要桥梁。当前，幼儿园艺术教育已从“教师示范、幼儿模仿”的传统模式，转向“激发幼儿创造力、培养审美能力”的现代模式，这对学前教育学生的舞蹈创编与教学能力提出了更高要求。舞蹈创编课程通过系统教授幼儿舞蹈的创编方法、教学实施技巧等内容，能让学生提前掌握幼儿园艺术教育的核心能力，缩短从“学生”到“教师”的角色转换周期。例如，课程中涉及的“幼儿舞蹈游戏创编”“主题活动舞蹈设计”等内容，与幼儿园的日常教学场景高度契合，学生毕业后能快速将所学知识应用于教学实践，提升幼儿园艺术教育的质量与效果。同时，课程教学中形成的优秀创编作品与教学方案，还能为幼儿园提供丰富的教学资源，推动园校教学资源的共享与互补。

2.新课改下学前教育专业舞蹈创编课程教学存在的问题

2.1课程内容失衡：重技巧传授，轻教育适配

当前，多数高校学前教育专业舞蹈创编课程内容设置存在明显的“重专业、轻学前”倾向。课程内容多借鉴专业舞蹈院校的创编课程体系，以古典舞、现代舞、民间舞等专业舞蹈的创编技巧为核心，强调舞蹈动作的规范性、艺术性与难度，而忽视了学前教育专业的人才培养目标与幼儿的身心发展规律。例如，在课程中过度讲解舞蹈动作的编排逻辑、队形设计的复杂技巧，却未系统教授如何结合幼儿的认知水平、动作发展能力设计简单易学的舞蹈动作；过度关注舞蹈作品的艺术表现力，却忽视了幼儿舞蹈所应具备的教育性与趣味性，导致学生创编的作品虽具备较高的艺术水准，却难以适应幼儿园教学实际，无法引起幼儿的兴趣与共鸣。同时，课程内容缺乏与幼儿园实际教学内容的融合。幼儿舞蹈创编需紧密结合幼儿园的主题教学活动、节日活动、游戏活动等实际场景，而当前课程内容中缺乏对这些场景化创编知识的讲解，导致学生在面对幼儿园实际教学需求时，难以快速创编出贴合教学场景的舞蹈作品。

2.2教学方法固化：重示范模仿，轻创新培育

教学方法单一固化是当前学前教育专业舞蹈创编课程教学中存在的突出问题。多数教师仍沿用传统的“教师示范—学生模仿—作品修改”的教学模式，整个教学过程以教师为中心，学生处于被动接受的地位。在课堂教学中，教师先讲解舞蹈创编的理论知识与技巧，再示范具体的舞蹈动作与编排案例，随后要求学生按照教师的示范进行模仿练习，最后对学生的模仿作品进行修改点评。这种教学模式虽能让学生快速掌握基础的创编技巧，但严重抑制了学生的创新思维与自主创作能力的发展，导致学生在模仿式学习中逐渐形成“依赖教师指导、缺乏独立思考”的学习习惯，无法主动结合幼儿的特点与需求进行自主创作。

2.3实践环节薄弱：重课堂练习，轻园校联动

实践教学是提升学生舞蹈创编能力与教育实践能力的关键环节，也是连接课程教学与幼儿园实际教学的重要桥梁。然而，当前多数高校学前教育专业舞蹈创编课程的实践教学环节存在明显不足。一方面，实践教学形式单一，多以课堂内的小组练习、作品展示为主，缺乏真实教学场景的体验。学生在课堂上创编的作品，仅能得到教师与同学的评价，无法了解幼儿的接受度与兴趣点，导致作品与幼儿实际需求脱节。另一方面，园校合作深度不足，缺乏稳定的实践教学基地。多数高校与幼儿园的合作仅停留在“学生参观实习”“教师入园讲座”等表面层面，未建立起“共同开发课程、共同指导学生、共同评价作品”的深度合作机制。

2.4师资素养不均：重专业能力，轻学前积淀

师资队伍是保障课程教学质量的核心要素。当前，学前教育专业舞蹈创编课程教师队伍存在明显的素养结构失衡问题。多数教师毕业于专业舞蹈院校，具备扎实的舞蹈专业功底与丰富的舞蹈表演、创编经验，但缺乏系统的学前教育理论知识与幼儿教育实践经验。这类教师在教学过程中，往往习惯性地以专业舞蹈的标准要求学生，忽视学前教育专业的人才培养特点，无法精准把握幼儿舞蹈创编的核心要点，即如何将教育目标融入舞蹈创编、如何根据幼儿的年龄特点设计舞蹈动作等。

3.新课改下学前教育专业舞蹈创编课程的教学策略

3.1理实融合，构建层级化课程内容体系

课程内容是教学活动的核心载体，其合理性直接影响教学质量与人才培养效果。针对当前课程内容与幼儿教育实际脱节、重技巧轻教育的问题，需以“理实融合”为核心，构建“基础认知—专项技能—综合应用”的层级化课程内容体系，实现课程内容与学前教育专业人才培养目标、幼儿园教学实际需求的精准对接。

在基础认知阶段，重点夯实学生的理论基础与认知能力。课程内容以学前教育理论与幼儿舞蹈基础认知为主，包括幼儿发展心理学、幼儿园教育指导纲要解读、幼儿舞蹈的特点与分类、幼儿舞蹈创编的基本原则等内容。通过案例分析、小组讨论等方式，引导学生深入理解幼儿的身心发展规律与舞蹈学习需求，明确幼儿舞蹈创编“教育性为先、趣味性为辅、艺术性为基”的核心原则。例如，在讲解“幼儿舞蹈的趣味性”时，引入幼儿园经典舞蹈案例《小兔子乖乖》，引导学生分析该舞蹈如何通过模仿兔子的跳跃、进食等动作满足幼儿的兴趣点，如何通过简单的情节设计传递安全教育理念，让学生在案例分析中理解理论知识与实践应用的结合点。在专项技能阶段，聚焦幼儿舞蹈创编专项技能的培养。课程内容以幼儿舞蹈创编的核心技巧为主，结合幼儿的年龄特点与动作发展能力，划分“小班律动创编”“中班舞蹈游戏创编”“大班主题舞蹈创编”等专项模块。每个模块均以幼儿园实际教学场景为依托，讲解对应的创编技巧。在综合应用阶段，强调课程内容与幼儿园实际教学的深度融合。设置“幼儿园主题活动舞蹈创编”“节日庆典舞蹈创编”“幼儿舞蹈教学实践”等综合模块，要求学生结合幼儿园的实际教学主题与活动需求，完成从舞蹈创编到教学实施的完整流程。

3.2师能双提，打造复合型师资队伍

师资队伍的素养直接决定课程教学的质量。针对当前教师专业素养失衡、缺乏学前教育实践经验的问题，需以“师能双提”为目标，通过“校内培养+校外引进+园校互聘”的方式，打造一支兼具扎实舞蹈专业功底与丰富学前教育实践经验的复合型师资队伍。

强化校内教师培养，提升教师的学前教育素养。建立校内教师定期培训机制，每年安排舞蹈创编课程教师参与学前教育专业理论培训、幼儿园教学实践培训等活动，系统学习幼儿发展心理学、幼儿园课程设计、幼儿舞蹈教学方法等知识。同时，鼓励教师参与学前教育领域的科研项目与教学改革项目，将科研成果与教学实践相结合，提升教师的教学创新能力。例如，支持教师开展“幼儿舞蹈创编与主题教学融合的实践研究”等课题研究，将研究过程中总结的经验与方法融入课程教学中，丰富教学内容与教学方法。

拓宽校外人才引进渠道，优化师资队伍结构。积极从幼儿园、幼儿艺术教育机构等单位引进具有丰富实践经验的一线教师与专家，担任课程的兼职教师或客座教授。建立园校互聘机制，促进师资资源共享。与合作幼儿园签订师资互聘协议，选派校内舞蹈创编课程教师到幼儿园担任舞蹈教育顾问，指导幼儿园的舞蹈教学活动与幼儿舞蹈创编工作；同时，聘请幼儿园的骨干教师到高校担任兼职教师，参与课程教学计划制定、教学内容设计、学生实践指导等工作。

3.3园校协同，搭建多元化教学实践平台

实践教学是提升学生实践能力与创新能力的关键。针对当前实践教学环节薄弱、园校合作深度不足的问题，需以“园校协同”为核心，搭建“课堂实践—园所实习—项目合作”的多元化实践教学平台，让学生在真实的教学场景中提升舞蹈创编能力与教育实践能力。丰富课堂实践形式，强化学生的基础实践能力。在课堂教学中，引入“模拟幼儿园”教学模式，搭建仿真幼儿园教学场景，让学生扮演“教师”与“幼儿”的角色，进行舞蹈创编与教学实践演练。深化园所实习内涵，提升学生的实战能力。与幼儿园建立稳定的实习基地合作关系，将学生的实习分为“认知实习—跟岗实习—顶岗实习”三个阶段，实现实习过程的循序渐进。在认知实习阶段，安排学生深入幼儿园观察舞蹈教学活动、幼儿舞蹈表现等，了解幼儿园舞蹈教学的基本流程与要求；在跟岗实习阶段，让学生跟随幼儿园舞蹈教师参与教学准备、舞蹈排练、教学实施等工作，学习一线教师的教学方法与技巧；在顶岗实习阶段，安排学生独立承担幼儿园舞蹈教学任务，包括舞蹈创编、教学实施、幼儿指导等，全面提升学生的实战能力。同时，建立实习评价反馈机制，由幼儿园指导教师与校内教师共同对学生的实习表现进行评价，及时反馈学生在实习过程中存在的问题，并提出改进建议。

开展园校项目合作，激发学生的创新能力。与幼儿园合作开展“幼儿舞蹈创编项目”，围绕幼儿园的实际需求，如节日庆典活动、特色课程建设等，共同设立创编项目。学生需深入幼儿园调研幼儿的兴趣爱好与发展需求，结合庆典活动的主题设计舞蹈作品，然后在幼儿园进行试演与修改，最终形成符合要求的舞蹈作品并在庆典活动中展示。通过项目合作，让学生在真实的项目实践中提升创新能力与团队协作能力，同时为幼儿园提供优质的舞蹈教学资源，实现园校双赢。

3.4评改并重，建立发展性评价机制

教学评价是指挥棒，对课程教学质量的提升具有重要的导向作用。针对当前教学评价单一、忽视学生发展过程的问题，需以“评改并重”为原则，建立“过程性评价与终结性评价相结合、定量评价与定性评价相结合、多元主体评价相结合”的发展性评价机制，全面、客观地评价学生的学习成果与发展潜力。

构建过程性评价与终结性评价相结合的评价体系。过程性评价重点关注学生在课程学习过程中的表现，包括课堂参与度、小组合作表现、实践练习成果、阶段性创编作品等内容，占总评价成绩的60%。

采用定量评价与定性评价相结合的评价方法。定量评价主要通过打分的方式对学生的可量化成果进行评价，如创编作品的完成度、课堂测试成绩、实习考核分数等。例如，制定“幼儿舞蹈创编作品评价量表”，从教育目标契合度、幼儿适应性、动作设计合理性、创新性等维度设置具体的评分标准，对学生的作品进行量化打分。定性评价主要通过评语、建议等方式对学生的学习表现与发展潜力进行评价，如学生的创新思维、学习态度、实践能力等。

建立多元主体评价机制，拓宽评价视角。评价主体包括校内教师、幼儿园一线教师、学生自身及同伴，形成“四位一体”的评价体系。校内教师主要从课程知识掌握、创编技巧运用等角度进行评价；幼儿园一线教师主要从作品的教学实用性、幼儿接受度等角度进行评价；学生自我评价主要反思自身在学习过程中的收获与不足，明确后续的学习目标；同伴评价主要从小组合作表现、作品创新点等角度进行评价。

4.结语

当然，学前教育专业舞蹈创编课程教学改革是一个长期的过程，需要高校、幼儿园、教师、学生等多方主体的共同参与与不懈努力。未来，还需进一步深化园校合作，加强课程资源建设，创新教学方法与手段，不断优化教学策略，以培养更多符合新时代幼儿教育需求的高素质学前教育人才，为学前教育事业的高质量发展奠定坚实基础。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html