寻找创造性舞蹈培训的“新方式”

引言：舞蹈培训所具备的“有氧舞蹈”特征较为明显，伴随着音乐进行舞蹈。在培训的过程中，可以让学习者更好地感知到舞蹈的魅力，消耗体内过多的热量。长期以来，舞蹈培训的设计都将关注点集中在身体、空间、时间等相关要素上，更是培训教师取之不尽用之不竭的重要宝库。

一、舞蹈培训的现状分析

1.培训机构在管理方面的现状分析

从培训机构管理的角度进行分析，现阶段主要的舞蹈培训机构集中在舞蹈培训学校、舞蹈培训班等几个方面。学生入学以后，由机构的管理者安排他们进行相应的培训。综合前期相关调查和研究可以发现：在办学方式方面，这些机构大多数为自办或者合作办学，政府很难参与到其中。在长期的发展过程中，他们将关注的重点集中在利益最大化角度。从其影响来看，这种管理模式的存在，将会导致政府部门无法有序参与到管理工作中。如果舞蹈培训机构在教学过程中出现了任何问题，也无法对其进行及时调整，导致管理效率低下的问题较为凸显。

2.舞蹈培训机构的师资队伍现状分析

对于那些参与舞蹈培训的教师而言，需要具备扎实的专业知识和综合能力。除了能够在日常培训活动中为学员提供基础知识方面的指导，还需要掌握一些关于训练学方面的知识。不同年龄段的学员可能在舞蹈知识的需求方面存在着一定差异，舞蹈培训教师也需要结合该方面的知识进行综合考虑，掌握相关的知识。

3.舞蹈培训中的学员现状分析

从学员角度进行分析，大多数舞蹈培训机构的对象主要集中在幼儿、少年和青少年方面。学员最终的受训效果在很大程度上由学生的学习动机所决定。综合前期相关调查和研究可以发现：仅有五分之一的学员表示日常想要从事舞蹈培训及相关专业的工作，大部分学员都表示自己学习舞蹈只是为了强身健体、培养兴趣爱好，还有一部分成年人表示自己是为了打发时间。

4.舞蹈培训机构的教学现状分析

当前阶段，在教育深化改革的时代背景下，教育工作者把关注的焦点集中在素质教育方面。从家长角度进行分析，大部分家长缺乏和孩子之间的沟通和交流，无法及时掌握孩子的受训情况。尽管有少数家长表示自己会和孩子进行定期沟通，但是仅局限在一些表面情况的了解和掌握。对于培训机构的硬件条件、教学趣味性方面的认识严重不足。

二、舞蹈培训中的主要问题分析

1.教学水平参差不齐的问题

近年来，在科学技术和教育事业深入发展的时代背景下，社会对于教师的综合素养也提出了更高的要求。从大专院校毕业的舞蹈教师，虽然有着较强的专业技能，但在文化素养和综合素质方面还存在着诸多较为明显的问题，经验不足的问题较为突出。还有一些舞蹈培训机构的教师将关注的重点集中在经济利益的获取方面，很少在教学方法、教学内容方面进行研究和分析。

2.教学不规范的问题

在开展舞蹈培训工作的时候，教材是其中一项极为重要的内容。但结合现阶段的舞蹈机构培训活动过程来看，大部分机构多是按照舞蹈教师的经验和特长制定相关的授课内容，并未考虑到学生本身情况的影响。缺乏系统性的教材和规范化的培训方法指导，已经成为了舞蹈培训机构面临的主要问题。部分舞蹈培训机构只重视学员的等级考试，教学过程中忽略了学员基础能力，针对性教学的特征不明显。

3.经费投入不足的问题

整个舞蹈培训过程中所需要花费的费用较多，需要舞蹈培训机构的管理人员对该方面的问题给予高度重视。如果投入经费不足，将会直接影响到舞蹈培训的最终效果。另外，部分机构总是将关注的重点集中在经济利益的获取方面，认为学员只需要缴纳相应的费用，便可以不经过选拔直接参与到培训活动中。该方面问题的存在，也严重影响了舞蹈培训的创新性发展。

4.舞蹈培训场地和设施落后的问题

从舞蹈培训机构的成本开支角度进行分析，舞蹈场地设施便是其中一项极为重要的内容。如果舞蹈培训机构可以拥有丰富多样、条件优越、设备完善的教学场地，则可以有序推动舞蹈培训工作的顺利开展。但是大部分舞蹈培训机构都缺乏相应的教学场地，在场地的灯光、墙面、把杆方面存在着一些安全方面的问题，导致一些培训活动无法按照既定要求顺利开展。甚至部分机构还会为了节省开支，选择使用一些劣质的地板和把杆，导致诸多安全隐患的存在。

三、促进舞蹈培训创新性发展的策略分析

1.结合游戏的方式，让学员参与到舞蹈培训活动中

让孩子在游戏中学习，在游戏中掌握知识，已经成为现阶段教育行业中一种普遍的观点。但是综合前期相关调查和研究可以发现：部分舞蹈教师表示，自己并不敢完全让学生在游戏中学习，主要怕他们玩不好。在此状况下，如何结合游戏教学模式的积极作用，用游戏打开舞蹈的教与学，便成为了舞蹈培训机构的教师重点关注的问题。

在整个游戏过程中，教师作为游戏规则的制定者和组织者，在很大程度上影响了学生的学习效果。学生作为游戏的参与者，在更多的情况下需要结合教师的既定要求，完成教师规定的内容。针对该方面特点来看，在利用游戏开展舞蹈培训活动的时候，舞蹈教师还需要考虑到规则制定的合理性、科学性的影响。结合学生现阶段已经掌握的舞蹈素材情况、身心特点、年龄特点等多个方面的内容进行综合考虑，确定最为合适的游戏内容，为学生明确“玩法”。例如：北京市一个舞蹈培训机构在利用游戏开展舞蹈培训活动的时候，便邀请了一些舞蹈专家参与到该过程中。在热身环节中，结合达尔克罗兹体态律动教学法的优势，对其中的游戏方式进行分析。结合教学的实际情况，对其进行有效运用。在音律传球方面，让所有学员围成一个大圈，在规定的劳动中拍手，并完成球体的传送活动。在实际运用中，舞蹈培训教师还可以为年龄较小的学习者编一个动作口诀，让他们可以边说边做。通过这样的方式，可以帮助学员把握动作和节奏之间的关系。从其影响来看，在这种培训模式落实的过程中，不仅可以增强学员对口令的理解能力和反应能力，而且还可以让学员构建起身体的“节奏感”。在真实的实践过程中，更全面的理解“律动”。

具体来看，“律动”可以指一些较为简单的动作，让学员在重复的过程中进行掌握。对于那些年龄较小的学员而言，舞蹈培训教师可以让学习者通过手脚分开运动的方式，进行单一部位的重复。在此过程中，让孩子们可以建构起动作和节奏之间的感觉，体验一种单纯的美感。同时辅助一些口诀形式，增强对“律动”的理解。通过语言和动作同步的方式，调动学生在课堂上的参与性和积极性，也可以让他们在舞蹈培训过程中体会到更多的乐趣。

除了一些简单的热身活动之外，也可以结合培训的实际情况，选择一些“大型”游戏。例如：意大利的一家舞蹈培训机构在经过长期研究之后，便创造出“身体与绘画”的系列活动。从职业背景角度进行分析，这家培训机构的专家分别为舞蹈编导和视觉艺术家，二人在经过长期的探索之后，找到了舞蹈和视觉艺术结合的具体形式。将其运用在实际的培训活动中，也可以让孩子们在学习过程中更好地舞动起来。其中，应用最为广泛、效果最明显的便是“飞舞的萤火虫”这一活动。这种培训方式在应用的过程中需要将全班同学按照一定顺序和分组依据分为四个组，每组站成一列。通过横排站列的方式，让他们缓慢传递油画棒。对于表演者而言，可以将这只油画棒想象为一只正在飞舞的萤火虫。作为一个由全体学生所共同组成的生命体，其中所蕴含的艺术内涵更为丰富。在萤火虫传递的过程中，不可出现断裂的情况。俩人在进行油画棒交接的时候，更是需要进行自然过渡，并表演一些能够体现出二人优势的双人舞。整个实践过程中，最高潮的部分就是在镜面上绘制出萤火虫飞舞的路线。每组成员都会拿到一个不同颜色的油画棒，在间距较宽的横排上进行绘制。在油画棒交接的时候，同样需要俩人的短暂配合。该活动结束以后，将会在镜子上留下美丽的线条，也就是舞蹈培训过程中所出现的空间移动线路。其中的一位专家Alexander表示：这个活动的出现最早起源于毕加索先生的一部作品，在后续的实践过程中，结合舞蹈的特点对其进行了优化和创新。对于大多数的学习者而言，他们在最初的学习过程中并不愿意用身体表达自己。如果可以结合画画的形式，则可以让他们更好地敞开心扉，打开自己的身体，教学效果良好。

综合上述内容来看，这些游戏的方式都很好地贴近了低年级的受训者的心理特点，不管是哪种游戏形式，都可以让他们积极参与到其中。在游戏教学模式落实的过程中，学习者可以更为直观地了解到各种元素。并且在长期的学习中，形成一种潜移默化的影响，掌握运用身体表达自我的正确方式。

2.即兴表演，释放天性

游戏是展示儿童天性的一种方式，那么即兴表演更是一种无功利的游戏状态。这种培训模式在使用的过程中，更是表现出了神秘性、不可预见性的特征。若想真正发挥即兴表演的优势，舞蹈培训教师需要在开展正式的培训工作之前，安排好相关的内容，保障培训活动的顺利开展。所有参与者都能够直接参与到即兴表演中，不能够给表演者留有太多的考虑时间。在这种紧张氛围的影响下，学员会自觉地参与到表演活动中。例如：刘淑英教授分享了一种“动词银行”的表演主题。在课堂上，让学员们进行思考：自己的身体没有做过哪些动作？是否还有一些新的可能性？结合卡片的形式，打开学员们的大脑。具体来看，其操作形式如下。

首先，在正式授课之前，准备一套卡片教具。使用不同的颜色为卡片进行分类，在不同颜色的卡片上需要分别标注身体部位、需要完成的动作。其次，在课堂上，为学员讲清楚要点之后，将这些卡片分配给学员，让他们完成相关的游戏。可以发现：在课堂上会出现用头坐砍动、用臀作晃动等现象，各种新奇的动作都会出现在课堂上。最后，舞蹈培训教师还可以要求所有动作的展示都需要在二人相遇的时候完成，在最快的时间之内锻炼学员的反应能力。从该方面特点来看，留给学员的思考时间较少，更是将身体直接交给了直觉，帮助受训者挖掘自己已经掌握的动作和身体语言。

对于那些年幼的孩子来说，他们更是对即兴表演表现出了强烈的好奇心和兴趣。他们表示，这种学习方式更像是一种游戏。在轻松、自然的状态下，可以更好地放飞自我。课堂上的即兴表演还包含了直觉、意识以及个人经历等多个方面的内容。从该角度进行分析，其中的不完整性、暂时性、不确定性的特征极为明显。很显然的是，这种培训方法在运用的过程中，不可能出现传统培训活动中所出现的那种完成作品。对于舞蹈培训教师而言，需要教师积极引导学员用一种智慧性的眼光去看待、去诠释这种培训模式。如果忽略了该方面的影响，仅注重学员在此过程中的乐趣和开心程度，将无法切实提升学员的舞蹈能力。

3.融合创新意识，提升舞蹈培训效果

结合创造性舞蹈的相关概念来看，将孩子看作为舞蹈的创作者、表演者和评鉴者。若想真正发挥创新意识的作用，还需要舞蹈培训教师能够充分认识到“创新”这一词的重要性和实质内涵。从本质上来看，创造本身也存在着大小的区别。但无论是哪一种创造行为，其中都需要借助于创新意识的积极作用。如果从舞蹈教育的角度研究创新，大多数的舞蹈动作都是创新。但是，相比较于成年人而言，儿童所掌握的肢体语言和语汇储备显然不及他们，尤其是经过长期舞蹈训练的人。也就是说，在舞蹈培训教师的积极引导下，儿童可以在即兴表演中掌握一些创新性的动作行为，拓宽自己的动作经验，并丰富动作表演的词汇，从而更好地提升舞蹈培训效果。

在具体的训练活动中，舞蹈培训教师还需要考虑创新意识培养的重要性。结合一些科学、有效的培训方法，积极开发学习者的创新意识。例如：在文章上述内容中所提及的萤火虫练习和音律传球形式，都是利用了一些新奇的道具形式，达到开发学习者内在想象力和创造力的目标。在完成理论知识的理解之后，他们可以结合肢体语言进行表达。在后续的师生观摩、师生互评活动中，舞蹈培训教师需要及时发现不同团体之间的创新之处和新颖点，指出之后让全体学员进行针对性的学习。对那些创新能力较强的团队进行鼓励和引导，在这种创造氛围浓厚的学习环境中，学员也会更加强烈地追求创新意识和创新思维。同时，对现有的肢体动作经验、舞蹈语汇进行创新，也是提升舞蹈培训创新程度的一项重要措施。文章上述内容中所谈及的“动作银行”练习中便涉及到了诸多新式的运动方式，让学习者在训练的过程中进行学习。对于那些年龄较小的儿童来说，也可以让他们积极开发和探索一些新的运动方式，丰富自己的肢体动作经验。从该方面的特点来看，这种学习方式也算是一种创新模式。结合脑科学的相关研究来看，一个动作的呈现和表达需要在脑海中进行提前演练，通过神经连接的方式，将动作记忆存储在脑海中，并在肌肉运动中发挥作用。从其影响来看，不仅会对当时正在进行的动作产生影响，而且也会通过无意识的行为唤醒其它动作。因此，在新动作的探索过程中，也会带来一种新的动觉记忆，形成一种创新性的意识。

结束语：综上，在舞蹈培训范围越来越广泛的时代背景下，若想进一步发挥出舞蹈培训的优势，还需要相关工作人员结合现阶段舞蹈培训过程中所存在的各种突出问题，制定相应的解决对策，进一步提升舞蹈培训效果。

本文来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html