基层文化馆群众舞蹈的编排创作对策研究

群众舞蹈不仅可以增强人民的健康体魄，还有利于弘扬中华民族优秀传统文化，对于强化人民群众的集体意识和民族文化认同感具有重要意义。不过，基层文化馆在群众舞蹈编排创作方面仍然存在舞蹈结构不清晰、专业指导缺乏、参与者舞蹈水平参差不齐、缺乏创新力和表现力等问题，急需优化解决。

1.群众舞蹈的含义及特点

群众舞蹈是相对职业舞蹈发展而来，是指人民群众在生活工作闲暇之余，自发创作和演绎的舞蹈作品。其根植于人民群众的日常生活，

能够接地气地表达人民群众的内心情感。因其注重舞蹈内容的真实性和情感表达的深度，成为人民群众较为喜爱的一种艺术形式。

1.1社会性

社会性是基层文化馆群众舞蹈较为显著的特征，这一特性源于其创作者、策划者、参与者都是来自社会各行各业，从繁华的城市街道到宁静的乡村小巷，他们横跨多种身份，活跃在社会的各类广泛领域中。当前，群众舞蹈的身影无处不在，以广场舞最为显著，成为人民日常生活中不可或缺的一部分，似乎成了某些地方每日必须上演的“文化课程”。群众舞蹈的社会性除了体现在参与人群的社会多样性外，还映射出社会的变迁。随着物质生活水平的不断提升，人民群众拥有了更多的闲暇时光，转而追求更高层次的精神文化享受。基层文化馆群众舞蹈正是对这一需求的积极响应，它不仅展现了民族文化生活的多样性，还成为了社会进步的重要标志。其存在与发展，正是社会发展到一定阶段的必然产物，满足了人民群众日益增长的精神文化需求。

1.2业余性

由于群众舞蹈的表演者、创作者、策划者来自于各行各业形形色色的人，他们并没有专业的舞蹈表演功底，不具备专业的声乐知识以及高超的舞蹈技术，这就决定了群众舞蹈的业余性。群众舞蹈更多作为人们的业余爱好，是闲暇时的娱乐媒介，大家聚集在一起共同享受舞蹈艺术的快乐，以更多即时性的娱乐表演彰显活力。此外，群众舞蹈的内容多取材于人们的日常生活，例如田间劳作场景、邻里互帮互助场景。这种贴近生活的艺术形式，更能被参与者接受，有利于增强社会的凝聚力。另外，群众舞蹈多出现在公园、广场、小区等空地上，一般不需要精心布置的舞台和华丽的服装等辅助场地设备等，其多在空地上欢歌起舞，场地和设备选择上也体现了一定的业余性。

1.3多样性

多样性源于我国文化的多样性、民族的多样性等。首先，我国地域辽阔，不同地区风土人情形色各异，这为群众舞蹈发展提供了肥沃的土壤，同时也产生了风格各异的群众舞蹈。在地方文化的影响下，群众舞蹈汲取了地方文化精髓，使得舞蹈内容展现出地方的文化底蕴。其次，群众舞蹈的多样性也源于民族的多样性，我国是一个多民族国家，不同民族都拥有自己的历史传统和文化符号。在群众舞蹈编排创作中，不同民族融入各自的民族特色元素，一方面丰富了群众舞蹈的艺术内涵，另一方面也促进了民族之间的文化交流与传承。

2.基层文化馆推广群众舞蹈的重要价值

基层文化馆具有推动社会文化事业繁荣，满足人民群众日益增长的精神文化需求等重要职能，是连接政府与人民群众，文化与生活的重要桥梁，其推广群众舞蹈不仅可以满足群众的精神文化需求，还有利于人们养成健康的审美情趣，对于发展地方文化，增强集体凝聚力、维护社会和谐稳定等具有积极意义。

2.1有利于满足人民群众日益增长的精神文化需求

随着经济社会的迅猛发展，人们在物质需求得到充分满足的同时，精神文化需求也日益多元化和深层次化。群众舞蹈是满足人民群众日益增长精神文化需求的重要途径，作为群众文化体系的重要构成部分，形式上喜闻乐见，是个人展示自我、抒发个人情感的舞台，也是个体融入社会、传承历史文化的重要纽带。在基层文化馆精心组织下，群众积极参与舞蹈的编排演出，并在创作表演中融入个人审美观念和情感，这一过程也激发了自身对美好生活的向往，使其在舞蹈律动中收获着幸福和喜悦。此外，群众在欣赏这些表演时，不仅能够感受舞蹈艺术的魅力，还能够体现其所蕴含的人文精神，带给观看者精神层面的字样，对于丰富民众精神文化生活方面发挥着重要作用。

2.2有利于情感交流，增强集体凝聚力

舞蹈实际上是一种高级的人类语言，是人类传递情感的重要媒介。群众舞蹈创作编排中会融入个人的审美价值和生活感受，以舞蹈作为载体对外抒发情感，表现个人的情感态度和价值观。在这一过程中，人与人可以实现情感的交流，进而达到心灵的共鸣，真诚的情感交流有利于建立更加和谐的人际关系。基于参与舞蹈表演的个人身份各异，当聚在一起共同表演舞蹈节目时，便需要学会沟通协作，久而久之集体凝聚力便会得到增强。每一次舞蹈演出都是集体智慧的展示，可以让参与者感受到集体的成就感和荣誉感，进而增强集体凝聚力。同时，不同群体相互交流沟通，产生的文化共融不仅能够促进不同群体之间的理解尊重，还为社会的和谐稳定奠定了坚实的基础。

3.基层文化馆群众舞蹈编排创作的困境分析

3.1群众舞蹈创作资源挖掘不足

群众舞蹈创作资源挖掘不足主要体现在音乐选择、舞蹈道具应用、舞蹈动作设计、舞蹈文学性、信息化探索不足、创新性不足等方面。

首先，群众舞蹈创作时忽视了音乐与舞蹈的深度融合，在音乐选择上选择新意和针对性，导致舞蹈和音乐的结合相对生硬。其次，舞蹈道具使用上缺乏创新和多样性，多使用简单的、常见的道具，并未针对不同舞蹈主题针对性创新设计。再次，舞蹈动作设计禁锢于模仿或者复制已有的舞蹈动作，有时过于简单或者复杂的舞蹈动作并未与舞蹈主题较好融合。

另外，舞蹈创作素材并未充分挖掘文化要素，导致舞蹈作品流于形式，缺乏地方特色以及文化内涵，进而难以引起观众的共鸣。此外，舞蹈作品对于信息技术缺乏应用意识，不少群众舞蹈作品的呈现方式依然依赖传统方式方法，缺乏对虚拟现实技术等信息技术的应用，不仅降低了舞蹈的创作效率，还使得观众容易产生审美疲劳，进而在传播上缺乏力度。同时，基层文化馆群众舞蹈的表现形式相对单一，创新性不足，缺乏对舞台要素的整体把控，导致舞蹈内容缺乏视觉冲击力。

3.2群众舞蹈创作人才缺乏

缺乏专业舞蹈创作编排人员是当前基层文化馆群众舞蹈编排创作面临的一大挑战。基层文化馆群众舞蹈编排创作需要专业的舞蹈编导人员，但当前地方舞蹈编排人才短缺，制约了舞蹈创作水平的提升。由于专业舞蹈编导人员的缺乏，许多基层文化馆在群众舞蹈的创作和编排上显得力不从心。加之，现有的舞蹈编排创作人员专业水平参差不齐，创作过程中较容易受到传统思维框架的束缚，难以突破创新，从而影响了群众舞蹈的多样性和时代感。

4.基层文化馆群众舞蹈编排创作的有效策略

4.1选择合适的音乐作品，强化群众舞蹈的感染力

群众舞蹈中，音乐对于舞蹈创作编排具有重要影响，关系到舞蹈情感的表达和观众共鸣的深度，二者是不可分割的有机整体，若音乐选择不佳，会直接影响群众舞蹈的整体质量水平，因此，需要为群众舞蹈精心选择合适的音乐作品。选择音乐作品需要重点考虑其风格、节奏、歌词等与舞蹈主题的适配性。精准的音乐不仅可以与舞蹈作品相得益彰，而是还能迅速将观众带入舞蹈情境。当然，选择音乐时，还要考虑群众的艺术素养，尽量选择传唱度高、具有听觉冲击力、较能振奋人心的音乐。一般来说，节奏鲜明、线条简单的音乐，更容易降低舞蹈者表演的难度，也能够激发参与者的表演热情。例如，在编排创作反映秋收喜悦的群众舞蹈时，可以选择具有一定乡土气息且节奏欢快的音乐，这样更容易激发参与者的热情，使其深刻感受到劳动的喜悦与满足。同时，音乐的选择还要实际考虑参与舞蹈表演的群体，使音乐真正能够打动他们，进而有效传递情感。此外，还要善于激发群众参与舞蹈配乐制作的积极性，广泛整合会声乐的群众资源，引领群众不仅参与舞蹈的创作过程，也要参与舞蹈配乐的创作过程，这样一来，舞蹈与音乐的匹配性更加，也为群众舞蹈的编排奠定深厚基础。

4.2巧妙运用舞蹈相关道具，增强群众舞蹈的表现力

舞台道具的巧妙运用同样是不可忽视的一环，不仅可以丰富舞台内容，还有助于群众舞蹈主题情感的表达，进而整体优化舞蹈效果。舞蹈道具如同群众舞蹈中的一把神奇钥匙，应用得好便能解锁舞蹈表现力的新世界，使得舞台效果更加生动形象。选择舞蹈道具时，既要考虑参与者使用的灵活方便，也要结合舞蹈的主题风格，确保舞蹈道具与舞蹈动作、舞蹈表演者等完美融合。例如，扇子舞表演中的重要道具便是扇子，不仅可以表现舞蹈者柔美灵动的身姿，还能通过扇子的开合等动作展现丰富的视觉效果。而在一些主题鲜明的群众舞蹈中，如节日庆典等，舞蹈道具的选择需要更加注重色彩和造型的鲜明性，进而迅速抓住观看者眼球，营造出浓厚的节日氛围。精心选择道具并将其融入舞蹈编排中，是舞蹈艺术不可缺少的部分，好似点睛之笔，可为舞蹈增添无限魅力。

4.3科学设计舞蹈动作设计，提升群众舞蹈的艺术性

科学设计舞蹈动作，是提升群众舞蹈质量水平的关键所在。舞蹈动作是群众舞蹈的重要构成部分，是群众舞蹈的直接表现形式，还是传达情感、展现文化内涵的重要载体。基础文化馆群众舞蹈编排创作中，需要根据群众的实际舞蹈基础来设计舞蹈动作变化，避免太复杂动作引起群众的畏难情绪，也不能太过于简单而缺失艺术美感。科学设计舞蹈动作，要求设计者需要充分了解基层群众的舞蹈功底，熟悉他们的身体条件以及运动习惯。既要确保设计的舞蹈动作贴合群众，还要符合舞蹈主题需要，这样也方便基层群众更加迅速掌握舞蹈技巧以及主题思想，进而积极参与到舞蹈的创作与表演中来。

4.4融入文学要素，深化群众舞蹈的精神内涵

尽管基层文化馆群众舞蹈的参与者是非职业的人民群众，并非专业舞蹈群体，但是在舞蹈创作编排中仍然要体现一定的文学性元素。舞蹈艺术源于生活，高于生活，同时对人民群众的日常生活产生一定影响。舞蹈艺术应该成为传递文化、启迪思想的重要载体，当基层文化馆群众舞蹈创作设计中融入文学要素，那么表演者以及观看者也会受到潜移默化的影响，进而提升人们的文化涵养和审美水平。群众舞蹈中融入文学要素，可以通过多种方式实现，例如选择具有文学性元素强的音乐节奏，如选择与文学作品相关的音乐作为群众舞蹈背景音乐。此外，也可以设计具有文学意境的舞蹈动作，通过舞蹈动作传递文学作品中的或悲伤或喜悦的情感。同时，舞蹈节目中也可以穿插朗诵文学作品中的经典名句，也可以借鉴诗歌的语言表达方式来增强舞蹈表演的文学性。

4.5创新舞蹈创作内容，激发群众舞蹈活力

在群众舞蹈编排创作中，需要以创新思维创新舞蹈内容，激发基层群众舞蹈参与人员的热情。首先，积极引入创新思维，勇于尝试新颖的舞蹈题材与形式，以吸引并激发基层群众的参与兴趣。其次，基层文化馆在创作编排群众舞蹈时，可以充分调研地方文化，提炼地域文化中的舞蹈元素，提高群众舞蹈的文化内涵。创新舞蹈创作内容，既要融合多元文化元素，还要善于挖掘人民群众的真实情感和日常故事，这样创作出来的舞蹈作品才能贴近老百姓，进而激发基层人民的参与热情。

4.6融入现代科技，体现群众舞蹈的时代性

在现代信息技术的迅猛发展的背景下，基层文化馆群众舞蹈的创作与编排可以积极融入现代科技元素，以彰显其时代性并提升艺术表现力。通过巧妙运用前沿技术，可以有效解决过去舞台效果单一的问题，为观众带来前所未有的视觉盛宴。例如，基层文化馆群众舞蹈创作编排中可以适当引入虚拟现实技术、增强现实技术等，借助新技术的力量发挥艺术想象力，使得舞台表演的每一个动作、场景都能焕发出别样的光彩。同时，舞蹈创作编排还要融入时代要素，以彰显鲜明的时代特色，例如群众表演时可加入与新媒体屏幕的互动，进而烘托舞台氛围，增强群众的沉浸感和参与感。

4.7加强人才培养与引进

基层文化馆可以与地方政府联合开展群众舞蹈人才专项培训，制定人才引进策略。同时，不断完善人才激励机制，对于在渠道创作编排上有突出贡献的人员要给予相应奖励。此外，定期邀请专家、学者等开展研讨会，与周围院校、文化馆建立合作关系，实现人才资源共享利用。

5.结语

随着人们日益增长的精神文化需求，群众舞蹈在基层文化馆活动中的重要性日益彰显。创新基层文化馆群众舞蹈的编排创作，既能满足民众的精神文化需求，又有助于培养大众健康的审美观念，对于促进地方文化发展、增强集体凝聚力以及维护社会的和谐稳定等方面都有积极推动作用。未来，仍需创新群众舞蹈编排创作内容，引入专业人才，融入文化元素、现代科技等，提高基层群众舞蹈的创作质量水平，增强基层群众的凝聚力与归属感，为构建和谐社会贡献力量。

文章来源：  《尚舞》   https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html