赣南采茶戏的艺术特色与文化内涵

摘要：赣南采茶戏作为江西地方戏曲的璀璨明珠，不仅承载着深厚的地域文化底蕴，更以其独特的艺术魅力与丰富的文化内涵，成为研究中国传统戏曲文化不可或缺的一部分。文章旨在深入剖析赣南采茶戏的艺术特色，涵盖其别具一格的舞蹈动作、悠扬动听的音乐唱腔、丰富多彩的剧目内容、灵活多变的表演形式以及独具特色的服饰道具，并进一步挖掘其背后所蕴含的文化意义，如勤劳智慧的体现、伦理观念的传递以及民族精神的弘扬，以期为相关内容研究提供参考。

关键词：赣南采茶戏；艺术特色；文化内涵

赣南采茶戏，起源于当地茶农的劳作生活，是客家文化在戏曲艺术领域的生动体现。它以茶山为背景，以采茶、制茶等劳作动作为灵感，巧妙融合了舞蹈的灵动、音乐的韵律以及戏剧的叙事，形成了别具一格的艺术风格。从最初的田间自娱自乐，到如今的舞台艺术表演，赣南采茶戏不仅见证了客家文化的传承与发展，更以其独特的艺术魅力，成为展示客家精神、传递客家情感的重要窗口。

1.赣南采茶戏的艺术特色

1.1舞蹈动作

赣南采茶的舞蹈动作大多是从劳动人民在漫长的生产生活过程中总结提炼而成的，其中矮子步、单袖筒和扇子花最为典型。“矮子步”主要是模拟上山采茶时因背负重物的姿态，借助屈膝、弓背、碎步等动作，形象地呈现出采茶人负重前行的状态，该动作体现了劳动者的辛苦，呈现出劳动场景中的活力与激情，又运用夸张和诙谐的表现手法，呈现出一种俏皮幽默的风格，充满浓郁的乡土气息。“矮子步”作为男角在表演中的核心动作，其动作要领为双腿屈膝半蹲，前脚尖点地，后脚跟抬起，移动时身体随着步伐上下起伏，此动作多为“生角”和“丑角”所表演，半蹲的体态配合头向前伸，手臂前后摆动这样的大幅度的表演，形成风趣幽默、滑稽搞笑的表演风格。

“单袖筒”是指在左臂佩戴加长水袖，依靠技法在不对称的视觉美感中呈现舞蹈律动，传递舞蹈情感，水袖的运用是赣南采茶戏舞蹈的一大特色，与戏曲中水袖不同的是，它为男角所运用并只有单个手配带，可提高舞蹈的视觉效果，借助各种动作来传达角色的情绪和内心，是成功塑造角色的关键方式。例如，当角色处于愤怒情绪时，可通过激烈甩动水袖的方式予以呈现；当角色陷入悲伤状态时，则能依靠缓慢拖动水袖的动作进行传达。巧妙运用相关技法，不仅能增强舞蹈的观赏性，还会使角色的情感展现得更为饱满立体。

扇子花主要包含“波浪扇”“削扇”“甩扇”等技法，有流畅自然的审美特性，既是表演的道具，又是传达情感的物质载体。老艺人归纳出扇子花的说法，利用简洁易记的口诀形象地呈现出扇子花动作的基本动律及形态特点。另外，在模拟动作层面，既有对劳动场景的模仿，又有对动植物的模仿，像“猴子洗脸”“狗摇尾”“乌龟爬沙”“龙头凤尾”“狗枯洒尿”等，在增加表演趣味性的同时，也体现出客家人与自然和谐共处的理念，依靠模拟动植物动作，呈现客家地区丰富的自然生态以及人们对自然的敬畏之情。

1.2音乐唱腔

赣南采茶戏的音乐基于“茶腔、灯腔、路腔和杂调”四种声腔构建，主要以灯腔和茶腔为主体，依据其具备的功能应用于不同场景。茶腔作为赣南采茶戏的核心唱腔，其旋律灵动轻盈，蕴含着浓郁的田园气息。凭借流畅的旋律与优美的音调，茶腔呈现出一种清新自然之美。由于其节奏较为平稳，故而对演员在长时间演唱过程中的唱功及情感表达提出了较高要求，是表现采茶场景或人物内心情感的上佳选择。灯腔节奏丰富且明快，旋律高低起伏、充满活力，具有浓郁的戏曲韵味与鲜明的舞蹈特质，既适用于传统剧目、节日庆典等场合，也可用于灯彩表演，能够迅速调动观众情绪，营造出欢快热闹的氛围。路腔曲调舒缓悠扬，平和的旋律有助于更好地展现剧中人物的内心独白，推动故事情节的发展。路腔可依据剧情的具体需求调整节奏变化，使音乐与戏剧情节更为契合。杂调融合了山歌、民间小调等多种元素，具有丰富性与广泛性的特征。因其没有固定范式，所以可依据不同情境和人物性格灵活运用。例如，在表现喜剧情节时，可采用杂调欢快的旋律与节奏；在表现悲伤情节时，则可采用低沉、舒缓的旋律，以此增强音乐的表现力，使音乐更加丰富、生动。赣南采茶戏的音乐结构采用曲牌联缀的形式，即将不同曲牌组合起来形成一个完整的音乐篇章。这种形式不仅使音乐更加丰富多彩，还能根据剧情需要灵活调整，让音乐与戏剧情节紧密相连。

在赣南采茶戏的伴奏乐器中，勾筒是一种类似二胡的乐器，在伴奏里发挥着极为关键的作用。其音色清脆且响亮，能够更出色地衬托出茶腔的轻快活泼及山野韵味。演奏时，不同的弓法与指法展现出丰富多样的情感变化，堪称赣南采茶戏音乐伴奏的灵魂。在赣南采茶戏中，同样重要的乐器还有唢呐。其音色高亢嘹亮，适宜在热闹的场景中使用。例如，在灯彩表演或节日庆典时，唢呐凭借快速吹奏以及高音运用，营造出欢快热烈的氛围，增强音乐的感染力。此外，锣鼓也是赣南采茶戏中不可或缺的打击乐器。通过不同的敲击方式和节奏组合，使节奏变化更为丰富，能够表达不同的情境与情绪，起到烘托气氛、增强节奏感染力的作用。比如，锣鼓借助快速敲击营造出紧张氛围，以表现战斗场景；在表现喜庆场景时，有节奏的锣鼓敲击营造出欢快氛围。在伴奏过程中，勾筒、唢呐和锣鼓等乐器相互配合，形成了独特的音乐风格。勾筒的旋律性与唢呐的高亢明亮相互搭配，再加上锣鼓的节奏烘托，使得赣南采茶戏的音乐既具有山野的质朴，又具备艺术的精致。演唱时，采用客家方言进行演唱，演员会根据情感的变化灵活处理音调。例如，将阴平字置于高音区，把去声字的音韵拉长，使唱腔更贴合语言的自然规律，提升音乐的表现力与感染力。在情感表达方面，演员通过高亢明亮的声音表现喜悦，用低沉舒缓的声音表现悲伤，凭借声音的强弱、高低、快慢等变化，充分表达角色的情感。借助这种细腻的情感表达，演员能够引领观众进入剧中人物的内心世界，增强戏剧的感染力。

1.3剧目内容

赣南采茶戏的剧目题材源自民间生活，以喜剧类型居多，蕴含着丰富的乡土智慧。它凭借生动有趣的情节和形象鲜明的人物，充分展现了客家人的生活作息、内心情感和人情世故，以小见大，通过细微的小人物、小事件来反映深刻寓意。被称为传统剧目“四大金刚”的《四姐反情》《卖杂货》《上广东》《大劝夫》和“四小金刚”的《睄妹子》《补皮鞋》《钓拐》《老少配》，其表演时长几乎均在一小时以上，其中剧目《大劝夫》更是长达四小时，与一部大戏的体量相当，但其内容依旧围绕小人物和小事件展开。这些剧目依靠夸张的表演、诙谐的台词以及生动的情节，展现出客家人的生活百态与伦理观念。

赣南采茶戏的剧目虽以喜剧为主，但具有深刻的社会寓意。剧目依靠生动的情节和鲜明的人物形象，反映着当时的社会问题及经济状况。例如，《大劝夫》凭借一个妻子劝解丈夫的故事，反映了封建社会中妇女的地位以及家庭伦理关系；剧目《卖杂货》则借助小商贩的生活场景，反映了当时社会人们的生活状况和消费水平。赣南采茶戏剧目还传递了客家人的伦理观念和道德标准，通过剧中人物的行为和选择，呈现出客家人的家庭观念、婚姻观念以及社会道德观念。这些剧目均有其独特的涵义与价值，反映了客家人的家庭伦理、爱情观念、道德观念等，具有深远的教育意义和社会寓意，是人们长久探讨的话题，体现了对真善美的执着坚守以及对假恶丑的唾弃批判。

1.4表演形式

赣南采茶戏具有独特的表演风格，演员运用丰富的面部表情、独特的动作姿态以及幽默的语言形式，成功塑造出个性鲜明的人物形象，并传递出人物内在的情感。这种独特且带有夸张的表演形式，在提升戏剧观赏性的同时，也让观众更直观地感受到剧中人物的情感变化和心理波动。

赣南采茶戏的台词语言虽幽默诙谐，实则蕴含着丰富的生活智慧。在剧中，演员借助诙谐的语言和机智的对白，将人物形象塑造得更加鲜活真实。例如，在剧目《补皮鞋》中，哥子和妹子与妹子母亲斗智斗勇，运用诙谐的语言，展现出人物的性格特点以及当时的社会风貌，情节跌宕起伏、扣人心弦，散发着浓郁的乡土气息，同时充满了幽默与讽刺。该剧目以贴近生活的故事和情节，不仅呈现出客家人的生活百态和伦理观念，同时也体现了对封建礼教的反抗以及对真爱的追求。剧目《睄妹子》通过讲述一对农村青年男女恋爱的故事，既歌颂了纯洁的爱情，也表达了对生活的热爱。故事发生在元宵节当天，哥子米童去找妹子共度佳节，二人通过载歌载舞的方式表达彼此的爱恋，表演过程中穿插了大量对话和跳舞互动环节，内容贴近日常生活且充满生活情趣，反映了客家地区的风俗习惯与爱情观。

1.5服饰道具

服饰道具于赣南采茶表演中起着至为关键的作用。服装的运用使演员所塑造的人物形象更为鲜活生动，能直观地区分人物，表明人物身份与背景，更充分地展现人物性格。服装在颜色与款式上的差异，既契合人物角色，又彰显地方特色。道具增强了表演的视觉效果，传递特定文化含义，具有象征意义，是辅助塑造人物形象的重要手段。例如，通过道具扇子模拟摘茶、采茶等场景，拓展表演空间，传达情感波动。服装道具不仅是表演的辅助元素，也是承载客家人文化内涵的载体，展现了客家人对美的感知以及对待生活的态度。

2.赣南采茶戏的文化内涵

2.1勤劳智慧的结晶

赣南采茶的源起与客家人在茶山的劳作相关联。从最开始的采茶歌发展到成熟的采茶戏，其中的每一个动作、每一句唱腔，都饱含着茶农的智慧与辛勤付出的汗水，俗话说“负重必蹲，爬山要倾，摘茶要矮，挑担要稳”，“矮子步”的形成离不开采茶劳作时负重采茶的身体姿态。在茶山上，茶树普遍比较矮，男性摘茶的时候一般需要半蹲着，另外女性把自己摘好的茶叶倒进男性背篓进行交接时，由于男性比女性高，男性也得屈膝，时间一长，这种身体姿态就融入到采茶戏的表演里，慢慢演变成现在的“矮子步”。它不仅成为具有独特美感的舞蹈动作，更成为客家人勤劳、坚韧品质的一种象征。它形象地展示了客家人在艰苦的劳动环境中，不怕险阻、努力奋斗的精神面貌。“单袖筒”是依靠模拟天气热时客家人采摘茶叶擦汗的姿态，这种对生活细节的艺术化呈现，充分体现了客家人善于观察、善于创造的特性，他们把生活中的点滴化作艺术创作的灵感源头，不仅使赣南采茶戏充满着浓浓的生活气息，还表达了对劳动的赞美和对生活经验的提炼。“扇子花”通过扇子来模拟摘茶、炒茶等劳作场景，运用扇子配合肢体将制茶工艺巧妙地展现在观众眼前，让观众一同感受这制茶的过程,体现了客家人因地制宜、善于创造，不仅引导观众沉浸式感受制茶过程，还表达了对传统制茶技艺的珍视和对劳动智慧的赞颂。

2.2伦理观念的载体

赣南采茶戏的剧目内容主要围绕家庭伦理与婚恋观念等方面展开，在展现日常生活的同时，也对现实予以揭露。《大劝夫》是一部极具教育意义的典型剧目，主要讲述妻子煞费苦心劝诫嗜赌的丈夫改正错误，使丈夫将生活重心回归家庭，最终夫妻二人恩爱和睦的故事。该剧目凭借贴近生活的情节和生动鲜活的人物形象，让观众在欣赏艺术的同时，深刻领悟家庭伦理的内涵，引导人们树立正确的家庭观念与价值观，弘扬了勤劳持家、夫妻和睦的传统美德。

剧目《一个人的长征》通过“骡子”这一平凡人物坚守承诺护送黄金的历程，将诚信与责任的价值彰显到极致，引导人们成为有诚信、负责任的人。该剧以通俗易懂的形式传递了客家人的价值观，是民间道德教育的重要工具。

此外，《四姐反情》《睄妹子》等剧目从不同角度反映了客家人的家庭伦理、婚恋观念以及社会道德规范。演员们凭借出色的表演，将抽象的观念具象化，以艺术为载体传播伦理观念，使观众在欣赏艺术的过程中，潜移默化地接受道德教育，进而传承和弘扬客家人优秀的伦理传统。

2.3民族精神的传承

赣南采茶戏蕴含着客家人“勤劳勇敢、朴实善良、乐观向上”的精神特质。无论是表演中所展现的茶农劳作之艰辛，还是剧目中主人公在艰难处境下所呈现的坚韧，皆彰显了客家人不屈不挠的生存智慧。他们向来能以乐观之心境面对困境，凭借智慧与勇气予以战胜。这种精神在采茶戏的剧目中得以充分展现，部分剧目中的主人公即便身处困境，仍能保持乐观的生活态度，积极探寻解决问题的办法。此精神感染着每一位观众，激励人们勇于面对挑战，对未来满怀美好憧憬。例如现代剧目《永远的歌谣》，就生动展现了客家人在面对自然灾害时的团结互助与乐观向上精神。剧中，村民们在洪水肆虐后不气馁、不放弃，齐心协力重建家园，以歌声鼓舞士气，用行动诠释客家人坚韧不拔的民族品格。该剧通过贴近生活的剧情和真挚的表演，让观众深刻感受到民族精神的力量，进一步增强了文化认同感与凝聚力。

3.结语

赣南采茶戏作为客家文化的瑰宝，不仅承载着丰富的艺术特色，更蕴含着深厚的文化内涵。它以独特的舞蹈动作、音乐唱腔、剧目内容和服饰道具，展现了客家人的生活智慧与审美情趣。同时，作为伦理观念的载体和民族精神的传承者，赣南采茶戏在弘扬传统美德、凝聚民族力量方面发挥着不可替代的作用。在新时代背景下，我们应进一步挖掘和传承赣南采茶戏的文化价值，让这一古老艺术焕发出新的生机与活力，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。

文章来源：《尚舞》https://www.zzqklm.com/w/wy/26862.html