从《纪录片创作》课程看实践类教学中的“技”与“理”

《纪录片创作》是影视传媒类专业的一门必修课。之所以要有这样一门课程，同纪录片的功能与价值息息相关。纪录片的存在，极大地丰富了文献资料的承载形式，为后世研究先人的文化遗存提供了厚重的影音素材，亦满足了人们不可或缺的对美的渴求。譬如：《话说长江》《舌尖上的中国》，既让我们领略了山川之美，又让我们深切地感悟到劳动人民的朴实和伟大。纪录片就是这般，雅俗均沾，既是一种艺术门类，又是社会文化形态中极为重要的组成部分。

一、纪录片教学之难

接到《纪录片创作》课程的教学任务，笔者不慎惶恐。究其原因，主要有三：

其一，《纪录片创作》课程的核心是“创作”二字，而创作必然牵涉到创作者丰富的人生经历和创作经验。对此，笔者虽从事多年一线媒体工作，略有所成，无奈年纪尚轻，人生积累还是稍显单薄。

其二，课程相关教材呈现出“理论化”和“实践化”教学模式的显著区分。纵观《纪录片创作》课程的高校教材，主要包括两种类型：一是理论讲述型，即主要讲述纪录片发展史、基本流派、主要特点、营销模式、争议问题等，偏重于原则、规律的讲述；二是实践操作型，即主要讲述纪录片的创作方法，包括前期准备、中期拍摄、后期制作营销的方式方法，偏重于技能、技巧的传授。

应当说，这两种类型都是必要的，单从一个层面讲授纪录片创作课程显然是不科学的。那么，我们应当如何平衡这里存在的理论教学与实践教学的比重问题呢？理论教学为主，还是实践教学为主呢？问题是客观存在的，解决的过程是极具挑战的。

其三，从“作业”到“作品”的转化。《纪录片创作》课程的期末考核是以每组学生完成的一部纪录片来判分的。完成一个作业并非是目的，目的是促使学生理解并掌握纪录片的创作规律，熟练运用相关技术，最终向优质纪录片作品转化。而在这个“转化”过程中，任课教师要让学生完成对纪录片从“陌生”到“精通”的转变，显然不是一件容易的事。

二、应对措施

首先，我们应当怎样摸清纪录片的脉搏？中医讲究“望”“闻”“问”“切”，对纪录片而言也有自己的“望”“闻”“问”“切”：所谓纪录片的“望”就是欣赏与观察，看创作者叙事的风格，看讲故事的方式方法，看拍摄、剪辑的技艺，看内容安排、逻辑结构；所谓纪录片的“闻”就是听，听同期声、配乐、配音，把握其中的美和技术；所谓纪录片的“问”就是多问句为什么？问纪录片的创作意图、创作风格、创作思路、创作挑战；所谓纪录片的“切”就是以纪录片基本规律、基本原则去解析纪录片创作的各个环节，取其精华去其糟粕。

其次，关于如何平衡实践类课程中的“理论”与“实践”教学的比重问题。回答这个问题之前，我们不妨来看一看“纪录片创作”这五个字。从逻辑学上看，“纪录片创作”这个词项中，“纪录片”是内涵，“创作”是外延，也就是说“纪录片创作”这一词项的核心在于“创作”，关于什么的创作呢？关于“纪录片”的创作。既然是“创作”，必然离不开对前人经验、教训的总结，对历史佳作的赏析，对规律、规范的学习，对争议问题的讨论，以及对未来发展的展望。这些都是“机理”层面的东西，也是我们从事纪录片拍摄工作的重要准备和保障。具体到创作层面，如何做，怎样做是最为核心的话题，也是我们学习纪录片创作的最终目的。要达到这一目的，深入了解纪录片的“前世今生”，学习并掌握纪录片拍摄过程中的规律和原则就显得尤为重要了。所以，“理论”学习和“实践”操作是相辅相成的，在高校“应用型”教学改革的浪潮中，我们必然要以“实践”教学为主。但请注意，这里的实践教学并非完全“去理论化”。所谓的“应用型教学”指的是在高校教学中，教学计划、教学大纲、教案的设定与撰写需要考虑到实践化的问题，也就是说要将“怎么做”有机融入到理论教学中，进一步扩大实践教学环节的比重。而并不是说在相关课程的讲授中完全“去理论化”，或者淡化理论。这不是高校教学的模式，而是职业教育的方法。通过大量的教学实践，笔者认为，理论与实践的比重应当在三七到四六的比重范围较为科学。

三、如何实现《纪录片创作》课程作业到作品的转化

前文，我们谈的是“实践”与“理论”的比重问题，顺着这个问题，我们进一步谈谈学生“作业”到“作品”的转化问题。由“作业”到“作品”的转化是一个十分艰巨的历程。学生所处的环境是大学教育的环境，他们可以参考、可以模仿，有指导老师，有过硬的设备，却又不怕出问题，不怕周期长，不担心销路、不担心“票房”。教学这个前提屏蔽了很多问题，而要成为作品，甚至成为产品，创作者所要面对的问题就更为复杂了。如何进一步提升质量，如何参赛，如何营销？这都是摆在学生面前棘手的问题。要解决这些问题，光靠学习技能、技巧是远远不够的，还需要我们在课堂讲述中，多传递一些“理”的东西，也就是“原理”“规律”方面的东西。举个简单例子，驾校教练员教学员倒车，强调的不是“理”的东西，也就是道理方面的问题，只是再三强调倒车的时候要看某个“点位”，只要到某个点位、某个位置就应当做某一项操作。按照这样的“技巧”学员可以很轻松地把车停到侧方位或者入库。但这里缺少了“理”的讲述，学员并不知道为什么要看这个点位，为什么在这个位置做这项操作就能达到目的，他们只知道这样做就可以完成某项考核。如此教学是典型的“应试型”教学模式，对实际生活或工作是无益的。例如：不同的轿车有不同的宽度和长度，所谓的“点位”也是不同的，那学员毕业后该如何操作呢，还是按以前的“点位”？显然，这种单纯的技能、技巧学习是不科学的。假如我们知道“点位”背后存在的机理那就完全不同了。同理，我们在课堂上讲述纪录片的发展历程，教给学生纪录片各流派的风格和特点，目的不在于知识点本身，而在于拓宽学生思路，促使学生能在今后的创作生涯中举一反三。这也是 “作业”到“作品”转化的必由之路。

四、如何处理《纪录片创作》课程中的“理”与“技”问题

第一，多看。这里的“多看”包括两个方面：首先是多看片，包括中外知名纪录片、自媒体纪录片、获奖作品和同学们的习作，明确纪录片的发展方向和趋势，知道什么是特色、什么是缺陷；其次，我们还要多看相关学术文章和专著，看看别人是如何剖析一部纪录片的，是如何阐释某种纪录片的机理的。

第二，多写。“写”主要包括两个方面：一是多写评论性文章，评价一部纪录片的艺术风格、叙事方法、摄制技巧；二是多创作纪录片文字脚本，为后期的纪录片创作打下坚实的基础。

第三，多创作。多创作当然是指多创作一些优质的纪录片，这也是《纪录片创作》课程的核心内容，我们在创作中可能会遇到诸多方面的问题，这些问题可能是普遍性的，也可能是特殊性的。普遍性问题可以作为我们今后创作中的宝贵经验，特殊性问题也可成为提升我们解决问题能力的重要积累。只要付诸行动，问题总是会不断出现，创作者也会在处理问题的道路上不断地收获。这些收获是理论付诸实践的产物，是学生从“理”到“技”学习过程中不可获取的财富。

《纪录片创作》课程的教学工作是一个系统性的工程，需要任课教师坚持应用型教学理念，把课程中包含的纪录片概念、特征、价值、类型等问题融入到影片拍摄中，让学生在学习相关知识的同时，熟练掌握纪录片拍摄、制作等方面的技能、技巧，科学应对“技”与“理”的平衡问题，做一名优秀的纪录片工作者，创作出风格独特、角度新颖、发人深省的优秀国产纪录片。

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